"उज़्बेक साहित्य का इतिहास"

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उज्बेक लोगों का प्राचीन इतिहास और समृद्ध अतीत है। सदियों पुराने राष्ट्र के इतिहास को लिखित स्मारकों और मौखिक परंपराओं के माध्यम से पीढ़ी से पीढ़ी तक पारित किया जाता है। स्वतंत्रता के पहले वर्षों से, हमारे देश में राष्ट्रीय और आध्यात्मिक विरासत पर ध्यान बढ़ रहा है। जैसा कि सभी क्षेत्रों में, साहित्यिक आलोचना, धार्मिक और रहस्यमय साहित्य के क्षेत्र में हमारी दमित परंपराओं का खुलकर अवलोकन करने और कथा साहित्य पर इसके प्रभाव का अवसर है। यह इस राष्ट्रीय स्वतंत्रता के लिए धन्यवाद है कि हमें अपने छात्रों को कई उत्कृष्ट कृतियों से अवगत कराने का अवसर मिला है, जिनका साहित्य के इतिहास में एक स्वतंत्र और स्थिर स्थान है।

प्राचीन लिखित स्मारक। अवस्टो। ओरखोन - एनसोय स्मारक

प्राचीन लिखित स्मारक हमारे कथा साहित्य के महत्वपूर्ण स्मारक हैं और प्राचीन संस्कृति, भाषा, लेखन, सामाजिक जीवन के बारे में जानकारी के स्रोत के रूप में मूल्यवान हैं। इस तरह के लिखित स्मारकों में धार्मिक पुस्तकें जैसे अवेस्ता, डेन्कार्ड, बुंडैक्सिशन, प्राचीन सोग्डियन कैलेंडर, बेखिस्टुन स्मारक और ओरखोन-एनासे स्मारक शामिल हैं। द अवेस्ता, डेन्कार्ड और बुन्दखिशन जोरोस्ट्रियनिज़्म की पवित्र पुस्तकें हैं। प्राचीन सोग्डियन कैलेंडर प्राचीन खगोल विज्ञान का एक स्मारक है। दुनहुन में पाया गया लिखित स्मारक दूसरी शताब्दी ईस्वी सन् का है और इसमें एक माँ और बेटी के पत्राचार शामिल हैं। Orkhon-Enasay स्मारकों तुर्की खानटे के लिए वापस तारीख।

द अवेस्ता, पारसी धर्म से संबंधित ग्रंथों का एक संग्रह है। अवेस्ता को विज्ञान से परिचित कराने वाले पहले विद्वान फ्रांस के एनेटिल डु पेरोन थे, जिन्होंने XNUMX वीं शताब्दी के मध्य में अवेस्ता का पाठ प्राप्त करने के लिए भारत की यात्रा की।

फ्रांस लौटने पर वह प्रकाशित करता है। "अवेस्ता" का अर्थ है "विनियमन", "नियम"। ऐसा माना जाता है कि यह जोरास्टरवाद के संस्थापक जोरोस्टर द्वारा बनाया गया था। पारसी धर्म एक ऐसा धर्म था जिसने जीवन को अच्छे और बुरे के बीच के संघर्ष के आधार पर समझाया। उनके अनुसार, अहुरा मजदा (होर्मुज) सर्वोच्च देवता हैं। अवेस्ता में 21 पुस्तकें हैं। Zend Avesta इस पर एक टिप्पणी है। अवेस्ता में निम्नलिखित भाग होते हैं:

1. वेंडिडॉड।

2. विसपरद।

3. यज्ञ।

4. उम्र।

अवेस्ता में, अंगरा मनु (अहिर्मन) को एक दुष्ट, क्रूर आत्मा के रूप में चित्रित किया गया है, जो अहुरा मजदा का विरोध करती है। पारसी धर्म सिखाता है कि मानव गतिविधि को इस पर काबू पाने पर ध्यान देना चाहिए। मित्रा, अनीक्सिता, जमशीद (यामा) के बारे में मिथकों के स्रोत के रूप में अवेस्ता भी महत्वपूर्ण है। अवेस्ता अब एक मृत भाषा है, जिसे अरामी भाषा में लिखा गया है।

Orkhon-Enasay स्मारक भी लिखित स्मारकों का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हैं। उनका अपना खोज इतिहास है। 1691 में, मास्को में डच दूतावास के प्रतिनिधि एन विडजन ने वेरखोटुर के पास अज्ञात रिकॉर्ड पाया। 1696 में, एस रेमेज़ोव ने साइबेरिया में इसी तरह के रिकॉर्ड पाए। अंत में, 1930 में, स्वीडिश अधिकारी FIStralenberg अपरिचित शिलालेखों का सामना करता है। इन शिलालेखों को विज्ञान में रनिक "रहस्य" कहा जाता है। मेकर्सचमिड, जी। स्पैस्की, यद्रिन्त्सेव जैसे विद्वान इन अभिलेखों के शिक्षण पर पहला शोध कर रहे हैं। उन स्थानों के अनुसार जहां ये शिलालेख पाए गए थे (मंगोलिया में ओरखोन, साइबेरिया में एनसे) को ओरखोन-एनसाय स्मारक कहा जाता है। अज्ञात लेखन को पढ़ने वाले पहले डेनिश विद्वान डब्ल्यू थॉमसन थे। रूसी वैज्ञानिक रैडलोव ने भी इस समय तक कई पत्रों को हटा दिया था।

विज्ञान की दुनिया में विवादास्पद विचारों का अंत करते हुए, यह निर्धारित किया जाता है कि स्मारक तुर्क लोगों के लिए है। वे ऐतिहासिक रूप से तुर्की खानते की अवधि के लिए वापस आ गए। XNUMX वीं शताब्दी में, तुर्की खानते ने अल्ताई, पूर्वी तुर्केस्तान, यतिसुव और मध्य एशिया को एकजुट किया। ओरखोन-एनासे स्मारकों में उल्लिखित बिलकून और कुल्टीगिन्स तुर्किक खानों में से थे। खगानों और सेनापतियों की कब्रों पर स्मारकों को उकेरा गया है। उनमें से, कुल्तेगिन, बिलककून, ट्यून्यूक्विक शिलालेख विशेष रूप से मूल्यवान हैं। ओरखोन-एनासे के स्मारकों में, स्मारक "रेस बिटिग" पत्थर पर नहीं, बल्कि कागज पर लिखा गया है। यह आठवीं शताब्दी में बनाया गया था और यह जीवन की विभिन्न स्थितियों पर एक टिप्पणी है।

अंत में, अवेस्ता और ओरखोन-एनैसे स्मारक दुर्लभ लिखित स्मारक हैं जो हमारे लोगों की प्राचीन संस्कृति को दर्शाते हैं।

X-XIII सदियों का साहित्य

समानीद राज्य, खोरज़मशाह, जलोलिडिन मंगूबर्दी, तैमूर मलिक, मंगोल आक्रमण, पूर्वी पुनर्जागरण, सांस्कृतिक संकट, फ़ारसी-ताजिक साहित्य के प्रतिनिधि, हम्सा, एम। कशारी और उनके काम "देवोनू लुगिट-टर्क", रहस्यवाद। मुख्य विचार, संप्रदाय।

उज्बेक साहित्य के इतिहास में X-XIII सदियों का एक विशेष काल था। इन शताब्दियों के दौरान, मध्य एशिया विश्व संस्कृति और विज्ञान के केंद्रों में से एक बन गया।

इतिहास से ज्ञात होता है कि आठवीं शताब्दी की शुरुआत में मध्य एशिया को अरबों ने जीत लिया था। मध्य एशिया में इस्लाम आधिकारिक धर्म बन गया है। अरबी लिपि मुख्य लिपि बनी रही। IX-X सदियों में, मध्य एशिया में समानीद राज्य के दौरान सांस्कृतिक जीवन का विकास हुआ। दसवीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, समानीद राज्य कमजोर हो गया, सत्ता करखानिड्स, गज़नविड्स, सेल्जूक्स के बीच विभाजित हो गई। बारहवीं शताब्दी में खोरेज़मशाहों का राजवंश दिखाई दिया। विद्वानों ने X-XII सदियों में मध्य एशिया के लोगों के जीवन को पूर्वी पुनर्जागरण के रूप में वृद्धि माना। इस अवधि के दौरान, अल-फरगनी, अल-ख्वारिज़मी, बरुनी, इब्न सिना जैसे विश्वकोश विद्वानों ने विज्ञान के विभिन्न क्षेत्रों में काम किया और कई खोज करने में सक्षम थे। मुहम्मद खोरज़मशाह (2-1200) के शासनकाल के दौरान मध्य एशिया को मंगोलों ने जीत लिया था। चंगेज के कारवां की पसंद के कारण ओटार शहर में युद्ध शुरू हो गया। मुहम्मद खोरज़म शाह के पुत्र जलालदीन और तैमूर मलिक ने चंगेज खान के खिलाफ संघर्ष किया। मंगोल आक्रमण ने मध्य एशिया में सांस्कृतिक जीवन पर बहुत नकारात्मक प्रभाव डाला। उत्कर्ष संस्कृति अज्ञानतावश नष्ट हो गई। मंगोलों का साहित्यिक जीवन पर भी हानिकारक प्रभाव पड़ा। कई प्रतिभाशाली कलम मालिक दूसरे देशों में चले गए हैं। उदाहरण के लिए, बुखारा से M.Avfiy, ताशकंद से B.Cchi, काश्कार्य से Z.Nahshabiy भारत गए, बाल्ख से J.Rumi रम (एशिया माइनर) गए। ख़ोजंद के के.खोजंडी, बुखारा के एन। बुख़ारी, हाफ़िज़ और सादी की मातृभूमि ईरान में रहते और काम करते थे।

दसवीं और तेरहवीं शताब्दी में, फारसी-ताजिक साहित्य, जो हमेशा तुर्की साहित्य के साथ-साथ था और उस पर एक प्रभावी रचनात्मक प्रभाव था, जबरदस्त रूप से विकसित हुआ। इस अवधि के दौरान, रुडकी, फिरदावसी, उमर खय्याम, नासिर खिस्रव, अमीर खिस्रव ​​देहलवी, निज़ामी, सादी, हाफ़िज़ शिरोज़ी, फरीदीन अत्तार जैसे महान फ़ारसी कलाकार सामने आए। कवि डाकिए द्वारा "शोखनोमा" का काम खत्म करने के बाद फ़िरदावसी पूरी दुनिया में मशहूर हो गई। निजामी ने अपने हमसा के साथ "पंज गंज" नाम से हम्सा की परंपरा की स्थापना की। एच। देहलवी का नाम भी इतिहास में एक प्रतिभाशाली सह-लेखक के रूप में नीचे चला गया। इस अवधि के दौरान यू खय्याम की प्रसिद्ध रब्बी बनाई गई। इस अवधि के दौरान बनाई गई हाफ़िज़ शिरोज़ी, सादी, एफ अटोर की रचनाएँ न केवल फारसी-ताजिक के लिए, बल्कि सदियों से उज़्बेक साहित्य के लिए भी साहित्यिक प्रभाव का स्रोत रही हैं।

X-XIII सदियों के तुर्क साहित्य का एक दुर्लभ उदाहरण महमूद काशगारी "देवोनू लुगोटिट-टर्क" का काम है। इसे XI सदी में बनाया गया था। काम के लेखक एम। कोशगारी हैं, जो बालसोगुन के एक मूल निवासी (उनके दादा काशगर से थे) और समरकंद, बुखारा, मर्व और बगदाद में पढ़े थे। वह अपने समय के सबसे प्रसिद्ध भाषाविदों में से एक थे। यह केवल एम। कोशगारी के "जवोहिरुन-न्हवा फाई लुगोटिट टर्क" ("तुर्किक भाषाओं के वाक्य रचना की मास्टरपीस") और "देवोनू लुगोटिट-टर्क" के बाद हमारे पास आया। यह इस्तांबुल में बीसवीं सदी की शुरुआत में पाया गया था। वैज्ञानिक एस। मुतलिबोव द्वारा उज़्बेक में अनुवादित। परिचय एम। कोषगारी के कार्य के इतिहास, विधि और संरचना के बारे में जानकारी प्रदान करता है। शब्दकोश अनुभाग अरबी में छह हजार से अधिक तुर्की शब्दों का अर्थ बताता है। शब्दों की व्याख्या में, लेखक ने कलात्मक उदाहरण के रूप में लगभग तीन सौ काव्यात्मक मार्ग, कहावतें और बुद्धिमान बातें इस्तेमाल कीं। यह कार्य के साहित्यिक मूल्य को निर्धारित करता है।

सूफीवाद एक दार्शनिक सिद्धांत है जिसमें कई सदियों का इतिहास और पूर्व के साहित्य में एक महत्वपूर्ण स्थान है। इसकी पहली कलियों का गठन VII-VIII शताब्दियों में किया गया था, और X-XII शताब्दियों तक यह एक दार्शनिक पेशा और धारा बन गया, जो विकसित, व्यवस्थित और कई शाखाएं थीं। इब्न अल-अरबी, इब्राहिम अधम, हसन बसरी, बायाजिद बस्तमी, अबू बक्र शिबली, मंसूर हल्लाज जैसे महान सूफ़ियों का उदय हुआ। सूफी विचार पूर्वी साहित्य में गहराई से निहित हैं, जिसमें उज़्बेक शास्त्रीय साहित्य भी शामिल है। अतीत के साहित्य के प्रतिनिधियों, एक डिग्री या किसी अन्य के लिए, पहले अपने कार्यों में सूफी विचारों के लिए कहा है। इसलिए, इसके रहस्यवाद को जानने के बिना उज़्बेक शास्त्रीय साहित्य का अध्ययन करना असंभव है। सूफीवाद की कई धाराएँ हैं। Mn, kubraviya, mawlaviya, qodiriya, malomatiya, naqShbandiya। "तारिक़त" का अर्थ है "रास्ता"। सभी रहस्यमय शिक्षाओं की एक विशेषता यह है कि उन सभी में मुख्य लक्ष्य एक निश्चित पथ के माध्यम से आध्यात्मिक पूर्णता प्राप्त करना है। ऐसा करने के लिए, रहस्यवाद के मार्ग में प्रवेश करने वाले व्यक्ति को निम्नलिखित चरणों से गुजरना होगा:

1. शरिया।

2. संप्रदाय।

3. आत्मज्ञान।

4. सत्य।

देर तेरहवीं और चौदहवीं शताब्दी के शुरुआती दिनों में, नक़्शबंदी का सिद्धांत रहस्यवाद की एक धारा है जो सामाजिक रूप से सक्रिय जीवन शैली को बढ़ावा देता है। यह "dil ba Yoru dast bakor" के सिद्धांत पर आधारित है (यानी सौदा भगवान के साथ है और हाथ काम पर है)।

सूफी साहित्य ने जलालदीन रूमी, फरीदिद्दीन अत्तार, अहमद यासावी जैसे दर्जनों प्रसिद्ध हस्तियों का उत्पादन किया है।

         अपने विकास के दौरान, उज़्बेक साहित्य अरब और फारसी-ताजिक लोगों के लिखित और मौखिक साहित्य के साथ सद्भाव में विकसित हुआ। इन लोगों का साहित्य भाषा की दृष्टि से भिन्न है। छवियों और कलात्मक साधनों की प्रणाली के संदर्भ में फ़ारसी-ताजिक और तुर्की साहित्य के बीच कोई महत्वपूर्ण अंतर नहीं हैं। ओरिएंटल साहित्य के एक विद्वान ई। बर्टेल्स ने लिखा: "वास्तव में, हमारे पास एकमात्र ऐसा साहित्य है जिसका विषय, शैली और रूप एक ही है, केवल भाषा में भिन्न है।"

 दसवीं और बारहवीं शताब्दी मध्य एशिया के लोगों के सांस्कृतिक विकास में एक नया चरण था। इस अवधि के दौरान, मध्य एशिया विश्व सांस्कृतिक विकास का एक प्रमुख और केंद्रीय केंद्र बन गया। मध्य एशियाई वैज्ञानिकों ने अपनी खोजों और अमर कार्यों के साथ विश्व विज्ञान को समृद्ध किया है। इस अवधि के दौरान, सांस्कृतिक जीवन के क्षेत्र, जैसे ललित कला, वास्तुकला, संगीत के क्षेत्र में महान उपलब्धियां हासिल की गईं। रूसी विद्वान निकोंद्रत और महानतम पश्चिमी ईरानी विद्वान और साहित्यिक आलोचक ई। ब्राउन दोनों ने ही इस काल को "पूर्व का जागरण" कहा।

हम देखते हैं कि हमारे लोग, इसकी समृद्ध सांस्कृतिक और साहित्यिक परंपराओं के साथ, पूर्व में कई पड़ोसी देशों के साथ निकट संपर्क में हैं। उज्बेक्स, ताजिक, अजरबैजान, और पूर्व में कई अन्य लोगों की, उनकी जातीयता की परवाह किए बिना, सदियों से लगभग समान राजनीतिक और सामाजिक परिस्थितियों में रहते हैं, उत्पीड़न और हिंसा के खिलाफ एकजुट हुए। इन लोगों के बीच सांस्कृतिक और साहित्यिक संबंध इस मिट्टी पर उत्पन्न हुए और विकसित हुए।

         दसवीं और बारहवीं शताब्दी पूर्व के लोगों के बीच संबंधों के काफी पुनरुद्धार की अवधि थी। उनमें से, पारस्परिक उत्पादन की संस्कृति का अध्ययन, जो प्राचीन काल से चल रहा है, सटीक विज्ञान की उपलब्धियों के आनंद के साथ-साथ दर्शन, इतिहास और तर्क को शामिल करने के लिए विस्तारित हुआ है। बुखारा में समानीद काल के दौरान, मुहम्मद बालमी ने अरबी इतिहास में अरबी इतिहासकार अबू जफर मुहम्मद बिन जरीर तबरी (838-923) "पैगंबर और संपत्ति का इतिहास" के काम का अनुवाद किया। इस तथ्य के अलावा कि अरबों के पास एक था। इस्लाम से पहले समृद्ध कविता, उनमें से कई ने फारसी में कविताएं भी लिखीं।

         नौवीं से दसवीं शताब्दी तक, अर्थात्, मध्य एशिया और ईरान में स्थानीय समानीद राज्य की स्थापना के समय से, फारसी-ताजिक साहित्य का बड़े पैमाने पर विकास हुआ। इस अवधि के दौरान, साहित्यिक जीवन को सामानिद राज्य के राजनीतिक केंद्रों में पुनर्जीवित किया गया था, जैसे खोरासन, हेरात, बल्ख, गुरगन। "ह्यूमन शूआरो" अबू अब्दुल्ला रूदाकी, फारसी-ताजिक साहित्य, जो फेरोसेनी द्वारा स्थापित किया गया था, उज़बेकों सहित मध्य एशिया के लोगों के बहुत करीब था। इस अवधि के दौरान फारसी-ताजिक साहित्य में रहने वाले डक्कीकी, अनसुरी, असदी तुसी, सैल्मन सोवाजी, सादी, हाफिज, उमर खय्याम, जकानी की रचनाएं भी उज्बेक कविता के प्रशंसकों के बीच लोकप्रिय थीं।

         प्रो। वाय। बर्टेल्स, प्रो। उज़्बेक प्राच्यविद जैसे कि ISBraginsky, A.Fitrat, और सद्रिदिन Aini ने इस अवधि के साहित्य का अध्ययन किया है, विशेष रूप से, उज़्बेक और ताजिक लोगों के बीच सकारात्मक संबंध।

         X-XII शताब्दियों के उज़्बेक साहित्य में फ़ारसी-ताजिक भाषा में लिखे गए कार्यों की जड़ें हैं। XNUMX वीं शताब्दी के एक प्रमुख विद्वान महमूद क़शकरी के उद्धरणों में उनके देवोनू लुगटिट टर्क में देखा जा सकता है। नाटक में विभिन्न पूर्वी देशों में सिकंदर की यात्रा के बारे में कहानियां हैं। इन कहानियों में, अलेक्जेंडर समय-समय पर ताजिक बोलता है (चेगिल जनजाति और उइगर के बारे में कहानियाँ)। कुतुदग बिलिग के लेखक, यूसुफ ख़ास हबीब, फारसी-ताजिक साहित्य और इतिहास के गहन विद्वान थे। कुतादगू बिलिग में अपने राजनीतिक और नैतिक विचारों को व्यक्त करने की प्रक्रिया में, लेखक फ़िरदौसी के शोहनामा को संदर्भित करता है। उदाहरण के लिए, लेखक फिरदौसी के काम में फरीदुन और जहोक की छवियों का हवाला देते हुए धर्मी और अत्याचारी राजाओं के बारे में बात करता है। वे अपने विचारों को एक दूसरे के साथ विपरीत करके स्पष्ट करने में सक्षम हैं। यूसुफ़ ख़ास हजीब का उल्लेख फ़ारसी-ताजिक स्रोतों से है जब वह उल्लेख करते हैं कि अफ़्रोइयोब तुर्की के राजकुमारों तुगा अल्प एर (अल्प एर तुंगा) में से एक था। उज़्बेक लेखक "ताजिक समाप्त हो गया" जानकारी को एक विश्वसनीय स्रोत मानता है।

         X-XII शताब्दियों में, फ़ारसी-ताजिक भाषा, उस समय के सामाजिक-राजनीतिक और आध्यात्मिक जीवन की आवश्यकताओं के अनुसार, एक बड़े क्षेत्र में एक महान स्थिति थी, पहले सामंतों के प्रभाव में, फिर गजनवीड्स सेलजूक्स, करखानिड्स। नतीजतन, न केवल ताजिक खुद, बल्कि उज़्बेक, अज़रबैजान, तुर्कमेन और यहां तक ​​कि भारतीय साहित्य के प्रतिनिधियों ने भी इस भाषा में अपने काम किए। इस प्रकार, इस अवधि के दौरान फारसी-ताजिक साहित्य के विकास में उज़्बेक, अज़रबैजान और अन्य लोगों का योगदान। महत्वपूर्ण रूप से, इस सामान्य प्रक्रिया में, गीत काव्य, महाकाव्य काव्य विकास के व्यापक पथ पर अग्रसर हुए हैं। यदि हम रूडकी, सादी, हाफिज के कार्यों में एक स्वतंत्र शैली के रूप में गज़लवाद के गठन और विकास का निरीक्षण करते हैं, तो फ़िरदावसी के "मोहनोमा" और निज़ामी के "पंज गंज" के उदाहरण में वीरता का पहला परिपक्व उदाहरण, उपदेशात्मक और रोमांटिक-रोमांटिक महाकाव्य। हम देख लेंगे।

         इस प्रकार, फारसी-ताजिक साहित्य, जो बारहवीं-XIV शताब्दियों के दौरान विकसित हुआ, ने साहित्यिक संबंधों के इतिहास में एक महान अवधि का गठन किया। कला में फ़ारसी-ताजिक भाषा के व्यापक उपयोग ने द्विभाषावाद की परंपरा को जन्म दिया।

         साबिर टर्मिज़ी, बद्रीदीन चाची, पहलवान महमूद जैसे कलाकारों ने मुख्य रूप से फ़ारसी-ताजिक भाषा में अपनी रचनाएँ लिखीं और इस भाषा में साहित्य के विकास में एक योग्य योगदान दिया।

यु.क. हजीब द्वारा महाकाव्यों "कुट्टगू बिलिग" और ए.युगनाकी द्वारा "हिबतुल-हाइकॉयिक"

महाकाव्य "कुटदगू बिलीग" ("ज्ञान जो खुशी की ओर जाता है") निम्नलिखित कथानक पर आधारित है। कुंतगुड़ी एक राजा था जो अपने न्याय के लिए प्रसिद्ध था। उन्हें ऐतुल्दी नाम के बुद्धिमान मंत्री द्वारा रास्ता दिखाया गया था। उनके बेटे उज़गुलमीश अपने पिता के बाद मंत्रालय संभालेंगे। एक दिन, राजा को उगुर्गमिश नाम के एक व्यक्ति के बारे में पता चलता है जो गुजर गया है, उसे फोन करता है और उससे बात करता है। उनके सवाल और जवाब, चर्चाएँ नाटक में एक कहानी के रूप में दी गई हैं। महाकाव्य में, कुंटुग्दी न्याय का प्रतीक है, ऐतुल्दी एक राज्य है, उगादुरि ज्ञान है, उज्गुर्मी संतुष्टि है।

कुतादगू बिलिग में 65000 बाइट्स हैं, जो सामाजिक, दार्शनिक और नैतिक मुद्दों को उठाता है। प्रत्येक अध्याय एक विशिष्ट विषय के लिए समर्पित है। उदाहरण के लिए, "भाषा शिष्टाचार" या "व्हाट बेक्स लाइक लाइक"। नाटक में विज्ञान और ज्ञान पर विशेष ध्यान दिया जाता है। Yui.H.Hajib विज्ञान को खुशी की कुंजी मानता है, वैज्ञानिकों का गौरव करता है, और वह जो कुछ भी करता है उसमें विज्ञान-आधारित को बढ़ावा देता है। वैज्ञानिकों की सराहना के बारे में वह कहते हैं:

उन्हें कस लें, कठोर बोलें,

ज्ञान चुराने की अनुमति।

वह है: उन्हें प्यार से प्यार करो, उनके शब्दों को संजोओ,

कम या ज्यादा ज्ञान सीखें।

कुतादगू बिलिग, शिष्टाचार और नैतिकता पर एक मूल्यवान पैंडोमा काम है। यू.एच. हाजीब भाषा शिष्टाचार, ईमानदारी, सच्चाई जैसे मुद्दों पर अनुकरणीय विचार देता है। वह किसी भी भौतिक धन के लिए अच्छा शब्द पसंद करता है। वह कहता है कि खुशी और दुःख दोनों भाषा के कारण हैं:

धन्य है वह आदमी जिसकी जीभ भारी है,

KiShing til ojuzlar: यारि आर baShi

अर्थात्, जीभ मनुष्य द्वारा पूजनीय है, और मनुष्य इससे प्रसन्न होता है,

जीभ मनुष्य को घृणा करती है: (वह) पृथ्वी को बिना सिर के बनाता है।

नाटक विभिन्न सामाजिक स्तरों - वैज्ञानिकों, किसानों, कारीगरों, व्यापारियों, राजदूतों, ज्योतिषियों, डॉक्टरों और अन्य पेशेवरों, समाज में उनकी भूमिका, जिम्मेदारियों और कर्तव्यों, व्यवहार, व्यवहार से संबंधित है।

कुतादगू बिलिग XNUMX वीं शताब्दी के तुर्की साहित्य का एक मूल्यवान स्मारक है। यह तुर्की भाषा में कला का पहला प्रमुख लिखित कार्य है। महाकाव्य में कई लोक कहावतें और बुद्धिमान बातें इस्तेमाल की गईं, जिसने काम की वैचारिक सामग्री को समृद्ध किया और इसके कलात्मक मूल्य में वृद्धि की। नाटक में मूल प्रतीकों, उपमाओं, कलात्मक अभिव्यक्तियों का समावेश है। यह मुसम्मानी महज़ुफ़ (maksur) के भार में इसके मसनवी रूप (तुन आ, ब्‍लू, vv…) में बनाया गया है। खंभे: फौव्लुन, फौव्लुन, फौव्लुन, फौल (फौउल)।

तुर्की लिखित साहित्य का एक और दुर्लभ स्मारक है ए। युगनाकी की कृति "हिबतुल-हक़ीक़"। ए। युगनाकी के जीवन और कार्य के बारे में बहुत कम लोग जानते हैं। ऐसा माना जाता है कि हिबत अल-हक़ीक़ की रचना देर से बारहवीं और तेरहवीं शताब्दी के अंत में हुई थी। यह डोड-सिपोहसोलर नामक शासक को समर्पित है। कार्य से ही स्पष्ट है कि कवि का नाम अहमद था, उनके पिता का नाम महमूद था और उनकी जन्मभूमि युगांक थी। यह हिबत अल-हक़ीक़ में वर्णित है कि वह अंधा पैदा हुआ था:

लेखक की आँखें देख नहीं पाईं,

इन चौदह अध्यायों में शब्द को ठीक किया।

ए। नवोई ने अपनी पुस्तक "नासोइमुल - प्रेम" में ए। युगनाकी का उल्लेख किया है और कहा है कि यद्यपि उनकी आंखें कमजोर हैं, लेकिन स्वस्थ लोगों की तुलना में दिल की आंखें तेज होती हैं।

महाकाव्य "हिबतुल-हक़ीक़" में उठाए गए मुद्दे निम्नलिखित क्षेत्रों में हैं:

1. विज्ञान और ज्ञान।

2. शिष्टाचार।

3. धर्म और शरियत।

महाकाव्य के केंद्रीय विषयों में से एक विज्ञान और ज्ञान है। कवि के अनुसार ज्ञान के माध्यम से सुख प्राप्त किया जा सकता है।

ज्ञान ही सुख का मार्ग है,

ज्ञान को जानें, खुशी का मार्ग खोजें (तलाश करें)।

ए। युगनाकी मिठास, उदारता, विनम्रता, दया और झूठ, लालच और अहंकार की निंदा करता है। वह हमें दुनिया की वासनाओं में नहीं देने के लिए कहता है, लेकिन अच्छे कामों के साथ दुनिया में एक अच्छा नाम बनाने के लिए।

हिबत अल-हक़ीक़ में, कलात्मक भाषा के साधनों का प्रभावी ढंग से उपयोग किया गया था। तस्बीह, तज़ोद, इस्तियोरा, ताहिस जैसे कला के उदाहरण बनाए जाते हैं। लोकगीतों का प्रभावी उपयोग किया गया। कुतादगू बिलिग जैसे महाकाव्य को मुसम्मानी महज़ुफ़ (maksur) के वजन में लिखा गया है।

अहमद यासवी और सुलेमान बागिरगनी द्वारा काम किया गया

अहमद यासवी के जन्म का वर्ष अज्ञात है। उनका जन्म शेख इब्राहिम के घर यासी (सयराम) में हुआ था। सात साल की उम्र में, वह अपने पिता द्वारा अनाथ हो गया था। बुखारा में पहुंचकर, उन्होंने यूसुफ हमदोनी से रहस्यवाद का अध्ययन किया। अहमद यासवी रहस्यवाद में यसवी (जहरिया) संप्रदाय के संस्थापक हैं। आख्यानों के अनुसार, पैगंबर यासावी ने 63 साल की उम्र में, 130 साल से अधिक जीवित रहने के लिए अवांछनीय माना, तहखाने में रहना पसंद किया और 1166 साल की उम्र तक जीवित रहे। वैज्ञानिक साहित्य बताता है कि उनकी मृत्यु XNUMX में हुई थी।

ए। यासवी की साहित्यिक विरासत में "हिकमत" शामिल है, और कविताओं के संग्रह को "देवोनी हिकमत" कहा जाता है। डेवोन में कई पांडुलिपियां और पांडुलिपियां हैं।

सूफीवाद यासवी के काम का वैचारिक आधार है। कवि सच्चे प्रेम की पीड़ा के साथ जीने, स्वयं की इच्छाओं को दूर करने और आध्यात्मिक पूर्णता प्राप्त करने का आग्रह करता है। पश्चाताप, धैर्य, दृढ़ता और जोखिम मानवीय गुण हैं जिन्हें यासवी की कविता में महिमा दी गई है। उनके अनुसार, दिव्य पीड़ा मनुष्य को शिक्षित करती है, उसे अज्ञान से बचाती है।

बिना दर्द के आदमी कोई आदमी नहीं है, इसे समझो,

लवलेस ह्यूमन एनिमल सेक्स, यह सुनिए।

वह जो वासना शब्द सुनता है वह अंततः अपने मानव रूप को खो देगा। दीनू धार्मिक गतिविधियों में संलग्न है:

वह जो वासना के मार्ग में प्रवेश करता है, वह बदनाम होगा,

वह खो जाएगा, फिसल जाएगा, और खो जाएगा।

यासावी ने हमें पाप से दूर रहने का आग्रह किया है, हम उस ईमानदारी के साथ संतुष्ट रहें जो हम ईमानदारी से काम करते हैं, धन को कम करने के लिए नहीं, और "सांसारिक बकवास" नहीं होने के लिए। यासवी ने दिव्य ज्ञान का आह्वान किया, और ज्ञान की तलाश न करना मूर्खता मानते हैं।

उनके चेहरे को देखे बिना मूर्खों को आशीर्वाद दें,

यदि सर्वशक्तिमान पत्नी है, तो वह स्थिर नहीं रहेगा।

यदि रोगी अज्ञानी है,

मैंने एक सौ अज्ञानी लोगों को पीड़ित किया है, ”उन्होंने अपनी एक कहावत में कहा।

यासावी की बुद्धि बिलकुल हम तक नहीं पहुँची है। देवोनी हिकमत की प्रतियां भी काफी भिन्न हैं। इसमें कविताएँ आंशिक रूप से ग़ज़लों से बनी हैं, ज्यादातर चौकोर आकार की कविताएँ लोगों में फैली चौकड़ी से मिलती-जुलती हैं। वे अधिक एक b vvvb शेप्ड हैं। कहावतों का मुख्य भाग एक उंगली के वजन में बनाया जाता है और इसमें 7 और 12 छंद होते हैं। नीतिवचन एक धाराप्रवाह, सरल, बोधगम्य, मौखिक रूप से लिखे गए हैं। यासवी की ज्ञान की परंपरा उनके शिष्यों और प्रशंसकों ने जारी रखी। इनमें सुलेमान बागिरगनी का काम विशेष रूप से उल्लेखनीय है।

सुलेमान बाकरीगनी का जन्म खोरज़म की बकीरगन बस्ती में हुआ था, जो विज्ञान, साहित्य और सामाजिक विकास के केंद्रों में से एक था। जन्म का वर्ष स्पष्ट नहीं है, और मृत्यु की तारीख लगभग 1186 है। उन्हें हकीम के पिता के रूप में भी जाना जाता था। उनकी कविताओं को तुर्कस्तान के लोगों के बीच प्यार और पढ़ा गया। हुसैन वॉयज कोशिफी और अलीशर नवोई ने अपने कामों में एस। बकीरगनी का उल्लेख किया।

एस। बागिरगनी ने रहस्यवाद और कविता दोनों में यासवी परंपराओं को जारी रखा। उनकी कविताओं को द बुक ऑफ स्क्रीम शीर्षक के तहत एकत्र किया गया है। कवि की साहित्यिक विरासत में दो काव्य महाकाव्यों, द एंड टाइम्स और द बुक ऑफ द वर्जिन मैरी शामिल हैं। जैसा कि कहा गया है, बागीगन की कविताएं वैदिक रूप से और कलात्मक रूप से यासवी की समझ के साथ सामंजस्यपूर्ण हैं। जीवन में कवि के गेय नायक का लक्ष्य आत्मज्ञान का आनंद लेना है। वह इस आशय के तरीके से पीड़ित और पीड़ित होने के लिए तैयार है। वह वह है जिसने दुनिया की भौतिक संपत्ति को छोड़ दिया है और अकेले सत्य को अपना दिल दिया है, जिसने इस रास्ते पर अपना जीवन भी बलिदान कर दिया है।

दुनिया के प्यार में मत पड़ो,

एक प्रेमी हमेशा एक प्रेमी के लिए मर चुका होता है।

प्रेम की आग जलती है,

प्रेमी प्रेम की अग्नि के संपर्क में हैं।

कवि मानव बच्चे के प्रति भेदभाव नहीं, उसका सम्मान करने का आह्वान करता है। "हर कोई जो इसे देखता है, हिज्र को जानता है, और हर रात आप इसे देखते हैं, इसकी सराहना करते हैं," उन्होंने कहा।

ABULQOSIM FIRDAVSIY

अबुलकासिम फ़िरदावसी का नाम विश्व प्रसिद्ध है और इसने पूर्व में एक हज़ार साल में लोगों की रुचि जगा दी थी। यूरोपीय पाठकों के दिलों पर कब्जा करने के बाद से दो शताब्दियों का समय रहा है। जिस कार्य ने कवि को अमर कर दिया वह है "शोनोमा"। इस कार्य को "शोनोमा" कहा जाता है - "बुक ऑफ़ किंग्स"। शाहनामे किंग्स बुक का प्रतिनिधित्व नहीं करता था, लेकिन लोगों की आकांक्षाओं का। वह "किंग्स बुक" के नाम से प्रसिद्ध हुआ। वह न केवल फारसी भाषी लोगों के बीच, बल्कि मध्य पूर्व के सभी देशों में भी प्रसिद्ध हो गया। टाइम्स बदल गया है, लेकिन "शोनोमा" की प्रसिद्धि फीकी नहीं हुई है। इसके विपरीत, यह प्रसिद्धि वर्षों से बढ़ रही है। "शोनोमा" को दुनिया की विभिन्न भाषाओं में अनुवादित किया गया है और कला के कार्यों के लिए प्रेरणा स्रोत के रूप में कार्य करता है।

             अबुलकासिम फ़िरदावसी का जन्म 940-941 के आसपास खुरासान क्षेत्र की राजधानी तुस शहर के पास बोज गांव में हुआ था। "उनके पूर्वज किसान थे जिन्होंने अपनी जमीन खो दी और गरीब हो गए" (श्री। शोमुह्मेदोव। राजा की पुस्तक। कार्य का परिचय "श्योनामा"। T.1975)। फेरोडी की आर्थिक शक्ति के साथ, उन्होंने देश में एक राजनीतिक स्थिति स्थापित की। अभिजात वर्ग का एक प्रतिनिधि था जिसने दिया था।

         फेरनसी ने समानीद साम्राज्य के संकट की अवधि के बारे में लिखा है:

                              दुनिया उथलपुथल में थी,

                              ताज को लेकर दुनिया में उथल-पुथल थी।

         एक ओर, समानीद राज्य के आंतरिक संघर्ष तेज हो गए, और दूसरी ओर, कृषि भूमि पर खानाबदोशों के हमले तेज हो गए। कई वर्षों तक सेना में सेवा करने के बाद, कवि ने लोकगीतों का गहराई से अध्ययन किया। वह 35 वर्षों से शाहनाम लिख रहे हैं। लेकिन वह किसी को उपहार के योग्य नहीं पाता। इसके बाद वह महमूद गजनवी को चुनता है, जो ट्रेजरी में अपने महल में विद्वानों और लेखकों को इकट्ठा करता है, राजा को श्रद्धांजलि लिखता है, और महाकाव्य प्रस्तुत करता है।

         महान कवि, महमूद गजनवी, जिन्होंने अपना पूरा जीवन काम लिखने के लिए समर्पित किया, ने सोने के बदले सोने के सिक्के दिए। इससे क्रोधित होकर कवि ने व्यंग्य के राजा पर आरोप लगाते हुए एक व्यंग्य लिखा। कवि ने महमूद को जूस बेचने वाले और बाथरूम के कर्मचारी को सिक्के दिए। पौराणिक कथा के अनुसार, राजा ने उसे एक हाथी के पैरों के नीचे फेंकने का आदेश दिया, लेकिन फिदवसी दूर देश में भाग गया। बुढ़ापे में भी, वह उत्पीड़न से पीड़ित है। वह राजाओं के नामों का उल्लेख नहीं करने की कसम खाता है और महाकाव्य "जोसेफ और ज़ुलैहा" लिखता है। अपने 80 के दशक में थके हुए कवि, अपनी मातृभूमि में लौटने के सपने के साथ, बगदाद में रहते थे। कुरान से लिए गए एक कथानक के आधार पर, वह इस बात पर जोर देता है कि उसे इस महाकाव्य को लिखने के लिए मजबूर किया गया था। अपने जीवन के अंत में, बूढ़ा कवि अपनी मातृभूमि लौट आया और तुस में उसकी मृत्यु हो गई। लेकिन पुजारी उन पर ईश निंदा का आरोप लगाते हैं और उन्हें मुस्लिम कब्रिस्तान में दफन नहीं होने देते। 1025 में, फिरदौसी का शव उनके पिता द्वारा छोड़े गए बगीचे के किनारे पर दफनाया गया था।

         अबुलकासिम फ़िरदावसी से हमारे पास काम "शोहनामा" और कुरान की कहानियों के आधार पर "यूसुफ और ज़ुलैहा" महाकाव्य हैं, जिनका इतिहास चार हजार वर्षों से है। कवि के जीवन और कार्य के बारे में बहुत कम लोग जानते हैं। शाहनाम लिखने में, जो साठ हजार बाइट्स लंबा है, कवि का लक्ष्य एक ऐसा काम करना है जो मध्य एशिया और ईरान के लोगों के महाकाव्यों का गहराई से अध्ययन करता है, और चार हजार साल के पौराणिक और वास्तविक इतिहास को शामिल करता है। फैरोसी ने कलाकारों के लिए अद्वितीय प्रतिभा के साथ इस कार्य को पूरा किया, एक उत्कृष्ट कृति बनाई। महान जर्मन कवि गोएथे ने लिखा है: "फ़ारसियो ने ईरान के पौराणिक और ऐतिहासिक अतीत को लिखने के बाद, अगली पीढ़ी को सामान्य बयानों और कुछ व्याख्याओं के साथ छोड़ दिया गया था।" उनकी टिप्पणियों में।

         जैसा कि शाहनामे के प्रोफेसर ईबेर्टेल्स बताते हैं, "दसवीं और ग्यारहवीं शताब्दी में कविता, चाहे वह कितनी भी शानदार हो, प्रतिभाशाली कवि फिर्दवेसी के महाकाव्य शाहनाम से अस्पष्ट है।"

         इस महान महाकाव्य का क्षितिज इतना विस्तृत है, गहराई इतनी गहरी है, कि इसकी समृद्धि, इसके सभी गहनों का वर्णन करना असंभव है।

         ईरानी वीर महाकाव्य को एक पुस्तक में संकलित करने की परंपरा तीसरी और सातवीं शताब्दी में ससानिद काल की है। दसवीं शताब्दी में, मध्य एशिया और खोरासन के वीर महाकाव्य की किंवदंतियों को एकत्र किया गया और फारसी में प्रकाशित किया गया।

         अबुल मुय्यद बालकही (957 वीं शताब्दी) द्वारा संकलित, चार विद्वानों द्वारा लिखित और शाहनाम मंसूरी (966), गद्य शाहनामे और अबू अली मुहम्मद इब्न अहमद त्रिपाठी और मसुदी मारवाज़ी (977 से पहले बनाई गई) द्वारा लिखी गई। लेकिन वे हम तक नहीं पहुंचे। XNUMX में मारे गए अबू मंसूर डक्कीकी का शाहनाम हमारे पास पहुंच गया है। क्योंकि फ़िरदौसी ने अपने काम में एक हज़ार बाइट्स शामिल किए थे।

         "शोनोमा" एक अमर कृति है, एक अद्वितीय कृति। एक काव्यात्मक रूप में बनाया गया, यह काम सरल, संक्षिप्त, मौखिक के करीब है, और इसके गहन दार्शनिक अंतर्दृष्टि के साथ amazes है। नाटक में 50 पॉडशोलिक को दर्शाया गया है। लोककथाओं के नमूने किंवदंतियों और मिथकों में व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं। अपने समय के ऋषियों में से एक होने के नाते, कवि ने उपनाम "जज" प्राप्त किया। फेरोनिसी एक महान प्रतिभा और लोगों द्वारा बनाए गए मिथकों और किंवदंतियों से काम के विचार को समझने की अपूर्व क्षमता को दर्शाता है जब "शोनोमा" एक पूर्ण कार्य बन गया। नाटक मध्य एशिया और ईरान के लोगों के देश के खुशहाल भाग्य के लिए आक्रमणकारियों के खिलाफ संघर्ष को दर्शाता है। जैसा कि राष्ट्रपति ने कहा, अतीत का अध्ययन किए बिना भविष्य की कल्पना करना असंभव है। इस काम के अध्ययन के माध्यम से, हम अपने पूर्वजों की संस्कृति को सीखते हैं, जो अतीत में रहते थे।

         एक और कारण है कि फिदवसी की "शोनोमा" एक अमर कृति है, इसकी लोकप्रियता है। हालाँकि यह राजाओं के बारे में एक किताब है, लेकिन यह लोगों के सपनों को दर्शाता है। शाहनामे में वर्णित 50 राजाओं में से कुछ हजारों बाइट्स हैं, कुछ 10-20 बाइट्स। महाकाव्य को शाहनाम के लिए वैध किया गया है, और प्रत्येक किंगडम अवधि के विवरण में एक प्रस्तावना, एक मुख्य भाग और एक परिचय शामिल है। रुस्तम, सुखोबर, कोवा, इसफांदर, बहरोम, सियुवोश, मज़्दाक और अन्य काम के नायक हैं।

         "शोनोमा" में मुख्य चरित्र सिस्टान रुस्तमी का एक नायक है। रुस्तम एक प्रसिद्ध ईरानी नायक, सेना का एक स्तंभ, एक अजेय और गर्वित नायक, अपने देश के प्रति वफादार, राजा है। काम का मुख्य विचार मातृभूमि का महिमामंडन करना है, लोगों की ताकत दिखाना है।

XNUMX वीं शताब्दी की शुरुआत में, "श्योनोमा" से महाकाव्य "स्योवुश" का उज़्बेक में अनुवाद किया गया था। XNUMX वीं शताब्दी में, इस पुस्तक का अनुवाद शाह हिजरान, मुल्ला खुमैनी और नुरमुहम्मद बहोडिरी ने किया था। प्रो Sh। Shomuhammedov ने "Shohnoma" का पूरी तरह से उज़्बेक में अनुवाद किया। फारसी-ताजिक कवि तुसी (XNUMX वीं शताब्दी) ने गेरहास्पनोमा और लुत्फी (XNUMX वीं शताब्दी) ने जफरनोमा को शोनोमा से प्रेरित होकर लिखा था।

"शोहनामा" मुज़ाहिफ़ सागर के माज़ुफ और मकसूर नेटवर्क में लिखा गया है। इसके कोनों को फाउल, फाउल, फाउल, फाउल या फाउल (V - - V - V - - - (या V -)) के रूप में चिह्नित किया जाता है। "शोनोमा" का वजन लोककथाओं में बनाया गया है, जो 11 वीं उंगली पर किया जाता है।

संक्षेप में, फ़िरदावसी के महान महाकाव्य "शोनोमा" पीढ़ियों की स्मृति में हमेशा के लिए रहेंगे। क्योंकि कवि मनुष्य का वर्णन करता है, संपूर्ण, सबसे परिपूर्ण, प्रगति के शिखर के रूप में।

                 श्रृंखला में अंतिम लिंक आदमी है,

                 यह एक कुंजी है, जो बैंड खोलने में आसान है।

                 सरू की तरह खड़े होकर, सिर उठाकर गर्व महसूस किया,

                 अस्तित्व एक अच्छा शब्द है, आत्मा चिंतन है।

                 मन से समझ ही उसे मदद करती है,

                पूरे गूंगे दुनिया को आज्ञा देना कठिन है।

अब्बू अब्दुल्लाह जाफ़र रादकी

11 वीं और XNUMX वीं शताब्दी में, फारसी-ताजिक साहित्य ने बड़ी सफलता हासिल की। ताजिक, ईरानी और अज़रबैजानी लोगों से, रुडकी, डक्कीकी, फ़िरदावसी, रोबिया, महास्तनिखिम, असदी तुसी, नासिर खुसरव, निज़ामी गंजवी जैसे प्रसिद्ध कलाकार सामने आए। बुखारा, टर्मेज़, समरकंद, मर्व, खोरज़्म, निश्चोपुर, साथ ही साथ बल्ख और शिरवन में रहने और काम करने वाले इन लेखकों ने विश्व साहित्य के खजाने को दुर्लभ कार्यों से समृद्ध किया।

      उज़्बेक और ताजिक लोग लंबे समय तक साथ-साथ रहते हैं। पूर्वजों के ज्ञान में यह कहा जाता है कि उज़्बेक और ताजिक एक ही उपकरण गाते हैं और एक ही दुःख को रोते हैं। "दोनों लोग, हमारे महान पूर्वजों की विरासत की तरह, आध्यात्मिक रूप से पोषित हैं और एक ही झरने से पानी पीते हैं। राष्ट्रपति इस्लाम करीमोव ने कहा कि दोनों देशों की समानता एक कर्तव्य और दायित्व है।

"ओडामुश-शुआरो" - कवि एडम के नाम से प्रसिद्ध

अबू अब्दुल्ला जाफ़र रूदाकी का जन्म लगभग 860 में एक किसान परिवार के समरकंद के पास पंजरुदक गाँव में हुआ था। रुडकी ने अपने गांव में प्राथमिक शिक्षा प्राप्त की। अपने समय के प्रसिद्ध संगीतकार अबुल अब्बास बख्तियार ने संगीत का अध्ययन किया। कम उम्र से ही वह धूल और गायन के लिए प्रसिद्ध हो गए। फिर उन्होंने समरकंद मदरसे में अपनी शिक्षा जारी रखी। कविता के लिए समर्पित, रुडकी ने गहन ज्ञान प्राप्त किया और साहित्य और कला के क्षेत्र में प्रसिद्ध हो गए।

बुखारा के शासक के शासनकाल के दौरान कवि 11 इब्न अहमद सोमोनी (914-943)

उनकी ख्याति बुखारा सहित पूर्व में फैल गई। रुडकी की कविता में मुक्त कल्पना, प्रकृति का प्रेम, विशद कल्पना और उसका चित्रण, अंतर्राष्ट्रीय सादगी और संगीतमयता, पूर्व-इस्लामिक समय की काव्यात्मक छवियों की प्रवृत्ति की विशेषता है।

अपने समय के समानीद राज्य के एक प्रमुख प्रतिनिधि अबूफ़ज़ल बलमी, रूडकी के बारे में निम्नलिखित जानकारी देते हैं: "वह न केवल एक प्रसिद्ध कवि थे, बल्कि अपने समय के एक प्रमुख विद्वान भी थे।" रुडकी का सम्मान समणी शासकों द्वारा किया गया था, और राज्य के अधिकारियों ने उन्हें वित्तीय सहायता प्रदान की थी। इस कारण उसके पास बहुत धन था। लेकिन रुडकी ने अपना सारा ध्यान कविता और विज्ञान पर केंद्रित किया। प्राचीन स्रोतों में उनके महाकाव्यों "द एज ऑफ द सन", "आरोइस- एफ़ॉइस" ("एलिगेंट बड्स") और "सिंदबादनोमा" के बारे में जानकारी है।

ऐसा माना जाता है कि चौकड़ी और रुबैयत के पहले रचनाकार भी रुडकी थे। इन विचारों में जीवन है, ज़ाहिर है। यह स्पष्ट है कि रुडकी का फारसी-ताजिक कविता में रुबैयत के विकास में बहुत बड़ा योगदान था। केवल लेखक की कविता "बुढ़ापे के बारे में", कविता "मदर मई" (मई की माँ), ग़ज़ल "बोई जोई मोलियोन" और कुछ रूबाईस हम तक पूरी तरह पहुँची हैं। उनके अन्य कार्यों को केवल टुकड़ों के रूप में संरक्षित किया गया है। उदाहरण के लिए, महाकाव्य "कालिला और डिमना" को स्रोतों द्वारा आकार में 12 से अधिक बाइट्स दिखाए जाते हैं। हम केवल इसकी 1000 लाइनें जानते हैं।

लेकिन मौजूदा हिस्से खुद उनकी सोच और मजबूत काव्य कौशल की गवाही देते हैं। किसी भी मामले में, यह फारसी-ताजिक साहित्य में ग़ज़ल शैली के उद्भव, गठन और विकास में एक विशेष भूमिका निभाता है।

रूडकी के सभी कार्य लोगों के सपनों और हितों को दर्शाते हैं। उन्होंने अपनी प्रारंभिक कविताओं से मनुष्य और प्रकृति की सुंदरियों को गाया। उन्होंने बुद्धि के आधार पर श्रम और पेशे की प्रशंसा की। अपनी कविताओं में, उन्होंने राजाओं को देश के भाग्य में न्याय और उदारता का स्थान दिया।

जब कवि की रचनाओं की बात आती है, तो उनकी कविता "बोयो जोई मोलिऑन" विशेष रूप से महत्वपूर्ण है। इस बारे में निम्न कथन भी फैला हुआ है।

         समानीद अमीर नासर हेरात में भोज के बीच चलता है। देश को याद करते हुए, वे रूडकी से अमीर को प्रभावित करने के लिए कहते हैं। फिर, एक भोज में, रुडकी ने अपने प्रसिद्ध गीत "बोई जोई मोलियोन ओयाद हमी" ("मोलियोन मधुमक्खी की गंध मेरे दिल को मारा") को धूल में गाया। इस गाने से अमीर इतना आगे बढ़ गया कि उसने नंगे पैर दौड़ लगाई और अमुद्रिया दर्रा चला गया। ग़ज़ल में मानवीय भावनाओं की अभिव्यक्ति उसके गहरे गायन से प्रतिष्ठित होती है।

         ग़ज़ल इस प्रकार शुरू होती है:

         पूरी जगह मोलियोन ओयाद है,

         योदी योरी एक तरह का छंद है।

(मोलियोन धारा की गंध मेरी सांस में आती है। इसमें भी योर योदी आती है।)

         इन छंदों ने एमिर के हीरे के बागों, मोलियोन धारा के पानी और एक ही समय में दूर के योर और डायर की स्मृति को उकेरा। इसके बाद के छंद मातृभूमि से संबंधित अधिक सूक्ष्म और गतिशील चित्र प्रदान करते हैं।

         “रोडकी ने बार-बार उस आदमी से कहा कि पहला शिक्षक जीवन है। यदि कोई व्यक्ति जीवन की शिक्षाओं को याद नहीं करता है, तो यह दर्शाता है कि कोई भी और कुछ भी उसे नहीं सिखा सकता है "(श्री। शोमहादोव। अनंत काल की ज्वाला। वॉल्यूम 1974, पीपी 92-93)।

         आयोडीन अगर जीवन सबक विफल हो जाता है

         कोई गुरु उसे सिखा नहीं सकता।

          शब्दकोश विचारक को एक ढाल के रूप में दिखाता है जो मनुष्य को विभिन्न आपदाओं से बचाता है:

          लोगों के दिलों की रोशनी ज्ञान है,

         Balodin भंडारण हथियार ज्ञान।

         जो लोग दूसरों के श्रम की छाया में हल्का जीवन जीते हैं, वे जीवन में अनुभव प्राप्त नहीं करते हैं, न ही उनकी बुद्धि विकसित होती है:

          उन्होंने कष्टों को सहन किया

         भविष्य गौरवशाली और गौरवशाली है।

          कवि ने जोर देकर कहा कि लोगों के बीच दोस्ती और सहयोग समाज के लिए महत्वपूर्ण है। उनका मानना ​​है कि विभिन्न धर्मों के लोग सच्ची दोस्ती में हस्तक्षेप नहीं करते हैं।

रुडकी की रचनाओं में, मानव मन की बुद्धि का महिमामंडन किया जाता है। उनके कार्यों की भाषा, कलात्मक अभिव्यक्ति के साधन सरल और लोकप्रिय हैं। ईरानी विद्वान प्रोफ़ेसर सैय्यद नफ़ीसी ने चालनउन्नर को फ़ारसी काव्य की जन्मभूमि माना है क्योंकि वह फ़ारसी शास्त्रीय साहित्य पर महत्वपूर्ण प्रभाव डालने वाला पहला व्यक्ति था। यह प्रकृति, मातृभूमि का वर्णन करने और कार्य का श्रंगार करने के लिए रूडकी द्वारा छोड़ी गई परंपरा है। नैतिक शिक्षाओं के साथ।

रुडकी का काम अभी भी मानवता और जीवन शक्ति की महान भावना के साथ मानव आध्यात्मिकता की दुनिया को समृद्ध करता है। लेखक की कविताओं का उज्बेक में अनुवाद भी किया गया है।

UMAR KHAYYOM

कवि, दार्शनिक, गणितज्ञ और खगोलशास्त्री, साथ ही मास्टर शिल्पकार उमर खय्याम, जिन्होंने रुबाई शैली के विकास को एक नए स्तर तक पहुंचाया, का जन्म 1040 में ईरान के निशापुर में हुआ था। उनका असली नाम अबुलत उमर बिन इब्राहिम है और उनका उपनाम खय्याम है। खय्याम - "तम्बू" - शब्द तम्बू से लिया गया है, जिसका अर्थ है तम्बू।

उमर खय्याम, जो अपनी युवावस्था से एक महान प्रतिभा थे, ने गणित, हाथा, दर्शन, भूगोल, न्यायशास्त्र, नज्म, कुरान की व्याख्या, इतिहास, कविता, फारसी और अरबी साहित्य जैसे विज्ञान का गहन अध्ययन किया। वह प्राचीन ग्रीक दर्शन और अन्य विज्ञानों से भी परिचित हो गया। वह उस समय के वैज्ञानिक केंद्रों में विज्ञान के अध्ययन के उद्देश्य से जाता है। वह बल्ख, बुखारा और समरकंद में पढ़ता है।

बुखारा के गवर्नर शम्सुलमुल्क ने खय्याम को आमंत्रित किया, जो एक वैज्ञानिक के रूप में प्रसिद्ध हो गए थे, अपने महल में। प्रसिद्ध इतिहासकार बेहाकी कहते हैं: "हक्कान शम्सुलमुलक बुखारी ने बड़ी प्रतिष्ठा के साथ इमाम उमर का स्वागत किया और उन्हें सिंहासन पर बिठाया - उनके बगल में।" (श्री। शोमुहामेदोव को देखें। खज़ाना। टी।, 1981, पृष्ठ 123) खय्याम ने बुखारा में विज्ञान का अध्ययन जारी रखा है।

मलिक शाह के मंत्री निज़ामुलमुल्क के निमंत्रण पर, विद्वान 1074 में, सेल्जूक्स की राजधानी इस्फ़हान आया। ओमार खय्याम, जिनके पास एक विश्वकोषीय ज्ञान है, सुल्तान के महल में एक ज्योतिषी और डॉक्टर के रूप में काम करते हैं। इतिहासकार बेहाकी दार्शनिक ज्ञान और अध्याय में अबू अली इब्न सीना की बराबरी करते हैं और कहते हैं कि वे महान प्रतिभा के व्यक्ति थे।

उमर खय्याम अपने समय में खगोलशास्त्री के एक विद्वान और गणितज्ञ के रूप में बेहतर जाने जाते थे। इसलिए, कई वर्षों तक उन्होंने इस्फ़हान वेधशाला का प्रबंधन किया और इस क्षेत्र में महत्वपूर्ण वैज्ञानिक परिणाम हासिल किए। उन्होंने 1079 में एक कैलेंडर भी विकसित किया जो वर्तमान कैलेंडर की तुलना में अधिक सटीक था।

         पूरे नंबरों की जड़ों को खोजना पहली बार खय्याम द्वारा विकसित किया गया था और विज्ञान में पेश किया गया था।

         उमर खय्याम, निश्चित रूप से अपनी वैज्ञानिक खोजों के साथ अनंत काल से चिंतित थे। लेकिन जिस चीज ने उनका नाम पूर्व और पश्चिम में जाना, वह उनकी कविता थी, यानी उनकी रुबाई।

उमर खय्याम के कलात्मक कौशल में ऊँचाई और गहराई एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। कवि सरल और गहन प्रतीकों, रूपक और रूपक की मदद से कलात्मक ऊंचाइयों और तार्किक गहराई को प्राप्त करने में सक्षम था। वह बहुत ही दार्शनिक विचारों को चार छंदों में फिट करने में सक्षम था। कवि की शैली अत्यंत सरल, स्वाभाविक, सभी के लिए समझने योग्य है। उनकी रुबाई न केवल फारसी-ताजिक है, बल्कि विश्व साहित्य के दुर्लभ मोती भी हैं। उनका कई विश्व भाषाओं में अनुवाद किया गया है।

पहली बार, अंग्रेजी कवि हेराल्ड फिट्जगेराल्ड ने अपनी रुबाई का अनुवाद और प्रकाशन किया।

         उमर खय्याम की साहित्यिक विरासत रुबैयत तक सीमित नहीं है, उन्होंने अरबी में भी कविताएँ लिखीं, जिनमें से कुछ ही बची हैं। 1859 में यूरोपीय भाषाओं में इसके अनुवाद के बाद, इसे बहुत प्रसिद्धि मिली। यह 25 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में XNUMX बार प्रकाशित हुआ था। तब से, कवि के काम के लिए समर्पित कई काम दिखाई दिए हैं।

         ईरानी विद्वान मुजतहब मिनावी के संग्रह "खय्याम पर वास्तविक अध्ययन" के अनुसार, अकेले यूरोप और अमेरिका में कवि उमर खय्याम के बारे में पुस्तकों और लेखों की संख्या 1929 तक 1500 से अधिक थी। सैय्यद नासफी के अनुसार, खय्याम की रुबाई का अनुवाद किया गया। अंग्रेजी में 32 बार।, 16 बार फ्रेंच में अनुवाद किया गया, 11 बार उर्दू में, 12 बार जर्मन में, 8 बार अरबी में, 5 बार इतालवी में, 4 बार तुर्की में और 2 बार रूसी में। साहित्य के अध्ययन पर रूसी विद्वान वी। ज़ुकोवस्की, के। स्मिरनोव, ए। बोलोटनिकोव, एस। मोर्निक, एम। ज़ैंड, फ्रांसीसी विद्वान निकोलस, डेनिश ए। क्रिस्टेनसेन, जर्मन विद्वान एफ। रोसेन और जी। रेमनिस, हंगेरियन, हंगरी उमर खय्याम की विरासत। सिलिक, भारतीय विद्वान स्वामी गोविंदा तीर्थ और ईरानी विद्वानों मुहम्मद अली फुरुघी, डॉ। गनी, सादिक हिदायत, सैय्यद नसाफी के शोध उल्लेखनीय हैं।

कई उज़्बेक विद्वानों, जैसे फ़ितरत, श्री। शोमुहेदोव और जे। कामोल ने खय्याम के कार्यों पर शोध किया और उनके कार्यों का उज़्बेक में अनुवाद किया और उन्हें प्रकाशित किया।

         खय्याम के रूबाई में, कवि की वास्तविकता की दृष्टि, उनकी भावनाओं, उनके विचारों और विश्व घटनाओं पर प्रतिबिंब को बहुत ही संक्षिप्त और संक्षिप्त रूप में व्यक्त किया गया है। कवि की रुबाई में चित्रों और दृष्टान्तों के मूल अर्थ को समझे बिना, इसमें दिए गए विचार को नहीं समझा जा सकता है। प्राचीन कवियों ने मुख्य रूप से प्रतीकों के माध्यम से अपने विचार व्यक्त किए। कम से कम कहने के लिए पूर्व में एक कला नहीं है। काव्य चित्र अक्सर पैगंबर मुहम्मद की कुरान और हदीसों पर आधारित होते हैं। इस अर्थ में, खय्याम की रुबाई में "हो सकता है", "शराबी", "पियक्कड़" की छवियों का भी एक लाक्षणिक अर्थ है।

         संक्षेप में, वह विश्वकोश ज्ञान के क्षेत्र में प्रसिद्ध हुए और उन्होंने लिखा "रिसालत उल कवन-वॉट-तक्लिब" ("यूनिवर्स एंड इट्स टास्क"), "रिसाला फिल वुज़ुद" ("अस्तित्व के बारे में रिसाला"), "रिसोला फाई- kulliYotu vujud ”(“ रिसोला फाई-कुलीयतु वुजुद ”)। उमर खय्याम का लेखक,“ रिसोलई जाब ”और“ नवरुणाम्ना ”के रूप में काम करता है, न केवल एक उपन्यास है, बल्कि दुनिया के विकास के लिए एक योग्य योगदान भी है। विज्ञान।

सऊदी शेरोजी

उन्होंने जीवन के सबक की तलाश में दुनिया की यात्रा की, देश से लेकर देश तक, देश से लेकर शहर तक, शहर से लेकर गांव तक, लोगों के दिलों का अध्ययन किया, जीवन की ज्ञान की कृतियों को एकत्रित किया, और फिर उन्हें एक तार पर कढ़ाई किया। कविताओं की।

      मुसलीहद्दीन अबू मुहम्मद अब्दुल्ला इब्न मुसिबत इब्न मुस्लिब इब्न मुश्रीफ सादी शिराज़ी का जन्म 1203-1208 में दक्षिणी ईरान में शिराज में एक पुजारी परिवार में हुआ था। वह शेख सादी के नाम से पूर्व में प्रसिद्ध हुआ। फ़िरोज़-ताजिक साहित्य के दो गजलों में शिरोज़ शहर बसा हुआ था। एक हैं सादी शिराज़ी और दूसरे हैं हाफ़िज़ शिराज़ी।

10 वीं शताब्दी में, देश में सोलगानी राजवंश के फारसी पूर्वजों का शासन था। फिरोज खोरज़म राजाओं और मंगोलों के आक्रमण से बच गया। कारण यह था कि शिरोज़ थोड़ा सुदूर था और शिरोज़ गवर्नरों की शांति नीति थी। इस अवधि के दौरान जन्मे, सादी शिरोज़ में बड़े हुए। कवि के पिता, मुह्रिफ़ शिराज़ी, मध्य युग के पुजारियों में से एक थे और शिराज के गवर्नर Sa'd bin Zanji के अधीन काम किया। पिता ने पुरोहिती के लिए अपने बेटे को भी तैयार किया और उसे पढ़ाना शुरू किया। सादी अपने पिता को एक सौम्य, दयालु व्यक्ति के रूप में वर्णित करता है और अपने सबक और इच्छा को याद करता है। जब कवि 11-1226 साल की उम्र में पहुंचता है, तो उसके पिता की मृत्यु हो जाती है। हालाँकि सादी और उसके भाई को एक महल पेंशन दी गई थी, फिर भी उनकी वैवाहिक स्थिति गंभीर थी। जब सिंहासन के लिए संघर्ष तेज हो गया, तो वह बगदाद चला गया। 50 में, सादी शेराज़ी ने बगदाद के निज़ामिया और मुस्तनसिरिया मदरसों में पढ़ाई की। उन्होंने XNUMX साल की उम्र तक दुनिया की यात्रा की।

फ़ारसी-ताजिक साहित्य के इतिहास में सादी का स्थान बहुत ऊँचा है। उन्हें अपने समय के प्रसिद्ध विद्वानों और लेखकों द्वारा लाया गया था: प्रसिद्ध सूफी विद्वानों शाहोबिद्दीन सुहरावर्दी और अबुलराज अब्दुर्रहमान इब्न जज़्विन।

बगदाद के मदरसे से स्नातक करने वाला कवि अपने वतन नहीं लौटा। यह मानते हुए कि "पृथ्वी दुनिया में बुद्धिमान और बुद्धिमान होगी", Sa'di ने पूर्व के देशों की यात्रा की। उन्होंने ईरान, दक्षिणी यूरोप, एशिया माइनर, अरब, मध्य एशिया, भारत और चीन में 30 वर्षों तक यात्रा की है। 1292 में उनकी मृत्यु हो गई।

 जब उसे यरूशलेम के जंगल में ले जाया गया, तो उसे फ्रांसीसी द्वारा बंदी बना लिया गया। अलेप्पो के एक दोस्त ने उसे यहूदियों के साथ खाई खोदते हुए देखा और 10 दीनार देकर उसे कैद से बचाया। माहरी अपनी दौलत में एक सौ दीनार जोड़ता है और अपनी बेटी से शादी करता है। लेकिन कवि इस शातिर पत्नी से बच जाता है। जब वह यमन में था, उसके इकलौते बेटे की मृत्यु हो गई। रुस्तम अलीयेव, जिन्होंने सादी शिरोज़ी पर शोध किया है, नोट करते हैं कि उनके काम कवि के जीवन और कार्य के अध्ययन में बहुमूल्य जानकारी प्रदान करते हैं।

        सादी शेरज़ी उन लेखकों में से हैं जिन्होंने फ़ारसी-ताजिक साहित्य को अपने चरम पर पहुंचाया। वह ग़ज़ल रूप को एक स्वतंत्र शैली के स्तर तक ऊंचा करने वाले पहले व्यक्ति थे। सादी विभिन्न शैलियों में कई कार्यों के लेखक हैं। उनके संग्रह में शैली द्वारा 19 खंड शामिल हैं, जिसमें गद्य और काव्य रचनाएं शामिल हैं। सादी की कुल्लिय्योती में 4 शैतान (ग़ज़लों का संग्रह) शामिल हैं। कुल्लियॉट में शामिल कला के सबसे प्रसिद्ध काम बोस्टन (1257) और गुलिस्तान (1258) हैं, जो विश्व संस्कृति की उत्कृष्ट कृतियां हैं। "गुलिस्टन" में 8 अध्याय हैं। कृति अद्वितीय प्रबोधक कहानियों और काव्य रचनाओं का संग्रह है। साहित्यिक आलोचकों के अनुसार, फ़ारसी शास्त्रीय कविता का सबसे शानदार काम फ़िरदावसी का "शोनोमा" है, और गद्य का सबसे उत्कृष्ट काम "गुलिस्तान" (श्री। शोमुह्मेदोव) मानव शांति के लिए है। T.1981.122 पी।)। कवि लिखता है कि उसने "गुलिस्तान" के काम को "अध्याय के अनुसार" के योग्य बनाया, "स्वर्ग के खिड़की की तरह और पाठक ऊब नहीं होगा।" अध्याय 8 "राजाओं के स्वभाव" का हकदार है और सलाह देता है। विभिन्न कहानियों और किंवदंतियों के माध्यम से राजाओं तक पहुँचते हैं। अध्याय 1 में घबराहट की नैतिकता, अध्याय 2 संतोष का गुण, अध्याय 3 न बोलने के लाभ, युवाओं और प्रेम के बारे में अध्याय 4, बुढ़ापे और कमजोरी के बारे में अध्याय 5 के अध्याय 6 से संबंधित है। वार्तालाप शिष्टाचार के बारे में परवरिश, अध्याय 7 का प्रभाव

            दस-अध्याय "बोस्टन" "गुलिस्टन" के समान है, लेकिन कविता में लिखा गया है। सादी की कुल्लिय्योति में कविताओं का एक भाग है, जहाँ उन्होंने कविताओं की शैली में कविता भी लिखी है। सादी पेशे को सीखने के महत्व पर जोर देता है और जोर देता है कि इस रास्ते पर किसी भी कठिनाइयों से बचना नहीं चाहिए।

                      बानी अदम इल्मदीन टोपमीश कमाल,

                      इस कैरियर को रद्द करें, धन मोल।

           या:

                      इस्टार एसांग ओटांगान मेरोस,

                      अपने पिता के ज्ञान से जुड़ें।

           कवि सिखाता है कि विज्ञान का अध्ययन और अभ्यास किया जाना चाहिए।

                      यद्यपि आप पढ़कर विद्वान हैं,

                      यदि आप अनुसरण नहीं करते हैं, तो आप अज्ञानी हैं।

                      इस पर एक किताब के साथ गधा -

                       वह न तो वैज्ञानिक है और न ही ऋषि।

           ईरानी विद्वान ISBraginsky ने सादी के कार्यों का मूल्यांकन इस प्रकार किया है: "सादी ने न केवल बुढ़ापे में, बल्कि बुढ़ापे में भी अपने उपदेश लिखे थे" (I.S. Braginsky। Iz istorii tadjikiskoy arodnoy poezii.M.1956)। एक अंग्रेजी ओरिएंटलिस्ट, एडवर्ड ब्राउन ने भी कवि की नैतिक सोच पर टिप्पणी की। कवि का तर्क है कि झूठ बोलने से बेहतर है झूठ बोलना। ई। ब्राउन लिखते हैं: “सादी आमतौर पर नैतिकता सिखाने वाले कवि हैं। उनकी नैतिकता पश्चिमी यूरोप की सामान्य नैतिकता से अलग है। " इसके द्वारा, ई। ब्राउन यह कहना चाह रहा है कि पूर्व में (अच्छे के लिए) झूठ बोलना संभव है, लेकिन पश्चिम में नहीं। सादी के नैतिक विचार उनके पर्यावरण और समय से परे हैं, और उनका प्रभाव क्षेत्र उनके अपने देश और काल से परे है। उनके प्रगतिशील सपने पूरे शरीयत के सपनों के अनुरूप हैं। यही कारण है कि इस काम को 700 वर्षों से विश्व साहित्य की कृतियों के बीच प्यार और पढ़ा जाता है।

            कुल्लियॉट में कई भाग होते हैं। उन्होंने "शश रिसोला", "गुलिस्तान", "बोस्टन", "क़ासोदी अरबी" (अरबी छंद), "क़ासोदी फ़ारसी" (फ़ारसी छंद), "ग़ज़ल्योती क़ादिम (प्राचीन ग़ज़ल), बादो '(ऑफ़िस ऑफ़ आर्ट गज़ेल्स) लिखा। ), "हवोटिम" (अंत गज़ल कार्यालय), "साहिबिया", "मसनवीयॉट", "कियोट", "मूलमोट" (कविताएँ और चीनी कविताएँ), "मुफ़रदोत" (व्यक्ति) और कई अन्य कार्य। सादी ने फारसी, अरबी और उर्दू में लिखा।

         सादी शिरोज़ी भावुक ग़ज़लों के उस्ताद हैं। प्रो। बर्टेल्स ने कहा कि मूवारुनहर में, सादी ने गज़लवाद की आधारशिला रखी। फ़ारसी-ताजिक साहित्य में ग़ज़ल के विकास का अध्ययन करने वाले विद्वान अब्दुलगनी मिर्ज़ायेव ने भी ग़ज़ल के इतिहास में कवि की भूमिका की प्रशंसा की। "वास्तव में, सादी का सबसे बड़ा योगदान ग़ज़ल की भाषा को विकसित करना था," उन्होंने कहा। उसे धाराप्रवाह, नाजुक, नाजुक, मधुर और कविता के अन्य रूपों से अलग होना चाहिए। ’इस क्षेत्र में सादी की सेवाएँ बहुत अच्छी हैं।

         सादी सूफ़ी (ओरिफ़ोना), ओशिकोना, यानी उन्होंने धर्मनिरपेक्ष ग़ज़लें लिखीं। उनकी पिता की कविताएं युवाओं की खुशी, वसंत की सांस, प्रकृति की सुंदरता, मनुष्य के प्यार की महिमा करती हैं।

                    हे सर्बोन, धीरे से, मेरी आत्मा आराम करती है,

                    डिक्की पर, बो खूद डोट्टम बो डिलिस्टनम मेरवाड।

                   (हे सरबोन, धीरे-धीरे चलो, मेरी आत्मा आराम में है,

                     टैंडिन डिलू मेरी आत्मा बन जाता है, और मेरा डिल्डो चला गया है)।

अपनी रचना की अमरता, साडी की महानता यह है कि उन्होंने लोगों के बीच दोस्ती के लिए, मानवीय शब्द के मूल्य के लिए, शांति और समृद्धि के लिए, महान मानवीय गुणों के लिए लड़ाई लड़ी। उन्होंने अपनी कविताओं को भी लोगों की खुशी के लिए, लोगों को समर्पित किया। यही कारण है कि उनकी रचनाएं कहावत बन गई हैं और लोगों की पसंदीदा आध्यात्मिक संपत्ति बन गई हैं।

NIZAMIY GANJAVIY

         निज़ामी गंजवी (छद्म नाम; असली नाम शरीफ़ी अबू मुहम्मद इलियास इब्न यूसुफ इब्न ज़की मुय्यद) एक अज़रबैजान कवि और प्रबुद्धजन हैं। निज़ामी के पूर्वज ईरानी शहर क़ोम से थे, और उनकी माँ (गांजा के आसपास के गाँवों में) कुर्द कमांडरों में से एक की बेटी थी। निज़ामी का गृहनगर गांजा अर्नोन राज्य की राजधानी XI-XII सदियों में अज़रबैजान के स्थानीय राजनीतिक, आर्थिक और सांस्कृतिक केंद्रों में से एक था।

         निज़ामी को विज्ञान और कथा साहित्य से बहुत प्यार है। वह लगन से लोक कला, लिखित साहित्य, रूडकी और फ़िरदावी जैसे समकालीन कलाकारों के कामों का अध्ययन करते हैं, समकालीन कलाकार उनसे प्रेरणा और शिक्षा प्राप्त करते हैं। उसी समय, वह अरबी और फारसी में धाराप्रवाह है। दर्शन, तर्क, इतिहास और खगोल विज्ञान में संलग्न।

         बारहवीं शताब्दी में, खुरासान और Movarunnahr के कई शहरों में, जिनमें गांजा, बहादुरी या अहिंसा के लिए प्रसिद्ध आंदोलन व्यापक था। आंदोलन के सदस्य मुख्य रूप से कारीगर और कारीगर थे, जिन्होंने अत्याचारी शासकों और अधिकारियों के खिलाफ लड़ाई लड़ी, और लोगों के व्यापक लोगों के हितों का बचाव किया। भलाई, न्याय और दया के आदर्श को अपनाने वाली इस श्रेणी ने विज्ञान और ज्ञान को बहुत महत्व दिया है। निज़ामी गंजवी इस आंदोलन के नियमों का सम्मान करते थे और उनके प्रति झुकाव रखते थे। उन्होंने अपने कार्यों में इन विचारों को गाया, उस समय के राजाओं और राजकुमारों को अपने महाकाव्य समर्पित किए, लेकिन वे अदालत के कवि नहीं बनना चाहते थे, और प्रस्ताव को अस्वीकार कर दिया।

         निज़ामी की साहित्यिक विरासत में गीतात्मक और महाकाव्य कार्य शामिल हैं। उनके पास 20 बाइट्स के एक कविता देवोन थे। कवि की गेय कविताएँ विभिन्न कविताओं और संग्रहों से बनी हैं। लेकिन इसके केवल टुकड़े: 16 कविताएं, 192 ग़ज़ल, 5 महाद्वीप, 68 रुबाई और 17 बाइट बची हैं।

         उनकी "खमसा" का कवि की साहित्यिक विरासत में एक विशेष स्थान है। निज़ामी पूर्वी साहित्य में "खमसा" लिखने वाले पहले व्यक्ति भी थे। कार्य में निम्नलिखित महाकाव्य शामिल हैं:

         1. "मिज़ान उल-आशार" ("रहस्यों का खजाना", 1173-1179) अरज़िन्जन के गवर्नर फखरीदीन बहरोम शाह को समर्पित है। परिचय और निष्कर्ष के अलावा, 20 कहानियों के साथ, 20 लेख हैं। नाटक कवि के जीवन के महत्वपूर्ण सामाजिक-राजनीतिक और नैतिक-शैक्षिक मुद्दों को दर्शाता है। बाद में, इस काम के जवाब में, फ़ारसी और तुर्की साहित्य में 40 से अधिक महाकाव्य (नवोई "हयात उल-अबर") लिखे गए।

         2. "खिस्रव ​​और शिरीन" (1180-81) प्रेम और भक्ति के बारे में था और इराक़ के शासक तुर्गुल II के अनुरोध पर बनाया गया था।

         3. "लेली और मजनूं" (1181), शिरवन के राजाओं से अक्साततान I के आदेश और आदेश द्वारा लिखा गया था और यह अरबी किंवदंतियों पर आधारित था।

         4. "हाफ़ पयकर" 1196 में शासक ऐलोउद्दीन कोरपा अर्सलान द्वारा बहरोम गोर और उनके नाम से संबंधित घटनाओं पर आधारित एक काम है। महाकाव्य एक कहानी के रूप में एक कहानी के रूप में लिखा गया है, जिसमें मानव परवरिश, व्यवहार से संबंधित विचारों को सामने रखा गया है। लोक कथाओं का प्रभाव उनकी कहानियों में महसूस किया जा सकता है।

         5. महाकाव्य "इस्कंदरनोमा" (1190-1200) में निज़ामी गंजवी ने एक न्यायप्रिय और प्रबुद्ध राजा, एक सिद्ध व्यक्ति, एक आदर्श समाज, सिकंदर और काल्पनिक चित्रों के माध्यम से अपने सपनों को व्यक्त किया।

         इस प्रकार, 1173 साल के लिए 1200 और 28 के बीच, पांच महाकाव्यों ने दुनिया का चेहरा देखा, और वे पंज गंज (पांच खजाने) के रूप में प्रसिद्ध हो गए।

         नवोई के सभी उज़्बेक कवियों ने निज़ामी को अपना शिक्षक माना। नवोई ने उसे नसीम उल मुहब्बत में शेखों के बीच उल्लेख किया है, और अपने महाकाव्य के पिछले अध्यायों में वह उसे गर्व के साथ वर्णन करता है और खुद को शिक्षक मानता है। XNUMX वीं शताब्दी के मध्य में, कुतुब खोरज़मी ने महाकाव्य "खिस्रव ​​और शिरीन" का तुर्की में अनुवाद किया। खोरज़मी कवि की कृति "महज़ान उल-असर" के जवाब में, हैदर ने महाकाव्य "गुलशन उल-आश्रम" बनाया। मावलाना गदोई की कविताओं में से एक में, निजामी लिखते हैं कि महाकाव्य "खिस्रव ​​और शिरीन" लिखने का मुख्य उद्देश्य फरहोद की कहानी को बताना है:

                  कहने की जरूरत नहीं है, गदो, हरबुल हवास के प्रेमी,

                  हदीस "खिसरावु शिरीन" को फरहोड एमीश ने पाया था।

         उज़्बेक साहित्यिक आलोचना में, निज़ामी गंजवी के कार्यों के अध्ययन और उनके कार्यों के प्रकाशन पर कई कार्य किए गए हैं। "निज़ामी की कविता से" संग्रह का अनुवाद श्लोस्लाम शोमुह्मेदोव द्वारा किया गया था। इसमें कवि की कविताओं, ग़ज़लों, महाद्वीपों, रबियों और समझदारी के नमूने शामिल हैं, साथ ही महाकाव्यों "महज़ान उल-असार" और "हफ़्ते पायकर" के टुकड़े भी हैं। इसके अलावा, कवि के काम के वैज्ञानिक अध्ययन पर ये। बर्टेल्स, एस। एर्किनोव, एम। गनीखानोव, एच। होमिडिय, ए। हेटमेटोव और ई। ओजिहलोव के शोध को मान्यता दी जा सकती है।

         महान कवि और विचारक निजामी गंजवी ने खुद के बारे में भविष्यवाणी की:

                   निहोन, के बोशद आज तु जिलव्सोज़,

                    हर बाइट जितनी संकीर्ण होती है, उतनी ही अच्छी होती है।

                    पस अज उदास सोल अगर गोई: कूजो ओ ’?

                    Z- हर बाइट nido xezadki: हो, ओ '!

         (वह जीनियस, जो आपको हर बाइट में एक रहस्य बताता है, आपसे कैसे छिपा हो सकता है? एक सौ साल बाद, यदि आप पूछें कि वह कहाँ है, तो वह हर बाइट से चिल्लाएगा: हाँ, वह यहाँ है!)

         निज़ामी गलत थे। उनके शब्द और आवाज ने न केवल एक सौ वर्षों के लिए, बल्कि आज तक उनकी स्थिति खो दी है।

पहलवान महमूद

         पहलवान महमूद खोरज़मियन संस्कृति के सबसे प्रसिद्ध प्रतिनिधियों में से एक है, जो मंगोल आक्रमण के बाद उभरा। शहर के कारीगरों के बीच बढ़ते हुए, इस बहुमुखी प्रतिभा ने अपने व्यक्तिगत गुणों और कलात्मक रचनात्मकता के लिए व्यापक प्रसिद्धि प्राप्त की, जिसके कारण बाद में कई किंवदंतियों का उदय हुआ।

         मौहल्ले की दीवारों पर पहलवान महमूद की कई रुबाइयाँ चित्रित की गईं। इस मकबरे के शिलालेख हमारे आने में उनकी महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। यद्यपि लेखक की रचनाएं विभिन्न पांडुलिपियों के माध्यम से आई हैं, वे ज्यादातर XNUMX वीं शताब्दी में कॉपी किए गए थे। प्राचीन स्रोत अभी तक नहीं मिले हैं।

         कवि और उनके उपनामों के बारे में कुछ जानकारी "चिरोगी हिदायत", "बहोरी अज़म" और "गियोस उल-लूगट" जैसे कामों में मिल सकती है। 1881 में बॉम्बे में प्रकाशित प्रसिद्ध ओरिएंटल ग्रंथ ओत्सकादई अज़ारी में पहलवान महमूद के बारे में निम्नलिखित जानकारी शामिल है: “उनका नाम पहलवान महमूद है। वे पुरोयावली उपनाम से प्रसिद्ध हुए, उनकी वीर आवाज ने दुनिया पर कब्जा कर लिया, वह अपनी उम्र के एकमात्र व्यक्ति थे। वे कविता में शक्तिशाली थे; "कंज़ुल हक़ीक़" नामक एक मसनवी है। हाल के दिनों में, रहस्यवाद के विषय पर उन्होंने जो रुबाई लिखी है, वह बहुत बेहतर है। ”(देखें: टी। जलोलोव। परिष्कार की दुनिया में। टी।, 1974। पृष्ठ 105।

               सभी ताज़किरनवीस जिन्होंने काहोलिद्दीन हुसैन के फनोई से शुरू करते हुए पहलवान महमूद के नाम का उल्लेख किया है, ध्यान दें कि उन्होंने "कंज़ुल-हक़ीक़" नामक एक मसनवी लिखी थी। माजोलिस उल-उशोक (कामोलिद्दीन हुसैनी फनोई) में इस काम के छह छंद हैं। हालाँकि, इस काम की एक पूरी प्रतिलिपि अभी तक नहीं मिली है।

         प्रसिद्ध तुर्की विद्वान शमसीदीन सोमिबेक ने भी क़ोमस उल-आलम के खंड 5 और 6 में पहलवान महमूद के बारे में कुछ जानकारी दी। खोरेज़म में लिखी गई पांडुलिपियों में कवि के जीवन के बारे में जानकारी है। इसे बीसवीं शताब्दी में कवि के जीवन और साहित्यिक विरासत के अध्ययन के आधार पर पेश किया गया था। सदरुद्दीन अय्यी ने पहलो महमूद की साहित्यिक विरासत का अध्ययन अपने कार्य "नमुनै अदब्योति तोजिक" में किया, याहिओ गुलिमाव के ऐतिहासिक मोनोग्राफ "पाम्यत्निकी गोडा खोवा" में, साथ ही साथ साहित्यिक आलोचक तखतसैन जलोलोव के कई शोधों में भी। उनकी रुबाई का अनुवाद उल्फत (इमोमिडिन कासिमोव), बोकिर (ओमोनुल्ला वलीखानोव), मुइनज़ोडा, शोलिसोम शोमुहामेदोव, तोखतसिन जलोलोव, वासफी, मतनज़र अब्दुलहकीम, एर्गश ओचिलोव ने किया था।

         पहलवान महमूद की गेय विरासत में मुख्य रूप से फ़ारसी में काम शामिल हैं। फ़ारसी और तुर्क लोगों के साहित्य में, उमर खय्याम के बाद, रुबाई लिखने वाले एकमात्र कवि पहलवान महमूद थे। वह खय्याम का साधारण अनुकरण करने वाला नहीं था, बल्कि अवलोकन में उसके बराबर था।

  पहलवान महमूद शहर के कारीगरों के फ़्यूववेट-जावोनमार्ड आंदोलन (बारहवीं-बारहवीं शताब्दी) के आयोजक और आध्यात्मिक नेता थे। कई रब्बी साहसी, धन्य और दयालु, उदार और

बड़प्पन जैसे शौर्य के सिद्धांतों पर लिखा गया। उनके कार्यों में, रहस्यवाद के सैद्धांतिक विचारों और नायकत्व के संप्रदाय के व्यावहारिक नियमों को मिश्रित तरीके से वर्णित किया गया है। उनके अनुसार, ब्रह्मांड में अल्लाह की उपस्थिति सभी प्राणियों में परिलक्षित होती है।

         पहलवान महमूद ने छद्म नाम "किटोली" के तहत भी लिखा। उनका उपनाम भी वीरता के साथ जुड़ा हुआ है, और "हत्यारा" का अर्थ है "एक दूसरे के साथ संघर्ष करना।" कंज़ुल-हक़िक एक काव्यात्मक कार्य है जो गूढ़ मुद्दों और उनकी सामग्री की व्याख्या और चर्चा के लिए समर्पित है। इसमें, लेखक किंवदंतियों, छोटी कहानियों पर अपनी टिप्पणियों को आधार बनाने की कोशिश करता है। इस अर्थ में, यह एक अद्वितीय दार्शनिक और उपदेशात्मक कार्य है जो रहस्यमय कविता जलालदीन रूमी और फरीदीन अत्तार के प्रसिद्ध प्रतिनिधियों की परंपराओं के आधार पर बनाया गया है।

         जो काम लोगों के बीच फैले और एक कवि के रूप में पहलवान महमूद को प्रसिद्धि दिलाई वे उनकी रुबाई हैं। कवि की रुबाई की कुल संख्या स्पष्ट नहीं है। अब तक, कवि की रुबाई से युक्त कोई प्राचीन पांडुलिपि नहीं मिली है। पहलवान महमूद की रुबाई में उनके दार्शनिक और सामाजिक विचारों को उनकी शानदार अभिव्यक्ति मिली। रुबाई में छवि हर जगह स्पष्ट, संक्षिप्त और प्रभावशाली है। पहलवान महमूद भौतिक अस्तित्व, मनुष्य और प्रकृति, योर वसली और उसके स्वाद की अनंत काल के बारे में सोचते हैं।

         उनकी रुबाई विचार की स्पष्टता, उनकी सामग्री की गहराई और उनकी छवियों की विविधता से प्रतिष्ठित है।

                   दुनिया सोने की सुराही की तरह है,

                   रस कभी मीठा होता है, कभी कड़वा,

                  हे बेगुनाह, अपने जीवन का निर्माण बहुत मत करो।

                   मामला निलंबित है।

           आदिब की कविता जीवन दर्शन से परिपूर्ण है। उन्हें पढ़ने से, हम जीवन में कारण और प्रभाव, पूरे और भाग, मौका और कानून के बीच संबंधों का विश्लेषण करते हैं:

                 जलती आग - मेरी आत्मा कामरेड,

                 मेरी आँखें योंग हैं।

                 हर जुगाड़ आप करते हैं

                 पुराने दोस्तों की हॉकी सिर के हाथ है।

          इस रुबाई में ख़य्यामोना पहलवान महमूद जीवन की घटनाओं को खुली आँखों से देखने का आग्रह करता है, निराशावाद और अवसाद का नहीं।

              यदि हम पहलवान महमूद की रुबाई को देखते हैं, तो उनकी शैली की सामान्य विशेषताएं स्पष्ट हो जाती हैं। विशेष रूप से, जैसा कि हमने इन रुबाई में देखा है, वे मुख्य रूप से जीवन के दर्शन, मानव जीवन का सार, साहस और कायरता से जुड़ी अवधारणाओं को दर्शाते हैं। ये घटनाएँ, जो कविता की सामग्री और कवि की सामाजिक कविता के साथ अटूट रूप से जुड़ी हुई हैं, पहलवान महमूद की काव्य शैली की महत्वपूर्ण विशेषताओं में से एक हैं।

         सामान्य तौर पर, पहलवान महमूद की रुबाई एक निश्चित स्थिति में कवि की मनोदशा नहीं है, क्षणिक अनुभवों की एक यादृच्छिक अभिव्यक्ति है, लेकिन दार्शनिक की गहरी टिप्पणियों और दार्शनिक-नैतिक विचारों की एक उज्ज्वल काव्य अभिव्यक्ति है, जो सामाजिक घटनाओं और मानव से छापों का परिणाम है रिश्ते।

         पहलवान महमूद एक विचारक-दार्शनिक-कवि हैं जिन्होंने XIII सदी के उत्तरार्ध में और XIV सदी की शुरुआत में काम किया। महमूद का जन्म 645 (1248) में खाइवा के पास हुआ था जब उनके माता-पिता ओल्ड उर्जेन से खिव में चले गए। महमूद एक बहुत मजबूत युवा व्यक्ति है, वह एक पहलवान है। वह खोरेज़म और भारत के कई शहरों में जाता है, और हमेशा जीतता है। पहलवान महमूद विज्ञान और कथा साहित्य में लगे हुए हैं। उमर खय्याम के नक्शेकदम पर चलते हुए, उन्होंने कई मूल फ़ारसी-ताज़े रुबाईस लिखे: “(“ सत्य का खजाना ”)। 725 (1326) में पीहलवोन महमूद की ख़िवा में मृत्यु हो गई।

पहलवान महमूद के कई सौ रूबे हमारे पास पहुँच चुके हैं। इनमें से कुछ में, पहलवान महमूद एक प्रतिभाशाली दार्शनिक और कवि हैं। अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, वह अपनी रुबाई में भौतिक अस्तित्व और मनुष्य और प्रकृति की अनंतता, नैतिकता, देशभक्ति, प्रेम के जुनून, आदि के बारे में सोचते हैं और पाखंडी पुजारियों को बेनकाब करते हैं। इसलिए, हम इसे खोरेज़्म खायोमी कहते हैं। यहाँ पहलवान महमूद की रुलाई है:

ओत्शकी अलंगा मेज़ानद सनाई सबसे,

दरयोकी चू मवज मंझाद दीदी सबसे।

मेसोथेलियोमा में,

अज़ होकी बरोदरोनी दिरिनाई सबसे।

सोलोमन क्रै

उज़्बेक लिखित साहित्य का पहला उदय ग्यारहवीं-बारहवीं शताब्दी में हुआ। इस अवधि के दौरान, यूसुफ ख़ास हजीब, अहमद युगानी, अहमद यासावी की उच्च काव्य प्रतिभा का शानदार प्रदर्शन किया गया। इन शताब्दियों के साहित्य में सुलेमान मैग्निफ़िकेंट का विशेष स्थान है।

वह कलम के सबसे वफादार अनुयायी अहमद यासवी के शिष्य थे। उनकी कविताएँ हर तरह से यासवी की प्रसिद्ध कहावतों के अनुरूप हैं - दोनों सामग्री और कलात्मक शैली के संदर्भ में। यासावी के विपरीत, सुलेमान ने शानदार ढंग से भरा और नई शैलियों के साथ उज़्बेक कविता का विस्तार किया, विशेष रूप से महाकाव्य कविता। नतीजतन, उन्होंने कहानी कहने की शैली में और साथ ही साथ लघु कथाओं के रूप में कविता में एक साहसिक कलम लिखी।

सुलेमान द मैग्निफ़िकेंट ने बहुत समृद्ध और अधिक कलाकार रूप से परिपक्व साहित्यिक विरासत को छोड़ दिया। कविताओं (चौकड़ी) के अलावा, सुलेमान द मैग्नीसियस ने दो महाकाव्य, द एंड टाइम्स और द बुक ऑफ द वर्जिन मैरी भी लिखा। ए। साहित्यकार, एक आलोचक, कवि की विरासत के बारे में निम्नानुसार लिखते हैं: महाकाव्यों की सूची में शामिल किया जा सकता है।

           "इश्माएल की कहानी" में 37 होते हैं, "द एंड टाइम्स" 49, "मेरोजनोमा" 57, "बीबी मरयम" 53, "द स्टोरी ऑफ सबिट" 34। यदि हम अपने पैगंबर की कहानी जोड़ते हैं, तो यह 245 चतुर्थांश, या लगभग 1000 छंद है। " (ए। ओइमेमेतोव। हकीम ओटा दोस्तोनलारी। तफ़ाकुर ज़ुर्नल। 2003,। 2.36-39।)। यह उनकी गेय कविता के आयतन से बहुत बड़ा है। तो, सुलेमान द मैग्निफ़िकेंट एक अधिक महाकाव्य है, जो एक छोटी कहानी है, एक कवि है।

      लेकिन इस समृद्ध साहित्यिक विरासत को हमारे साहित्य में ऐतिहासिक-साहित्यिक, पाठ्य या काव्य के संदर्भ में गंभीरता से अध्ययन नहीं किया गया है। इसके अलावा, लंबे समय तक, सुलेमान द मैगज़ीन की कविता अहमद यासवी की छाया में रही। यह कहा जाता है, विशेष रूप से, उच्च शिक्षा संस्थानों के लिए पाठ्यपुस्तकों में। "द बुक ऑफ़ द स्कॉर्पियन, विचार, शैली और उसमें मौजूद कविताओं की भाषा ए। यासावी की कविताओं के समान है और कभी-कभी वे अलग हो जाते हैं। एक दूसरे को। यह भेद करना भी मुश्किल है, और कवि की विरासत पर समय का प्रभाव प्रबल प्रतीत होता है।

           बकीर की कहावतें पाठक को अधिक व्यापक रूप से चेतावनी देती हैं, खासकर वासना और आत्मा के विरोधाभासों के खिलाफ। "इस पांच-दिवसीय जीवन में, स्थानांतरित करें, शरीर को फैलाएं," नफ्स कहते हैं। इसके खिलाफ, आत्मा कहती है, "ज्ञान के साथ संप्रदाय के तरीके को जानें, और इसे सुबह उठने की आदत बनाएं।"

           सुलेमान द मैग्निफ़िशंस की कविताओं को कई बार कज़ान में द बुक ऑफ़ द शानदार के शीर्षक से प्रकाशित किया गया है। हाल के वर्षों में, साहित्यिक विद्वानों आई। हक्कुलोव और एस। रफिदिनोव ने इंस्टीट्यूट ऑफ ओरिएंटल स्टडीज़ (इंव। 12646 289, ary 1991) पर रखी गई पुस्तकों के आधार पर अग्रदूतों और टिप्पणियों के साथ एक प्रकाशन तैयार किया है। ”, XNUMX)।

    सुलेमान बकीरगनी का काम उज्बेक साहित्य के इतिहास में एक दुर्घटना नहीं है। इसका अध्ययन, गेय-महाकाव्य कार्यों का अध्ययन हमारी साहित्यिक आलोचना के जरूरी कार्यों में से एक है।

खंजड़ी

         खोजंदी उन कवियों में से एक हैं, जो XNUMX वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में और XNUMX वीं शताब्दी की पहली तिमाही में रहते थे और उन्होंने अपने काम लाटोफतनोमा के साथ उज़्बेक साहित्य के विकास में एक महान योगदान दिया। कवि के जन्म और मृत्यु के वर्ष के बारे में कोई जानकारी नहीं है। उनके उपनाम से ज्ञात होता है कि वे खोजंद से हैं।

         खेजंडी का लाटोफटनोमा अमीर महमूद के वंशज हैं, जो अमीर तैमूर के वंशजों में से एक हैं, जिन्होंने 1411 वीं शताब्दी (XNUMX) में खुर्ज़म में शासन किया था।

         यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि इस काम में, खोरज़मी के "लव लेटर" के रूप में, प्रत्येक पत्र के बाद कोई गज़ल नहीं है, और कोई व्यक्ति, महाद्वीप या प्रार्थना नहीं है। "लाटोफतनोमा" मसनवी रूप में लिखा और गाया जाता है (आ, ब्ब्, ...)। नाटक में प्रयुक्त कलात्मक निरूपण के साधनों और विधियों का पारंपरिक रूप है। इन छंदों में, ख़ोजंडी पुस्तक के नाम का उपयोग करता है और प्रेमी का वर्णन इस प्रकार करता है:

                                  Aliftek सीधे लंबी भौहें नन,

                                  दुनिया की लिली पागल हो रहे हैं।

                                   आपका संकरा मुंह मिमू फट्टन आपकी आंखें नम

                                   दुनिया में तुम बिकनी नहीं यार।

         हुस्नी विश्लेषण की कला:

                                   अगर ज़ुहरा तुम्हारी आँखों को देखता है,

                                   अगर पूर्ण चंद्रमा आपको देखता है, तो वह आधा मृत हो जाएगा।

  इस तरह की कला और दृश्य एड्स नाटक में पाए जा सकते हैं।

         हमें लाटोफतनोमा की चार प्रतियां मिली हैं। उनमें से दो को काबुल पुस्तकालय के संग्रहालय में रखा गया है, एक इस्तांबुल में और दूसरा ब्रिटिश संग्रहालय में। पांडुलिपि को 2 एएच (893 ईस्वी) में कॉपी किया गया था और इसमें 1488 बाइट्स थे।

         काबुल में रखी गई उईघुर लिपि में लाटोत्तनोमा के पाठ की फोटोकॉपी और इस्तांबुल और लंदन में ग्रंथों की फोटोकॉपी का उपयोग करने के आधार पर, इसका प्रतिलेखन 1980 में ताशकंद - फ़ोज़िलोव द्वारा ताशकंद में तैयार और प्रकाशित किया गया था। साथ ही, इस काम की ब्रिटिश फोटोकॉपी के कुछ अंश 4-खंड "उज़्बेक साहित्य" की पहली पुस्तक में प्रकाशित किए गए थे। बाद में, इस तरह के संग्रह में "धन्य पत्र", "नवोई की आंखें गिरी" जैसे काम प्रकाशित हुए।

यूसुफ अमीरी

कवि यूसुफ अमीर XNUMX वीं शताब्दी में रहते थे, और उनकी रचनाएं "दीवान, दाहनोमा", "बैंग और चोगिर" (पूरा नाम "बंग और चोगिर के बीच चर्चा") हमारे पास आ गए हैं।

         हमारे पास ऐसा स्रोत नहीं है जो यूसुफ अमीर के जीवन और कार्य के बारे में अधिक सटीक जानकारी प्रदान करता है। इन रचनाओं के लिखने की तिथि भी स्पष्ट नहीं है। कवि के बारे में कुछ जानकारी अलीशेर नवोई की मजलिस अन-नफ़ोइस में मिल सकती है। नवोई लिखते हैं: “मावलाना अमीर एक तुर्क और तुर्की कविता एक अच्छी घटना थी, लेकिन उन्हें प्रसिद्धि नहीं मिली। और यह बाइट उनका "दाहनोमा" है:

                  आपने क्या खाया, क्या सोये,

                   इमादीन ने महसूस किया, सो गया और अपनी आँखें बंद कर ली।

और फ़ारसी में, शेख केमल ने वर्जित प्रदर्शन किया। यह मतला

                     रोज़ी क़िस्मत हर केसे अज़ी ए बख्शी ज़ुद सतानंद,

                      G'ayri zohid ku riYozatho kaShidu xuShk mand।

उनकी कब्र अरखंग के महल में बदख्शां स »(अलीशेर नवोई। वर्क्स। पंद्रह खंड, बारहवीं मात्रा। ताशकंद), 1966, पृष्ठ 22 है।

         यूसुफ अमीरी का उल्लेख शाह शाह समरकंडी की पुस्तक "तज़किरात ush-Shuaro" में भी किया गया है। उनके लेखन के अनुसार, यूसुफ अमीर शाहरुख मिर्ज़ा के समय के सबसे प्रसिद्ध कवियों में से एक थे, जिन्होंने शाहरुख और उनके वंशजों को सुल्तान बॉयसंगुर सहित कविताएँ समर्पित कीं। ई। रुस्तमोव के अनुसार, युसुफ अमीरी के बारे में जानकारी समरकंद के राज्य शाह की टिप्पणी से प्राप्त हो सकती है अलीशेर नवोई "मजलिस अन-नफ़ोइस"। (देखें: रुस्तमोव "उज्बेक काव्य XV सदी की पहली छमाही में। 1963. S.204।)

         आमिर का काम "दहनोमा" खानाबदोशों की परंपराओं के अनुसार सख्त लिखा गया था। हालाँकि, खोरज़मी, ख़ोजंडी और सैय्यद अहमद के विपरीत, वह एक निश्चित कथानक के आधार पर अपने काम में प्रेम के विषय को शामिल करने की कोशिश करता है। "दहनोमा" में, प्रेमी की छवि के अलावा, मालकिन की प्रत्यक्ष छवि भी है। प्रेमी एक दूसरे को पत्र भेजते हैं, मिलते हैं और बहस करते हैं। (चर्चा संवाद के रूप में दी गई है)। इस तरह, यूसुफ़ आमिर ने महाकाव्य के करीब नोमा की शैली को लाया, इसे एक गेय-महाकाव्य स्वर दिया। अमीर ने यह काम उलुगबेक के भाई मिर्ज़ो बोयसुंगुर को समर्पित किया, क्योंकि कवि इस बात पर ज़ोर देता है कि वह उसके संरक्षण में रहे।

         "दहनोमा" खोरज़मी की "मुहब्बतनोमा" लिखने की शैली की तरह है, लेकिन यह भाषा के प्रवाह और कथानक के तीखेपन से अलग है। अमीरी ने एक अद्वितीय मूल शैली का उपयोग किया।

         यूसुफ अमीरी की कृति "बैंग एंड चोगिर डिस्कशन" का पहली बार उज़्बेक साहित्य में साहित्यिक आलोचक ई। रुस्तमोव द्वारा एक स्वतंत्र साहित्यिक शैली के उदाहरण के रूप में अध्ययन किया गया था। हाल के वर्षों में, उज़्बेक साहित्य में बहस की शैली के विकास पर साहित्यिक विद्वान एम। अब्दुवाहिदोवा के शोध में इन बहसों का बड़े पैमाने पर और तुलनात्मक विश्लेषण किया गया है। बैंग और चोगिर की अपनी चर्चा में, जो उन्होंने अमीर के गद्य में लिखा था, वह आलंकारिकता और अहंकार की आलोचना करता है, और मूर्तिपूजा की निंदा करता है। बैंग और चोगिर अपने Ch गुणों ’और, गुणों’ के बारे में दावा करते हैं, कभी एक पहले और कभी ’श्रेष्ठ’ आते हैं। हम इसे नाटक में निम्नलिखित मार्ग में देख सकते हैं: “इस विज्ञान में आप एक जादूगर हैं, आप एक आदमी को एक पल में गधा बना सकते हैं। समझ का भारी कर्ता और घबड़ाहट का दिखाई देने वाला। मिश्रा ':

                   कौन आपको अधिक eShak उतरेगा।

कविता:

            हर हेलमेट घासमय है।

और टैग का आकार गधे के गोबर जैसा है

और यदि आप जानना चाहते हैं, तो बाइट:

                जल्दी से नए कुएं को निचोड़ते हुए,

                यदि आप पक्षी सवारों के साथ उसी रास्ते पर चलते हैं।

और आप बहुत ही शायर हैं

                  मेरे छोटे ने तुम्हारा चेहरा देखा,

                 वह अच्छाई का कोई दूसरा चेहरा नहीं देखता है। ”

अंत में, गेंद बीच में पड़ती है और विरोधियों को अलग करती है। बोल बंगी भी चोगिर को हरा देता है। जैसा कि एम। अब्दुवाहिदोवा ने चर्चा में बताया, दृष्टांत, अक्सिया, लोफ जैसी महाकाव्य शैलियों को भी कवर किया गया है, जो चर्चा की भाषा को शब्दजाल के करीब होने की अनुमति देता है, जो वर्नाक्यूलर की कई विस्तृत विशेषताओं को दर्शाता है।

         1960 के दशक में यूसुफ अमीर के जीवन और साहित्यिक विरासत का अध्ययन किया जाने लगा। इस संबंध में, हम साहित्यिक आलोचक ई। रुस्तमोव, एच। बेक्टेमिरोव, अब्दुवाहिदोवा, एच। मुख्तोरोवा द्वारा किए गए शोध को सूचीबद्ध कर सकते हैं।

         सामान्य तौर पर, यूसुफ अमीर नवोई तक शास्त्रीय साहित्य के सबसे महान प्रतिनिधियों में से एक थे, और उनके काम ने उज़्बेक शास्त्रीय साहित्य के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

बंद करे

         यह ज्ञात है कि उज़्बेक साहित्य में XV सदी में वाद-विवाद की शैली के तीन कार्य बनाए गए थे। ये हैं यूसुफ़ अमीरी की "बैंग और चोगिर के बीच बहस", याकिनी की "एरो और बो के बीच की बहस", और अहमदी की "डिबेट और बहस रुदजामा के बीच"।

         उज़्बेक साहित्य में बहस शैली की जड़ें "देवोनू लुगोटिट-टर्क" स्मारकों, जिसमें "विंटर और समर डिस्कशन" हैं, पर वापस जाती हैं। लोक शैली में एक लंबा इतिहास रखने वाली इस शैली ने XV सदी के उज़्बेक साहित्य में महत्वपूर्ण रूप से विकसित किया है। लिखित साहित्य में लोकगीतों में वाद-विवाद की शैली का परिवर्तन और फ़ारसी-ताजिक भाषा (असदी तुसी) में वाद-विवाद की शैली के अनुभव का रचनात्मक उपयोग इस काल के साहित्य की विशेषता है। कवि अहमदी ने अपने "शब्दों की चर्चा" में स्वार्थी और उद्दंड लोगों की आलोचना की। गद्य चर्चा "तीर और धनुष" में, याकिन ने अभिमानी और नौकरशाही लोगों की आलोचना करते हुए कहा, "इस चर्चा का उद्देश्य महान है। जो कोई भी तीर की तरह सच्चा है और जो धूल में चलता है, वह उतना ही दूर होगा। उसका पड़ोसी। "वह अपने समय के शासकों को उद्धृत करता है और कवि असि के निम्नलिखित महाद्वीप को उद्धृत करता है:

                                   कोई भी शूरु सत्य और ईश्वरीय क्षेत्र,

                                   हर बेड़ा गर्क हो गया।

                                   अझ काजी चुप कामों बा टैक्सीली शाह

                                   तिर अज़ रोज़ी बा डर उफ़्तोड़।

(जो भी इस क्षेत्र में सच्चा होगा, वह जहाँ भी जाएगा धन्य होगा। धनुष की वक्रता के कारण, उसने राजा के बगल में एक सीट ली, और गोली सत्य से बहुत दूर चली गई।)

         चर्चा में हाफिज, खिस्रफ देहलवी, कासिम अनवर, यूसुफ अमीरी, अटोई, सकोकोकी, लुत्फी और अन्य कवियों की कविताओं के तीर और धनुष शामिल हैं।

                                 यह पर्सनल ट्रेलर का तीर है

                                 जाम शिकार के पक्षी का जीवित पंख है।

साकोकि की कविता से:

                                 कौन तुम्हारे दुःख को पढ़ सकता है, अपने जीवन को बलिदान कर दो,

                                 हर पक्षी का धनुष बाण बनाता है।

यहाँ लुत्फी की बाइट का एक अंश दिया गया है:

                                 जब मैंने खड़ंगी का दुःख देखा, तो मैंने कहा:

                                 "तुमने मेरी आत्मा को आग लगा दी - तुम गोली मार दो!"

         निकट भविष्य में उनके काम के बारे में बहुत कम लोग जानते हैं। सूत्र, विशेष रूप से, अलीशेर नवोई की कृतियों में "मजलिस अन-नफ़ोइस", "मुहकमटुल-लुगतायण" कवि के बारे में कहते हैं: एल शुर्दि सककोकी और हयादी खोरज़मी और अतोई और मुक़मी और याकिर और अमीर और गदोई (ए) नवोई। वर्क्स। पंद्रह खंड। वॉल्यूम 14. वॉल्यूम। 1967, पी। 128)। अलीशेर नवोई ने एक और जगह मजलिस अन-नफ़्स में कवि याकिनी के बारे में अधिक विस्तृत जानकारी दी: "मेवलाना याकिनी अंधेरे का आदमी था। मैं तुर्की में इस लेख को कई बहसों के साथ पढ़ा करता था:

                         ओह, मैंने अपनी आत्मा को छू लिया है।

                          दोदु फरयाद उल जाफची आफती जोन इलगिडिन…

दिन के अंत में, लोगों ने अपने असभ्य शब्दों पर पश्चाताप किया और गुजर गए। मुझे आशा है कि आपको कोई आपत्ति नहीं है।

उनकी कब्र डबरोरन में है। "

XV सदी के पहले छमाही के उज़्बेक साहित्य में बहस शैली के विकास में, याकिनी की चर्चा "तीर और धनुष" का एक विशेष स्थान है। जैसा कि हमने ऊपर देखा है, आलंकारिक छवियों के माध्यम से काम में वर्णित साजिश की घटनाओं और इसमें उठाए गए मुद्दे हर समय प्रासंगिक हैं।

अब्दुराहमण जामी

फारसी-ताजिक साहित्य के महान प्रतिनिधि, मध्य पूर्व के महान विद्वान और विचारक अब्दुर्रहमान जामी, अपने समय के महत्वपूर्ण, महत्वपूर्ण मुद्दों और आवश्यकताओं को प्रतिबिंबित करने में सक्षम थे। विशेष रूप से, विभिन्न शैलियों में उनके कई कार्यों में, उन्होंने साहित्य और कला के सामाजिक और सौंदर्य महत्व, रूप और सामग्री, काव्यात्मक कौशल और नवीनता के बीच के संबंधों का गहराई से पता लगाया। साहित्य और कला पर अपने विचारों के साथ, उन्होंने मध्य एशिया के लोगों की सौंदर्यवादी सोच और कलात्मक रचनात्मकता के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

नूरिद्दीन अब्दुर्रहमान जामी का जन्म 1414 नवंबर, 7 को खुरासान के जाम शहर में हुआ था। उनके समकालीन शाह समरकंदिय ने अपने कार्य "तज़किरात हम-शुअरो" में निम्नलिखित जानकारी दी है: "मेव्लना का जन्मस्थान और जन्मस्थान जाम प्रांत में था, उनकी मातृभूमि हरजर्ड का गांव था, और वह बड़ा होकर राजधानी हेरात में रहता था। प्रारंभ में, वह विज्ञान और साहित्य के अध्ययन में लगे हुए थे, और धीरे-धीरे उस समय के विद्वानों के नेता बन गए। वह चाहते थे कि विज्ञान और प्रकृति प्रकृति में उच्च स्तर तक बढ़ें। ” उनके पिता, निज़ामिद्दीन अहमद, एक महान पुजारी, शायख अल-इस्लाम थे। जब जैमी एक बच्चा था, तो उसका परिवार हेरात चला गया और वहीं रहने लगा।

         अब्दुर्रहमान यामी बहुत जल्दी स्कूल में प्रवेश करता है। उन्होंने जल्द ही पढ़ना और लिखना सीख लिया और लगन से विभिन्न विज्ञानों का अध्ययन करने लगे। हाई स्कूल से स्नातक करने के बाद, उन्होंने महान साहित्यकार मेवलाना जोनायड के संरक्षण में हेरात के दिलकश मदरसा में अध्ययन करना शुरू किया। जामी, विशेष रूप से, मध्य एशिया के प्रसिद्ध दार्शनिक Sa'daddin Mas'ud Taftazani (1322-1389) द्वारा "मुख्तार अल-मूनी" और "मुतवाल" पुस्तकों को बहुत रुचि के साथ पढ़ा गया। बाद में, उन्होंने जामी ताफ्तज़ानी के छात्र शाहोबिद्दीन मुहम्मद जोजर्मी और प्रसिद्ध शिक्षक अलाउद्दीन अली अभिमंडी के तहत अध्ययन किया।

हेरात में अपनी शिक्षा से संतुष्ट नहीं, वे अपनी शिक्षा को आगे बढ़ाने के लिए समरकंद आए, उलुगबेक मदरसा में अध्ययन किया, और रूमी और काजीजादा के अन्य प्रसिद्ध विद्वानों में कक्षाओं में भाग लिया। उन्होंने अपनी सारी ऊर्जा विज्ञान, कला, दर्शन, दर्शन, गणित, खगोल विज्ञान और अन्य विज्ञानों को समर्पित की, वैज्ञानिक और साहित्यिक साक्षात्कारों में भाग लिया और सफलता और प्रतिष्ठा प्राप्त की।

         धर्मनिरपेक्ष विज्ञान और शाश्वत सृजन के अलावा, जमी ने धर्म और रहस्यवाद का भी अभ्यास किया। शेख सऊद अल-दीन अल-काशगारी (डी। 1456), बहाउद्दीन नक़शबंदी के अनुयायी, एक मुरीद बन गए और रहस्यवाद का अध्ययन किया। हालाँकि, जैमी रहस्यवाद के अधिक सैद्धांतिक मुद्दों से संबंधित है, विशेष रूप से शेख मुहीदीन इब्न अल-अरबी (1165-1240) जैसे रहस्यमय दार्शनिकों के काम, और वह खुद इस विषय पर कई काम करते हैं।

         उनके एक शिष्य अब्दुल गफ़ूर लोरी ने कहा, "मास्टर जामी अपना समय अधिक उपयोगी चीजों पर खर्च करते थे और बाकी समय लोगों को शिक्षित करने और लोगों की सेवा करने में बिताते थे।" पुस्तक जामी का एक करीबी दोस्त था, एक अविभाज्य साथी, और पढ़ना और रचनात्मकता उसके निरंतर व्यवसाय थे। इसीलिए उन्होंने कहा:

                           ज़ुश्तार ज़ी किताब दर दुन्यो योर घोंसला,

                           दार गमकदई ज़मोना गामकोरे घोंसला।

                           हर पल थोड़ा अकेला है

                           दुख रोतु लेक हरगिज ओजोर घोंसला।

                          (दुनिया में किताब से बेहतर कोई दोस्त नहीं है,

                           शोक काल में कोई दुःख नहीं होगा।

                           हमेशा अकेलेपन के कोने में

                           सौ सुख मिलेंगे, लेकिन दर्द नहीं होगा।)

         जामी ने कई कलात्मक, वैज्ञानिक और धार्मिक-रहस्यमय कार्यों का निर्माण किया है, हेरात और अन्य शहरों के कई विद्वानों और साहित्यकारों के लिए एक संरक्षक है, और वैज्ञानिक और साहित्यिक बहस का एक न्यायाधीश है। उनकी प्रतिष्ठा दिन-प्रतिदिन बढ़ती गई।

जामी एक बहुत ही विद्वान और लेखक हैं। अपनी रचनात्मक गतिविधि के दौरान, जो लगभग 50 वर्षों तक चली, उन्होंने कई कलात्मक, दार्शनिक, वैज्ञानिक और धार्मिक-रहस्यमय कार्यों का निर्माण किया। विभिन्न अवधियों से इन कार्यों की कई पांडुलिपियां और संस्करण हैं। उनकी व्यक्तिगत पांडुलिपि भी संरक्षित की गई है। उदाहरण के लिए, उज़्बेक एकेडमी ऑफ साइंसेज के इंस्टीट्यूट ऑफ ओरिएंटल स्टडीज में, जामी ने अपना स्वयं का महाकाव्य "सबात उल-अबरार" ("ग्लोरी ऑफ द गुड पीपल") लिखा, तेहरान में रहस्यवाद के इतिहास पर उनके काम की एक पांडुलिपि। नफ़ोहत उल-अनिस ”(ऑटोग्राफ)

         जामी के कार्यों की अन्य दुर्लभ पांडुलिपियां XXI सदी से संबंधित हैं। उनमें से सबसे महत्वपूर्ण "कुल्लिय्योति जामी" है, जिसे 16 वीं शताब्दी की शुरुआत में कॉपी किया गया था और इंस्टीट्यूट ऑफ ओरिएंटल स्टडीज ऑफ द उज़्बेक एकेडमी ऑफ साइंसेज में रखा गया था। उनकी रचनाएँ मध्य एशिया, ईरान, भारत और अन्य जगहों पर कई बार प्रकाशित हुई हैं। यह तथ्य कि उनके समय में अब्दुरहमन जामी के काम का अध्ययन किया गया था, उनके समकालीनों, जैसे समरकंद शाह और नवोई के कार्यों और टिप्पणियों में देखा जा सकता है। उज्बेक और ताजिक साहित्य ए मिर्ज़ोव, एस.निनी, एस। ब्रग्सिंस्की और ए.हैयित्मोव, आर। वेखीडोव, जे। केखोमिनोव के अध्ययन में, उनकी साहित्यिक विरासत जमी के जीवन और कार्य का अध्ययन किया गया।

जामी की साहित्यिक विरासत में लाइरिक की प्रमुख भूमिका है। सादी, हाफिज और केमल खेजंडी के साथ, जमी ने इस क्षेत्र में तीन तलाक का गठन किया। नवोई के सुझाव पर, कवि ने आधिकारिक तौर पर अपने शैतान का नाम दिया:

1. "फातिहा उश-शबाब" - "युवाओं की शुरुआत" (1479 में रचित);

2. "वासत उल-इक़द" - "औसत मोती शोडसी" (1489 में रचना);

3. "जीवन का अंत" - "जीवन का अंत" (1491 में रचना)

इन भक्तों में ग़ज़ल, रुबाई, क़िता, तर्जिबंद, रचना, मर्सिया, क़सीदा और अन्य की गेय शैलियों में लिखी गई कविताएँ शामिल हैं। अन्य समकालीनों की तरह, जामी के भक्तों की प्रमुख शैली ग़ज़ल है। अपनी कविताओं में वे जीवन और प्रेम, मनुष्य के महान गुणों और लोगों को मानते हैं। तीसरे स्तंभ में, कवि अपनी गीतात्मक कविताओं के विषय और वैचारिक सार का वर्णन करता है:

                             ख़ास देवोनी शेरी मैन बहुमत

                             ग़ज़ल ओ शिकोना शायोयदी

                             यो फुनुनी नासोइस्ट अस्तु हुकुम,

                            मुनबिस अझ शुरी वार

                            जिकरी दुं नयोबी और आरवय

                            Ki -on बुवद नक़दी उमर फ़रासोई…

(मेरी अधिकांश कविताएँ शायदाई प्रेमियों की ग़ज़लें हैं, या ज्ञान और बुद्धि की चेतना द्वारा बनाई गई सलाह और ज्ञान के शब्द हैं। उनमें आपको विलेय लोगों का स्मरण नहीं मिलेगा, क्योंकि यह जीवन की बर्बादी है ...)

          अब्दुर्रहमान यामी न केवल एक महान गीतकार कवि हैं, बल्कि एक प्रतिभाशाली और विपुल महाकाव्य कवि-कथाकार भी हैं। जामी ने कुल सात महाकाव्यों की रचना की। उन्होंने अपने पहले दो महाकाव्यों, सिलसिलात उल-ज़हाब (द गोल्डन चेन) के बाद 1472 में सलाम और 1480-1481 में सलामोन और इब्सल लिखना शुरू किया। 1481-1482 में 1482-83 में "खामसा" का पहला महाकाव्य "तहफ़ात उल-अहरोर" ("मुफ्त लोगों का उपहार") था, 1483 में "सबत उल-अबरार" ("अच्छे लोगों का गौरव")। और ज़ुलैहो ", 1484 में उन्होंने महाकाव्यों" लैली और मजनूं "और 1485 में" हीरादनोमई इस्कंदर "लिखा। उन्होंने अपने दो पिछले महाकाव्यों, हम्सा के साथ एक पुस्तक संकलित की और इसका नाम हफ़्ते अव्रंग (द सेवन थ्रोंस) रखा। तदनुसार, जैमी की महाकाव्यों की पुस्तक "खमसा" के नाम से नहीं बल्कि "हफ़्ते अव्रंग" नाम से प्रसिद्ध हुई।

         सिलसिलात उल-ज़हाब एक दार्शनिक-उपदेशात्मक महाकाव्य है जिसमें जामी सूफीवाद और सूफीवाद के दर्शन, इस्लाम के धर्म और नींव (भाग 1), प्रेम, प्रेम (भाग 2) और देश, न्याय और एक शासक (भाग) को नियंत्रित करते हैं ३))।

         "सुलैमान और इबसोल" एक रोमांटिक काम है। यामी अपने धार्मिक और दार्शनिक विचारों को सोलोमन और इब्सल के माध्यम से मनुष्य के प्यार के बारे में गाती है, उनकी त्रासदी के लिए दया की भावनाएं पैदा करती हैं।

         तुहफ़त उल-अहुर सिलसिलात उल-ज़हाब की तरह एक दार्शनिक और उपदेशात्मक महाकाव्य है। निज़ामी के महाकाव्य "महज़ानुल-आश्रम" की तरह "तहफ़ात उल-अहरर" को 20 मुख्य अध्यायों में विभाजित किया गया है - लेख, लेख छोटी कहानियों और दृष्टान्तों के साथ समाप्त होते हैं।

         सब्त उल-अबर भी एक दार्शनिक और उपदेशात्मक महाकाव्य है, जिसमें सामाजिक-राजनीतिक, नैतिक-शैक्षिक और धार्मिक-रहस्यमय मुद्दों पर 40 अध्याय शामिल हैं। "यूसुफ़ और ज़ुलैहो", "लैली और मजनूं" रोमांटिक महाकाव्य हैं, जो एक सरल शैली और धाराप्रवाह भाषा में लिखे गए हैं, और मानव प्रेम का महिमामंडन करते हैं।

         हिरदोनोमई इस्कंदर एक दार्शनिक और उपदेशात्मक महाकाव्य है। (यामी के काम में इन मुद्दों का गहराई से लेख अब्दुकुदिर हयेटमेटोव के लेख में "अब्दुर्रहमान जामी के काम में पंड-नसीहत" द्वारा दिया गया है। "" हमारी साहित्यिक विरासत के क्षितिज "टी। 1997) पीपी। 28-36)।

         इसके अलावा, अब्दुर्रहमान यामी ने कला, विज्ञान: साहित्य, भाषा विज्ञान, रहस्यवाद पर काम किया। साहित्यिक अध्ययन जैसे रिसोलै अरुज़, रिसोलई क़ाफिया, रिसोलई समस्या।), "नफ़ोहत उल-अनस" ("ब्रीथ ऑफ़ फ्रेंड्स") जैसे कई काम और पर्चे लिखे।

         अब्दुरहमन जामी महान उज़्बेक कवि अलीशर नवोई के निकटतम शिक्षक और पिरी थे, और साथ ही साथ निकटतम व्यक्ति भी थे। नवोई उसे महिमा देता है, अपने कार्यों में विशेष अध्याय समर्पित करता है और "नूरन महदुम", "कविता का राजा", "पीरी जाम" जैसे वाक्यांशों के साथ उसकी प्रशंसा करता है, उसे "खमसतुल-मुताहिरिन" ("पांच चमत्कार") कहते हुए उसकी रचना की।) काम क। उन्होंने काम "तुहफ़त उल-अफकोर" ("उपहार का उपहार") उन्हें समर्पित किया।

         अब्दुरहमन जामी का काम उज़्बेक साहित्य में भी एक विशेष स्थान रखता है: कई कवि उनसे प्रेरित थे, उनकी ग़ज़लें प्रेरित थीं, और उज़्बेक सुलेखकों ने उनके कार्यों को बार-बार सम्मान और उत्साह के साथ कॉपी किया। मुहम्मदियोज़ ओगाही ने अपने महाकाव्य "सालोमन और इबसोल", "यूसुफ और ज़ुलेहो" और "बहोरिस्टन" का उज़्बेक में अनुवाद किया।

XIV-XVI सदियों का साहित्य

XNUMX वीं शताब्दी के मध्य से XNUMX वीं शताब्दी तक की अवधि मध्य एशिया के लोगों, कला और साहित्य के ऐतिहासिक विकास में एक नई और उत्पादक अवधि है। इस अवधि के दौरान, मध्य एशिया के लोगों ने विज्ञान, वास्तुकला, ललित कला, चित्रकला, संगीत और अन्य क्षेत्रों में महान प्रगति की है, साथ ही साथ साहित्य में महान वैज्ञानिकों, कलाकारों और कवियों की खेती की है, और राजकोष में एक महत्वपूर्ण योगदान दिया है। विश्व संस्कृति के। ’वे खुश हैं। इसे देखते हुए, शोधकर्ता इस अवधि को पूर्वी पुनर्जागरण भी कहते हैं।

पिछले काल की तरह, इस अवधि में संस्कृति, कला और साहित्य का विकास विशिष्ट संघर्षों और तीखे अंतर्विरोधों की प्रक्रिया में हुआ। मंगोल उत्पीड़न के खिलाफ मध्य एशिया के लोगों की मुक्ति आंदोलनों को और अधिक तीव्र हो गया। महान लोगों के आंदोलन को "सोल्जर्स मूवमेंट" कहा जाता है। हालांकि, उन्होंने लोगों की रचनात्मक शक्ति को नष्ट नहीं किया। मध्य एशिया के लोग तथाकथित "गोल्डन होर्डे संस्कृति" के उद्भव और विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं। खोरज़मी का "लव लेटर", कुतुब का "खिस्रव ​​और शिरिन", सैफी का पैलेस "गुलिस्तान" का अनुवाद, शराफिद्दीन अली यज़्दी का "ज़फरनोमा" प्राकृतिक और मानविकी के क्षेत्र में, हाफ़िज़ अब्रू का "जुब्तदूद-तरविक्स", अब्दुर्रज्जाक रंजीक रंडी दयेन ", मीरखंड के" रवज़ातस-सफ़ू ", ख़ानदमीर के" ख़ुलोसतुल-आख़ोर "और" हबीबस-सियार ", ज़ायनिडिन वासिफ़ी के" बडोयुल-वाको ", बाबर के" बोबर्नोमा "इस अवधि के उत्पाद हैं। कुछ विद्वानों और लेखकों ने कई भाषाओं में लिखना शुरू किया। उदाहरण के लिए, जलालिद्दीन रूमी, मूल रूप से बल्ख से, एशिया माइनर गए और न केवल फारसी-ताजिक में, बल्कि तुर्की में भी काम किया। इस अवधि के दौरान, मुलम्मा की शैली '- शिरू शकर फली-फूली।

धर्मनिरपेक्ष और धार्मिक साहित्य की सामान्य दिशा पहलवान महमूद और बद्रीदीन चाची की रचनाओं में स्पष्ट है। इस अवधि के दौरान, पुरानी उज़्बेक साहित्यिक भाषा के गठन की प्रक्रिया काफी हद तक पूरी हो गई थी, और धर्मनिरपेक्ष साहित्य साहित्यिक जीवन की अग्रणी दिशा बन गया। कुतुब, खोरज़मी, सैफ़ी सराय, हैदर ख़ोरज़मी, दुरबेक, अमीर, याकिनी, अटोइ, सकोकोकी, लुत्फी, बाबर, मुहम्मद सलीह, मजलिसी, खुजा और अलीशर नवोई, उज़्बेक शास्त्रीय साहित्य का शिखर।

रबगज़ि

 नोसरिडिन बुरहोनिडिन ओग्लू रबगुज़ी XNUMX वीं शताब्दी के अंत और XNUMX वीं शताब्दी के प्रारंभ में रहे। वह खोरेज़म में रबोती ओगुज़ नामक स्थान से था। अपने काम "क़िस्सी रबगज़ी" की प्रस्तावना में रबगूजी के जीवन के बारे में "यह पुस्तक नोबिरिद्दीन ओग्लू बुरहोनिडिन द्वारा लिखी गई थी, रबोट के जज, जिन्होंने पुनर्वितरण के रास्ते पर लिखा था, धर्मत्यागी योबोनिन में भटक गए थे। कोई जानकारी अन्य के अलावा संरक्षित नहीं की गई है।

Nosiriddin Rabguzi से हमारे पास केवल "Qissai Rabguzi" काम बच गया है। लेखक ने एक साल के लिए इस काम में सबसे ऊपर रखा और इसे Hut 710 (मार्च 1311) के महीने में पूरा किया;

हे पृथ्वी के लोगों, मैंने यह पुस्तक समाप्त की है।

एक साल बाद, उनकी माँ धनु, मैन, समर, ऑटम,

चाँद उग आया, मैंने खुद को तोड़ दिया, मैंने एक शब्द बनाया, रात में मैंने -

मैं जल्दी उठा, बर्फ मारा, दिन-रात चूसा।

यह पुस्तक सात सौ दस साल पहले लिखी गई थी,

वह उस दिशा में खुशी का सितारा पैदा हुआ था।

"क़िआसी रबगज़ि" में 72 कहानियाँ हैं। इस नाटक में एक छोटी मात्रा की कथा के साथ-साथ एक बड़े पैमाने पर कथा भी है। मूसा, सलीह, जोसेफ और अन्य की कहानियाँ आकार में बहुत बड़ी हैं और कई अध्यायों में विभाजित हैं।

बद्रीदीन चोखी

बद्रीदीन चाची विज्ञान, कला और साहित्य के लोगों में से एक हैं जो मंगोल आक्रमण के दौरान आश्रय की तलाश में दूसरे देशों में गए और वहीं बस गए। उनका जन्म 1285 में चाच (ताशकंद) में हुआ था, उन्होंने अपनी युवावस्था और स्कूल के साल समरकंद और बुखारा में बिताए थे। 1332-1333 में मक्का से लौटने पर, वह दिल्ली में उतरे और वहीं रहे। दुर्भाग्य से, बद्रीदीन चोची के "शोनोमा" और उनके दीवान की सही प्रतियां दोनों अज्ञात हैं। उनका जीवित कार्य उनकी मृत्यु से एक साल पहले 744 (1343-1344) में लिखी गई शारि बद्री चोची है। इसमें 70 से अधिक कविताओं, कई रबियों, क़िताबों और ग़ज़लों का समावेश है।

डार इश्क हर ए, की सिम कामरद,

मोनांडी बनफशा पूती शांति चोराड।

गुल बो दू रक्सि सुरक्सु दहोनी ज़ंडन,

Z-on ast hama, ki dar miYon zar dorad।

इस अवधि में कल्पना की महान उपलब्धियों के आधार पर, साहित्यिक आलोचना ने भी कुछ सफलताओं को प्राप्त किया है। कई महान लेखकों की रचनाएँ प्रकाशित और प्रकाशित की जाती हैं। उदाहरण के लिए, XV शताब्दी की पहली छमाही में फेरोसेरी के "शोनोमा" के पाठ को संकलित किया गया था। XNUMX वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में, खिस्रव ​​देहलवी की गीतात्मक रचनाएं और तडविन (डेवोन) एकत्र किए गए थे। X-XV सदियों के साहित्य पर नई टिप्पणियाँ संकलित हैं।

 पेज बुखारी ने "रैडफुल-एशोर" ("कविताओं का रैडिफ्स") बनाया। "बडोईउल-लूगट" पुस्तक नवोई के कार्यों पर आधारित है। कई काम सपने के वजन, कविता, समस्या शैली, और अधिक पर दिखाई देते हैं। अरूज़ पर सैबेक के दो ग्रंथों, अरूज़ पर सैफी बुखारी के ग्रंथ, समस्या पर कामोलिद्दीन हुसैन के ग्रंथ, समस्याओं और तुकबंदी पर जामी के ग्रंथ, नवोई के मेज़ोनुल-एज़न, माजोलिसुन-नेफ़ोइस और रिसोलई समस्या, बाबू के ग्रंथों में अरूज़, हिज़, हिज़ के बारे में हैं। बडेओ 'हमें-सनोई, और अन्य।

7 वीं शताब्दी ताज़िरवाद के विकास में एक विशेष चरण था। इस अवधि के दौरान, दो कार्य प्रत्यक्ष ताज़किरा के रूप में बनाए गए: "तज़किरातुश-शौरो" (राज्य शाह समरकंद) और "माजोलिसुन-नफ़ोइस" (अलीशर नवोई)। उसी समय, अब्दुरहमन जामी "बहोरिस्टन" का काम तज़किरवाद के विकास में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। क्योंकि "बहोरिस्टन" का XNUMX वाँ रवेज़ (अध्याय) तज़किरा है।

खोरज़मी का काम "मुहब्बतनोमा"।

पेज पैलेस निर्माण

खोरज़मी की "लव लेटर" की दो हस्तलिखित प्रतियां हैं। उनमें से एक को उइगर लिपि में और दूसरे को अरबी लिपि में कॉपी किया गया है। ये दो हस्तलिखित शिलालेख एक दूसरे से कुछ अलग हैं। अरबी लिपि में, काम की मात्रा बड़ी है (फारसी-ताजिक भाषा में अधिक छंद हैं), कुछ छंदों का स्थान, कुछ शब्दों की वर्तनी में अंतर। "लव लेटर" से जुड़ी "कहानी" के साथ यह कॉपी 473 लंबी है। "मुहब्बतनोमा" में प्रशंसा, मुहम्मदोजा के साथ कवि की मुलाकात, 3 ग़ज़ल (फ़ारसी-ताजिक में एक), मसनवी, "मुहम्मदज़बेक माधी" और "वासफुल-होली" का वर्णन है। कार्य के मुख्य भाग में अक्षर होते हैं। पहले तो कवि काम को दस अक्षरों में लिखना चाहता था, लेकिन अंत में उसने एक और पत्र काम में जोड़ दिया और इसे ग्यारह अक्षरों में बनाया:

यहाँ तक पहुँचने में देरी हुई,

मैंने कहा नाक दस, ग्यारह थी।

ग्यारह पत्रों में से तीन: पत्र 4, 8 और 11 फारसी-ताजिक में हैं, और शेष 8 पत्र उज़्बेक में हैं। मसनवी-नोमा के अलावा, अधिकांश नामों में ग़ज़ल और छोटे सकियानामा भी शामिल हैं। (पहली चिट्ठी में ग़ज़ल खोरज़मी की ग़ज़ल नहीं है, बल्कि मुहम्मद ख़ोज की ग़ज़ल है) काम का अंत "ग़ज़ल", "मुनजोत", "क़िता", "खोतिमटुल-किताब", "हिकोत" (स्वतंत्र) है काम) और "कृपया बताएं", काम का पाठ एक व्यक्ति के साथ समाप्त होता है।

इस प्रकार, "मुहब्बतनोमा" विभिन्न शैलियों (नोमा, मसनवी, ग़ज़ल, क़िता, भजन, आदि) का एक काम है। नोमा कृति की अग्रणी शैली है, जिसमें कवि अपने प्रेमी की सुंदरता का वर्णन करता है, वीरता का जुनून और हिजड़े की पीड़ा को गाता है, और अक्सर सबो के माध्यम से उसे शुभकामनाएं भेजता है। मसनवी एक शराबी को संबोधित कवि की कविता है और इसे शराबी भी कहा जा सकता है। इस छोटी कविता (आमतौर पर 3 बाइट्स) में कवि बारटेंडर से शराब मांगता है, उसके दुःख को दूर करने की कोशिश करता है और उसे बताता है:

धैर्य एक अच्छी बात है।

मुझे इस रास्ते पर कोई धैर्य नहीं है।

एक बचना के साथ समाप्त होता है।

"लव लेटर" अपने आप में प्यार का काम है। "लव लेटर" में प्रेम एक सांसारिक प्रकृति है, यह मनुष्य के लिए मनुष्य के प्रेम का गीत है, वह इसे स्वीकार करता है, वह मनुष्य को जीने के लिए और जीवन के मूल्य को जानने के लिए कहता है, इसे नष्ट करने के लिए नहीं।

एरमैन हमेशा मांग में है,

रात लंबी होती है तो सुबह होती है।

मेरा लक्ष्य इसे ढूंढना है,

अगर वह खुश है, तो वह खुर्ज़म जाएगा।

कितना स्लीपर खुश भारी स्लीपर,

विसिंग माश्रीकिदीन दा तन ओटके।

 खोरज़मी के अनुसार, मुहम्मदोज़ा न केवल एक बीकिना था, बल्कि एक प्रबुद्ध और प्रतिभाशाली कवि भी था।

मैं दुनिया को तलवार की तरह जानता था

संपत्ति podShomen के भीतर संतुष्टि।

मेरे पास खंडहर में मस्जिद है,

किम uSh दोनों मेरे साथ हैं और मुझे पोरस करते हैं

चाहे कितने भी सुल्तान हों,

अल्लाह तआला की प्रशंसा करो।

पेज पैलेस

पेज पैलेस XIV सदी के उज़्बेक धर्मनिरपेक्ष साहित्य के सबसे बड़े प्रतिनिधियों में से एक है। एक गीतकार और महाकाव्य कवि, प्रकाशक और अनुवादक के रूप में, उन्होंने उज़्बेक धर्मनिरपेक्ष साहित्य और उज़्बेक साहित्यिक भाषा के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

पेज पैलेस के जीवन और कार्य के बारे में हम बहुत कम जानते हैं। पेज पैलेस का जन्म 20 वीं शताब्दी के शुरुआती दशक में हुआ था। निम्नलिखित छंद महत्वपूर्ण जीवनी संबंधी जानकारी प्रदान करते हैं।

नरकट की भूमि मेरी जन्मभूमि थी,

ज्ञान वह ज्ञान है जो निर्वासन की ओर ले जाता है।

मैं आया और महल के कवि बलिदान में मर गया,

महल के कवि, लोगों के भिखारी।

तो, सैफ़ी सराय का जन्म "क़मीशली यर्ट" में हुआ था (यह माना जाता है कि यह वर्तमान खोरज़्म क्षेत्र का सराकामीश गांव है) और शिक्षा प्राप्त करने के लिए विदेश चले गए। जब वह महल में आता है, तो वह कविता में लगा होता है, वह कविता का भक्त होता है। कवि पैलेस से अपना उपनाम भी लेता है। वह पेज पैलेस के नाम से प्रसिद्धि पाता है। कविता "महल का कवि, लोगों का भिखारी" बताता है कि कवि महल में शासकों के महल में था। महत्त्वपूर्ण बात यह है कि कवि जहाँ कहीं भी है, वह अपने आप को लोगों का भिखारी समझता है।

अपने समय के प्रमुख कवियों में से एक, सैफी सराय, ने कला के काम की मौलिकता, सामग्री और सामंजस्य पर विशेष ध्यान दिया, और अक्षम और बेस्वाद कवियों की तीखी आलोचना की:

दुनिया के कवि, हे फूल बाग,

कुछ नाइटिंग तथाकथित हैं, कुछ कौवे हैं।

तोते की तरह चबाते हुए

किमी मौखिक रूप से बाहर खड़ा है।

सैफी सराय एक प्रतिभाशाली गीतकार हैं। उन्होंने अपने रचनात्मक करियर की शुरुआत गीत के साथ की। अपने पूरे जीवनकाल में, पेज पैलेस ने निस्संदेह एक महान गीतात्मक उत्पाद बनाया, शायद उसने अपने गीतात्मक कार्यों को परिचालित किया, जिससे एक डेवॉन का निर्माण हुआ। दुर्भाग्य से, सैफी पैलेस के पूर्ण गीतात्मक बिसात को संरक्षित नहीं किया गया है या यह अभी तक नहीं मिला है। हम पांडुलिपि "गुलिस्तान बिट-टर्की", साथ ही पांडुलिपि "सुहैल और गुलदुरसुन" के माध्यम से सैफी सराय के गीत के कुछ उदाहरणों को जानते हैं। इस विरासत में दस से अधिक ग़ज़लें, दो छंद, दो महाद्वीप, दो बाइट्स कविता के हैं। (गुलिस्तान पांडुलिपि से जुड़ी तीन फारसी-ताजिक दार्शनिक रुबाई भी सैफी सराय के काम से संबंधित हो सकती है)। ये उदाहरण पेज पैलेस के गीतों की प्रमुख विशेषता, इसके धर्मनिरपेक्ष सार, इसकी जीवन शक्ति हैं।

महाकाव्य "सुहैल और गुलदुरसुन" ने XIV सदी के उज़्बेक धर्मनिरपेक्ष साहित्य के इतिहास में एक महत्वपूर्ण योगदान दिया। इस छोटे से महाकाव्य ने उज़्बेक धर्मनिरपेक्ष साहित्य के विकास, अपने धर्मनिरपेक्ष अभिविन्यास, प्रेम और भक्ति, साहस और बहादुरी के साथ-साथ अपनी भाषा और कलात्मक शैली के साथ उज़्बेक साहित्यिक भाषा की पूर्णता का विकास किया।

महाकाव्य में ऐतिहासिक घटनाओं की कुछ गूँज है, तैमूर और तखतमिश की लड़ाई और उनके परिणाम। बिनोबारिन दोस्तन:

यह कोई मिथक नहीं है।

यह एक सच्ची किंवदंती है, जो प्यार में पली-बढ़ी है।

मैंने तुमसे कहा था, मेरा समय दुखी है,

एक जगह की कहानी, अहची वफोसिन।

तैमूर एक सेना के साथ उर्जेन के पास आया,

वह अंधा और बहरा था।

इन लड़ाईयों में कई लोगों को बंदी बना लिया गया था, जिसमें तोखतमिश के पुत्र सुहैल भी शामिल थे। सुहैल बहुत बहादुर और खूबसूरत नौजवान है। तैमूर की बेटी गुलदुरसुन को उससे प्यार हो जाता है।

सैफी सराय ने शेख सादी की प्रसिद्ध कृति "गुलिस्तान" का उज़्बेक में 793 AH (1390-91 ई।) में अनुवाद किया:

प्रवास की अवधि एक सौ नब्बे थी - तीन,

मेरे पास ब्रह्मांड में वर्षों तक बहुत कम शक्ति थी।

सबसे पहले, शावल, जो मेरे प्रिय थे,

पत्र मर चुका है।

महान फ़ारसी-ताजिक क्लासिक शेख सादी के "गुलस्टन" के अनुवाद के साथ, पैलेस ऑफ़ पेज इस महान विचारक और पूर्व के लेखक के नैतिक और शैक्षिक विचारों को बढ़ावा देता है, साथ ही साथ उज़्बेक और अन्य तुर्क लोगों को पेश करने के लिए उनके कार्यों को भी बताता है। कर देता है।

अटोई और साकोकी का काम

अपने स्वयं के कार्यालय में और अलिशर नवोई के कुछ कार्यों में अटोई के जीवन और कार्य के बारे में कुछ जानकारी है।

अलीशेर नवोई ने माजोलिसुन-नेफोइस में कहा है: “मेवलना अटोई बल्ख में होगा। इश्माएल अपने पिता के बच्चों में से एक था, और वह दिल का एक अच्छा आदमी था और वह शायद ही किसी को कोई नुकसान पहुँचा सकता था। अपने समय में, कविता ने अत्याचारों के बीच बहुत प्रसिद्धि प्राप्त की। यह मतला

वह सोचता है कि वह पानी से बैठा है,

इसकी कोमलता के कारण इसे पानी के साथ निगला जा सकता है।

तुकबंदी में अपराध बोध है। लेकिन मेव्लाना बहुत तुर्की कहा करते थे। तुकबंदी की कोई जरूरत नहीं थी। काबड़ी बल्ख जिले में है।

नवोई ने नसीमुल-मुहब्बत में उपर्युक्त इस्माइल ओटा के बारे में लिखा है: “इस्माइल कोटा जाहिर है कि इब्राहिम अता के भतीजे हुज अहमद यासावी याकिंन के घोड़े पर है। वह लगभग सौ साल का है और उसके वंशज सत्रह यो हैं जिनमें आठ थे। । हुसैन वाज़ कोशिफी ने अपनी किताब "राशोहोट" में कहा है कि इस्माइल का जन्म खुजियोन (ताशकंद और सयराम के बीच एक प्राचीन क्षेत्र) में हुआ था और वह अहमद यासवी के रहस्यवाद के अनुयायियों में से एक थे।

हम एक पांडुलिपि के रूप में अटोई देवो की एक प्रति जानते हैं। इस पांडुलिपि में अटोई द्वारा कुल 260 ग़ज़लें शामिल हैं। हालाँकि, अटोई की ग़ज़लों की संख्या अधिक हो सकती है, और कवि ने गेय शैली की अन्य विधाओं में कविताएँ लिखी होंगी और उन्हें दीवान में शामिल किया होगा, लेकिन ये कविताएँ उस पांडुलिपि में शामिल नहीं थीं जो हमारे लिए नीचे आती हैं। । फिर भी, देवों की वर्तमान पांडुलिपि भी अटोई को उज्बेक धर्मनिरपेक्षतावाद के प्रतिभाशाली और बुद्धिमान प्रतिनिधि के रूप में प्रस्तुत करती है।

अटोई की कविताओं में वे सांसारिक प्रेम के गीत गाते हैं, प्रकृति और मानवीय गुणों की सुंदरता का वर्णन और वर्णन करते हैं, दुनियादारी और निराशावाद के खिलाफ लड़ते हैं, विभिन्न प्रकार की कलात्मक प्लेटें और छवियां बनाते हैं। लोग मौखिक रचनात्मकता की समृद्धता और लिखित साहित्य के अनुभव का उपयोग करते हैं, सरल, धाराप्रवाह, जीवंत और सुरुचिपूर्ण छंदों की रचना करते हैं:

आओ, जानेमन, यह खाली समय है,

फूल खुल गया, फूलने का समय आ गया था।

मैं विलाप करता हूँ, तुम्हारे चेहरे पर एक फूल की तरह,

यह चू रात ... के लिए समय है

तैरते हुए फूल की खुशी हमेशा बैठक में मौजूद होती है,

यह शराबी और फूल एस पाने का समय है

गायकों के लिए कोकिला बिकिन हार्ड,

यह हजारा किस्म का समय था।

यह एक बूंद है, एक फूल एक कोकिला बनाता है,

साथ ही साथ अताई को दान करने का समय था।

अटोई गजल शैली के मास्टर कलाकारों में से एक है।

अटोई की अधिकांश ग़ज़लें, अन्य उज़्बेक शास्त्रीय कवियों की तरह, 7-बाइट की ग़ज़ल हैं। अटोई की ग़ज़लों में कई गज़लें हैं, जैसे कि "उल संमकिम सु यकसिन्दा परितेक अल्तूर", "जमोलिंग वास्फ़िनी क़िल्दिम चामंदा" और "बुन्नू मलोहोती बिज़िन योरदा बोर्डर्ड"।

अतोई की ग़ज़लों की रचना रामल्लाह, हज और अन्य समुद्रों में की गई थी। उनके संग्रह में 260 गजियों में से 109, जैसा कि शिक्षाविद् ए। समोयलोविच द्वारा लिखा गया था, रोमन मुसम्मानी मेकसुर के वजन में लिखे गए थे (फ़ॉबोटुन फ़ेलोटॉटन फ़ेल्योटुन फ़ेलुन)। यह वसंत उज़्बेक शास्त्रीय कविता में बहुत आम है, और "टर्की" नामक उज़्बेक लोक गीत इस वसंत में रचे गए थे।

सकोकोकी

         प्रसिद्ध गीतकार साकोकि के जीवन और काम के बारे में बहुत कम लोग जानते हैं। सककोकी के अपने देवोन और अलीशर नवोई के मजोलिसुन-नफ़ॉइस और खुत्बाई डावोविन XNUMX वीं शताब्दी के साहित्यिक जीवन में उनके जीवन, साहित्यिक गतिविधि और भूमिका के बारे में कुछ जानकारी प्रदान करते हैं। उसी समय, "तीर और धनुष" की चर्चा में कवि याकिनी ने साकोकी को "तुर्की (उज़्बेक) के एक मुजतहिद (उत्साही) कवियों के रूप में वर्णित किया।"

सकोकोकी मोराउन्नरह्रली है। वह समरकंद में रहते थे और तिमुरिड्स की राजधानी में से एक था। साकोकि के कार्यालय में:

जब स्टेपी के लोग हाजी तारखान पहुंचे, तो यह एक ग़ज़ल है,

हर बाइट के लिए शांति से दुनिया को छोड़ दें

बाइट इंगित करता है कि यह कहीं और है। सकोकोकी डेवॉन की कई पांडुलिपियां ज्ञात हैं। विशेष रूप से, लंदन में, ब्रिटिश संग्रहालय के पास इसकी एक प्रति है, जिसे XVI सदी के मध्य में कॉपी किया गया था, और ताशकंद में, उजबेकिस्तान के विज्ञान अकादमी के प्राच्य अध्ययन संस्थान ने 1937 में सचिव के रूप में प्रतिलिपि की है। कुछ स्रोत के आधार पर शोमेलन। सकोकोकी डेवोन, अपने समय की परंपराओं के अनुसार, भगवान को समर्पित एक स्तुति और प्रणाम के साथ शुरू होता है। फिर इसे 10 छंदों में दिया गया है: एक कविता में - ख़ोजा मुहम्मद पोरसो से, एक नक्शबंदी शेखों में से, एक कविता में - खलील सुल्तान को, चार छंदों में - मिर्ज़ो उलुगबेक को और चार छंदों में - अरस्लोनुजा तारखान को। हालांकि, "अलिफ़" से "नन" तक की प्रतियों में ग़ज़लें नहीं हैं। गज़ल साकोकी के गीतों की अग्रणी शैली है। अटोई की ग़ज़लों की तरह, साकोकी की ग़ज़लों का मुख्य विषय प्रेम है। साकोकी गाता है और आदमी के लिए ईमानदारी से प्यार करता है। यह प्यार जीवन के लिए प्यार, इसके सुख, प्रकृति की सुंदरता और महान मानवीय गुणों के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। साकोकि की ग़ज़लों में तीन चित्र बनाए गए हैं: ओशिक, योर और प्रतिद्वंद्वी। द पोएट इन लव खुद। वह एक ईमानदार और वफादार इंसान है। उसे दुनिया की दृष्टि से प्यार है, वह निर्वासन के दर्द से तड़प रहा है। प्रेमी, जो प्रेम के सुख और पृथ्वी की कृपा के लिए तरसता है, विभिन्न बाधाओं और कष्टों के अधीन होगा।

ISHQ ISHIN सकोकोकी देखने से पहले देखने में आसान है,

अंत में, उसकी आत्मा का काम मुश्किल हो गया।

अगर फरहीन को शिरीन से प्यार है,

नेटोंग सककोकी भी आपके रास्ते में जोश में थे।

साकोकि की अधिकांश कविताएँ, अन्य गेय कवियों की तरह, 7-बाइट कविताएँ हैं। साकोकि दीवान का एक महत्वपूर्ण हिस्सा क़सीदा है। हालाँकि क़ासिदा के तत्व उज्बेकिस्तान के शास्त्रीय साहित्य में बहुत पहले दिखाई दिए थे, लेकिन एक विशेष साहित्यिक शैली के रूप में क़सीदा उज्बेक साहित्य में XIV-XV सदियों में दिखाई दिए। साकोकी उज़बेक कविता के संस्थापकों में से एक था। उन्होंने खलील सुल्तान और मिर्ज़ो उलुगबेक, सकोकोकी शासकों, और खोआ मुहम्मद पोर्सो और अर्सलान खुजा तारखान, प्रभावशाली मौलवियों और अधिकारियों को समर्पित कविताएँ लिखीं। उलुगबेक को समर्पित अपनी कविताओं में से एक में, साकोकोकी ने लोगों को संबोधित किया:

संसार छूट गया, चिंता का स्थान सुरक्षित है,

भीड़ आती है, इस दिन, सुरूर हमेशा के लिए आ गया है।

कुल मिलाकर, यह देश सबका है, इसमें आपकी आत्मा है, जैसे नहीं नहीं,

अल्लाह तआला की प्रशंसा करो।

LUTFIY's जीवन और सृजनशीलता

लुत्फ़िय के जीवन और कार्य का वर्णन नवोई के माजोलिसुन-नफ़ॉइस, मुहोकामतुल लुगतायण, मनोइक़ीब पहलवान मुहम्मद, खुत्बाई डेवोनिन और अन्य कार्यों में वर्णित है। मकोइरिमुल-अख़्लक, अब्दुल्ला क़ाबुलि के तज़किरात-तस्विक्स, शेवमिक्स, शमशेर, शमशा, शमशान; कुछ जानकारी और टिप्पणी।

हालांकि, इन स्रोतों में जानकारी, साथ ही साथ लुत्फी के जीवित रहने के काम भी पूरी तरह से उनकी जीवनी को कवर नहीं करते हैं।

सभी स्रोतों के अनुसार, यह प्रसिद्ध शब्द कलाकार, उपनाम लुत्फी, 1366 (या 1367) में हेरात के बाहरी इलाके में देहकनोर नामक जगह में पैदा हुआ था, जहां वह रहता था और काम करता था। इसलिए, इसे स्रोतों में लुत्फ़ियारी हिरी कहा जाता है और सब्जी, निशापुर, कश्मीर, मशहद और अन्य लुत्फ़ियों से भिन्न होता है। लुत्फी 99 साल तक जीवित रहे और खुरासान और मावरउन्नर में विभिन्न ऐतिहासिक घटनाओं को देखा। लुत्फी एक प्रतिभाशाली कवि और एक नाजुक अनुवादक भी थे। उन्होंने शरफिद्दीन अली यज़्दी के "ज़फरनोमा" के अनुवाद की शुरुआत की।

लेखक के दो कार्यालय हम तक पहुँच चुके हैं। डेवोन सामयिक क्रम में रची गई सामयिक कविताओं का एक संग्रह है, अक्सर एक निश्चित क्रम, मूल और कविता के बाद। लुत्फी एक लेखक हैं जिन्होंने अपनी ग़ज़लों, शुतुरमुर्गों और महाद्वीपों के साथ उज़्बेक साहित्य को समृद्ध किया है।

लुत्फी गज़ाली के जीवन का मुख्य विषय प्रेम है। लेखक की छवि में प्रेम भक्ति का प्रतीक है। वह यह भी चाहती है कि उसका प्रेमी उसके प्रेमी पर पूरा भरोसा रखे:

आई लव यू, मानो या ना मानो,

मेरा खूनी जिगर, मानो या न मानो।

कवि के काम में, जॉर्डन की शिकायतों का स्वर धीरे-धीरे एक अलग स्वर में ले जाता है, और सामाजिक जीवन के कुछ निश्चित दोषों के खिलाफ शिकायतों का उद्देश्य मजबूत हो जाता है।

तो, लुत्फी की शिकायत करने वाले पर्यावरण के क्या दोष हैं? लोटवी ने अत्याचारी शासकों, देश और लोगों को नष्ट करने वाले संवेदनहीन युद्धों की शिकायत की, जो "बुद्धिमान" द्वारा "मूर्ख" के उत्पीड़न, लालची और नि: स्वार्थ राज्यवासियों के क्रोध और गरीबों और जरूरतमंदों की पीड़ा को दर्शाते हैं। वह कहते हैं कि अगर सुल्तान बेईमान है, तो दूसरों से बेईमानी का आदेश देना असंभव है।

लुत्फी के गीतों को नवोई और जामी जैसे महान कलाकारों द्वारा सराहा गया है, और उज़्बेक, अज़रबैजान, ताजिक और अन्य देशों के कई लेखकों ने उनके उदाहरण का अनुसरण किया है।

लुत्फी के गीतों की जादुई शक्ति क्या है? लुत्फी के गीतों की जादुई शक्ति यह है कि वह सांसारिक है और उच्च कलात्मकता के साथ निर्मित है। लुत्फी के गीत सरल, धाराप्रवाह और संगीतमय हैं, जो भाषा और रसदार, कलात्मक तरीकों से समृद्ध हैं और लोक कला के प्रभावी प्रभाव से परिपूर्ण विविध और मूल हैं।

लुत्फी की गजलें ज्यादातर 5-7 बाइट वाली गजलें हैं। उन्होंने कविता की संगीतमयता पर विशेष ध्यान दिया। लुत्फी कविता और संगीत को एक जैविक तरीके से जोड़ता है, अपनी कविताओं को लोक धुनों और शास्त्रीय धुनों के साथ जोड़ता है, विभिन्न धुनों के नामों का उल्लेख करता है, और इन नामों से शब्द का खेल बनाता है।

लुत्फ़िय हिरिदा नहीं रहीं।

आज़मी हिजाज़, आपकी हैसियत इराकी है।

(हिजाज़ और इराक शब्द प्रांत और धुन दोनों के नामों का प्रतिनिधित्व करते हैं)।

कुतुब का महाकाव्य "खिस्रव ​​और शिरीन"।

हैदर खोरज़मी का महाकाव्य "मखज़नुल-आश्रम"

केवल महाकाव्य "खिस्रव ​​और शिरीन" कवि कुतुब की साहित्यिक विरासत से बच गया है, जो XIV सदी के उज़्बेक धर्मनिरपेक्ष साहित्य के प्रतिभाशाली प्रतिनिधि हैं। "खिस्रव ​​और शिरीन" महान अज़रबैजान कवि निज़ामी गंजवी के महाकाव्य का नि: शुल्क अनुवाद है और साथ ही उज्बेक महाकाव्य कविता का एक बड़ा स्मारक है। खिस्रव ​​और शिरीन के सफल अनुवाद और मूल में कई नवाचारों (प्रस्तावना में मूल गेय कविताओं सहित) से पता चलता है कि कुतुब के पास कई वर्षों का साहित्यिक अनुभव था और अपने कामों से प्रसिद्धि प्राप्त की। हालांकि, ये कार्य हमारे पास नहीं पहुंचे हैं, और उनके बारे में जानकारी दर्ज नहीं की गई है।

निजामी गंजवी के महाकाव्य "खिस्रव ​​और शिरीन" ने खोरेज़म कवि कुतुब का ध्यान आकर्षित किया। कुतुब निज़ामी ने कलात्मक प्रतिभा की शक्ति को पुरस्कृत किया। उन्होंने महसूस किया कि महाकाव्य "खिस्रव ​​और शिरीन" में उत्पन्न समस्याएं प्रासंगिक और मूल्यवान हैं, और इस महाकाव्य का अनुवाद करने का फैसला किया। हालांकि, भौतिक आवश्यकताओं ने उसे इतने बड़े और जिम्मेदार कार्य को पूरा करने की अनुमति नहीं दी। इसलिए कुतुब राजकुमारी और उसके पति तनीबेक को संबोधित करता है और अपने इरादे को व्यक्त करता है। वे ध्रुव को स्वीकार करते हैं और उसे आर्थिक सहायता देते हैं।

जाहिर तौर पर, कुतुब ने व्हाइट होर्डे में "खिस्रव ​​और शिरीन" का निर्माण किया। रानी के भजन में लिखी कविता की निम्नलिखित कविता इस बात की गवाही देती है:

जमीलोन की संपत्ति खुशी की भूमि है,

व्हाइट होर्डे सिंहासन की सुंदरता है।

"खुसरव और शिरीन" की एकमात्र हस्तलिखित प्रति ज्ञात है। हस्तलिखित और मीठी पांडुलिपि 120 पृष्ठों (240 पृष्ठों) लंबी है और इसमें 4740 बाइट्स हैं। इनमें से, 4685 बाइट्स सीधे पोल से संबंधित हैं, और बाकी सचिव द्वारा जोड़ा गया एक आवेदन है। महाकाव्य में 91 अध्याय हैं। पहले अध्यायों में पारंपरिक "हम्द", "भोले" और अन्य शामिल हैं, साथ ही साथ भागों "शहज़ोदा तनीबेखोन माधी", "किताब नज़्म किल्मोक्गा कारण बेयोन अयूर" शामिल हैं। महाकाव्य की मुख्य घटना "खिस्रव ​​और शिरीन की कहानी का अध्याय" से शुरू होती है। बाकी अध्याय खिस्रव ​​और शिरीन के कारनामों की कहानी के लिए समर्पित हैं, प्रत्येक अध्याय महाकाव्य, रचना की अंगूठी का एक महत्वपूर्ण एपिसोड बनाता है, और पाठ "पुस्तक में कितने शब्द?"

महिलाओं के लिए कुतुब निज़ामी का मानवीय दृष्टिकोण "खिस्राव और शिरीन" के अनुवाद में पूरी तरह से परिलक्षित होता है, जो नए गुणों वाली महिलाओं की छवि को समृद्ध करता है।

दांत एक मोती में व्यवस्थित होते हैं,

दांत की रोशनी दुर्गा को प्रकाश देती है।

अद्भुत दो स्तन वाला बैदखोन,

मैं आपको सोफे पर देखूंगा।

जादूगर का जादू वह जो देखता है उसे जला देता है,

दुष्ट तमाशा दिन पर दिन आँख को जलाता है।

जब जीभ कांपती है, तो हाथ दिल का शिकार करता है,

शब्द शब्द आपके बिना जीभ को बांधता है।

हैदर खोरज़मी

हैदर खोरज़मी पंद्रहवीं शताब्दी के उत्तरार्ध और पहली छमाही में रहते थे और उन्होंने "मखज़ुल-आश्रम" महाकाव्य के साथ उज़्बेक साहित्य और साहित्यिक भाषा के विकास में योगदान दिया।

हैदर खोरज़मी के जीवन और काम के बारे में बहुत कम लोग जानते हैं। नवोई इस कवि के बारे में कुछ जानकारी "माजोलिसुन-नेफोइस" और "मुहकमटुल-लुगतायण", दावलताशोह समरकंदिय "तज़किरतुश-शूरो" में देता है और उसका वर्णन करता है।

हैदर खोरज़मी की गेय विरासत को संरक्षित नहीं किया गया है या अज्ञात नहीं है। उनसे हमारे पास निज़ामी गंजवी (1141-1209) का पहला महाकाव्य आया, जिसे "पंज-गंजी" में शामिल किया गया, जो "मखज़ुल आश्रम" से प्रेरित था और इसके जवाब में लिखा गया था। इस महाकाव्य की कुछ पंक्तियाँ कवि की जीवनी और रचनात्मक गतिविधि के बारे में कुछ जानकारी और संकेत देती हैं।

हैदर मूल रूप से खोरेज़म का रहने वाला है। इसी कारण उन्हें हैदर खोरज़मी कहा जाता है। वह एक बार फारसी प्रांत में आया था। कुछ समय के लिए, जैसा कि नवोई और दावत शाह ने कहा था, सुल्तान सिकंदर की उपस्थिति में था, उसकी सेवा की।

निज़ामी का महाकाव्य "मखज़नुल-आश्रम" एक दार्शनिक-शैक्षिक महाकाव्य है। इसमें ५ ९ अध्याय हैं, जिनमें से १pt उपसर्ग हैं। महाकाव्य का आधार 59 लेख, 18 कहानियाँ हैं। महाकाव्य एक परिचयात्मक भाग के साथ समाप्त होता है। लेखों में, कवि अपने समय के महत्वपूर्ण सामाजिक-राजनीतिक और नैतिक मुद्दों पर चिंतन करता है, बुद्धिमान सलाह देता है, मानवतावाद के विचारों को बढ़ावा देता है, महल के वातावरण के कई दोषों की आलोचना करता है। निबंधों के बाद, कवि एक छोटी कहानी सुनाता है। ये कहानियाँ एक प्रदर्शनी के रूप में काम करती हैं जो लेख में मुद्दों पर अधिक प्रकाश डालने और निष्कर्ष निकालने में मदद करती हैं, या अगले लेख पर जाने के लिए एक उपकरण के रूप में काम करती हैं।

अपने लेखों में, कवि लोगों के लिए न्याय, शासन और दृष्टिकोण की बात करता है, अत्याचारियों से शिकायत, श्रम और उसके लाभ, लोगों के लिए दया और कठिनाइयों से डरना नहीं, ईर्ष्या और ईर्ष्या का नुकसान, उदारता के लाभ, बुराई लालच और दूसरों के परिणाम।

हैदर खोरज़मी नैतिकता के बारे में प्रगतिशील विचार रखते हैं। महान मानवीय गुणों को बढ़ावा देता है। वह लोगों से अच्छे शिष्टाचार रखने, समाज को लाभान्वित करने, दयालु और उदार होने का आग्रह करता है, और उन लोगों की कड़ी निंदा करता है जो उदार और उदार नहीं हैं:

... यदि आपके पास लंबा डेराम है,

अगर आपको पत्तागोभी खराब है तो गनीयदुर…

यदि आप एक आधा पैर वाला गधा पा सकते हैं,

आधा बंद, एक अजीब अजनबी।

मेरा पेट दुश्मन से भरा है,

अगर वह पीता है, तो वह खून बहेगा।

मनुष्य को दया चाहिए,

ओरिफु ओमी को फ्यूचरवेट की जरूरत है।

सर्वदेक ओजोडा बुलु रोस्टोर,

या खुबानी सेब बिकनी फल।

हेदर खोरज़मी की कहानियों में हमें हॉटमी टॉय, बाहुल, महमूद गजनवी, सुलेमान, यक़ूब और यूसुफ जैसी पारंपरिक छवियां और साथ ही नई जीवन छवियां दिखाई देती हैं।

मध्य एशिया में सामाजिक-ऐतिहासिक प्रणाली जटिल है। निम्नलिखित शताब्दियों में, छोटी-छोटी रियासतों में विभाजित करने के लिए, विभिन्न खानों में विभाजित करने के लिए आंदोलन तेज हो गया, और राष्ट्र और राज्य अव्यवस्था में गिर गए। खोवा, बुखारा और कोकंद खाँट का गठन किया गया था। इस स्थिति ने राज्य और समाज के सभी क्षेत्रों में अवसाद और गिरावट की निंदा की।

खानों के बीच प्रभाव क्षेत्र के लिए हमेशा युद्ध और संघर्ष होते थे। सामान्य तौर पर, XVII-XIX सदियों की पहली छमाही को इतिहास में राजनीतिक, आर्थिक, सांस्कृतिक जीवन, अंतर्राष्ट्रीय संबंधों और कई क्षेत्रों में पिछड़ेपन की पिछली उपलब्धियों के नुकसान के रूप में जाना जाता है।

यद्यपि राजनीतिक जीवन छोटे स्वतंत्र राज्यों के उद्भव की विशेषता थी, लेकिन सांस्कृतिक उन्नति के लिए यह कारक पर्याप्त नहीं था।

आर्थिक जीवन में भी, युद्धों ने व्यापार और हस्तशिल्प, कृषि और विदेशी व्यापार को बहुत नुकसान पहुँचाया है।

बेशक, इस विशाल क्षेत्र के क्षेत्रों में वास्तुकला, पुस्तक, कला, गहने, चीनी मिट्टी की चीज़ें, सिलाई, मिट्टी के बर्तन, चाकू बनाने, लोहार जैसी प्राचीन लोक कलाएं जारी रहीं, जो प्राचीन काल से विकसित हुई हैं। युद्धों और नरसंहारों के दौरान भी, लोक कलाओं की मृत्यु नहीं हुई, यह दुर्लभ चमत्कारों के निर्माण के कारण बच गई।

सांस्कृतिक जीवन में, पारंपरिक इस्लाम और कट्टरता के प्रभाव में वृद्धि हुई, शिक्षा और ज्ञान के क्षेत्र में, मुख्य रूप से धार्मिक शिक्षाओं ने हावी होना शुरू कर दिया, पिछली आध्यात्मिक उपलब्धियों का प्रभाव कम हो गया और धार्मिक विज्ञान का प्रभाव आया। हालाँकि, हम सांस्कृतिक जीवन में कई सकारात्मक बदलाव भी देखते हैं। विशेष रूप से, साहित्य के क्षेत्र में, ऐतिहासिक विज्ञान, कुछ प्रकार की कला, महान लेखक और व्यक्ति उभरे हैं। सूफीवाद ने अपने पूर्व महत्व को भी बदल दिया और अपनी सामाजिक भूमिका खो दी। उज्बेक भाषा की स्थिति बढ़ी और साहित्य में इसका व्यापक रूप से उपयोग होने लगा। XNUMX वीं शताब्दी के पूर्वार्द्ध में, संस्कृति, साहित्य और इतिहासलेखन में एक महत्वपूर्ण पुनरुत्थान तीनों खानों में हुआ।

बोबोराहिम माशराब

बोबोरहीम माशराब का जन्म 1640 में नमंगान में एक बढ़ई के परिवार में हुआ था। अपनी युवावस्था में, उन्होंने अहमद यासवी, हाफ़िज़ शिरोज़ी, लुत्फी, नवोई, रूमी, नासिमी के कार्यों का अध्ययन किया। कवि के रूप में मश्रब के गठन पर इन कलाकारों का बहुत प्रभाव था। मुल्लो बाजार अखुंद, नामंगन में पहले शिक्षक, मशर को काशगर में प्रसिद्ध एशोन तोखोजा के पास भेजा। वह अपनी काव्य प्रतिभा और सुखद कविताओं के साथ ठोकखोज पर अच्छी छाप छोड़ता है। कुछ किंवदंतियों के अनुसार, कवि को तोहोजा द्वारा माओश्राब उपनाम दिया गया था।

18 साल की यात्रा से नमनगन लौटने के बाद, माशराब 1 साल के लिए मोवारूनहर के कस्बों और गांवों से गुजरे। 1691 में, पिमरत ने सेतोरी के साथ 20 साल की लंबी यात्रा की। 1711 में, बल्ख के गवर्नर महमूद कातगन ने मश्रब पर क्रूरता का आरोप लगाया और उसे फांसी की सजा सुनाई। कवि का शव अफगानिस्तान के मजार-ए-शरीफ से लगभग 400 किलोमीटर दूर, खानबाद जिले के इहलामिश गांव में दफनाया गया था।

मश्रब के काम के लिए वैज्ञानिक दृष्टिकोण पहली बार 1900 वीं शताब्दी की शुरुआत में यूरोपीय विद्वानों द्वारा विकसित किया गया था। बाद में, 1902 में, पेरिस में ओरिएंटलिस्टों की पहली अंतर्राष्ट्रीय कांग्रेस आयोजित की गई थी। I. गोल्ड्सनर ने पवित्र धर्मस्थल "पर्सिया में इस्लाम" पर एक रिपोर्ट के साथ इसमें भाग लिया। इस रिपोर्ट के जवाब में, जर्मन विद्वान मार्टिन हॉर्टमैन ने "देवोनी मैशर" और "शाहशाहराब" की कहानियों का उपयोग करते हुए "द वाइज दरवेश एंड द सेंट नास्तिक" (1903) और "क़ादामोज़ो" (XNUMX) लेख लिखे।

मश्रब के नाम पर प्रसिद्ध लोक पुस्तकें यूरोपीय विद्वानों का ध्यान आकर्षित करती हैं। 1900 में एक सम्मेलन में, फ्रांसीसी विद्वान दमित्री डे रेनेस और बर्नार्ड ग्रेनर ने "जर्नी टू ग्रेटर एशिया" नामक एक व्याख्यान में, मश्रब को "रोगी, कभी-कभी बुद्धिमान, कभी-कभी पागल, बेकार और उसी समय गंभीर" के रूप में वर्णित किया। वर्णित है। हालाँकि, वे उस सामाजिक परिवेश पर अधिक ध्यान नहीं देते थे जिसमें मश्रब रहता था, उनकी जीवनी और पेशा। हालांकि, मश्रब के जीवन और कार्य में यूरोपीय विद्वानों की रुचि समाप्त नहीं हुई। 1992 में, MaShrab की सालगिरह के अवसर पर, "Kissai MaShrab" फ्रांस में प्रकाशित हुआ था। साहित्यिक आलोचक खलीलबकोव की रिपोर्ट है कि 1993 में पेरिस में माशराब की कविताएँ प्रकाशित हुई थीं।

रूसी ओरिएंटलिस्टों के शोध में, XIX सदी के उत्तरार्ध के बाद Mahhrab नाम के रिकॉर्ड दिखाई देते हैं। APKhoroshkin, VPNalifkin, NIViselovsky, LikoShin, Vyatkin, Snisarev जैसे वैज्ञानिकों ने कवि के जीवन और कार्य के अध्ययन में योगदान दिया। रूसी ओरिएंटलिस्ट "इस्लाम" के विश्वकोषीय शब्दकोशों में कवि के जीवन और कार्य को एक विशेष स्थान दिया गया है। समाजशास्त्र के पहले चरण में, लोगों के लोककथाओं के आधार पर कवि के ऐतिहासिक जीवन का अध्ययन, इसे मनकीबों से अलग किए बिना, कुछ विवादों का कारण बना। 1926 में, सदृद्दीन आइनी ने अपने काम में माशराब का संक्षिप्त विवरण दिया। (एसमनुनाई अदब्योति तोजीक। समरकंद। 1926, पृष्ठ 169)। हालाँकि, प्रोफेसर अब्दुरूफ़ फ़ितरत का वैज्ञानिक लेख "मश्रब" उज़बेक साहित्य में कवि के जीवन और कार्य का एक गंभीर अध्ययन है। मास्टर फितरत के बाद, इज्जत सुल्तान, गफूर गुलाम, वाहिद अब्दुल्लायेव, अबदुकोदिर हयित्मेतोव, अब्दुरैशिद अब्दुगाफरोव, मुहसिन ज़ोकिरोव, इब्राहिम हुसुल्लोव, नजमीदीन कामिलोव, जलोलिडिन यूसुपोव, इस्मातिलो अब्दुल्लाव अब्दुल्लाव। आज, धर्मशास्त्र दो मुख्य क्षेत्रों में विभाजित है:

कवि की विरासत का प्रदर्शन;

- कवि के जीवन और कार्य का अध्ययन जारी है।

बाबुरहीम मश्रब की साहित्यिक और रचनात्मक विरासत, उनके जीवन के तरीके की तरह, समय के साथ मिथकों में बदल गई है और अव्यवस्था की स्थिति में हमारे पास आ गई है। Mahhrab की साहित्यिक विरासत मुख्य रूप से तीन स्रोतों के माध्यम से हमारे पास आई है:

"देवोनी माशराब" की कहानियाँ।

वसंत।

विभिन्न परिसरों।

कहानियों को "देवोनी माशराब", "देवोनई माशराब", "ईशान मष्रब", "एशोनी शॉक्स माशराब" कहा जाता है। इनमें से सबसे लोकप्रिय नाम देवोनी माशराब है। हालाँकि, हालांकि इन पुस्तकों को "देवोनी माशराब" कहा जाता है, लेकिन उनकी ज्ञात प्रतियों में से किसी में भी देवोनी की विशेषताएं नहीं हैं। उनकी संरचना लोक महाकाव्यों के समान है। अधिकांश कथाएँ "लेकिन कथावाचक इसे सुनाते हैं" से शुरू होते हैं और "हज़रत ईशोनी शाह मशब की कब्रें इश्कोमे में हैं।"

कवि की कविताओं के उदाहरण कहानियों में कथानकों के बीच दिए गए हैं। उनकी सभी कविताएँ कथा की सामग्री से संबंधित नहीं हैं। कविताओं को कहानी के आरंभ से अंत तक यादृच्छिक रूप से व्यवस्थित किया जाता है। एक दीवान के आदेश का कोई सवाल नहीं हो सकता। उन्हें कथा-ग़ज़ल, कथा-मुहामा, कथन-मुस्तज़ाद, कथन-मुरब्बा के रूप में दिया जाता है। साथ ही, अलग-अलग समय पर कॉपी किए गए "देवोनी माशराब" एक जैसे नहीं हैं। वे अपने आख्यानों की विविधता, कविताओं की संख्या और मात्रा की असंगतता और ग्रंथों में शेवा की द्वंद्वात्मक विशिष्टता से भी प्रतिष्ठित हैं।

B.MaShrab की रचनात्मक विरासत को व्यापक रूप से पेशेवर सचिवों के साथ-साथ कविता के प्रशंसकों द्वारा भी दर्शाया गया है। XNUMX वीं सदी के अंत और XNUMX वीं सदी की शुरुआत से मश्रब कविताओं के कई उदाहरण हैं।

ऐसे संग्रह भी हैं जो बैस के लिए कुछ मामलों में समान हैं, लेकिन उनसे काफी भिन्न हैं। ऐसे संग्रह स्प्रिंग्स की सूची में शामिल नहीं किए जा सकते। क्योंकि ये परिसर आकार में बड़े हैं, इसमें शामिल कवियों की कविताओं को एक बड़ा स्थान दिया गया है। उनमें न केवल गीतात्मक कविताएँ हैं, बल्कि महाकाव्य कार्यों के नमूने भी हैं। XVIII-XIX सदियों में कॉपी किए गए कई संग्रहों में कविताओं के उदाहरण हैं, उनमें से कुछ में किंवदंतियों और किंवदंतियों, कवि की कविताओं के नमूने शामिल हैं।

इन स्रोतों के आधार पर, 1990 में, माशराब की कविताओं को "माय डियर, तुम कहाँ हो?" शीर्षक के तहत मश्रब के विद्वान जलोलिडिन यूसुपोव द्वारा एकत्र और प्रकाशित किया गया था। इसमें कवि द्वारा लिखी गई 224 ग़ज़लें, 18 मुज़्ज़ाद, 4 मुराबास, 39 मुहामास, 2 मुसद्दस, 1 मुसब्बा शामिल हैं।

मश्रब मनुष्य में परमात्मा के दर्शन और प्रेम को बढ़ावा देता है, साथ ही साथ मानव को देवता के रूप में भी देखता है। इस पेशे का तर्क यह है कि सारी अच्छाई ईश्वर से है, इसलिए एक व्यक्ति जो ईश्वर से प्यार करता है, वह पृथ्वी के अच्छे लोगों, अपने भाइयों और बहनों, अपने माता-पिता और अपने देश से प्यार करेगा, और उदार और उदार होगा।

कवि की कई रहस्यमय कविताएं सूफी भावनाओं, असाधारण भावनाओं को दर्शाती हैं, जो सच्चे प्रेम के उच्च बिंदु को परिभाषित करती हैं। ऐसी ही एक कविता हम पढ़ते हैं:

                   मैं इतना संकीर्ण था कि मैं आकाश में फिट नहीं हो सकता था,

                   मैं कुर्सी या मेज पर फिट नहीं था।

अपनी एक फ़ारसी कविता में, कवि ने लिखा: "यदि आप मेरे काम को गुदा सत्य कहते हैं, तो मैं प्रेम की अभिव्यक्ति हूं।" गज़ल की वैचारिक संरचना, जो उपरोक्त छंदों से शुरू होती है, में गुदा-सत्य और शालीनता का समावेश होता है। यह तथ्य गजल के निम्नलिखित छंदों में पूरी तरह से स्पष्ट है:

                   जिस पर भी छाया पड़ती है, उसके पास एक प्रकाश है।

                   नोटबुक की भावना पवित्र है, मैं भाषा में फिट नहीं था।

                   मैं स्वर्ग में हूँ और मैं नरक में हूँ।

                   मैं इस सप्ताह के अंत में अकेला हूं, मैं एक हफ्ते के लिए आकाश में फिट नहीं हो सका।

                   मैं नूह के दिनों में था, और बाढ़ नहीं डूबा,

                   मैं मूसा के साथ टुरु सिनोन में फिट नहीं हुआ।

                   पचास साल मैं यीशु के साथ रहा, मरे हुओं को फिर से जीवित किया।

                   क्योंकि एक समय पर, MaShrab, मैं फिट नहीं था।

ग़ज़ल में दिव्य "सीक्रेट ऑफ़ लव" दिया गया है। यह एक व्यक्ति को प्यार की आग से "एक कण" प्राप्त करने के लिए पर्याप्त है, यह जमीन पर, आकाश या समय में फिट नहीं होता है। क्योंकि यह अथाह विस्तार तक उतरता है जो इस दुनिया और इस दुनिया को एकजुट करता है। एकेश्वरवाद की स्थिति का वर्णन उनकी कविता में नूह, मूसा और यीशु के छंदों में देखा जा सकता है। हालाँकि, कवि कहता है कि "सात स्वर्ग", "तुरु सिनॉन्गा" और "समय" की असंगति का कारण "एक बिंदु" है, जो गुदा सत्य का आनंद है। MaShrab इसे "अद्भुत पागलपन", "अद्भुत पागलपन" के रूप में भी वर्णित करता है।

मश्रब की कविताएँ, जो घास के छंदों से भरी हैं, सदियों से पीढ़ी दर पीढ़ी चली आ रही हैं। महान कवि के शब्द पूर्व में अभी भी अद्वितीय हैं, और फिर भी उन लोगों से अपील करते हैं जिन्होंने सच्चाई के लिए बहादुरी से लड़ाई लड़ी: लेकिन दिन और रात "अपनी खुद की वासनाओं से भटकने" की आवाज एक घातक दुश्मन है, एक चेतावनी और एक प्रहरी ।

विश्व अश्व उवैसी

जहान ओटिन उवेसी एक प्रसिद्ध उज़्बेक कवि हैं जो XNUMX वीं शताब्दी के अंत और XNUMX वीं शताब्दी के प्रारंभ में रहते थे।

उनका जन्म 1780 में मारगिलान के बालुखततरन मुहल्ले में हुआ था, जो दुनिया के प्राचीन सांस्कृतिक केंद्रों में से एक है। वे अपने समय के प्रबुद्ध परिवार से आए थे, उनके पिता ने कविताएँ लिखीं और उनकी माँ चिन्नी बीबी स्कूल गईं। उनके भाई अखुनजोन हाफिज भी संस्कृति और कला के एक प्रसिद्ध संरक्षक थे। उवेसी एक परिवार में शिक्षित है और साक्षर है। बाद में इसे मारगिलान से हाजीखान को सौंप दिया गया। लेकिन होदजी का बहुत पहले निधन हो गया। उन्होंने अपनी बेटी कुयोशखान और बेटे मुहम्मदखान को पाला। एक स्कूली छात्र और कवि के रूप में जाना जाने वाला उवेसी मारगिलान को उमरचन को राज्यपाल नियुक्त किए जाने के बाद महल में आमंत्रित किया गया था। वहां उनकी मुलाकात मोहलारोइम से हुई। वह महल में कविता पढ़ाते हैं और कई छात्रों को उठाते हैं। उनके पुत्र मुहम्मदखान को काशगर भेजा गया और फिर कभी नहीं लौटा। उनकी बेटी कुयोशनखान कविता की प्रशंसक हैं और छद्म नाम के तहत कविताएं लिखती हैं। नवदीरा की मृत्यु के बाद उव्सि मार्गिलन लौट जाता है। यहां 1850 में उनकी मृत्यु हो गई।

कवि से हमारे पास एक बड़ी गेय विरासत और कई महाकाव्य हैं। आंकड़ों के अनुसार, अपने जीवनकाल के दौरान उन्होंने जो गीतात्मक रचनाएँ लिखीं, उनमें 4 दीवान थे। कवि ने तीन महाकाव्य भी लिखे। उजबेकिस्तान गणराज्य के विज्ञान अकादमी के अबू रेहोन बरुनी के नाम पर इंस्टीट्यूट ऑफ ओरिएंटल स्टडीज की पांडुलिपियों के फंड में आज उवैसी नंबर 1837 का एक पांडुलिपि कार्यालय है।

कवि के महाकाव्य "कर्बलानोमा" या "प्रिंस हसन", "द एपिक ऑफ़ प्रिंस हुसैन", "द स्टोरी ऑफ़ मुहम्मद अलीखान" (अधूरा) भी इस संग्रह में शामिल हैं। डेवोन में 269 ग़ज़ल, 29 मुहम्म, 55 मुसद्दस और 1 मुरब्बा शामिल हैं। उनके सभी कार्यों का 1857-1858 में मुहम्मद शाह यूनुसखान द्वारा उज़्बेक में अनुवाद किया गया था और इसमें 100 पृष्ठ थे। XX सदी के 60 के दशक में, मरहमत जिले में रहने वाली कवयित्री के तीन वंशज पाए गए थे। इसे एंडीजन डीपीयू में संग्रहित किया जाता है। उनकी अधिकांश कविताएँ 1963 में प्रकाशित हुईं। साहित्य के संग्रह और साहित्य में उवेसी के कार्यों के उदाहरण भी शामिल हैं, जिन्होंने कवि की साहित्यिक विरासत और साहित्यिक गतिविधि के बारे में आम जनता की समझ को आकार देने में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। उवेसी की कविता में रुचि और प्रोत्साहन लंबे समय से रहा है। चोलपोन, ओयबेक, वी। ज़ोहिदोव, वी। अब्दुल्लायेव, ए। कैयूमोव, ई। इब्राहिमोवा, टी। जल्लालोव, एम। कादिरोव के शोधों में उज़्बेक साहित्य के इतिहास में उवेसी का विशेष स्थान परिभाषित किया गया है।

उवेसी के गीत शास्त्रीय साहित्य में कई काव्य शैलियों का संयोजन हैं। इनमें ग़ज़ल, प्रेरित मुहमा, मुसद्दस, मसनवी, फ़र्द, चिताएँ शामिल हैं। तुयुक तुर्की कविता की प्राचीन शैलियों में से एक है। इस शैली में रचनात्मकता के कुछ दिलचस्प पहलू हैं। यह कवि को शब्दों के निर्माण के माध्यम से आकर्षक अर्थों की खोज करने की अनुमति देता है, अर्थात्, ताजनियाँ। उवेसी के गुर्गे बताते हैं कि उन्होंने इस क्षेत्र में भी उल्लेखनीय परिणाम हासिल किए हैं। वह मुर्गियों में से एक में लिखते हैं:

                   पागल शैतानों को नमक की जरूरत होती है

                   यदि यह मिट्टी है, तो आपको शुद्ध नमक चाहिए।

                   बोलो, हे मित्र, प्रशंसा में बोलो,

मुझे अपनी कविता में नमक चाहिए।

यह चिकन पोएट्री और लव के बारे में है। "नमक" शब्द का उपयोग 3 स्थानों पर 3 अलग-अलग इंद्रियों में किया जाता है।

1) तुज-दाशट, रेगिस्तान। उन्होंने कहा, “पागल शैतानों का स्थान नरम होता है

      कर देता है। "

नमक-शुद्धता। हम खुलेपन के मुख्य मानदंड के बारे में बात कर रहे हैं - शुद्धता;

नमक-तर्क-अर्थ। गेय नायक कहना चाहता है: -स्पीक, मेरे दोस्त, और मैं आपके शब्दों की प्रशंसा करूंगा। क्योंकि कविता के युद्ध में सामग्री की जरूरत होती है।

यदि आप अपने प्यार को जानते हैं, तो इसे आपके दिल में रखा जाएगा,

यदि आप बहादुर हैं, तो अपने दिल में रोशनी रखें।

किसी पागल को पागल मत बनाओ,

एक साथ कितने शब्द संग्रहीत हैं?

इन चार का सामान्य अर्थ समझना आसान है:

1. प्यार की जगह दिल है;

2. यदि आप बहादुर हैं, तो अपने दिल में रोशनी रखो;

3. पागल पर दया करो;

4. क्योंकि एक शब्द से कितने लोग बच जाते हैं।

जब उवेसी के मुरब्बा, मुहमम, और मुसद्दस का पाठ किया जाता है, तो उनके शब्द "आप विस्मय की स्थिति में हैं" जीवन में आते हैं। वास्तव में, वे अचरज के फूल की तरह हैं, जैसे खेत की लिली और हर तरह के फूल:

योरब, मैं अपने खुद के लिए रोया

मैं अपने दिल को रोया,

मैं रात में अपने अफगान के लिए रोना बंद नहीं करूंगा,

मैंने सुल्तान को पुकारा जिसने पूछा नहीं,

जब तक मैं प्रेम की अग्नि में आग की तरह मरता नहीं

ओह, मौत का प्याला ले लो, इस दिन मरना आसान है।

उवैसी द्वारा रचित अधिकांश गेय रचनाएँ ग़ज़लें हैं। उनकी ग़ज़ल के केंद्र में एक ऐसे शख्स की क़िस्मत है, जिसने डहर के बगीचे से "दुःख के फूल" उठाए, जिन्हें "दुनिया में दर्द" नहीं मिला, जो उदार थे, जो आत्मा से प्यार करते थे, और जिनकी आध्यात्मिक जीवनी । यह व्यक्ति प्रेम, निष्ठा, अच्छाई का गायक है। दुनिया में वह एकमात्र सत्य है जो प्रेम पर निर्भर करता है। वह जीवन और मानव प्रेम में सच्ची मानवता की महिमा को देखता है। कवि की गीतात्मक नायिका खुद को "इस दुनिया में", "एक अतिथि की तरह" मानती है। हालांकि, उनकी राय में, अंतिम लक्ष्य दुनिया के आतिथ्य से धोखा नहीं है। उसका आत्मज्ञान प्रेम है। शैक्षिक संस्थान "इश्क स्कूल":

ओ आप से प्यार करने वालों ने क़द्दी निहोलीदीन की कहानी पढ़ी,

टोनिबन का कद पढ़ें, फिर मेरा सपना।

ज़ुलैहो की तरह होना, बिना मारे मरना नहीं,

मजमरी इश्क इल सान युसुफ़ जमीलदीन ओकी…

हालाँकि उवैसी के काम में ओरिफोना ग़ज़ल पूरे रूप में नहीं है, लेकिन ओरिफोना ग़ज़लों में ओरिफोना में कई छंद हैं। उनके शब्दों को महत्व देना गलत नहीं होगा, "डार्योइ इल्म जोश उरीबन मावजी नाज़्मिदीन, वासिनी शबी चश्मासीदीन चिक्ती बु ज़ुल्ल।" संतोष एक व्यक्ति को शिक्षित करता है, यह आत्मा का बाकी हिस्सा है। संतुष्टि हर दिन हर घंटे एक व्यक्ति को साफ करती है और उसे धन, कैरियर, वासना जैसी विपत्तियों से बचाती है। उवेसी हमारे देश में शास्त्रीय संगीत की अनुयायी थी। वह संतोष को "दर्द का इलाज" कहता है।

                   नफ्स इलेटिन, ओ वैदेसी, जूडो आयला योकंगदीन,

                   आप तब तक संतुष्ट रहेंगे जब तक आप मर नहीं जाते।

उवेसी ने स्कूल ऑफ ओरिएंटल पोएट्री में अध्ययन किया और अपने काव्य कौशल में सुधार किया। उवेसी के अनुसार, एक आकर्षक कविता एक "संक्षिप्त और प्रभावशाली" कविता है। वह संक्षेप में लिखते हैं। शब्द को प्रभाव के एक घटक में बदल देता है। यह विभिन्न प्रकार के कलात्मक तरीकों और उपकरणों की खोज, उनके कुशल उपयोग के माध्यम से प्राप्त किया जाता है।

मोहलारोइम नोदिरा

मोह्लारिओम नोदीरा एक प्रसिद्ध कवि, राज्यवासी, संस्कृति और साहित्य के संरक्षक हैं, जो XIX सदी के पहले छमाही में रहते थे।

उस अवधि के दौरान और उसके बाद लिखे गए ऐतिहासिक और साहित्यिक संग्रहों में नोदिरा की जीवनी को व्यापक रूप से शामिल किया गया है।

मोहलारोइम का जन्म 1792 में एंडीजन के गवर्नर रहमोनकुलबी के परिवार में हुआ था। रहमोनकुलबी मिंग कबीले के रईसों में से एक थे और फरगाना के शासक अलीमखान के चाचा थे। उनकी मां, ओशैबेगिम, एक प्रबुद्ध महिला थी, और उनका परिवार बाबर कबीले का था। अपने अध्ययन के वर्षों के दौरान, नोदीरा हमारे लोगों के इतिहास, संस्कृति और आध्यात्मिकता से अच्छी तरह परिचित हो गया। उन्हें उनकी बुद्धिमत्ता, सुंदरता और काव्य क्षमता के लिए भी जाना जाता था। 1807 में उन्होंने मार्गुलन के गवर्नर उमरचन से शादी की। उमर अमीरखान 1810 के बाद (आलिमखान की हत्या के बाद) कोकंद खाँटे के सिंहासन पर चढ़ा। तभी से, मोहलारोइम का भाग्य कोकंद के साथ जुड़ा हुआ था। कोकंद में अपने प्रवास के दौरान, नादिरा ने पूर्व के क्लासिक्स को दिल से पढ़ा और अपनी दिलकश कविताओं के लिए जाने गए। नोइद्रा की काव्य क्षमता के विकास में, उमरखान का संरक्षण, जिसने छद्म नाम के तहत कविताएं लिखीं, महत्वपूर्ण था। कवि के सबसे बड़े बेटे मुहम्मद अली ने छद्म नाम के तहत कविताएँ भी लिखीं। उनका सबसे छोटा पुत्र, सुल्तान महमूदखान, एक बुद्धिमान व्यक्ति हुआ। 1822 में, समय से पहले उमरखान की मृत्यु हो गई। नोदीरा का 14 वर्षीय पुत्र मुहम्मद अलीखान खान बन गया। हालांकि, मोह्लारोइम, जिन्होंने कहा कि 14 साल का बच्चा एक बड़े क्षेत्र के साथ एक देश नहीं चला सकता है, ने देश पर शासन करने के लिए एक सक्रिय भाग लेना शुरू किया।

कवि के समकालीन, खतीफ के अनुसार, नादिरा उमरचान की मृत्यु के बाद, फोगना, ताशकंद, खोजंद और एंडीजन के वैज्ञानिकों, सुलेखकों और चित्रकारों को कोकंद में आमंत्रित किया गया था। वह मदरसों और पुस्तकालयों का निर्माण करता है। उन्होंने नवोई, फुजूली, बेदिल, माशराब, अमीर जैसे कवियों की रचनाओं की नकल की और उन्हें कवर किया। सूत्रों के मुताबिक, उस समय सांस्कृतिक और साहित्यिक जीवन की ज्यादातर खबरें नोदीरा नाम से जुड़ी थीं। हतीफ लिखते हैं कि नोदीरा को "नोदीरा डाव्रोन" उपनाम से जाना जाता है क्योंकि वह अपने अच्छे गुणों जैसे कि ज्ञान, न्याय, उदारता, ईमानदारी और दयालुता के कारण हैं।

नोदिरा बेहद कठिन माहौल में रहती है। उन्होंने देश के आंतरिक और बाहरी जीवन में बहुत विरोधाभासी स्थिति देखी। खानों के बीच लगातार असहमति ने मोहलारोइम की गतिविधियों के विकास में बाधा उत्पन्न की। नतीजतन, बुखारा नसरुल्लो के अमीर ने कोकंद पर विभिन्न उपसर्गों के तहत आक्रमण किया। यह ऐसा है जैसे कि वह यहाँ गलत शरीयत नियमों को विनियमित करने की कोशिश कर रहा है। उसने अपने दो बेटों मुहम्मद अलीखान, सुल्तान महमूदखान और उसके पोते मुहम्मद अलीखान के साथ मिलकर मोहलारोइम की बेरहमी से हत्या कर दी। उस समय कवि की आयु 50 वर्ष थी।

कवयित्री, जिसे कला में बहुत विश्वास था, के 3 शैतान हैं। उनमें, कवयित्री छद्म विद्या कोमिला, नोदीरा, मकनुना के अंतर्गत आती है। कवि की कविताएँ उज़्बेक और फ़ारसी-ताजिक भाषाओं में लिखी जाती हैं। यद्यपि कवयित्री ने उज़बेक देवों को सूचित किया कि उनके यज़्गन की प्रस्तावना में, नवोई, फुजूली, अमीर के शैतानों के साथ, उन्होंने महल में महिलाओं की भागीदारी के साथ देवों का भी निर्माण किया, जो कवयित्री के देवन ने अपने समय में कॉपी किए थे। हम तक नहीं पहुंचा है। एच। सुलेमानोव के नाम पर पांडुलिपियों के इंस्टीट्यूट ऑफ साइंसेज ऑफ उज्बेकिस्तान के बेरुनी इंस्टीट्यूट ऑफ साइंसेज के बरौनी इंस्टीट्यूट ऑफ ओरियंटल स्टडीज में रखे गए नामानगन में पाए गए शैतानों को XIX सदी के उत्तरार्ध में कॉपी किया गया था।

1988 में, समरकंद के निवासी कवि महमूद दियोरी की निजी लाइब्रेरी में, यह पता चला कि उज़्बेक में कवि की कविताओं को छद्म नाम के तहत शामिल किया गया था। इस संग्रह में नई कविताएँ भी हैं, जो पाठकों को अभी तक ज्ञात नहीं हैं। आज, नोदीरा की पहचान कविताओं की मात्रा 15000 पंक्तियों तक है।

नादिरा के काम में दिलचस्पी कवि के जीवन के दौरान शुरू हुई। दिलशोदी ने बरनो नोदिरा को "विज्ञान और कविता के आकाश का तारा, शकरफशोन कोकिला" के रूप में वर्णित किया। समकालीन और अनुयायी कवियों जैसे खतीफ, फुरकत, मुकीमी ने कविताएं और मुहमद लिखे।

साहित्यिक आलोचना में, नोदीरा के जीवन और कार्य का कई वर्षों तक अध्ययन किया गया है। V.Zohidov, V.Abdullayev, Fitrat, S.Ayniy, Utkir RaShid, T.Jalolov, M.Kadirova, A.Kayumov के शोध Nodira के बारे में उल्लेखनीय हैं।

नोदिरा न केवल डेवोन की मालिक हैं, बल्कि एक रचनात्मक कलाकार भी हैं। 2 भाषाओं में अपने कार्यों का निर्माण करते हुए, उन्होंने न केवल 2 भाषाओं को पूर्ण किया, बल्कि पूरी तरह से अध्ययन और दोनों लोगों की संस्कृति में महारत हासिल की। किसी की भावनाओं को दो भाषाओं में व्यक्त करने में सक्षम होने के साथ-साथ किसी के विचारों को कलात्मक तरीके से व्यक्त करने के लिए, स्वयं को व्यक्त करने की क्षमता की आवश्यकता होती है। इसकी पुष्टि कवि के निम्नलिखित सम्मान से होती है:

                   नोदीरा का क्लासिक अर्थ,

                   कालोमी रावशानी अछोरी फर्रुख।

नोदीरा ने कला में महारत हासिल की और उन्हें कविता में लागू किया। उन्होंने आश्चर्यजनक परिदृश्य बनाने के लिए कलात्मक पद्धति की संभावनाओं का उपयोग किया।

उदाहरण के लिए:

लिटोटा

                   कमर की उपस्थिति ने बेल्ट को स्पष्ट कर दिया,

                   उसके पास मुंह नहीं था, उसने एक स्पष्ट हदीस बनाई।

ताजनगरी

                   यह आंख है, कोमिला, मैंने बहुत सारा योंग बहाया

                   भगवान आपको एक खुशहाल साल दे।

हुस्नी विश्लेषण

                   अच्छे शिष्टाचार के महीने,

                   अपनी आँखों की उर में विनम्रता जोड़ें

                   और दोनों भौंहें एक दूसरे से

                   किल्लूरल कतलिमा पेवस्तस्ता केंगाश ...

तानोसिब

                   उल सरवकी, बोर्डर आइ थीम क्यूडी फ्री,

                   महाशोभा के लिए शमशोद से शोना चेकर जुल्फ।

सर्व के मुक्त, सीधे, सीधे कद के बजाय, शमशोद ने अपने बालों को कंघी करने के बजाय शशोट किया। जैसा कि सर्व एक सुंदर व्यक्ति है, नादिरा का यह भी मतलब था कि कंघी शामशोड के पेड़ से बनी थी।

कवियों की कविता और कवियों की कविता के बीच का अंतर एक ऐसी समस्या है जो प्रशंसकों के लिए बहुत रुचि रखती है। इस समस्या की कुंजी कलात्मक कौशल के अध्ययन के माध्यम से प्राप्त की जाती है। नोदीरा अपने शिल्प का एक मास्टर है और उनकी कविता में महिलाओं की बौद्धिक अवलोकन, प्रतीकों की एक प्रणाली की एक शैली है।

सामाजिक और आध्यात्मिक जीवन के सभी पहलुओं के नवीनीकरण के उद्देश्य से जदीद आंदोलन की साहित्यिक अभिव्यक्ति के रूप में राष्ट्रीय जागरण की अवधि को तीन चरणों में विभाजित किया गया है: पहला चरण (1865-1905), जदीदवाद की अवधि (1905- 1917) ), सामाजिक-राजनीतिक और वैचारिक संघर्षों की अवधि (1917-1929)। प्रत्येक तिथि का एक विशिष्ट अर्थ है। 1865 वह तिथि है जब ताशकंद को बाहर रखा गया था। वर्ष 1929 सोवियत इतिहास में सोवियत नीति द्वारा जदीद आंदोलन के उन्मूलन की तारीख और जदीद आंदोलन के इतिहास के रूप में चिह्नित है।

राष्ट्रीय जागरण का काल उज्बेक साहित्य का पहला चरण है

कोमिल खोरज़मी (1825-1899)

अपने जीवनकाल के दौरान, पिता-जीभ कवि कामिल ने लोगों का ध्यान आकर्षित किया और उनके काम में रुचि हो गई, और समकालीन कवियों द्वारा उन्हें पहचाना गया। यही कारण है कि इस अवधि के दौरान बनाई गई कई पांडुलिपियों और लिथोग्राफ में कवि के काम के उदाहरण शामिल थे। अगाही की गुलशानी दावलत (1855-1856), मुहम्मद यूसुफ बयानी की शारजाई खोरज़म शाही (1911-1913), अहमद तबीबी की मजमुअत-शुशो (1908) उज्बेक साहित्य और 1920 वीं सदी के इतिहास के प्रमुख स्रोत हैं। एच। लयाफ़सी की कविताओं और साहित्यकारों की जीवनी "(XNUMX), कामिल खोरज़मी को एक कवि, एक राजनेता और एक तेज दिमाग और एक स्थिर दिमाग के साथ एक सार्वजनिक व्यक्ति के रूप में बहुत महत्व दिया गया था।

शेख सुलेमान बुखारी ने अपने काम "डिक्शनरी ऑफ़ चिगाटॉय एंड द ओटोमन टर्क्स" (1880-1881) में कुछ शब्दों की व्याख्या करने के लिए "फेमस शायरो" की कविताओं से उदाहरण लिया। मुनीस, अगही के बीच कामिल खोरज़मी की कविताओं के उदाहरणों का हवाला देते हुए, अपने जीवनकाल के दौरान कवि की प्रसिद्धि की गवाही देते हैं।

अंग्रेजी और रूसी इतिहासकार परफेक्ट पर्सन पर विशेष ध्यान देते हैं। विशेष रूप से, सेंट पीटर्सबर्ग में प्रकाशित आधिकारिक आधिकारिक स्रोत "1873 मार्च की खिव मार्च", FMLobosevich के "1873 के ख्वाय मार्च का विवरण" में, मैकगहन के "ऑक्सस में सैन्य कार्यों और ख्रीवा के आत्मसमर्पण" का अंग्रेजी अनुवाद ("मय) '' इसके अलावा, उनकी कई कविताएं "न्यूजपेपर्सन रीजन के समाचार पत्र" (1875-1891) में प्रकाशित हुईं, जिसे एन ओस्ट्रूमोव ने संपादित किया। कामिल खोरज़मी की संगीत के क्षेत्र में सेवाओं को विशेष रूप से बी। राखिमोव और एम। युसुफ देवोनज़ोडा (मास्को, 1894) की पुस्तक "म्यूज़िक हिस्टोरियन ऑफ़ खोरेज़म" में नोट किया गया है, और बाद में वी। बेलीयेव "उज़्बेकिस्तान के संगीत वाद्ययंत्र" की रचनाओं में भी देखा गया है ("उज़बेकिस्तान के संगीत वाद्ययंत्र, एम। 1925)।" मान्यता प्राप्त है।

       कवि कामिल के जीवन और कार्य का लोकप्रियीकरण और वैज्ञानिक अनुसंधान मुख्य रूप से 1945 में शुरू हुआ। 1945 में प्रकाशित ओ.शारफिद्दीनोव द्वारा एंथोलॉजी "उज़्बेक साहित्य का इतिहास" में और 1947 में प्रकाशित "एंथोलॉजी ऑफ़ उज़्बेक कविता" में, कवि का काम व्यापक दर्शकों के लिए प्रस्तुत किया गया था। 1947 में, साहित्यिक आलोचक एम। यूनुसोव ने कामिल के कार्यों पर अपने शोध प्रबंध का बचाव किया, 1958 में उन्होंने "कामिल खोरज़मी" नामक एक पुस्तक प्रकाशित की, जो कवि के जीवन और कार्य को कवर करती है। 1961 में, कवि का "चयनित वर्क्स" (आर। मजीदी द्वारा प्रकाशन के लिए तैयार), 1975 में, कवि का "डेवोन" प्रकाशित हुआ था।

       कामिल खोरज़मी के काम का अध्ययन स्कूलों और विश्वविद्यालयों में होने लगा। जी। करीमोव की पाठ्यपुस्तक "उज़्बेक साहित्य का इतिहास" (पुस्तक III) में कवि कामिल के जीवन और कार्य पर एक विशेष अध्याय है। इसके अलावा, "उज़्बेक साहित्य के इतिहास पांच खंडों" के 1980 वें खंड में (5) के। खोरज़मी के जीवन और रचनात्मक विरासत के विश्लेषण के लिए 32 पृष्ठ हैं।

       इसके अलावा, साहित्यिक आलोचकों ए। हायेटमेटोव, वी। ज़ोहिदोव, ए। कायुमोव, एन। कोबिलोव, एन। जुमोहजा और आई। अदिज़ोवा के कई लेख, जो कवि के विभिन्न पहलुओं को प्रकट करते हैं, प्रकाशित हुए हैं। यह स्पष्ट है कि कामिल खोरज़मी का हमारे राष्ट्रीय साहित्य में एक मजबूत स्थान है।

       मुहम्मदियायाज़ कामिल का जन्म 1825 में ज़ीओली के परिवार में खैवा में हुआ था। उनके पिता, अब्दुल्ला अखुंद, एक मदरसा शिक्षक और अपने समय के नेताओं में से एक थे। कवि का वास्तविक नाम मुहम्मदनियोज़ था, और कुछ स्रोतों में उन्हें निओज़ुमुहम्मद, पोलवोनिय्योज़ कहा जाता था। ख़ोरज़मियंस ने इसे "मातनियोज़" के रूप में संक्षिप्त किया। परफेक्ट खोरज़मी एक रिश्तेदार उपनाम है। युद्ध के मैदान पर उनकी बहादुरी के बदले में पहलवान को उपनाम दिया गया था। मुहम्मद यूसुफ बयानी की शारजाई खोरज़म शाही में, अपनी जवानी में कामिल के साहस को इस तरह के दृश्यों में दिया गया है: “एक दिन मैंने एक यमूत देखा, जिसका नाम करबालक था, वह एक महान योद्धा और एक स्नाइपर था। थोड़ी देर के बाद, मुहम्मदमुराद की डेवोनबेगी संगर में आ गया और एक लड़ाई शुरू हो गई। इससे पहले कि सेना को कई डस्टबर्ड्स (ज़ियोन-ज़हमतार-टीएम) मिले, एक दिन मुहम्मदुराद के देवोनबेगी ने कहा: "हर कोई जो इस करबाख घोड़े को मारता है, उसके पास पांच सौ सोने के सिक्के होंगे। अगर तुमने मुझे मारा, तो मैं तुम्हें एक हजार स्वर्ण मुद्राएँ दूंगा। ” जब पहलवान ने गर्मियों में इस शब्द को सुना, तो वह एक पुराने यॉफ (आरिक-टीएम) के अंदर रेंगता था, चौक के एक तरफ एक पुरानी दीवार थी, वह उसकी शरण में गया, और उस समय वह चौक पर सवार हुआ। पहलवानीयोयोज ने उसे गोली मार दी। गोली घोड़े को लगी और वह गिर गया। मुझे पता चला कि दीवार के पीछे एक आदमी था, कुछ तोपें थीं, और उसने अपनी माँ की शरण ली। उस समय, पहलवान ने गर्मियों में अपनी राइफल की नोक के साथ जो कुछ भी पहना था उसे पकड़ लिया और धीरे से उसे उठा लिया। यमदूत तब जानते थे कि अब स्नाइपर (कामिल-टीएम) करबख जाएगा और अपनी मां को मार डालेगा। उस क्षण, उन्होंने हमला किया और घोड़े को ले गए और वापस करबख ले आए। ”१

       जाहिरा तौर पर, मुहम्मद याज़ याज़ कामिल, एक शक्तिशाली योद्धा, जिसे रोका नहीं जा सकता था, वह करबाख में आया और उसे वापस लेने के लिए मजबूर किया। युद्ध में ऐसी बहादुरी के बाद, मुहम्मद को "पहलवान" के रूप में जाना जाने लगा, जिसने कामिल की साहित्यिक छवि को सुशोभित किया।

कामिल ने अपनी प्राथमिक शिक्षा पुराने स्कूल में और उच्च शिक्षा खोवा मदरसों में प्राप्त की। हालाँकि, पारिवारिक परिस्थितियों के कारण, यानी अपने पिता की असामयिक मृत्यु के कारण, उन्हें कुछ समय के लिए अपनी पढ़ाई स्थगित करने के लिए मजबूर होना पड़ा, और फिर, परिवार के जीवन में एक निश्चित समायोजन के बाद, अपनी पढ़ाई फिर से शुरू की।

मदरसे में, उन्होंने अरबी और फारसी का अध्ययन किया, इस भाषा में साहित्य का अध्ययन किया, हमारे क्लासिक्स के कार्यों का। बाद में उन्होंने छद्म नाम "परफेक्ट" के तहत कविताएं लिखना शुरू किया। "गुलशानी दावत" पुस्तक में महान कवि के नाम का उल्लेख इंगित करता है कि उन्होंने रचनात्मक दुनिया में जल्दी से प्रसिद्धि प्राप्त की।

कामिल खोरज़मी एक अच्छे सुलेखक भी थे। उन्होंने इस कला में उच्च स्तर पर महारत हासिल की, और यहां तक ​​कि मुहम्मद पानोह, खुडोइबर्गन मुहरिकॉन डेवोन, मुहम्मद शरीफ गैरो जैसे प्रसिद्ध छात्रों को भी लाया। उनके बेटे मुहम्मद रसूल ने भी सुलेख का अध्ययन किया और एक अच्छे सुलेखक बन गए। उन्होंने छद्म नाम "मिर्ज़ो" के तहत कविताएँ लिखीं और "देवोन" की रचना की। उन्होंने एक पूर्ण कवि के रूप में लोगों के बीच जल्दी प्रसिद्धि प्राप्त की। उनकी ख्याति सुनकर, ख़ैवा के ख़ान ने उस समय सय्यद मुहम्मदखान को महल में सेवा करने के लिए आमंत्रित किया। कवि के लिए, जिनके पास कोई सामग्री और आध्यात्मिक समर्थन नहीं था, यह प्रस्ताव काम आया, और उन्होंने महल में मिर्जा के रूप में काम करना शुरू किया। कामिल, जिन्हें महल के माहौल की अच्छी समझ है, संयम से काम लेते हैं। सैय्यद मुहम्मद की मृत्यु के बाद, उनके पुत्र मुहम्मद रहीमखान सोनी (1865) सिंहासन पर चढ़े। शासक मुहम्मद रहीमखान II ने जल्द ही उन्हें मिर्ज़ाबोशिलिक (मिर्ज़ा के अधीनस्थ) के पद पर नियुक्त किया।

इस पद ने कामिल को कविता के अलावा एक राज्य के राजनीतिज्ञ की जिम्मेदारी भी दी, और साथ ही राज्य संकट में था, अर्थात खाइवा रूस के जागीरदार बनने की कगार पर था। 1873 के अंत में उन्हें डीन की स्थिति में पदोन्नत किया गया था। यह कार्य वर्तमान प्रधान मंत्री की स्थिति से मेल खाता है। इसलिए कामिल का बोझ बहुत भारी था। उसे हर तरह से बुद्धिमत्ता और समझदारी से काम लेना था। उस समय, रूस पर खाइवा का कब्जा था, और देश की स्वतंत्रता लगभग खो गई थी। खान की सेना और रक्तपात के लिए तुर्कस्तान के गवर्नर-जनरल वॉन कॉफमैन के नेतृत्व में रूसी सेना के धमाकों को देखते हुए, मुहम्मद याज़िल ने इस मुश्किल स्थिति में अभिनय करना आवश्यक पाया, यानी कि खानटे को सीमित अधिकारों और स्वतंत्रता के साथ रखना। उन्होंने रहने को सर्वनाश से बेहतर तरीका माना, और उनके प्रस्ताव पर, 1873 अगस्त, 12 को, खिववा के पास गांधीमीयोन गाँव में रूस और खिवा खाँटे के बीच एक युद्ध छेड़ दिया गया। इस घटना को ऐतिहासिक रूप से "गांधी की संधि" कहा गया है। इस तरह, शांतिदूत और उद्यमी कामिल, अपने लोगों को थोड़े समय के लिए नरसंहार से बचाता है। एक राजनेता के रूप में कामिल के विवेकपूर्ण कार्यों ने ब्रिटिश और रूसी राजनेताओं का ध्यान भी आकर्षित किया। उदाहरण के लिए, 1873 में खिवा खानते की घटनाओं के बारे में अंग्रेजी में एक विशेष पुस्तक में, माक-गा खान ने कामिल खोरज़मी को एक शांतिदूत और एक बुद्धिमान व्यापारी के रूप में मान्यता दी। इन लड़ाइयों में भी फ़ोबोस्विच एक प्रत्यक्ष प्रतिभागी था, इसलिए उसे इस घटना के द्वारा स्थानांतरित किया गया और उसने लिखा: 1874 में, कामिल देवोंबेगी के नेतृत्व में, उन्होंने खिल के सांस्कृतिक जीवन के विकास के लिए बहुत अच्छा काम किया। XNUMX में, उन्होंने विदेश से मुद्रण उपकरण आयात किए और पहली बार मध्य एशिया में पुस्तकों का प्रकाशन शुरू किया। संक्षेप में, उन्होंने सबसे बड़ा आध्यात्मिक कार्यक्रम आयोजित किया, जो कि ख्वा खान खां के आध्यात्मिक और आध्यात्मिक नेता थे।

यह समझा जाता है कि कामिल के सभी प्रयास देश की शांति और अमन के लिए थे, रूसी साम्राज्य के साथ खानते के संबंधों को सुधारने, लोगों के सांस्कृतिक जीवन को विकसित करने के लिए। दुर्भाग्य से, उनके अच्छे कार्यों की सराहना नहीं की गई, इसके विपरीत, वे धीरे-धीरे गायब हो गए और उन्हें ईर्ष्या, अपमान और भेदभाव से बदल दिया गया। जब ख्वाब खान मुहम्मद रहीमखान II फ़िरोज़ पूर्व देवनाग, मटमुराद कलुगा से निर्वासन से लौटे, क्योंकि इसे "शजरई खोरज़मशोई" में विशेष रूप से मान्यता दी गई है। इस घटना ने मुहम्मद मुराद को जितना अधिक पंख दिए, वह कामिल के लिए उतना ही कठिन था। भाग्य के कई ऐसे कष्ट भी उसके स्वास्थ्य को प्रभावित करते हैं। लफ़्सी के खाते में कहा गया है कि उसने अपने जीवन के अंत में अपनी आंखों की रोशनी खो दी: “वह दुखी था क्योंकि वह एक परिपूर्ण परिश्रानहोल था, और परिणामस्वरूप, उसकी आँखों में काला पानी आ गया और वह असहाय हो गया। चाहे कितने भी उपचार हों, यह है। कोई फायदा नहीं, लेकिन पहले से भी बदतर। इसलिए, कामिल खान की अनुमति के साथ, वह एक नेत्र रोग विशेषज्ञ को देखने के लिए ताशकंद गए। हालांकि, वह शिकायत करती है कि उसकी आँखों में दर्द दिन पर दिन बढ़ता जा रहा है। खान की हाजिरजवाबी किसी भी तरह की सांत्वना की याद नहीं दिलाती है। लेकिन मिर्जाबोशलीग ने अपने बेटे मुहम्मद रसूलबॉय को आशीर्वाद दिया। 1315 (1897-98) में, कुत्ते के वर्ष में, 72 वर्ष की आयु में, वह तीन हजार दिनों के लिए तकिया खाली छोड़ कर, एक लाख पश्चाताप के साथ परिक्रमा के लिए कूच कर गया।

ऐतिहासिक स्रोतों के अनुसार, कवि कामिल खोरज़मी का 1897 में 72 वर्ष की आयु में निधन हो गया।

अगर हम कवि कामिल खोरज़मी की जीवनी पर नज़र डालें, तो आंकड़े बताते हैं कि उन्होंने दो बार मास्को और सेंट पीटर्सबर्ग का दौरा किया: पहला 2 में, दूसरा 1873 में फिरोज के नेतृत्व में 1883 लोगों के प्रतिनिधिमंडल के साथ और 17 में, 1891- 1896 ताशकंद में। इसका मतलब यह है कि कवि यात्रा में बहुत कम थे। उन्होंने अपना पूरा जीवन लोगों की सेवा, कला और कला के लिए समर्पित कर दिया।

कामिल खोरज़मी एक ऐसे महान कवि और निस्वार्थ कलाकार हैं।

साहिबेदेवोन कामिल खोरज़मी द्वारा छोड़ी गई साहित्यिक विरासत के मुख्य भाग में ग़ज़ल, मुहमा, मुसद्दस, मुसब्बा, मुरब्बा, समस्या, रुबाई, क़सीदा और मसनवी शामिल हैं। कवि के गीत उनकी सामग्री, सामान्य भावना और शैली में अद्वितीय हैं, जिसमें जीवन और मानव अनुभव निष्पक्ष और वास्तविक रूप से गाए जाते हैं।

कामिल खोरज़मी के काम का मुख्य हिस्सा रोमांटिक गीत है। कवि कुशलतापूर्वक, हिजड़े की यातनाओं, प्रेमी के चरित्र, उनसे जुड़े अनुभवों का इस तरह वर्णन करता है कि पाठक की आंखों के सामने सच्चे प्रेम की तस्वीर उभर आती है। एक रोमांटिक कविता में कवि:

उस सूरज ने मुझे भयभीत कर दिया, इसने मुझे अभिभूत कर दिया,

मेरा दिल एक कण की तरह डूब गया

एक अन्य प्रेम कविता में, उन्होंने अपने आकर्षक छंदों में योर, उनके लंबे कद और उनकी चंचल, आकर्षक आंखों का वर्णन किया है।

मेरा शरीर सरू से भरा है,

मेरी आँखों को गीला करने वाली आँखें जादूगर हैं।

हमारे गीतात्मक नायक को प्रेमी के सुखद कार्यों और इशारों को पसंद करता है, और इश्क़ को गर्म शब्दों में व्यक्त करता है:

बानी शायदो ईदो उल महवशी तन्नोज्लदुरलार,

वे नशे में हैं।

जब प्रेमी पूरी तरह से बंदी हो जाता है, तो वह मजनूं की तरह प्रेम के जाल में पड़ जाता है, जो लैला से प्यार करता है, रेगिस्तान में भटकता है, और प्रेमी प्यार की आग में पिता बन जाता है:

मैं तुम्हारे प्यार में उलझ गया,

लैला के रास्ते में मैं नशे में था जैसे कि मैं पागल था,

मुझे दिन-रात पीटा गया, मैं सुनसान था,

मैं रेगिस्तान में एक कुएं की तरह था,

मैं प्यार की खातिर देशभक्त बन गया।

एकदम सही शब्दशिल्पी परिपक्व हो गए हैं। वह विशेष रूप से नवोई और फुजूली के कार्यों से प्रेरित था। यही उनकी कविताओं में उनके पूर्ववर्तियों के साथ विषय और माधुर्य के सामंजस्य का कारण है।

उदाहरण के लिए, फ़ज़ुली

PariShon, मैं मर चुका हूँ, तुमने नहीं पूछा, PariShon,

मैं दर्द में था, आपने कार्रवाई नहीं की;

मेरी जान, खूबसूरत औरत को क्या कहते हो,

मेरी आंखें, मेरी आत्मा, मेरा स्वामी, मेरा प्रिय राज्य सुल्तान

कामिल के काम में हमें प्रसिद्ध मुरब्बा के समान छंद मिलते हैं, जो इसके साथ शुरू होता है:

कई महीने बीत गए, तुमने पूछा नहीं,

Ijobing Shidatidin मेरे मुंह में है, मेरे प्रिय,

क्या एक धर्म में एक लोकतंत्र वर्ष, हे विनम्र तारीख महिला,

मिस्र के मसनद में चु युसूफ मिश्री।

या कामिल का अनुमान नवोई की उज्ज्वल गज़ल "मत बनो" से जुड़ा है, जो मित्रता, उसके प्रति समर्पण, बेवफा मित्रता के कष्टों को दर्शाता है:

कृपया संघर्ष से खुश न हों,

हर समय काम के आनंद को कम मत समझो,

क्षमा करें, मैं जैसा भी हूं,

दोस्तों, हम लोगों के प्रति सहानुभूति न रखें,

मैं तुम्हारे साथ नहीं रहना चाहता, मेरे साथ मत रहो।

इन छंदों में विषय और माधुर्य का सामंजस्य स्वाभाविक है, लेकिन कामिल की कविताएँ नवोई की पंक्तियों से इस तरह मेल खाती हैं कि कवि के काम में ऐसी नवोई आत्मा की साँस इस बात का संकेत है कि वह महान कविता की स्वामी बन गई है। एक और उदाहरण:

तुम एक सुंदर साक्षी हो, मैं तुम्हारा विनम्र सेवक हूँ,

अगर जुल्म है, तो गोभी है, एक धन्य आम है।

मैं मौत के दाग से मुक्त होना चाहता हूं, निगारो,

धन्य है मेरी श्रद्धा, धन्य है आपका दुख।

भाषण की कला का यह सुंदर उदाहरण शाह और कवि बाबर का काम है:

 तुम मुस्कुराओ, मैं एक गरीब कोकिला हूँ,

तुम शूलों पर हंसते हो, वह शूलों पर हंसता है।

मैंने ना कहने से मना कर दिया,

शोहमान एल्गा, तुम लुटेरा हो

सभी को प्रसिद्ध रुबाई की याद दिलाता है।

खोरज़मी के काम में वह वास्तविक सामाजिक जीवन में होने वाली सामाजिक-राजनीतिक घटनाओं के बारे में सोचता है। महल में अस्वस्थ मनोदशा से कवि गहराई से परेशान है। उनकी राजनीतिक गतिविधियों ने, उनकी भक्ति के बावजूद, कवि को नौकरशाही से निकाला जाना मुश्किल बना दिया, जो एक मानसिक पीड़ा बन गई और उनके शरीर का क्षरण होने लगा। इस अनुचित व्यवहार के जवाब में, कवि ने एक ग़ज़ल "आयलामा" में विरोध किया। कवि ने अपनी हास्य कविताओं "फुजलो" और "जुहलो" के साथ महल और समाज में भी काम किया। "फ़ज़लो" इस प्रकार शुरू होती है:

इस समय रक्त फ्यूज़लो,

आपदा ने नीशोन फुजलो पर हमला किया।

जुहलो में, वह खुले तौर पर उन बदसूरत लोगों की निंदा करता है जो निर्दोष लोगों को सभी प्रकार के लोगों के साथ सताते हैं और उनके चित्रों का वर्णन इस प्रकार करते हैं:

 कोई `एस नहीं पहुंचा, रीश और नरम, उलुस डोडिगा से कम,

नहीं पता था कि डेम जस्टिस जुहलो।

कवि की सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण कविताओं में से एक में, वह कहते हैं, "सुल्तानी जमीकबोल सुव के लिए ओचगली ओटलंदी" और मुहम्मद रहीमखान द्वारा खाई खोदने को सौंदर्यीकरण में योगदान के रूप में मानते हैं।

कामिल की सामाजिक-राजनीतिक कविताओं में, "ताशकंद की परिभाषा और वर्णन" कविता उल्लेखनीय है। क्योंकि यह उज्बेक में लिखी गई ताशकंद के बारे में पहली कविता थी। कविता उसी समय तुर्कस्तान के क्षेत्रीय अखबार में प्रकाशित हुई थी। कविता, जो 100 पंक्तियों की लंबी है, कवि की ताशकंद यात्रा के छापों का वर्णन करती है। कविता में, पारंपरिक गीतात्मक शुरुआत ("नासिब") के बाद, यात्रा को संक्षेप में वर्णित किया गया है और ताशकंद के वर्णन के लिए सीधे जाता है। ताशकंद के खूबसूरत बगीचे, साफ नहरें, पानी और इसके "ऐय्योमि हेजोन" (शरद ऋतु) इस प्रकार हैं:

हमारा अतिथि स्थान एक वास्तविक उपकार है, एक बगीचा है,

मेवाज़ोरु, लोलाज़ोरु, नक्सल्ज़ोरी ताशकंद।

कामिल खोरज़मी न केवल एक कवि थे, बल्कि एक अच्छे संगीतकार और संगीतकार भी थे। उसने भी बोल दिया। उन्होंने छोटी उम्र से ही इस कला में महारत हासिल कर ली। वह रूस और ताशकंद में अपनी यात्रा के दौरान स्थानीय संगीत में भी रुचि रखते हैं। वह खोरेज़म की संगीत विरासत को रिकॉर्ड करने में मेहनती है। वह लोक संगीत रिकॉर्ड करने के लिए एक तानबूर वाद्य चुनता है। "तानबुर नोट" इसके लिए प्रसिद्ध था। केवल कामिल "सच्चा" की स्थिति लिख सकते हैं। उनके बेटे मुहम्मद रसूल इस अच्छे काम को जारी रखेंगे।

       एक संगीतकार के रूप में कामिल खोरज़मी ने "मुरबाई कोमिल", "पीहरवी कोमिल" बनाई। इन धुनों को "ट्रू" की स्थिति के संबंध में बनाया गया था और नोट पर कॉपी किया गया था। कामिल की संगीत विरासत का मूल्य यह है कि नई धुनों के निर्माण के साथ, उन्होंने यूरोपीय नोट को उज़्बेक संगीत में पेश किया, खोरेज़म नोट पेश किया।

       कामिल खोरज़मी की रचनात्मक गतिविधि बहुआयामी है। अनुवाद भी उनके काम में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। XVIII सदी के फ़ारसी-ताजिक साहित्य के उदाहरणों में से एक, बरखुरदोर बिन महमूद तुर्कमान फ़रही, जिसे "महबूब-उल-क़ुलब" (लोकप्रिय रूप से "महफ़िल ओरो" के रूप में जाना जाता है) के रूप में जाना जाता है, जिसका उज़्बेक में अनुवाद किया गया। फ़ख़रीदीन ने अली सफ़ी के काम का "फ़ारसी से उज़्बेकिस्तान में लाटोफ़िफ़ुत-तवॉयफ़" (XVI) अनुवाद किया। अनुवादक कामिल ने इसके काम को अद्यतन किया और इसके कुछ हिस्से को अद्यतन किया। प्रो श। युसुपोव के अनुसार, वह 452 कहानियों में से 345 का हवाला देता है, जो पुराने लोगों को छोड़ देता है। इस प्रकार, पुस्तक का अनुवाद "लाटोइफुज-जरॉइफ" (सुरुचिपूर्ण उपाख्यानों) के रूप में किया गया है।

       कामिल खोरज़मी का विरोधाभासों और उत्पादक कार्यों से भरा जीवन XIX सदी के उज़्बेक साहित्य में एक उज्ज्वल पृष्ठ है।

मुहम्मद रहीमक्सन फेरुज़ (1844-1910)

फ़िरोज़, मुहम्मद रहीमखान II (1845, खिव्हा, 1910) ख़िवाँ (1864-1910); कवि और संगीतकार। घंटियों के राजवंश से। उन्होंने खैवा में अरब मुहम्मदखान मदरसा में अध्ययन किया, अपने समय के प्रसिद्ध शिक्षक, कवि और विद्वान दोई, यूसुफखोज अक्सुन और अन्य के साथ राज्य और कानून के विज्ञान का अध्ययन किया। अगाही ने फ़िरोज़ को पढ़ाया, उन्हें कविता के रहस्य सिखाए, इतिहास और अनुवाद पढ़ाया।

अपने पिता सैय्यद मुहम्मद खान (1864) की मृत्यु के बाद, वह खाइवा के सिंहासन पर चढ़ गया। इस अवसर पर ओगाही फेरुज को समर्पित कविताएँ लिखी गईं। 1873 में, केपी वॉन कॉफमैन के नेतृत्व में रूसी सेना द्वारा खोवा खाँटे पर हमला किया गया था, जिन्होंने मुख्य शहरों और खानते की राजधानी पर कब्जा कर लिया था। गांधी की संधि (1873 अगस्त, 12) के अनुसार, खिव खैते ज़ारिस्ट रूस पर निर्भर हो गए। ऐसी कठिन परिस्थिति में, फेरूज़ ने लगभग आधी शताब्दी तक खिवाटे पर शासन किया। फ़िरोज़ ने महल में साहित्यिक और कलात्मक आंकड़े इकट्ठे किए। अगाही, कामिल, तबीबियों और अन्य के प्रभाव में, उन्होंने छद्म नाम फेरुज़ (खुश, विजयी) के तहत कविताएँ भी लिखीं।

फ़िरोज़ ने पुस्तक के काम को बहुत महत्व दिया: डेवोन का निर्माण, इतिहास का लेखन, अनुवाद का विकास। उन्होंने खोरेज़म में अनुवाद का एक स्कूल स्थापित किया। उन्होंने फारसी और अरबी साहित्य के सबसे दुर्लभ ऐतिहासिक, साहित्यिक और वैज्ञानिक कार्यों का उज़्बेक में अनुवाद किया। अपने शासनकाल के दौरान, अगाही और बायोनी ने खोरेज़म के इतिहास पर काम किया। कामिल खोरज़मी ने शास्त्रीय Maqoms के लिए संकेतन का आविष्कार किया। उन्होंने खिवा में एक प्रिंटिंग हाउस की स्थापना की। खोरेज़म कवियों के बारे में "मजमुअत ush-Shuaro" किताब, अलीशेर नवोई की कृतियाँ, खोरज़म कवियों के संग्रह इसमें प्रकाशित हुए थे।

फ़िरोज़ ने भारत, अरब, ईरान और तुर्की के व्यापारियों के माध्यम से विदेशों से ख़ोरज़्म के लिए अद्वितीय पुस्तकें लाईं और बड़ी संख्या में उन्हें कॉपी किया, जिससे इतिहास और साहित्य पर पुस्तकों की एक समृद्ध पुस्तकालय बन गई। फ़िरोज़ ने वास्तुकला, चित्रकला और सुलेख जैसी कलाएँ भी विकसित कीं। इस अवधि के दौरान, फोटोग्राफी और सिनेमा की कला उभरी, और भूनिर्माण कार्य किया गया।

1871 में, फेरुज ने ओल्ड आर्क में उनके नाम पर दो मंजिला मदरसा बनवाया। फ़िरोज़ के प्रत्यक्ष नेतृत्व और पहल के तहत, 2 से अधिक मदरसे, मस्जिद, मीनार और खानकाह बनाए गए। फ़िरोज़ ने पानी की आपूर्ति और बागवानी पर भी विशेष ध्यान दिया। उनके आदेश के अनुसार, एक बड़ी नहर कुंगड़ जिले की सीमा पर बनाई गई थी। आज इस धारा को "खान अरिगी" कहा जाता है।

फ़िरोज़ ने शास्त्रीय कविता की पारंपरिक शैलियों में गेय कविताएँ रचीं। उनकी कविताएँ मुख्य रूप से प्रेम के विषय पर हैं। मनुष्य और जीवन, प्रेम और भक्ति, फेरुज़ के काम का वैचारिक आधार बनाते हैं। वे अपने माधुर्य, आलंकारिक रंगों की समृद्धि और विभिन्न प्रकार की आकृतियों से प्रतिष्ठित हैं। उनकी कई कविताओं को उनके समय में संगीतकारों और गायकों ने गाया था।

उन्होंने अपनी कविताओं को देवोनी फेरुज (1879) के नाम से व्यवस्थित किया। इस डेवॉन का पुनर्निर्माण मुहम्मद शरीफ (1900) द्वारा किया गया था। फेरुज ने खुद पहलवान महमूद की 350 रुबाई की नकल की और उन्हें एक किताब में बदल दिया। फ़िरोज़ ने शशमकॉम की धुनों का अध्ययन किया और महल में एक मक़बरे पहनावा का निर्माण किया। उन्होंने "नवो", "दुगोह", "सेगोह" के संबंध में धुनें बनाईं। उसे फ़िरोज़ सैय्यद महरुइयोन कॉम्प्लेक्स में सैय्यद मोहि रूही जहाँ के मकबरे में दफनाया गया है।

कविताओं के संग्रह की प्रतियां उज्बेकिस्तान के विज्ञान अकादमी के प्राच्य अध्ययन संस्थान में रखी गई हैं (आमंत्रित। 3442 1119, XNUMX)।

अहमद तबीब (1969-1911)

अहमद तबीबी 1908 वीं सदी के अंत और XNUMX वीं सदी की शुरुआत में खिव्हा में रहने वाले और काम करने वाले सबसे विपुल कवियों में से एक हैं। डॉक्टर के बारे में पहली वैज्ञानिक जानकारी रूसी वैज्ञानिक एएन समोइलोविच ने दी थी। XNUMX में खिव्हा की अपनी वैज्ञानिक यात्रा के बारे में उनके एक लेख में कवि तबबी और उनकी टिप्पणी "मशमुतुश शूरो" के बारे में जानकारी है। अपनी रिपोर्ट में, ANSamaylovich ने तज़किरा की सामग्री का संक्षेप में वर्णन किया है और इसे ऐसे कवियों की कविताओं जैसे फेरुज, मिर्ज़ो, बेयोनी, शिंओसी, हबीबी, खाकीरी से अनुवादित किया है।

मुनियों से शुरू होने वाले 65 कवियों और लेखकों की जीवनी, कवि के समकालीन मुहम्मदमीन लफ़्सी द्वारा लिखित "जीव कविताओं और लेखकों की संग्रह" में चरणों में दी गई है। तज़किरा में तबीबी की जीवनी और उनके समकालीनों के बारे में दिलचस्प जानकारी है।

डॉक्टर का जीवन और कार्य 1945 में संकलित "उज़्बेक साहित्य के इतिहास" में शामिल है। सामान्य तौर पर, XX सदी के साहित्यिक आलोचकों, रहमत मजीदी, एम। यूनुसोव, वी। मिर्ज़ेव, वाई.युसुपोव और /। करीमोव ने अपनी पाठ्यपुस्तकों और मोनोग्राफ में संक्षिप्त रूप से प्राकृतिक रचनात्मक विरासत के बारे में बात की, एफ। / अनिखो_जयदेव ए। और तबबी के जीवन और कार्य पर उनके शोध का बचाव किया, और 1978 में उन्होंने इसे "तबीबी" शीर्षक के तहत प्रकाशित किया।

लोग अहमद तबीब की कविताओं का अध्ययन करने से क्यों डरते हैं? वह किस परिवार में पले-बढ़े थे? डॉक्टर किस सामाजिक परिवेश में बड़े हुए? उन्होंने किस प्रकार की शास्त्रीय कविता का निर्माण किया? क्या आपने उनकी कविताओं का नमूना पढ़ा है? आप उनके काम के बारे में कैसा महसूस करते हैं?

अहमद तबीबी का जन्म 1869 में खिवा शहर में हुआ था। कवि के पिता, अली मुहम्मद, खोवा के प्रसिद्ध चिकित्सकों में से एक थे। यह अफ़गान महिला बाद में खोरेज़म आई और मुहम्मद रहीमखान फ़िरोज़ के ससुर अतायतोरा की सेवा में बैठ गई। उसी समय, उन्होंने अभिनय करके जीवन जिया। कवि का नाम अहमद तबीबी है, उसका साहित्यिक छद्म नाम है। अली मुहम्मद ने अपने बेटे अहमद को एक स्कूल में पढ़ाया और छोटी उम्र से ही मदरसा और फ़ारसी सीखी। उनके जज्बे की बदौलत अहमद जल्द ही साक्षर हो गए। वह अपने पिता का शिष्य बन गया और उसे दवा के बारे में पता चला। चिकित्सा विज्ञान में उनकी बड़ी रुचि के कारण, उन्होंने अपने समय के प्रसिद्ध चिकित्सक, कवि बायोनी याहिमुमारोडबेक के भाई की उपस्थिति में लंबे समय तक काम किया और उनसे सीखा।

लफ़्सी के अनुसार, अहमद एक खुले चेहरे वाला एक छोटा आदमी था, एक मीठी ज़ुबान, एक नाज़ुक स्वभाव, और एक मिलनसार, अक्सर कवि अवाज़ के साथ था। वह शतरंज के मास्टर होने के साथ-साथ संगीत के भी उस्ताद हैं। कवि के समकालीन खादिम के अनुसार, यदि उन्होंने शब्द और तानबूर लिया और "नवो" की स्थिति निभाई, तो वे लोगों को आकर्षित करेंगे।

अहमद साहित्य और कला से प्यार करते थे, और जल्द ही कविता में प्रसिद्ध हो गए, शास्त्रीय साहित्य, फ़ारसी-ताजिक और अज़रबैजानी साहित्य की बातचीत और विभिन्न साहित्यिक सम्मेलनों में भाग लिया।

जब खान फ़िरोज़ ने कविता में अहमद के ज्ञान और कौशल को देखा, तो उन्होंने उसे महल में आमंत्रित किया। डॉक्टर की आधुनिक स्थितियों से सहमत नहीं होना असंभव था। खान के महल में एक डॉक्टर के रूप में काम करते हुए, उन्होंने अपनी रचनात्मक कार्य-कविता भी जारी रखी। डॉक्टर बहुत से लोगों की देखभाल करता है और उसकी मदद को नहीं छोड़ता है। वह विशेष रूप से अपने बेटे अवाज ओटार के करीबी थे और उन्हें विज्ञान, नैतिकता और कविता के क्षेत्र में बहुत कुछ सिखाया। अवाज भी उन्हें एक शिक्षक मानता है:

क्या बात है, अवज, अगर आप कविता में विज्ञान के डॉक्टर की तरह हैं,

कहा जाता है कि जिन लोगों ने आपकी कविता को देखा, वे आपके शिक्षक का अभिवादन करते हैं।

        यद्यपि उन्हें चिकित्सा महल में सेवा करने के लिए सम्मानित किया गया था, लेकिन उन्हें ज्यादा फायदा नहीं हुआ। उन्होंने एक दुकान खोली और मरीजों को ड्रग्स बेचकर जीवन यापन किया।

        उन्होंने अरब, ईरान, अफगानिस्तान और भारत के व्यापारियों के साथ धाराप्रवाह बात की और उनसे विभिन्न पुस्तकें और दवाएं खरीदीं। उन्होंने एक औसत जीवन जिया। हम लाफेसी की टिप्पणी में पढ़ते हैं कि तबीबी के जीवन के अंत में उन्होंने आम लोगों के बीच एक बेचैन जीवन व्यतीत किया: "तबीबी फेरुज की मृत्यु के बाद, अहमदन का फुजलो के किसी भी अधिकारी या सैनिकों से कोई संपर्क नहीं था। वह निमोनिया से बीमार पड़ गए और बयालीस साल की उम्र में 1910 में उनकी मृत्यु हो गई।

        तबबी अपने समय के सबसे शिक्षित और प्रगतिशील लोगों में से एक थे। "शाज़रई ख़ोरज़्मशोखी" तबीबी में खोरेज़म बायोनिय का इतिहासकार:

तबीबकीदुर कवि सम्मानित,

नायले का आंकड़ा,

शिक्षा में बहुत ज्ञान है,

बैठक में, जगह सुरुचिपूर्ण है,

पुर अय्यनदुर शब्द सरबसर,

रूमुज़ ओनी अक्सिद्दुर जिल्वगर,

सुरर बिंदु लटफिला उल बिंदु,

जब मैंने उसे देखा, तो मैंने कहा, "अलमोन!" - वह वर्णन करता है।

एक युवा के रूप में, अहमद तबबी एक प्रसिद्ध कवि थे, लेकिन उन्होंने एक शैतान बनाने की हिम्मत नहीं की। उनकी कविताएँ बिखरी पड़ी थीं। एक दिन फ़िरोज़ खान ने तबीबी को अपनी कविताएँ एकत्र करने और एक शैतान बनाने का आदेश दिया। डॉक्टर अलग से उज़्बेक और ताजिक कविताएँ बनाते हैं। हमने कवि के "परिचय" में इस बारे में उनके "मुनिसुल उशक" दीवान के बारे में पढ़ा: "इस गरीब आदमी के हाथों में पुस्तकों की संख्या पांच दीवान है। उनमें से तीन तुर्की और दो ताजिक हैं। मैंने पहले राजा को उपहार के कारण पहले "तुखफतस-सुल्तान" का नाम दिया था, और प्रेमियों के औंस के कारण दूसरे शैतान को "मुनिसुल-ushhok" नाम दिया गया था। मैंने तीसरे का नाम "मिरतुल-ए-इश्क" रखा क्योंकि यह केवल प्रेम के मामलों के बारे में है। पाठकों को विस्मित करने के लिए चौथे डेवॉन का नाम "हयारतुल-जोशीकिन" रखा गया। पांचवें को "मजहरुल-ए-इश्तियाक" कहा जाता है क्योंकि यह इस तथ्य का कारण है कि यह जुनून का स्रोत है।

डॉक्टर की पूरी साहित्यिक विरासत, कवि के जीवन के अंतिम वर्षों को 1906-1910 में कॉपी और प्रकाशित किया गया था। इससे पहले, उस समय लिखी गई कविताओं में तबबी के गीतात्मक कार्यों को शामिल किया गया था। उनमें से 12 अभी भी संरक्षित हैं। इसके अलावा, मेडिकल गजल के केवल 8 संग्रह ही बचे हैं।

हमारे शास्त्रीय गीतों की गज़ल, गज़ल, मुमदास, मुसम्मल, मुरब्बा, मसनवी, क़ासिदा, रूबाई जैसी विधाएँ चिकित्सा देवों में शामिल हैं। यह स्पष्ट है कि कवि ने अपने काम से उभरने वाली सभी शैलियों को प्रभावी ढंग से विकसित किया और साहित्यिक जीवन में एक तस्वीर बन गई।

उनके मेडिकल लिरिक्स का एक मुख्य विषय प्रेम है। कवि की प्रेम कविताएं उनकी सामग्री, माधुर्य, रंगों की समृद्धि और रूपों की विविधता के लिए उल्लेखनीय हैं। उनके मेडिकल गीतों की सामग्री में योर्गा के प्रति सच्चे प्रेम, उनके प्रति असीम भक्ति, हिजड़े के साथ संघर्ष, सभी प्रकार के कष्टों को सहन करने, उनके अभिभावकत्व के लिए प्रयास करने, उनके प्रेम में गर्व करने जैसे विचार हैं। डॉक्टर की रोमांटिक कविताओं में दिल की गर्मजोशी और लहर के साथ कई कविताएँ रची गई हैं, प्यार, इसकी उत्तेजना, दिल से सुंदरता।

बगीचे से लेकर उपवास करने वाले ज़ुल्फ़िंग नमोयोन आयलाडिन,

आप फूलों और धूप से मुरझा गए,

सर्व और शामशोड बॉटलर शर्मिंदा परियोजना,

आपने चाम चामंडा के साथ खिलवाड़ किया।

जादूगर की आंखें साज़िश से भरी हैं,

आपने बेचारे नरसी को चौंका दिया।

ओचिबन मेहरि सहर यांगलिक बिनोगो`सिंगनी दा,

आखिरकार, सुबह आप पागल में बदल गए।

उपर्युक्त उदाहरण से स्पष्ट है कि कवि ने इस कविता में एक सुंदर प्रकरण बनाया। जब आप उद्यान कहते हैं, तो आप एक सुंदर परिदृश्य के बारे में सोचते हैं। इसकी अपनी सुंदरता है: नीले पेड़, जंगली फूल, साफ पानी और नाइटिंगेल का होना स्वाभाविक है। लेकिन कवि द्वारा वर्णित प्रेमी इतना सुंदर है कि जब वह बगीचे में प्रवेश करता है, तो उसकी सुंदरता और शिष्टाचार को देखकर खिलने वाले फूल शर्मिंदा होते हैं, उसके चेहरे पर आने वाली सनबुल पागल हो जाती है, और उसके चेहरे को देखने वाले सरू के पेड़ तंग किया। उसकी घास की आंखें इस तरह से चारों ओर देखती हैं कि नशीला जो उसे देखता है वह इन गुणों से चकित है।

मेडिकल गीतों में, प्रेमी अक्सर खुशी के बजाय अपने लक्ष्यों - अपने परिवारों को प्राप्त करने में सक्षम नहीं होने के बारे में गहरी उत्तेजना के साथ विलाप करते हैं। इसकी गहरी जीवन जड़ें हैं, ज़ाहिर है। कवि के इस जाम में उपरोक्त विचारों की पुष्टि स्पष्ट रूप से महसूस की जाती है।

मेरी तरह दुनिया में कोई भी बंदी नहीं है,

जिसके खून से पीला चेहरा पिघल जाता है, मेरे आंसू हमेशा बहते हैं,

जब उसने रोती हुई लड़की को देखा,

मेरी याद में, वह मूर्ति प्रेम की पीड़ा है।

मेडिकल लिरिक्स में दिल का ऐसा रोना न केवल उनकी व्यक्तिगत भावना है, बल्कि समय की गूंज का वास्तविक प्रतिबिंब भी है। कवि मानवीय प्रेम की सराहना करता है और उसे इस स्तर तक उठाता है कि लुक्मैन-मेडिसिन के पिता को भी इसका कोई इलाज नहीं मिल सकता है:

यदि आप ऐसा नहीं कर सकते हैं, डॉक्टर, आप प्यार में हैं

यदि आप चिकित्सा विज्ञान में लुकमान का अनुसरण करते हैं।

ऐसी कविताएँ बताती हैं कि तबीबी सुंदरता, प्रेम, भक्ति की गायिका है, ईमानदारी से शुद्ध प्रेम के महान अनुभवों को गाया है।

मेडिकल गीत में वर्णित समय और लोगों के जीवन की सामाजिक-राजनीतिक प्रणाली कैसी है?

न केवल रोमांटिक कविताएँ, बल्कि सामाजिक-दार्शनिक विचारों को व्यक्त करने वाली कविताएँ अक्सर चिकित्सा कार्यालयों में पाई जाती हैं। उनकी ग़ज़लों की संख्या में और अवधि की गूंज परिलक्षित होती है। यह ज्ञात है कि तबबी के समय में लोग बहुत कठिन परिस्थिति में रहते थे, उन्हें स्थानीय सामंती प्रभुओं द्वारा प्रताड़ित किया जाता था। यह मुद्दा, निश्चित रूप से, तबबी और अन्य प्रगतिशील कवियों के कार्यों में परिलक्षित हुआ। डॉक्टर ने भी अपनी कविताओं में कई तरह से असंतोष व्यक्त किया। उन्होंने अन्य कवियों की तरह, कुछ अज्ञानी अधिकारियों, विश्वासघाती साथी, और जैसे: ब्रह्मांड की शिकायत की मुख्य सामग्री को अन्य कवियों के साथ जोड़ा।

यदि आप दुनिया को देखते हैं, तो फसल व्यर्थ होगी,

एक खुशी के पीछे बहुत काम है।

जो एक पल के लिए एक प्रेमी पाता है, वह एक आकर्षक है,

बोझ हमेशा गरीबों पर होता है, और फिर दु: ख पिघल जाता है।

इस पहलू में कोई सांसारिक भरोसा नहीं है, हे दिल,

जो कोई क्रांति करता है, वह इसका आदी हो जाएगा।

डॉक्टर पहले प्यार के बारे में अपनी कविताओं में समय पर अपने विचार व्यक्त करते हैं। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि हाल तक, कुछ साहित्यिक आलोचकों को यह सोचने में गलती हो गई थी कि गजल की शैली में केवल अंतरंग भावनाओं को गाया जाता है। यह विचार शैली के शुरुआती दिनों के लिए सही हो सकता है, लेकिन यह गज़ल शैली की सामान्य सामग्री की सही अभिव्यक्ति के लिए विशिष्ट नहीं है।

हमारे वैज्ञानिक, जैसे A.Mirzaev, A.Hayitmetov, /.Kimimov, इस विषय पर अपने वैज्ञानिक कार्यों में, ग़ज़ल शैली की सभी विशेषताओं के गहन विश्लेषण के आधार पर, प्रेम की भावनाओं के साथ ग़ज़ल, बहुत महत्वपूर्ण जीवन के मुद्दों, दार्शनिक टिप्पणियों को भी व्यक्त किया जा सकता है। उनके विचारों की पुष्टि करने वाली कविताएँ तबीबी की कई कविताओं में मिल सकती हैं। यहाँ हम प्रेम, त्रिज्या, तुकबंदी, इसके सभी पहलुओं में प्रेम, अंतरंग गीत, बाइट्स के लिए समर्पित हैं, संक्षिप्त रूप में छंद महत्वपूर्ण सामाजिक मुद्दों - समाज, जीवन, नैतिकता का वर्णन करते हैं। हम निम्नलिखित बिंदुओं पर आपका ध्यान आकर्षित करना चाहते हैं। :

मेहरी जमोली हाजरीदा रात और दिन धूम्रपान करना,

यह कालकोठरी चिकित्सा विभाग के लिए अद्वितीय है।

या

मेरा दिल जुल्म से बर्बाद एक अजीब सा घर है,

माँ की आँखों में हिरन उदास मस्तक है।

दोनों छंद अपने समय और सामाजिक व्यवस्था के लिए कवि के दृष्टिकोण को दर्शाते हैं।

इस प्रकार, उदाहरणों में हमने ऊपर देखा है, हमने देखा है कि तबीबी की ग़ज़लों में, पारंपरिक विषयों के साथ, महत्वपूर्ण मुद्दों पर एक महत्वपूर्ण स्थान है।

यह ज्ञात है कि उज़्बेक साहित्य में मुहम्मस शैली बहुत व्यापक है और इसने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। मुहाम्मे मूल रूप से तीन तरह से बनाए जाते हैं।

कवि सीधे कविताओं का निर्माण करता है, जिनमें से प्रत्येक में छंद होते हैं। बैंड की संख्या सीमित नहीं है। कवि अपनी किसी भी ग़ज़ल को जोड़कर एक मुहमाँ बनाता है। या कवि उसी तरह से अन्य कवियों की कविताओं को जोड़ता है। मुहाम्मों के निर्माण में, सबसे पहले, कवि मुहाम्मों को ग़ज़ल से जोड़ने की कोशिश करता है, जो उसके स्वाद, विचारों और भावनाओं के करीब है। इसका मतलब यह है कि कनेक्शन एक साधारण मामला नहीं है, लेकिन एक घटना है जो सीधे कवि की विश्वदृष्टि, सपने और आशाओं से संबंधित है। प्रत्येक युग के प्रगतिशील कवियों ने उनके प्रगतिशील विचारों को उन प्रगतिशील कवियों की कविताओं से बांध कर प्रचारित करने की कोशिश की, जो उनके पहले थे।

दूसरी ओर, मुहामास एक ऐसी रचना है जिसके लिए कला, कौशल और ज्ञान की बहुत आवश्यकता है। क्योंकि गज़ल में कला के विचारों, उद्देश्यों और कार्यों के नमूने रखना कवि के लिए आवश्यक है। इसलिए, मुहम्मतों में भी एक कवि का चरित्र होता है। आखिरकार, नवोई, जामी, सादी जैसे महान कलाकारों की ग़ज़लों में विचारों और विचारों को व्यक्त करने या विकसित करने के लिए, एक महान कौशल, एक मजबूत ज्ञान होना आवश्यक है, जिसे कोई भी कलाकार सम्मानित नहीं कर सकता है। हालांकि, यह पता चला कि इस क्षेत्र में तबबी का ज्ञान और कौशल खुदरा नहीं है। उनके दीवानों में कुल 518 मुहम्म हैं, जिनमें से बीस से अधिक नवोई की ग़ज़लों से संबंधित हैं।

ग़ज़लों के साथ-साथ रुबाई, क़िता और तुयुक से युक्त चौकियां भी प्राकृतिक प्राकृतिक विरासत में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती हैं। कवि ने अपने कार्यों के साथ इन शैलियों के विकास में एक महान योगदान दिया, जिनमें से प्रत्येक में एक छोटी लेकिन निश्चित साजिश, गहरी वैचारिक सामग्री और उच्च कला है:

हमने आपके साथ बैठक में शराब पी।

दहर अरस शशोक हाइलिन तोकीमिज़।

फिर से हमारे उत्पाद बनें,

जो उसकी सुबह की परवाह करता है।

इस मुर्गी के पास शब्दों की एक श्रृंखला है। पहले श्लोक में, जब तक हम पीते हैं, दूसरे श्लोक में, हम अकेले हैं, चौथे श्लोक में, हमारा मतलब है "लालसा"।

चिकित्सा देवों में, क़सीदा और मसनवी भी हैं। हालाँकि, अधिकांश कविताओं का उद्देश्य उन शासकों की प्रशंसा करना है जो अपने समय के साहित्य की विशेषता थे।

उन्होंने तबीबी ओगाही जैसे गजलों की संरचना और संरचना पर विशेष ध्यान दिया। उनकी कविताएँ बहु-विषयक नहीं हैं। कवि मूलतः एक विषय लेता है और इस विषय से संबंधित विचारों, भावनाओं और भावनाओं को वास्तविक रूप से प्रकाशित करता है। / प्रत्येक प्राचीन छंद परस्पर जुड़ा हुआ है, वे घटनाओं, भावनाओं, भावनाओं के तार्किक विकास के रूप में एक दूसरे के पूरक हैं। अपने गीत में, डॉक्टर ने सपने के कई और विविध फलों का उपयोग किया। विशेष रूप से, हज्ज, रमल और राजाज़ के स्प्रिंग्स अधिक आम हैं।

खज्जाजी मुसम्मानी सलीम

(मफॉयिलुन मफॉयिलुन मफॉयलुन मफॉयिलुन)

फ़लक ज़ोले की और इको बोर दुरुर बीर तूर से येयोरा,

यही सब कुछ है जब उनके पास कुछ है, तो निश्चित रूप से।

रामली मुसम्मानी का लक्ष्य।

फोइलोटन फ़िलोटुन फ़ॉइलोटन फ़ॉइलॉटुन

तुम्हारी आँखें चौड़ी हैं शमी

जाविर तिगी दीन तबीबी डीके डाइलिंग अफ कोर

हाजी मुसद्दसी महसूफ

(मफॉयिलुन मफ़ायिलुन फ़ाउलुन

यह स्पष्ट है कि प्रेम न्याय है,

तुगानमास डार दू गमगा मब ताल।

राजाज़ी मुसम्मानी मतविही महबुई

मुफतुन मुफिलुन मुफतुन मुफिलुन

यद्यपि वह चंद्रमा के प्रति वफादार नहीं है

सैंकड़ों कष्ट यदि नहीं, तो यह मासूमा

यह ज्ञात है कि वजन, कविता और कविता बहुत महत्वपूर्ण और महत्वपूर्ण कारक हैं। वे सामग्री पर एक मजबूत प्रभाव है और इसे रोशन करने के लिए सेवा करते हैं। इस दृष्टि से, मेडिकल पोयम्स में कविता के साथ कविता भी ध्यान से और कुशलता से काम किया जाता है, जो कि छंदों से बिल्कुल जुड़ा हुआ है।

        प्यार में मैं पागल हूँ, हे सुंदर, सुंदर,

ओलम अरो अफसाना, आई ज़ेबो सनम, ज़ेबो सनम,

जब आप प्यार में होते हैं, तो मुझे खुशी होगी,

सुभु मासो बेगोना, आँख ज़ेबो सनम, ज़ेबो सनम।

इस कविता में, "पागल", "किंवदंती", "अजनबी" शब्द तुकबंदी कर रहे हैं, और वाक्यांश "सुंदर मूर्ति" एक मूल भाव है। यहां, अभिव्यक्ति के साधन के रूप में, प्रत्येक कविता के अर्थ को सुदृढ़ करने वाली ध्वनियों को बहुत कुशलता से प्रस्तुत किया जाता है।

हम देखते हैं कि चिकित्सा गीतों में कई साहित्यिक और अलंकारिक कलाओं का उपयोग किया जाता है। विशेष रूप से, उन्होंने प्रजनन की कला के अर्थ को मजबूत करने के लिए सेवा की:

जो भी किसी वैज्ञानिक से बात करता है

पोर्सदुर, पोर्सोडुर, पोर्सो।

अज्ञानी अज्ञानी योर मृत व्यक्ति,

नोरसोडुर, नॉरसोडूर, नॉरडोस।

या:

हे डॉक्टर, आपकी आंखें अनुग्रह से भरी हैं

कामतारिनु, कामतारिनु, कामतारिन।

इसलिए, एक जीवन-प्रेमी कवि के रूप में, तबीबी प्रकृति की सुंदरता, दोस्ती, प्रेम और भक्ति की महिमा करती है, भविष्य में विश्वास की भावना में ज्ञान और विचारों का प्रचार करती है, और स्वीकार करती है कि उनका काम मुकीमी और फुरकत के काम के साथ सामंजस्य है। सबूत।

मुकीम (1850-1903)

मुकीम (छद्म नाम; असली नाम शारिफ़ि अमिन्खोजा मिर्ज़ाखोजा ओग्लु) (1850 - कोकंद - 1903.25.5) - कवि और विचारक। वह उज़्बेक लोकतांत्रिक साहित्य के संस्थापकों में से एक हैं। उनके पिता ताशकंद से हैं, उनकी माँ खिजंड से ओएशाबी हैं और वे कोकंद में रहते हैं। मुकीमी ने अपनी प्राथमिक शिक्षा अपने पड़ोस के एक स्कूल में प्राप्त की। उनकी मां, मुहम्मद अमिंकोजा, कविता में रुचि रखती थीं।

मुकीमी ने कोकंद में नादिरा द्वारा निर्मित मोहलर ओइम मदरसा में अध्ययन किया, और फिर बुखारा मदरसा (1864-65; 1875-76) में से एक पर। जब वह 1876 में कोकंद लौटे, तो उन्होंने भूमि निर्माण न्यायालय में मिर्जा के रूप में सेवा की। वह 70 के दशक के अंत में कोकंद लौट आए और रचनात्मक कार्यों में लगे रहे। अपने पिता की मृत्यु के बाद, जब उनकी आर्थिक स्थिति खराब हो गई, तो वह "हज़रत" मदरसा (1885) के एक छोटे से कमरे में चले गए, जहाँ उन्होंने अपना सारा जीवन गरीबी में गुजारा।

उन्होंने कई बार (1887-88, 1892) ताशकंद की यात्रा की और ताशकंद में समाचारों से परिचित हुए। उन्होंने ताशकंद के सांस्कृतिक और साहित्यिक जीवन का अध्ययन किया। अल्माई ने रचनात्मक रूप से प्रगतिशील दिमाग वाले कलाकारों जैसे कि नोडम के साथ सहयोग किया है।

उस दौर का साहित्यिक जीवन, जिसमें मुक़िमी रहता था, जटिल था। मुकीमी के काम पर इस तरह के माहौल का काफी प्रभाव था। उनके काम की पहली अवधि में, रूप और कलात्मक प्रवृत्ति के तत्वों के लिए एक आंशिक भक्ति है। लेकिन उसने जल्दी से इन परंपराओं को छोड़ दिया और समाज के निहितार्थों और प्राचीनताओं के आलोचक बन गए। उन्होंने नवोई, जामी, निज़ामी और फ़ज़ुली से सीखा, जिन्होंने अपनी ग़ज़लों से मुहब्बतों को जोड़ा। जामी खुद को एक शिक्षक के रूप में जानता था। उन्होंने उज्बेक और फारसी शास्त्रीय कवियों की परंपराओं को जारी रखा। उज़बेक साहित्य में एक लोकतांत्रिक प्रवृत्ति का उद्भव और गठन मुक्कीमी नाम से जुड़ा है। फ़ुरक़त, ज़वकी, अवाज़, कामिल जैसे प्रगतिशील कवियों ने उज़बेक साहित्य के इतिहास में एक नया पृष्ठ खोला।

मुकीमी के गीत गहरी आशावाद के साथ हैं, और जीवन शक्ति इस गीत की मुख्य और प्रमुख विशेषताओं में से एक है। मुकीमी ने असली प्रेम गाया, यार। उनकी कविताओं का सार मानवीय अनुभवों, खुशियों और दुखों, इच्छाओं और आकांक्षाओं, संघर्षों से है। उनमें मित्रता, निष्ठा, ईमानदारी, निष्ठा, दृढ़ता और दृढ़ता की महिमा होती है और उनके माध्यम से कवि लोगों में अच्छे गुणों की खेती करने का प्रयास करता है। उन्होंने एक न्यायपूर्ण और खुशहाल समय का सपना देखा, उनका मानना ​​था कि ऐसे दिन आएंगे ("अंत में, एक अच्छा समय आपके जितना अच्छा होगा", आदि)। उनकी कविताएँ, जिनमें दु: ख, शिकायत और विरोध के उद्देश्य हैं, भविष्य में विश्वास, सपनों और समृद्ध जीवन के आदर्शों को भी दर्शाते हैं।

मुकीमी की विश्वदृष्टि और आकांक्षाओं और पर्यावरण के बीच संघर्ष ने उनके काम में एक महत्वपूर्ण दिशा बनाई। यह उनकी कॉमेडी में अधिक परिलक्षित होता था। हास्य व्यंग्य और हास्य में विभाजित है। उनके व्यंग्य में, tsarist अधिकारियों और कुछ स्थानीय अमीर लोगों को उजागर किया गया था (टैनोबचिलर, आदि)। "चुनाव", "समय की निंदा निंदा" और अन्य पूंजीवादी और अनैतिक संबंध दिखाते हैं जो देश और उनके परिणामों में प्रवेश कर रहे हैं। कभी-कभी उस समय के प्रचलित विचारों के बाद, दुची ने ईशान ("हजवी खलीफा मिंगटेपा") के बारे में कॉमिक किताबें लिखीं।

उन्होंने घोड़े, गाड़ी, मिट्टी, मच्छर, मलेरिया जैसे विषयों पर लगभग 30 कॉमिक्स बनाए हैं। उनमें, कवि ने जीवन के पिछड़ेपन और कुरूपता, सामाजिक चेतना की कमियों, उपनिवेशवाद की पीड़ा, तबाही ("देवोन्मेन", "कोसमेन", "आश्चर्यचकित कीचड़," मक्खियों "," शिकायत आभूषण ") पर हंसाया। आदि।)। कई अन्य उपचार समाज के जीवन में बदलाव के लिए एक नया दृष्टिकोण दर्शाते हैं ("ओवन की परिभाषा", "कार्ट", "क्ले", आदि)।

मुकीमी ने उज़्बेक साहित्य में श्रमिकों के विषय को पेश किया और एक गैलरी का निर्माण किया ("एक समृद्ध विवरण में मस्कोवाइट", "विक्टर की कहानी", आदि)। विभिन्न शहरों और गांवों में अपनी यात्रा के छापों के आधार पर, उन्होंने 4-भाग "यात्रा-वृत्तांत" लिखा। काम एक हल्के, चंचल वजन में लिखा जाता है और इसमें 4 लाइनें होती हैं। यह वास्तविक रूप से लोगों के जीवन के वजन, गांवों के विनाश को दर्शाता है। कवि ने अच्छाई की प्रशंसा की, सुंदरता की प्रशंसा की, हंसी और फटकार कमियों की, बुराई की आलोचना की और विभिन्न विद्रूपताओं की प्रशंसा की। गद्य और कविता में मुकीमी के पत्र युगीन साहित्य का एक उदाहरण हैं। 10 काव्यात्मक, लगभग 20 गद्य पत्र संरक्षित हैं। उनकी कविताएं पांडुलिपियों, स्प्रिंग्स, 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में लिथोग्राफी में प्रकाशित पुस्तकों और ताशकंद और सेंट पीटर्सबर्ग में प्रकाशित पत्रिकाओं में बची हैं।

मुकीमी के काम का अध्ययन, संग्रह और प्रकाशन उनके जीवनकाल के दौरान शुरू हुआ। सबसे पहले, ओस्ट्राउमोव ने "देवोनी मुकीमिय" (टी।, 1907) का एक संग्रह प्रकाशित किया, फिर 1910 और 1912 में "देवोनी मुकीमी माँ हज़विओत" नामक रचनाओं का संग्रह प्रकाशित किया गया। बाद के समय में जी ’। गुलाम, ओयबेक, एच। ज़रीफ़ोव, एच। यॉक्बोव, एच। रज्जोकोव, जी '। करीमोव, ए। हायेटमेटोव और अन्य ने मुकीमी के काम का अध्ययन किया। उनकी कविताओं के नमूनों का विदेशी भाषाओं में अनुवाद किया गया है। कोकंद में एक घर-संग्रहालय स्थापित किया गया है। फ़रगना क्षेत्र में शाहरचा, ताशकंद की सड़कों में से एक, उज़्बेक स्टेट म्यूज़िकल ड्रामा थिएटर का नाम मुकीमी के नाम पर रखा गया है। कवि के बारे में साबिर अब्दुल्ला ने "मेवलाना मुकीमिया" और "मुकीम" नामक नाटक लिखा। मुकीमी की अधिकांश कविताएँ शुला बन गई हैं।

आइजैक इब्रत (1862-1937)

ईशाखोन जुनायडुलोहोजा ओग्लू का जन्म 1862 (हिजरी 1279) को नामंगन के पास तुरकुरगन गाँव में हुआ था। उनके पिता एक उद्यमी माली थे जिन्होंने छद्म नाम "कर्मचारी" के तहत कविताएँ लिखी थीं। उनकी मां हुरिबी ने गांव की लड़कियों को पढ़ाया। इब्रत की शिक्षा पहले एक ग्रामीण स्कूल में हुई और फिर उनकी माँ के हाथों में।

        1878 से 1886 तक उन्होंने कोकंद में मुहम्मद सिद्दीक तुनकटर मदरसा में अध्ययन किया। इब्रत मदरसे से स्नातक करने के साल में अपने गाँव लौट आए और एक स्कूल खोला, जहाँ उन्होंने अपने स्कूल में सविता (मोर) पद्धति लागू की। कवि ने "इब्रत" उपनाम चुना। 1887-92 में, इब्रत ने इस्तांबुल, सोफिया, एथेंस, रोम, काबुल, जेद्दा और 1892-95 में बॉम्बे और कलकत्ता का दौरा किया, जहां उन्होंने अरबी, फारसी, अंग्रेजी, हिंदी और उर्दू का अध्ययन किया।

वह 1896 में भारत से बर्मा के लिए भारत से फिर क़श्क़ाद, और क़श्क़दार से अपने पैतृक नमन में चले गए। 1907-1918 में, उन्होंने नए स्कूलों की स्थापना की, और उनके गाँव में उनका एक प्रिंटिंग हाउस था, जिसका नाम "मकतबई इश्क़िया" था। एक विपुल कवि, लेखक, संगीतज्ञ, शिक्षक, इशाकन इब्रत दमन का शिकार थे।

एंडीजन जेल में 1937 महीने बाद 2 में उनकी मृत्यु हो गई। उसकी कब्र के ठिकाने अज्ञात हैं। अपने कार्यों में, लेखक ने लोगों की स्वतंत्रता, मातृभूमि की स्वतंत्रता और ऐतिहासिक घटनाओं के संघर्ष को प्रतिबिंबित किया। उदाहरण के लिए: काम में "फेरगाना का इतिहास" वह लिखते हैं: "खोजंड और उरटेपा और दिज्ज़ख खो गए थे। रूस ने आक्रमण किया। एक हजार दो सौ अस्सी-पांचवें हिजरी (1866) में समरकंद पर कब्जा कर लिया गया था। फिर कट्टाकुरगान ले जाया गया। फिर अमीर के साथ सुलह हुई और सुधार पेश किया गया।

वर्क्स: "हिस्टोरिकल प्रिंटिंग हाउस", "संस्कृति के बारे में मसनवी", "अखबार के बारे में", "पेन", "डिक्शन सिट्टा अलसीना" ("सिक्स-लैंग्वेज डिक्शनरी", 1907), "जोम 'उल-हुतुत" ("संग्रह) पत्र ”, १ ९ १२),“ फ़रगना का इतिहास ”(१ ९ १६),“ मेज़ोन उज़-ज़मोन ”(१ ९ २६),“ सनाति इब्रात ”,“ इल्मी इब्रत ”और अन्य।

करीम्बेक कामि (1865 - 1922)

करींबेक कामी राष्ट्रीय जागरण काल ​​के उज़्बेक साहित्य के सबसे महान प्रतिनिधियों में से एक है। कवि अमोनी की कविता में "डार मढ़ी जाबोनि मवलोनो कामि ताशकन्ति" हम निम्नलिखित कविताएँ पढ़ते हैं:

फरगना के संगीतकार का हर शब्द,
शायद, मावलाना कामी, जो इस्लाम्बुल को ले गए थे।

इसमें कोई संदेह नहीं है कि कामी के शब्द फरगाना तक पहुंच गए। उनकी कविताएं शताब्दी की शुरुआत में एक और खानते के क्षेत्र में पाई जा सकती हैं - वसंत में, कोगन में प्रकाशित। काजी की ग़ज़ल के लिए खोरज़मियन कवि इलियास मुल्ला मुहम्मद ओग़लू सूफ़ी द्वारा लिखित एक मुहम्मद है। 1906 में सेंट पीटर्सबर्ग के अखबार "उल्फत" में कवि की कविता "मुराबाई दार तरफी मकतब" प्रकाशित हुई थी। यह सब दर्शाता है कि कामी की कविताओं ने सदी के पहले वर्षों में तुर्केस्तान की सीमाओं को पार करना शुरू किया। अमोनी का कहना है कि मावलाना कामी के शब्द "शायद इस्लाम्बुल ले गए"। वास्तव में यह है। कामी के काम के नमूने 1918 में इस्तांबुल में प्रकाशित एमएफ कोपरलिज़ाद की पुस्तक "तुर्की के साहित्य में पहला सूफ़ियों" में मिल सकते हैं। यह साबित करता है कि 10 वर्षों में कवि की कविताएं तुर्की तक पहुंच गईं।

रचनात्मकता के अध्ययन के इतिहास से

कवि करीम्बेक कामी का काम अपने समय में किसी का ध्यान नहीं गया। पुरानी और युवा पीढ़ी, जिन्होंने कविता की निचली और ऊँची सड़कों पर कदम रखा, ने उनके प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त किया। उनमें से एक मुक़िमी है। मावलाना मुकीमी ने अपने एक मित्र को "ब्रदर किरोमी मावलवी कामी" के रूप में अपना एक पत्र शुरू किया। यह कामी के प्रति मुकीमी के रवैये को दर्शाता है, साथ ही साथ उनका आकलन भी करता है। कामी के शिष्यों में से एक, सिद्दीकी खांडायलीकी ने अपने शिक्षक को "सुखनवर्लिक की जलवायु में शुहबरदोरु ओलीशान" के रूप में वर्णित किया। ओश कवि अमोनी ने कवि के वर्णन के लिए एक विशेष कविता समर्पित की। इसमें, उन्होंने कामी को "आनंद की जलवायु का राजा" और "अनदेखी की भाषा" के रूप में वर्णित किया। उन्होंने अपने काव्यात्मक स्वभाव में "दिव्य अनुग्रह का कार्य" देखा।
लेकिन कवि के काम के प्रति रवैया पहले जैसा नहीं रहा। अनबर आतिन और इब्राहिम दावोन भी कामी के काम पर आलोचनात्मक विचार रखते हैं, जो उनके साहित्यिक, सौंदर्य और दार्शनिक विचारों की विविधता से समझाया गया है।
कवि की मृत्यु के बाद, उनके काम और व्यक्तित्व का मूल्यांकन करना सोवियत साहित्यिक आलोचना की जिम्मेदारी थी। गैर-राष्ट्रीय विचारधारा पर आधारित साहित्य का यह विज्ञान, कुछ मामलों में कवि को "गद्दार", "लोगों का दुश्मन", "राष्ट्रवादी जदीद", "प्रति-क्रांतिकारी" कवि के रूप में आंकता है। नतीजतन, कामी का काम दशकों से जनता की नज़र और शोधकर्ताओं से बचा हुआ है। हालाँकि, जब यह 1932 वीं शताब्दी के अंत और 14 वीं शताब्दी की शुरुआत में उज्बेक साहित्य में आया, तो इस काल का ज्ञानवर्धन और विशेष रूप से ताशकंद का साहित्यिक वातावरण, कामी के काम और उनके नाम को अनदेखा करना असंभव था। इसलिए, सोवियत विचारधारा के दौरान भी, हमारे कुछ ईमानदार साहित्यिक आलोचकों ने उनके व्यक्तित्व को सही ठहराने और उनके काम का बचाव करने की कोशिश की। साहित्यिक आलोचक MBSolihov ने कवि के मुहम्मद को शामिल किया, जो कि "सोल्डी बिलामलीक हैलर्गगा" से शुरू होता है, "जदीदीवाद के सुंदर साहित्य" में और इसे अपनी पुस्तक में शामिल किया (राष्ट्रवाद उज़्बेक साहित्य में। टी।, 1950, पृष्ठ 1960)। 4 में, उज्बेक कविता का एंथोलॉजी मास्को में प्रकाशित हुआ था। संग्रह में कामी और कवि की कविता के बारे में एक संक्षिप्त संदर्भ शामिल हैं। निर्देशिका में कहा गया है कि "कामी उज़्बेकिस्तान में प्रगतिशील विचार के प्रतिनिधियों में से एक है।" कामी के कार्यों के कुछ उदाहरण 1 में प्रकाशित "उज़्बेक साहित्य" संग्रह में दिए गए हैं (खंड 70, पुस्तक 90)। 1998 के दशक से, जी.किरीमोव, बी। कासिमोव, ए.जालोलोव, एम.कैमिडोवा, एम.ज़ोकिरोव के लेखों और शोधों में, कामी के व्यक्तित्व और उनके काम के लिए एक उदारवादी दृष्टिकोण शुरू हो गया है। 4500 के दशक में, कवि के काम का एक विशेष अध्ययन शुरू हुआ। उनके जीवन और करियर के बारे में लेख, उनकी साहित्यिक विरासत के कुछ उदाहरण समय-समय पर दिखाई देने लगे। अंत में, XNUMX में, कामी के लगभग XNUMX कविताओं के संग्रह को "अपने दिल को समृद्ध बनाएं" शीर्षक के तहत प्रकाशित किया गया था। इसने कवि के काम को जनता के सामने लाने, वैज्ञानिक प्रचलन में लाने और साहित्य में अपना स्थान निर्धारित करने का अवसर पैदा किया।
कामी का काम राष्ट्रीय जागृति की अवधि के उज़बेक साहित्य का एक अभिन्न हिस्सा है, जैसा कि मुमिनजॉन ताशकिन की "ताशकंद कवियों" (1948) और पोलाटजोन कयूमि की "तज़किराई कय्यूमि" (60 के दशक) द्वारा दर्शाया गया है। दोनों मामलों में, कामी के काम पर चर्चा की गई है। विशेष रूप से, एम। ताशकिन के संस्मरण कवि के जीवन और कार्य के अध्ययन का मुख्य स्रोत हैं।
जीवनी करीमबेक कामी का जन्म 1865 में ताशकंद में व्यापारियों के परिवार में हुआ था। उनके पिता, शरीफबेक, अपने समय के सबसे अमीर व्यापारियों में से एक थे, साथ ही साथ विज्ञान और ज्ञान, साहित्य के प्रेमी थे। परिवार में भविष्य के कवि के पढ़ने पर विशेष ध्यान दिया गया था। उन्होंने अपनी प्राथमिक शिक्षा मंसूरखान से प्राप्त की, जो मोजरखान मुहल्ले के शिक्षक थे। स्कूली पाठ्यक्रम के हिस्से के रूप में, वह हाफ़िज़, नवोई, फुज़ुली, बेदिल, सूफी ओलॉयलर की कविता से परिचित हुआ। यह एक युवा, जिज्ञासु करीमबेक है जिसने अपने दिल में कविता का प्यार डाला है। प्राथमिक विद्यालय से स्नातक करने के बाद, वह बेकलर्बेगी मदरसा में स्थानांतरित हो गया और अपनी पढ़ाई जारी रखी। इस मदरसे के प्रसिद्ध शिक्षक, शोमहमुद अखुंड ने "हातिम कुतुब" बनाया। स्नातक करने के बाद, कामी उसी मदरसे में रहे और गरीबी में रहे। उन्होंने एक परिवार भी शुरू नहीं किया। कवि:

दुखी मत होना, उदास मत होना, उदास मत होना,
ताशलाबोन कटेसा परी रोह्सर युलदोशीम मि।

एक दिन मैं अपनी आँखें आप पर रखूँगा, ओह,
असुरक्षा ने सात पेंसिल दिखाए हैं, -

बाइट्स और कुछ अन्य ग़ज़लें कुछ हद तक उसके गतिहीन जीवन के कारणों की व्याख्या करती हैं।
90 के दशक तक, कामी एक मास्टर कवि बन गए थे। अब उनका कमरा अपने समय के महान कवियों और कविता उत्साही लोगों का केंद्र बन गया है। मनोरंजक साहित्यिक वार्तालाप यहाँ आयोजित किए गए थे, और नई रचनात्मक ऊर्जा देने वाली कविताओं का आयोजन किया गया था। उदाहरण के लिए, कामी का:

एडुक अफसुदातब तियराक्सोटिर कब तक है,
प्रबुद्ध, प्रबुद्ध, हमारी आँखें स्पष्ट रूप से इस बातचीत पर हैं।

खुली कलियाँ लक्ष्य, साग सब्ज़ी आशा,
बहोरी चैट, अर्बोबी फजलू अहली फिटनैटन, -

ग़ज़ल, जिसमें बाइट्स शामिल थीं, इनमें से एक आकर्षक बातचीत थी।
कवि की कुछ कविताएँ और कुछ स्रोत इस बात की गवाही देते हैं कि उन्होंने १ And ९९ में श्यामकेन्ट का दौरा किया, १ ९ ११ में एंडिजन और कोकांड का, और १ ९ १२ में श्यामकांत, सयराम और एवलीओटा का।
कवि कामी का 1922 की गर्मियों में 57 वर्ष की आयु में निधन हो गया।

रचनात्मकता और जीवन

कामी ने हमारी कालजयी कविता गज़ल, मुरब्बा, मुहम्मदास, मुसद्दस, रुबाई, क़िता, फ़रद की ऐसी विधाओं में लिखा। उन्होंने सामाजिक-दार्शनिक कविताएँ लिखीं। उन्होंने साहित्यिक और सामाजिक जीवन में सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं की तिथि निर्धारित करने वाले इतिहास का निर्माण किया। कवि की साहित्यिक विरासत लगभग 6000 श्लोकों की है।
कामी काव्य रूप और सामग्री में विविध है। कवि की भावुक प्रेम कविताओं, जहरीली और साहसिक सामाजिक आदर्शों, उनकी कविताओं ने, जिन्होंने राष्ट्र के भविष्य को प्रज्वलित किया और अपने बच्चों को ज्ञान के लिए प्रोत्साहित किया, उनके समय में एक महान स्थान था।
अपने करियर के शुरुआती दौर में, कामी यह दिखाने में सक्षम थे कि वे एक अद्वितीय कलात्मक सोच और अपने स्वयं के साहित्यिक सौंदर्य विचारों के साथ एक रचनाकार थे। 1894 के कवि वसंत से:

और अधिक जानने के लिए आगे पढ़ें।
आसमान में Atorud taSlasun koldin कलम, -

छंद ऐसी राय के लिए आधार हो सकता है। वह अपने समकालीन कवियों के सामने पूरी तरह से नई, कुंवारी कविता लिखने का काम करते हैं जो दिमाग को बदल देगी, कठोर सोच को सही करेगी।
कामी की रचनात्मक विरासत हमारे नीचे आई है, सबसे पहले, अपने स्वयं के पांडुलिपियों और पांडुलिपियों के रूप में उनके व्यक्तिगत संग्रह में। इसके अलावा, बाद में पांडुलिपियों और पांडुलिपियों, साथ ही साथ अपने समय के कुछ समाचार पत्र और पत्रिकाएं, कवि की साहित्यिक विरासत के मुख्य स्रोत हैं।

रोमांटिक गीत

कामी के काम का मुख्य हिस्सा रोमांटिक गीत हैं। तो कवि के शब्दकोश में प्रेम क्या है? हम यह करते हैं:

ब्रह्मांड में प्यार एक खुशी है,
मबदी वही सिरसुख मझारी ऐ शरर, -

जैसा कि हम उसकी आयतों से समझते हैं। उनकी नज़र में, प्यार एक "सही काम" है जो सभी को हैरान कर देता है। वह आँसू का स्रोत है और घास की आह का मजाक है। यहीं पर शाश्वत और चिरस्थायी प्रेम की प्रकृति का पता चलता है। जिस व्यक्ति में ऐसा प्यार नहीं है वह इंसान नहीं है। इसीलिए कामी:

काश, फिर कोई पिता इश्क न होता
वह और शाम 'आईला प्रोपेलर अच्छा है, -

वह कहते हैं। स्वाभाविक रूप से, हर प्रेमी के दिल में एक बार प्रेम का नवीनीकरण होता है। यह नए अनुभवों और दर्दनाक भावनाओं को उद्घाटित करता है।
यह उस प्रेमी के प्रेमी, उसके चरित्र, उसकी ख़ासियत के कारण है। कामी की अपनी रोमांटिक दुनिया भी है और कविता में उनका अपना प्रेमी भी। इस योर की भी अपनी छवि है। वह अपनी सुंदरता में इतनी सुंदर है कि जब वह चित्रकार मोनी को देखती है, तो वह दंग रह जाती है और अपनी तस्वीर भी नहीं खींच पाती है। इस योर की अनुमति ब्रह्मांड को रोशन करती है। यहां तक ​​कि "नहीं, यह एड़ी में नहीं है।" यह इतना सुंदर है कि यह नशीला है। शराब नशीली है: "शराब नशीली है।" उसका चेहरा एक बार चंद्रमा और सूर्य द्वारा सामना किया गया था, परिणाम देखें: "उनमें से एक की मौके पर ही मौत हो गई, और एक चूसने वाले की।"
कामी ने मसनवी में अपनी प्यारी योर की छवि खींची:

हे दु: ख की आयु,
हुस्न दुनिया में इकलौता है।

हे तुम जो आनन्द से भरे हो, शमशोड़,
ओह, आंख पकड़ने वाले की आंख को पकड़ने वाला।

ओ तुम जिनके चेहरे प्यार से भरे हैं,
ओ स्टोर हाउस ऑफ़ लेटर्स एंड ज़ुल्फी मुहुक्कू।

हे जानवर जिनके होंठ एक जैसे पानी हैं,
ओह, उसके शब्दों का आनंद।

ध्यान दें कि इस काव्य मार्ग में, योर की सुंदरता, कद, पलकें, अक्षर, और होंठ के बाद, शब्द उसकी प्यारी भाषा में चलता है, "उसकी आत्मा की खुशी के लिए।" भाषा का संबंध आध्यात्मिकता से है। वास्तव में, कामी की कविताओं में, न केवल योर की भौतिक छवि, बल्कि उनकी आध्यात्मिक छवि भी परिलक्षित होती है। अपनी एक कविता में, उन्होंने योर की प्रकृति की सूक्ष्मता, उनकी सुंदर नैतिकता, उनके दिल की स्पष्टता और उनके बूडोबू बोहायोली का वर्णन किया है:

नोज़ीन ख़ॉउ नेकु अहलाक, आँख रवशन ज़मीर,
बैलिस्टिक उत्पादों के लिए बेशर्म आत्म-प्रचार और आपके लिए एक छोटा सा चाकू पर एक बड़ा सौदा।

कामी की अधिकांश प्रेम कविताएँ ऐसे योर के वर्णन के लिए समर्पित हैं। कवि को इस योर के संरक्षक की आवश्यकता है, लेकिन उसे "आपदा" की आवश्यकता है। वह चाहता है कि वासल की शाम गुजर जाए और वस्ल की सुबह गुजर जाए, लेकिन उसके सपने सपनों में बदल जाते हैं।
तो, कामी की प्रेम कविता केवल प्रिय योर की तस्वीर नहीं है, बल्कि निर्वासन में कवि के हृदय के अंतहीन कष्टों और दुखों का एक कलात्मक प्रतिबिंब है। इसी समय, यह कवि इस तथ्य की गवाही देता है कि इसके रचनाकार के पास कोमलता और भावना से भरा काव्यात्मक हृदय है।

प्रबोधन

कामी के ज्ञानोदय काव्य की शुरुआत जिम्नेशियम की कविताओं से हुई। इस लिहाज से वह फुरकत स्कूल का अनुयायी बन गया था। हालाँकि, बाद में कवि के काम में शैलीगत परिवर्तन हुए। वह मुख्य रूप से विज्ञान के लिए हमारे राष्ट्रीय मदरसों के छात्रों के आह्वान से प्रेरित था। उनमें से कामी की कविताएं हैं "डार टेरिफी टेरिफ़ इल्म ...", "अयो, आई, मुल्ला फोज़िलजोन कोरी", "एवरीवेयर यू आर, लेडी, बाक़ी के साथ रहो"। इन कविताओं में विज्ञान का प्रचार करते हुए, कवि ने इसे दो दुनियाओं की खुशी की कुंजी के रूप में देखा:

प्रतिष्ठा दुनिया का विज्ञान है, शक्कू रे,
अपने पेशे को जानें, दोनों दुनिया में खुश रहें।

कामी के विचार में, यह दोनों विज्ञान है जो किसी व्यक्ति को विचारशील बनाता है और वह जो उसे खुशी और धन में लाता है। उनके अनुसार, धन की दुनिया वंश के अनुसार नहीं बल्कि ज्ञान और शिष्टाचार के अनुसार पवित्र और सम्माननीय है:

आपकी पवित्रता आपके नंबर की संपत्ति है,
यह विज्ञान है जो सम्मान पैदा करता है।

कवि ने कविता को "विज्ञान की संकीर्ण परिभाषा" कहा "तालिबान ज्ञान का एक कार्यक्रम है।"
वास्तव में, इस अवधि की कामी की ज्ञान कविता में विज्ञान के छात्रों के लिए एक अद्वितीय कार्यक्रम की विशेषता है। उदाहरण के लिए, जब कवि राष्ट्र के बच्चों को विज्ञान कहता है, तो वह उन्हें अनुग्रह, शिष्टाचार और जीवन के लिए भी कहता है। ज्ञान के एक साधक का वर्णन करते समय, वह न केवल अपने ज्ञान, बल्कि अपने चरण ("अब्दुलघानी, ज्ञान के चरण में एक बार") का उदाहरण देता है। यदि उनमें से एक धन्य है:

कमोलु फजलु इलिंग्नि जिओदा,
बज़ुडी आयलासुन हलोकी बोरी, -

वह निर्माता से न केवल ज्ञान के लिए, बल्कि पूर्णता के लिए भी पूछता है। कवि के अनुसार, स्कूल न केवल एक विज्ञान है, बल्कि "अच्छे शिष्टाचार" का भी स्रोत है। यह अनुग्रह का स्रोत है, अनुग्रह का निवास ... एक शब्द में, "फेवी हर शर्म", अर्थात्, सभी से ऊपर:

मकतबी, कोनी इल्लमु हयोवु अदब इरूर,
मकतबकी, फयज चशमसियु फजली रब इरूर।
मकतबी, ओबरू कामोला इयूर,
मकतबकी, फवकी हर शययू कुल्ली नसाब एरूर।

कामी के ज्ञानोदय काव्य ने भी छात्रों को निष्पक्षता और अच्छे इरादों के साथ विज्ञान का अध्ययन करने की सलाह दी है:

शुद्ध और शुद्ध इरादे के रूप में,
हमेशा ज्ञान के लिए प्रयास करते हैं।

निश्चय ही, जब कवि ने ज्ञान की पुकार की, तो वह विलेख को नहीं भूला। उन्होंने छात्रों को सिखाया: कोमल रहो, कोमल रहो, कोमल बनो। वास्तव में, बेकार विज्ञान मनुष्य को नुकसान पहुंचाने के लिए बाध्य करता है।
कामी के अनुसार, आत्मज्ञान महिलाओं के साथ-साथ पुरुषों के लिए भी आवश्यक है। यहां तक ​​कि कवि इस बात पर जोर देता है कि यह अल्लाह का फर्ज है। वह इस बारे में एक प्रसिद्ध हदीस को संदर्भित करता है:

मर्दु ज़ंगा इल्म फ़र्द ओलग्लिगी,
यह एक जाना-माना स्वीट पैरेबल है।

10 के दशक तक, कामी का ज्ञान एक नए स्तर पर पहुंच गया था। अब उनका आह्वान ज्ञान के चाहने वालों के लिए नहीं, राष्ट्र के लिए है। उन्होंने राष्ट्रीय जागृति और विकास का आह्वान किया, इसकी कमियों और कमियों के बारे में बात की:

किसी को ज्ञान की ओर मत देखो,
लोग बेकार में काम करते हैं।
विज्ञान में कोई मूल्य नहीं है,
देखा लोगों को कितना नुकसान हुआ।
दिली, देश का खून दुःख से मर गया,
हमारे न्यायालय को हमेशा नुकसान उठाना पड़ा है।

न केवल लाभ की हानि, बल्कि राष्ट्र की हानि, आपदाओं के बीच में इसका नुकसान, और यहां तक ​​कि दूसरों पर इसकी निर्भरता और इसकी सभी संपत्ति का नुकसान, कवि की नजर में, अज्ञानता का परिणाम था:

अज्ञानता ने एक नमक सड़क का उत्पादन किया है,
सामने की ओर ढकी हुई गेंद दाईं ओर,
हमारे धन और धन से क्या बचा है,
चला गया है हमारे पास
पश्चिमी, यानी यूरोपीय।

यह अवधि हिंसक घटनाओं में समृद्ध थी। फरवरी की घटनाएं हुईं। ज़ारिस्ट सरकार को उखाड़ फेंका गया। "अंधकार का नरक" राष्ट्र के सिर से हट गया, और "मोक्ष की सुबह" करीब और करीब हो गया। ऐसी स्थिति में, कामी आत्मज्ञान के प्रति वफादार रहे।

उन्होंने शिक्षा में, मातृभूमि के लिए, राष्ट्र के लिए, मोक्ष को देखा:

नजोत इत्संग इल्मू मोरिफा योपीश,
जानें सभी विज्ञान के बारे में - गर्मी और सर्दी -

आपको शिक्षा चाहिए, सोना नहीं, चांदी नहीं,
इस शब्द को सुनिए, पंथी का पूरा संप्रदाय।

तैयार क्षितिज होमलैंड नरक,
जागो मातृभूमि, जागो, सुबह मोक्ष देखो।

कामी के जीवन के अंतिम वर्षों तक, उन्होंने ज्ञानवर्धक कविताएँ लिखीं और स्कूल और शिक्षा में सक्रिय भाग लिया। यहां तक ​​कि पुस्तकालयों की स्थापना और स्कूलों को खोलने में उत्कृष्ट कार्य की रिपोर्ट भी है।

सामाजिक कविता

कामी की कविताओं में, चरखे के "रावशी काज" से लेकर अत्याचारी तसर के अत्याचार, अकाल के "सुबाटू आलम" से लेकर फरवरी के फरवरी तक, अक्टूबर के "रंजु" के "उत्पीड़न" से लेकर "बुरे" तक बोल्शेविकों के "कर्म" जिन्होंने रक्त में तुर्कस्तान की स्वायत्तता को डुबो दिया
कवि की ऐसी कविताओं में से एक मुहम्मद है जो "अल्हज़र, हे अत्याचारी राजा, अल्हाज़्ज़" से शुरू होता है। मुहम्मद में 25 छंद शामिल हैं, जो निम्नलिखित छंदों से शुरू होते हैं, जो अत्याचारी राजा को उत्पीड़न से बचना कहते हैं:

अल्हाजार, ओ शाही अत्याचारी, अलहजार,
दीन पर दया करो,
सुक्खन xuSh guft on neku sar:
ओह उर्सा पिरु ज़न समय सहर,
बोलगय और युं तुमन झेरु ज़बर।

अगर आप चाहते हैं, एक समुद्र है,
यदि आप कुल पासा चाहते हैं,
इसलिए, अत्याचार करना आवश्यक है,
ओह उर्सा पिरु ज़न समय सहर,
बोलगय और युं तुमन झेरु ज़बर।

इस भावना में कविता जारी है। वह "दमनकारी राजा" को "अक्षम के राज्य की खबर" प्राप्त करने के लिए कहता है, और "सत्य के दमनकारियों" के "उत्पीड़न" की चेतावनी देता है, और कहा कि राज्य का पूरा धन "ऊपर" होगा। " उसी समय, दमनकारी तुर्कस्तान के अत्याचारी से अत्याचार से खून बह रहा था - अलेक्जेंडर III। इस देश के बच्चे, जो सदियों से रहते हैं और अपने पूर्वजों के खून में निहित हैं, अभी भी उपनिवेशवाद की अपमानजनक नीतियों के आदी नहीं हैं। इसने हर जगह, अक्सर उत्पीड़न के खिलाफ विद्रोह किया। इनमें से सबसे भीषण 1892 में कामी की उपस्थिति में हुआ। ताशकंद में सैकड़ों स्थानीय लोग मारे गए और दर्जनों गाइड मारे गए, जो इतिहास में "प्लेग विद्रोह" और "ताशकंद की कहानी" के रूप में सामने आए। इस हत्याकांड के बाद कामी अलेक्जेंडर III और औपनिवेशिक नीति के लोगों की नफरत के शिकार के रूप में पैदा हुए थे।
1895 में रूसी सम्राट की मृत्यु हो गई। इस संबंध में, अखबार "तुर्किस्तान क्षेत्र" कामी द्वारा एक ऐतिहासिक मार्च प्रकाशित करेगा। कई वर्षों तक, सोवियत साहित्यिक आलोचना ने कवि को "श्वेत राजा का पदार्थ" कहा। लेकिन अगर हम विलाप की सामग्री पर ध्यान देते हैं, तो हम इस दावे के पूर्ण विपरीत गवाह होंगे। पाठ पर ध्यान दें:

यदि हम ताममुल को एक साथ देखते हैं, वास्तव में,
इस्कंदरू डोरो बिला जम कहाँ है?

कानी काहिस्रवु केकोवस, बहमन,
अफरोसियोबु ज़ोलू रुस्तम कहाँ है?

ओह बहरोम - एक सप्ताह के लिए जलवायु ले लो,
सीज़र कहाँ है, फ़गफ़ुरी चिन कहाँ है?

कहां है खिज्र, कहां है परवेज हुरमुज,
NoShiravo निष्पक्ष और महान कहाँ है?

प्रत्येक बारी में आया था,
कुछ समय पहले ही मक्षार चला गया है।

क्या आप जानते हैं कि यह सब,
सावधान रहो, एडम की हे पीढ़ी।

उन्होंने मौत की घुट्टी पी ली,
फैरनिंग शरबतिन बारी, बा हरदम।

दुनिया भर में,
अलेक्जेंडर अलेक्जेंड्रोविच भी।

तो, कामी कहते हैं, इतिहास में ऐसे कई लोग हुए हैं जिन्होंने दुनिया के लिए कहा है। वे सभी चले गए थे। इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि कौन सा सरल है और कौन सा बाद में, वे "मौत के पीने वाले" का रस पी गए। वही "अलेक्जेंडर अलेक्जेंड्रोविच" के लिए जाता है। तो, हर कोई इस बेवफा दुनिया को छोड़ने के लिए बर्बाद है। कामी कहना चाहता है, "बाले, चलो अब भी शुंडोग हैं, अगर यह शाहू और गर है, तो चलो गदो हो जाओ।" तब, राज्य का अर्थ क्या है? यदि वह पूरी दुनिया को जीत लेता है, तो वह इस दुनिया के सभी "दिरहम" एकत्र करेगा और दूसरी दुनिया में जाएगा, जहां उनके हित प्रभावित नहीं होंगे। क्या बचा है इसका? "वालकिन का अगला नाम नेकु है," कामी कहते हैं। इसलिए केवल एक अच्छा नाम रह सकता है। इसके प्रमाण के रूप में, कवि कहता है: "क्या साक्षी केवल इस शब्द के लिए एक आदमी नहीं है?

यह एरियल टर्की अकल को निहारना आवश्यक है,
एक उदाहरण लेते हैं, दुनिया के राजा।

कवि ने "आवश्यक" के रूप में काव्य वाक्य रचना में पिछले तनाव के रूप को चुना। क्योंकि वह सिकंदर को यह बता रहा था, जिसकी मृत्यु हो चुकी थी। कामी जारी:

कयू शाह इस गुण के आदी नहीं हैं।
एह्सित्गाय से क़ियामत तन इला ज़म, -

वह कहते हैं। वास्तव में, जो भी राजा धार्मिकता के गुणों की विशेषता नहीं है, वह न्याय के दिन तक निवास में रहेगा। तो सामान्य तौर पर। हालाँकि, यह अलेक्जेंडर III के बारे में कहा जाता है। इसके अलावा, यह विलाप उनके अखबार के लिए एन ओस्त्रोम्मोव के आदेश से लिखा गया था, जो पूर्वी कविता की काव्य विधियों से अच्छी तरह से परिचित थे। ऐसी स्थिति में, कामी के लिए रूसी tsar के अत्याचार और उनके अन्याय के बारे में अधिक खुलकर बोलना मुश्किल था।
एक राजा के बारे में कामी की दो कविताएँ, जिनका हमने ऊपर उल्लेख किया है, उन परिस्थितियों और शैली की परवाह किए बिना तुर्कस्तान के लोगों पर किए गए अत्याचारों को प्रकट करते हैं, जिनमें वे लिखे गए थे।
कामी की सामाजिक कविता का एक हिस्सा आदिकाल से लोगों और लोगों की शिकायतों के रूप में लिखा गया है। कवि की कविताएं जैसे "अनिवार्य रूप से, हर कोई परिपूर्ण है", "अल-अमन ...", "भगवान, उम्र के लोग ...", "अच्छा", "हे सबा, आओ ...", "एक शराबी युवा के बारे में" उनके काम ऐसे कामों में से हैं। 10 वीं शताब्दी तक, इस चरित्र की कामी की कविताओं को राष्ट्रीय-ज्ञान की भावना के साथ जोड़ा गया था, जिसके कारण कवि के काम में राष्ट्रवादी कविता का उदय हुआ। उनकी कविता "द स्टेट ऑफ़ द एज" में शामिल हैं:

एक हजार बार, एक अद्भुत समय मर गया,
जो अच्छा है, वह बुरा मर गया।

कुछ महिला छात्रों की मृत्यु,
इच्छुक शेल्फ में से कुछ की मृत्यु हो गई।

दिली, देश का खून दुःख से मर गया,
वह दुःख से मर गया।

1916 में अकाल शुरू हुआ। ज़वकी ने इस बारे में कहा, "अगर पैगंबर रोटी है, तो वह एक संत है।" कामी इस अवधि में लोगों की स्थिति का वर्णन इस प्रकार है:

भूख का दर्द पिघला,
काटने की कड़वाहट में चेहरा पिघल जाता है,
रोटी का एक टुकड़ा उनके सामने पिघला देता है ...

दरअसल, वर्ष 1916-1919 एक सिर पर आ गया। अकाल और बीमारी ने लोगों को मारना शुरू कर दिया। "अब समय है," उन वर्षों में तूरोर रिस्कुलोव ने लिखा, "हर दिन हजारों लोग मारे जा रहे हैं, और वह समय आ सकता है जब एक संपूर्ण राष्ट्र नष्ट हो जाएगा।" ऐसे अकाल के आतंक ने कामी के दिल को हिला दिया। उन्होंने उस समय के अमीरों से लोगों की मदद करने की अपील की।
अशांत 17 साल भी आ गए। इस साल 17 फरवरी को, ज़ारवादी सरकार को उखाड़ फेंका गया था। XNUMX मार्च को, अनंतिम सरकार का गठन किया गया था। तुर्केस्तान के बुद्धिजीवियों ने खुशी के साथ इस क्रांति का स्वागत किया। उन्होंने दृढ़ता से उम्मीद की कि अंतरिम सरकार हमें स्वतंत्रता देगी। उनमें से एक कामी था। उन्होंने नजोत अखबार में क्रांति की प्रशंसा की और लिखा:

टुल्लू 'आयलैब इस दिन बोर्क शारदीन त्तोबोसो,
दुनिया प्रबुद्ध हो गई है, स्वतंत्रता का शिकार।

बधाई हो, हे मुसलमान,
न्याय के Nahahast सात सिंहासन

हालांकि, अक्टूबर की घटनाओं और इसके परिणामों ने कवि को गहराई से उदास कर दिया। इसका एक उदाहरण उनकी कविता "उस समय के लोगों की शिकोतोमनई कामि अज क्रांति और है।" विषय को संबोधित करते हुए, कवि लिखते हैं:

सेवन डे: दोनों समय, समय लोग
वह पीड़ित और उत्पीड़न से थक गया है।

क्योंकि यह काम आधुनिक है, और यही लोग हैं
क्रांति जोरों पर है।

क्या यह एक क्रांति का समय है?
ऊंचे और ऊंचे इलाकों का उल्लंघन किया।

हे लोगों, मैंने अपनी सलाह खो दी है,
दुनिया भ्रष्ट है।

नरकुशू फैशनिस्टा मृत लोग,
यह नीचुक शुगलु इस नेचुक अफोल! '

फरवरी क्रांति के बाद, तुर्कस्तान की स्वतंत्रता के लिए स्थानीय बुद्धिजीवियों ने काम करना शुरू किया। उन्होंने प्रेस के माध्यम से अपने विचारों को जनता तक पहुँचाया और इस सलाह के इर्द-गिर्द एकजुट होने लगे। यह कवि की कविता है, "हे लोग, अपनी सलाह खो चुके हैं," संदर्भित करता है। उनके प्रयासों और समर्पण के कारण, 1917 नवंबर, 28 को कोकंद में तुर्कस्तान की स्वतंत्रता पर एक संकल्प अपनाया गया था। 81 नवंबर को, भविष्य की राज्य संरचना का नाम बदलकर "तुर्कस्तान स्वायत्तता" कर दिया गया। लेकिन, दुर्भाग्य से, यह स्वायत्तता केवल 19 दिनों तक चली। यद्यपि ज़ारवादी सरकार को उखाड़ फेंका गया था, लेकिन रूसी च्विनिज्म, अब बोल्शेविज्म की आड़ में, स्वदेशी लोगों की स्वतंत्रता के लिए खड़ा था। तुर्केस्तान की स्वायत्तता के केंद्र कोकंद को XNUMX फरवरी को उनके द्वारा नष्ट कर दिया गया था। तुर्केस्तान क्षेत्रीय सैन्य कमांडर परफिलेव ने कोकंड के लोगों पर सभी तोपखाने को आग लगाने का आदेश दिया, और, जैसे कि पर्याप्त नहीं थे, आग लगाने वाले गोले का उपयोग करने के लिए। शहर को तीन दिनों के लिए आग में उलझा दिया गया था, जिससे हजारों स्थानीय लोगों की मौत हो गई थी। कामी खोकंद की त्रासदी के लिए समर्पित अपनी कविता "रेगेट" में इस बारे में लिखते हैं:

धिक्कार है, शोक
उस दिन दमन का तीर मर गया,
इस आपदा में चशमी पुरोब के लोग मारे गए।
दोनों बड़े और छोटे जिगर कबाब मृत हैं, दर्ग,
शहर समृद्ध था, क्योंकि रेगिस्तान मर गया।

यह देखना मुश्किल नहीं है कि कविता की पहली कविता से पद्यों को अफसोस के साथ लिखा गया था। कम से कम एक जगह, फरगाना के लोगों का कहना है, "शांति डिबोन ने लंबे समय से रूसी लोगों को देखा है।" लेकिन, दुर्भाग्य से, उत्पीड़ित लोगों का उत्पीड़न फिर से ज्ञात हो गया। शांति के बजाय, उन पर क्रोध छिड़ गया। कामी ने खेद व्यक्त करते हुए कहा "बोल्शेविकों की मृत्यु अलार, दरिग में हुई है।" शहर को नष्ट कर दिया गया, लोगों को खत्म कर दिया गया, और उनके सम्मान का उल्लंघन किया गया। हालाँकि, बोल्शेविकों को राहत नहीं मिली थी। दबंगों ने उनकी संपत्ति लूट ली। घोड़े की मौत एक कुत्ते का उत्सव बन जाता है। उनकी यह छवि कवि के छंदों में और भी स्पष्ट है:
संक्षेप में, अपनी सामाजिक-थीम वाली कविताओं में, कामी ने औपनिवेशिक राजा, अत्याचारी शासन के अत्याचार को उजागर करने के लिए शास्त्रीय कविता की किसी भी पद्धति का उपयोग किया। उन्होंने हुर्रियत की सराहना की। वह उन लोगों से अपना गुस्सा नहीं छिपा सकते थे जिन्होंने हमारे राष्ट्रीय राज्य के लिए खतरा पैदा किया। यह सब स्वतंत्रता के लिए कवि की लालसा की गवाही देता है।

इस्माइलबेक गैसप्रिन्सकी (1851-1914)

GASPRINSKY (Gaspralik) इस्माइलबेक (1851.21.3, बच्छकिसराय के पास अवजीकोय गाँव - 1914.11.9, बाखिसाराय) - जदीद आंदोलन के संस्थापक, लेखक और प्रचारक। जी के पिता, मुस्तफा गैस्प्रेन्स्की एक रूसी सैन्य रईस (praporShchik), और याल्टा श थे। पास के गाँव गैसपरा का था। जी। ग्रामीण मुस्लिम स्कूल, ओक्माचिट (अब सिम्फ़रोपोल) के जिमनैजियम और वोरोनिश (1864-67) में मास्को कैडेट कोर में अध्ययन किया। क्रीमिया लौटने के बाद, उन्होंने रूसी (1867-70) के शिक्षक के रूप में काम किया। उन्होंने इस्तांबुल और सोरबोन (पेरिस) (1871-75) विश्वविद्यालयों में अध्ययन किया। अल्जीरिया, ट्यूनीशिया, मिस्र, ग्रीस का दौरा किया। पेरिस में उन्होंने फ्रांसीसी समाजवादियों और उदारवादियों से संपर्क किया। तुर्की में उन्होंने यंग तुर्क आंदोलन (1875-77) के नेताओं से मुलाकात की। बोख-चसरोई श। महापौर (1877) चुने गए। जी। तुर्क लोगों के इतिहास और साहित्य का अध्ययन करते थे और पूर्व और पश्चिमी दुनिया की तुलना करने में सक्षम थे। अपने पहले पैम्फलेट में, रूसी इस्लाम (सिम्फ़रोपोल, 1881), जी ने यूरोपीय सभ्यता से एक मॉडल को अपनाने का विरोध किया, यह आग्रह किया कि इसे गंभीर रूप से स्वीकार किया जाए, और मुसलमानों के लिए विज्ञान और प्रौद्योगिकी प्राप्त करने के लिए। ए लुक इन इक्विलिब्रियम ऑफ यूरोपियन कल्चर (इस्तान-बुल, 1885) में उन्होंने समाजवाद के विचारों को चुनौती दी और इसके मूल सिद्धांतों पर सवाल उठाया। जी ने रूसी कॉलोनी में सभी मुस्लिम लोगों की शिक्षा के कट्टरपंथी सुधार पर विशेष ध्यान दिया, धर्मनिरपेक्ष विज्ञानों का शिक्षण। उन्होंने पहला "usul जदीद" (नई विधि) स्कूल बखचीसराय (1884) में खोला। तुर्केस्तान के गवर्नर जनरल, NO ने मुस्लिम स्कूलों के सुधार पर रोसेनबैच को एक परियोजना भेजी। एक अस्वीकृति प्राप्त करने के बाद, 1893 में वाई। वह तुर्केस्तान आया, बुखारा, समरकंद और ताशकंद का दौरा किया और प्रगतिशील बुद्धिजीवियों के साथ मुलाकात की।

जी। जेडीवाद के विचारों के व्यापक प्रसार के लिए, "द ट्रांसलेटर" (1883 में 10 वीं शताब्दी से), "द नेशन" (1908), "चिल्ड्रन्स वर्ल्ड" (1908-15), "द जागिंग" (काहिरा,) 1908, अरबी भाषा) gaz.lari, "महिला विश्व" जूर। (1908-10), "हा-हा-हा!" एक हास्य साप्ताहिक जारी किया। उन्होंने जदीद स्कूलों के लिए पाठ्यपुस्तक "खोजी सिबायोन" ("बच्चों के शिक्षक"), और "नेता के शिक्षक या शिक्षक की मार्गदर्शिका" (1898) पुस्तक लिखी।

जी को मुस्लिम राष्ट्रीय मुक्ति आंदोलन के नेता के रूप में मान्यता दी गई थी। उन्होंने काकेशस, वोल्गा क्षेत्र, मिस्र और भारत की यात्रा की और एक सामान्य मुस्लिम कांग्रेस को बुलाने की कोशिश की। उन्होंने ऑल रूस (3-1905) के मुस्लिमों के तीसरे कांग्रेस के काम में सक्रिय भाग लिया। वह पहले ऑल-मुस्लिम राजनीतिक पार्टी, इत्तिफाक उल-मुस्लिम (06) के सर्जकों में से एक थे। "डोर उल-रोहट के मुसलमान" एक विज्ञान कथा का काम है, "एक सौ साल बाद। 1906sana "फिक्शन-पब्लिसिस्ट उपन्यास," तुर्किस्तान उलमा "पुस्तक के लेखक।

महमुधोजा बेहबुडी (1875-1919)

हमें तुर्कीवासियों को तुर्की, फ़ारसी, अरबी और रूसी को जानना होगा। तुर्किक, अर्थात उज्बेक का कारण यह है कि तुर्कस्तान के अधिकांश लोग उज्बेक बोलते हैं। फ़ारसी मदरसे और उदाबो की भाषा है। अब तक, तुर्कस्तान के पुराने और गर्मियों के स्कूलों में फारसी कविता और गद्य पुस्तकें सिखाई जाती रही हैं।
हालाँकि सभी मदरसों में शरीयत और धार्मिक किताबें अरबी में पढ़ाई जाती हैं, लेकिन शिक्षकों के अनुवाद और अनुवाद फारसी में हैं। यह नियम, अर्थात्, पाठ्यपुस्तक अरबी है, शिक्षक तुर्की है, और अनुवाद फारसी है।
ये तीनों भाषाएँ प्राचीन काल से तुर्कस्तान में इस्तेमाल की जाती रही हैं। उदाहरण के लिए, यह पुराने लेबल से ज्ञात है कि तुर्केस्तान में पुराने अमीर और खान के आदेश हमेशा तुर्की में लिखे गए थे, और एक ही समय में डोरुलकज़ौ साहित्य के संस्करण फारसी में लिखे गए थे। ये नियम पहले से ही अच्छे हैं। धीरे-धीरे, हालांकि, योनीकी के शिक्षण और लेखन का तरीका पुराना हो गया, और अब यह इस स्तर पर पहुंच गया है कि विज्ञान के साक्षर यॉन्की लोगों के पास इन तीन भाषाओं में साहित्य का एक सही संस्करण है। यही है, शिक्षा और शिक्षण में सुधार के लिए विधि है। चराचर।
तुर्कस्तान के समरकंद और फरगाना क्षेत्रों में कई फ़ारसी भाषी शहर और गाँव हैं। बुखारा सरकार की भाषा फारसी है।
फ़ारसी कवियों की कृतियाँ एक आध्यात्मिक खजाना है जो कि प्रलय के दिन तक नहीं चलेगा और यूरोपीय लोग उनका उपयोग करने के लिए अरबों खर्च करेंगे।
हम शिक्षा के बिना तुर्की और फारसी जानने के लिए भाग्यशाली हैं। हर तुर्क को फारसी जानना चाहिए और हर फारसी को तुर्की को जानना चाहिए।
फ़िरदौसी, बेदिल, सादी, जो फ़ारसी जानते थे, ने कहा, यह अनुवाद का आनंद है।
तुर्की या रूसी और फ़ारंगी ज्ञान के साथ फ़ारंग और रूसी विद्वानों के कार्यों का उपयोग करना संभव है, क्योंकि आज ओटोमन, कोकेशियन और काज़ल तुर्क ने तुर्की में आधुनिक विद्वानों के कार्यों का अनुवाद और पुनरुत्पादन किया है, अर्थात्, जो कोई भी तुर्की जानता है वह समय जानता है। । तुर्की में हर नई और उपयोगी पुस्तक का सभी भाषाओं में अनुवाद किया गया है। जिस तरह अरब संस्कृति ने ग्रीक सुकरात, बुक्रोट और फलोटन्स का उपयोग किया, उसी तरह आधुनिक संस्कृति टॉल्स्टॉय, जूल्स वर्ने, केपलर, कोपरनिकस और न्यूटन का उपयोग करती है। हम लक्ष्य से काफी नीचे गिर गए।
हमें सरकारी स्कूलों में पढ़ने के लिए, अपने स्वयं के लाभ के लिए रूसी सीखने की आवश्यकता है। सार्वजनिक कार्यालय के लिए किराया। आइए हमारे देश और हमारे धर्म की सेवा करें। आइए मुसलमानों के रूप में प्रगति करें। इस समय का व्यवसाय, उद्योग के मामले और देश के मामले और यहां तक ​​कि इस्लाम और राष्ट्र के धर्म की सेवा भी ज्ञान के बिना नहीं हो सकती। उदाहरण के लिए, हमारे लिए आज के धर्म और हमारे राष्ट्र के हित के लिए बोलना संभव होगा। लेकिन ऐसा कोई नहीं है जो इस समय बोलता हो। समय और कानून के बारे में जागरूक होने के लिए, दस दिनों के लिए नफी को पढ़ना और पढ़ना आवश्यक है।
संक्षेप में, आज हमें चार भाषाओं में संपादकों और संपादकों की आवश्यकता है: अरबी, रूसी, तुर्की और फारसी।
जिस प्रकार धर्म के लिए अरबी आवश्यक है, उसी प्रकार रूसी जीवन और विश्व के लिए आवश्यक है।
एक हदीस से यह वर्णन किया गया है कि पैगंबर (सल्लल्लाहु अलैहि व सल्लम) ने अपने एक साथी ज़ायद इब्न थबिट को यहूदी पत्र पढ़ने का आदेश दिया था। और वह पैगंबर (अल्लाह तआला की शांति और आशीर्वाद) के संरक्षण के तहत यहूदी धर्मग्रंथों का अध्ययन करते थे और यहूदियों से पैगंबर (साहेब बुखारी, खंड 4, पृष्ठ 156) के पत्र पढ़ते थे।
हालाँकि, वह हमारे धन्य नबी की शक्ति का शासक था। यहूदी बर्बाद और दब्बू थे। अल-ऑन रूस का शासक है, हम उसके अधीन हैं और हमें अपने स्वयं के अस्तित्व के लिए अलार के पत्र को जानने की आवश्यकता है, और हदीस शरीफ की प्रामाणिकता से कोई इनकार नहीं है।

अब्दुल्ला अवलोनी (1878-1934)

प्राचीन काल में, मानव चुपचाप नहीं सोते थे, जब वे जंगली जानवरों से खुद को बचाने के लिए गुफाओं (गुफाओं) में रहते थे।
धीरे-धीरे, उन्होंने अपने सिर को पहाड़ों के छेदों से बाहर निकालना शुरू कर दिया और उन जीवित और गैर-जीवित चीजों की सावधानीपूर्वक जांच की, जिन्हें प्रकृति ने बनाया और पोषित किया था। जानवरों और अन्य चीजों की तस्वीरें जो उनके दिलों और दिमागों के साथ-साथ मूर्तियों (निकायों - एए) से अपील करती थीं, उन्हें पत्थरों, पत्थरों और लोहे से तराशा जाता था, चाहे वह कितना भी मुश्किल क्यों न हो। जिन्होंने भविष्य के लिए स्मारक छोड़ दिया।
उदाहरण के लिए, दो हिरण एक-दूसरे के साथ तैर रहे हैं, या एक पहाड़ बकरी चपटा है, या एक पहाड़ी बैल चिल्ला रहा है, अपनी पूंछ लहरा रहा है, और स्वतंत्र रूप से और शकील घूम रहा है, या एक जंगली जानवर अन्य जानवरों को गाली दे रहा है। जब वे सीखते हैं, तो वे होते हैं। प्रभावित किया। ये वे हैं जो अपने दिल में प्रभाव और भावना को रोक नहीं पाए हैं, और जिन्होंने एक हजार कठिनाइयों के साथ चट्टानों पर भावनाओं की इस लहर को उकेरा है, अपने बच्चों के लिए इसे समझने के इरादे से जो उनके पीछे छूट गए हैं। ये निकाय (मूर्तियाँ - AA) हमारे (स्मारक - AA) नोट हैं।

पत्ते हरे हैं, आँखें हरी हैं,
हर पत्रक की प्रकृति जीवन है -

यह औद्योगिक लालित्य की दुनिया में मानव का पहला कदम (कदम - AA) है। क्या वे इसके साथ रुक गए?
- नहीं न!
फिर, उन्होंने अपना निरीक्षण जारी रखा। जानवरों का निरीक्षण करने के बाद, वे पक्षियों का पीछा करने के लिए आगे बढ़े। वसंत में, पक्षियों के प्यारा पक्षी (sado - AA), जो फूलों के बीच में नशे में गा रहे थे, बैठ गए, और उन्होंने भी, पक्षियों की तरह गाने के लिए, अनजाने में इन पक्षियों की नकल करने की कोशिश की।

«सायरा बुलबुल, सायरा, चिनारनी शोक्सी सिंदुन,
उन्होंने कहा, "मैं जा रहा हूं।"

और वे गाने लगे। इस अवधि को औद्योगिक लालित्य की साहित्यिक अवधि कहा जाता है। लेकिन उनकी अंतिम कला उनके पहले की तुलना में अधिक महत्वपूर्ण और बेहतर थी, और हर कोई भाग्यशाली नहीं था कि वह प्रभावित हुआ।
जो मित्र दूर रहते थे, उन्हें आकर देखना पड़ता था। लेकिन मेरे पास इस दूसरी कला की सुविधा थी, जो जीभ से जीभ तक, मुंह से मुंह तक, हाथ से हाथ तक जाती थी।
इस प्रकार, उन्होंने खुशी के गीतों के साथ खुशी के दिनों का वर्णन किया और दुख के गीतों के साथ दुःख के दिनों का वर्णन किया:

"मेरी कोकिला मुझसे दूर उड़ गई, आज अतिथि कहाँ है,
अपनी कोकिला को खोना, मेरा दिल आज pariShondir है।

वे अन्य दोस्तों को बताते थे कि उन्होंने अपनी सुंदरता, अपने प्रियजनों, अपनी संपत्ति खो दी है। धीरे-धीरे, वे इससे संतुष्ट नहीं थे।
पेड़ों की शाखाओं पर लटके हुए, जानवरों की आंतें हवा के प्रभाव में सूख गईं और हवा के प्रभाव में, उनके दिल में मोर (साउंड - एए) की आवाज आई और उनका स्वागत किया गया।
उन्होंने अपने गीत और मंत्रों के साथ जानवरों की आंतों से "नर्क" बनाकर संगीत वाद्ययंत्र बनाया। यह कला अपने पूर्ववर्तियों की तुलना में सबसे सुरुचिपूर्ण, सबसे महत्वपूर्ण, सबसे आध्यात्मिक कला बन गई।
लेकिन उन्होंने इन कलाओं को निरीक्षण और दु: ख से बाहर निकाल दिया, उन्हें हमें स्मारक के रूप में छोड़ दिया, और वे दृष्टि से मर गए।

तोलगन खोजमायोरोव - टावलो (1883-1937)

अदा ख़ोजमायोरोव तावल्लो का जन्म 1883 में कोचा जिले में हुआ था। उन्होंने रूसी शैली के स्कूल, बेकलर्बेगी मदरसा में अध्ययन किया। 1910 के दशक में पत्रिकाओं में कविताएं और लेख दिखाई देने लगे। 1914 में उन्होंने ताशकंद में प्रकाशन कंपनी की स्थापना में भाग लिया। 1915 में उन्होंने "ट्यूरन" समाज में काम किया।

उनका एकमात्र कविता संग्रह, रौनक-उल इस्लाम 1916 में अलग से प्रकाशित हुआ था। इस संग्रह को 1993 में प्रोफेसर बी। कासिमोव द्वारा प्राक्कथन और टिप्पणियों के साथ पुनः प्रकाशित किया गया था।

एक रचनाकार के रूप में तवलो के निर्माण में ताशकंद साहित्यिक परिवेश की भूमिका महान है। उन्हें कवि यूसुफ सरयामी ने पढ़ाया था। उपनाम भी उन्हें यूसुफ सरयामी द्वारा दिया गया था।

वह 20 के दशक में कॉमिक पत्रिका मुश्टूम के एक कार्यकर्ता थे। दर्जनों हास्य कविताएं मगज़वा के हस्ताक्षर के तहत प्रकाशित की गई हैं, लेकिन उन्हें एकत्र या अध्ययन नहीं किया गया है।

1937 अगस्त, 14 को, तवल्लो, क्रांतिकारी क्रांतिकारी ट्यूरन, इस्लामिक काउंसिल, प्रोग्रेसिव यूनियन, नेशनल यूनियन, नेशनल इंडिपेंडेंस ऑर्गनाइजेशन, द सोन ऑफ द मिलियनेयर और अपनी कविताओं में राष्ट्रवाद के सदस्य थे। "उनके छंद को बढ़ावा देने के लिए।"

सोफिज़ोदा (1880-1937)

सोफिज़ोदा उन अग्रणी बुद्धिजीवियों में से एक हैं जिन्होंने राष्ट्रवाद और प्रगति की भावना के साथ अपनी कविताओं के साथ हमारे लोगों के राष्ट्रीय जागरण में योगदान दिया। मुहम्मद शरीफ एगमबर्डी ओग्लू का जन्म 1869 जनवरी 29 को नामंग क्षेत्र के चस्ट जिले में शिल्पकारों के एक परिवार में हुआ था।

उनके पिता, एगमबर्डी सूफ़ी एक लोहार थे। अपनी माँ, चाची ज़ैनब के अनुरोध पर, मंज़ुरा अपने घोड़े से पत्र पढ़ती है और पुराने स्कूलों में जाती है। उन्होंने छद्म नाम "वाहशी" के तहत हास्य कविताएं और ग़ज़लें लिखीं, "तुर्किस्तान क्षेत्र के समाचार पत्र", "सादोई तुर्किस्टन" में भाग लिया।

उनका कोकंद साहित्यिक परिवेश के प्रसिद्ध कवियों मुकीमी, मुही, ज़वकी, नोदिम नमंगानी के साथ गहरा रिश्ता था। 1893 में, सूफ़ीज़ोदा पर "बदसल", "बीडीब", और "डेहरी" का आरोप लगाया गया और उनकी कविताओं के लिए मौत की सजा सुनाई गई, जो उनके मूल शहर चस्ट में रईसों, tararist अधिकारियों और कट्टरपंथियों का उपहास करते थे।

अन्यायपूर्ण आरोपों से बचकर कवि 14 साल तक हर देश में रहता है। वह त्बिलिसी (जॉर्जिया), बाकू, अरब, भारत, तुर्की और अफगानिस्तान में रहते और पढ़ाते थे। 1913 में उन्होंने चस्ट में एक नया प्राथमिक विद्यालय खोला।

1918 में, उन्हें अफगानिस्तान के शिक्षा मंत्री के रूप में तुर्कस्तान के अफगान मिशन के अनुवादक के रूप में नियुक्त किया गया था। उसी वर्ष वह उज्बेकिस्तान लौट आए और अपने जीवन के अंत तक सेवा की, 1926 फरवरी, 27 को उन्हें "पीपल्स पोएट ऑफ़ उज़्बेकिस्तान" के मानद उपाधि से सम्मानित किया गया।

1937 में एक गंभीर बीमारी से उनकी मृत्यु हो गई और उनकी कब्र का स्थान अज्ञात है।

वर्क्स: "टू द उज़्बेक लेडी", "महिलाओं के नाम पर", "फादरलैंड", "मुस्लिम", "हैप्पी पेन", "हॉलिडे गाने" (1934), "फाइव लैंग्वेज", "गुडबाय", "फ्रीडम हॉलिडे "," डाका "," बेदनंग "," इलेक्शन "," कुवेदी मेनी जेहिलर ओ'शांदोग वेटेनमिडिन ... "और अन्य।

अब्दुरूफ़ फ़ितरत (1886-1938)

एक महान राजनेता और राजनीतिज्ञ, कवि और वैज्ञानिक, गद्य लेखक और नाटककार, प्रबुद्धता फितरत का जन्म 1886 में बुखारा में बुद्धिजीवियों के परिवार में हुआ था। उन्होंने पहले पुराने स्कूल में पढ़ाई की, फिर मीरारब मदरसे में अपनी शिक्षा जारी रखी।

उन्होंने १ ९ ० ९ -१ ९ १३ में टारबाययी एटफॉल समाज के समर्थन से इस्तांबुल में अध्ययन किया, जिसे शताब्दी के मोड़ पर स्थापित किया गया था। यहाँ उन्होंने एक गहन रचना की। परिणामस्वरूप, 1909 में उन्होंने "साहा" ("चोरलोव") नामक कविताओं का एक संग्रह प्रकाशित किया। तुर्की से लौटने के बाद, उन्होंने बुखारा में पढ़ाया। उन्होंने "यंग बुखारा" आंदोलन में सक्रिय भाग लिया, इसके प्रमुख विचारकों और वैचारिक नेताओं में से एक बन गए।

अप्रैल 1917 से मार्च 1918 तक वह समरकंद में प्रकाशित होने वाले "हुर्रियत" समाचार पत्र के संपादक थे। 1918 में फितरत ताशकंद आ गई।

11 यहाँ वह मुख्य रूप से वैज्ञानिक, रचनात्मक, आत्मज्ञान कार्य में लगे हुए थे। वह कई पाठ्य पुस्तकों का संकलन करता है और सामाजिक-साहित्यिक संगठन "चिगाते गुरुंगी" में सक्रिय भाग लेता है।

1921 में उन्हें बुखारा में आमंत्रित किया गया था। यह अर्थव्यवस्था के कई क्षेत्रों, खासकर शिक्षा के क्षेत्र में सुधार के लिए महत्वपूर्ण कार्य करेगा। उनकी पहल पर, प्रतिभाशाली युवाओं के एक समूह को इस्तांबुल, बर्लिन और मास्को जैसे शहरों में अध्ययन के लिए भेजा जाएगा। बुखारा स्कूलों के लिए शिक्षण सहायक सामग्री, पाठ्यपुस्तकों और पुस्तिकाओं का प्रकाशन शुरू किया जाएगा।

1921 से 1922 तक, फितर ने कई उच्च पदों पर रहे और एक राजनेता के रूप में अपनी प्रतिभा का प्रदर्शन करने में सक्षम थे।

वह 1923 से 1924 तक मॉस्को और लेनिनग्राद में रहे और इंस्टीट्यूट ऑफ ओरिएंटल लैंग्वेजेस में काम किया। उन्होंने तुर्की, अरबी, फ़ारसी भाषाओं और युवाओं को साहित्य सिखाया। वह लेनिनग्राद dorilfununi के प्रोफेसर चुने गए थे। उन्होंने "अबुलफज़खान", "बेदिल", "क़ियामत", "शैतान के ख़िलाफ़ विद्रोह" जैसी रचनाएँ लिखीं और प्रकाशित कीं। मास्को से लौटने के बाद, उन्होंने गणतंत्र के वैज्ञानिक, सांस्कृतिक और शैक्षिक जीवन में काम किया।

भाषाविद् के रूप में, फितरत ने उज़्बेक भाषा के नियमों पर "सरफ़" और "नहव" लिखा।

एक संगीतज्ञ के रूप में, उन्होंने "शशमकोम", "उज़्बेक शास्त्रीय संगीत और इसका इतिहास", "ओरिएंटल संगीत" जैसे शोध किए। 30 के दशक में, उन्होंने अनुसंधान संस्थानों, शिक्षक प्रशिक्षण संस्थान और डोरिलफुन में काम किया।

उन्हें 1937 में "लोगों के दुश्मन" के रूप में गिरफ्तार किया गया था और 1938 में ताशकंद के यूनुसाबाद जिले में बोजुसेव के तट पर एक नरसंहार में गोली मार दी गई थी।

हमजा हकीमज़ोडा नियोज़ी (1889-1929)

नए दौर के उज़बेक साहित्य के प्रतिनिधि, कवि और नाटककार, संगीतकार और निर्देशक, प्रबुद्ध-पांडित्य और सार्वजनिक व्यक्ति हमजा हकीमज़ादा नियाज़ी का जन्म 1889 मार्च, 6 को कोकंद में एक डॉक्टर के परिवार में हुआ था। हमजा पहले पुराने स्कूलों और मदरसों में पढ़ता था, फारसी और अरबी भाषा सीखता था और रूसी शैली के स्कूल में रूसी।

कला में हमजा की दिलचस्पी जल्दी शुरू हुई। 1903 और 1914 के बीच, हमजा ने छद्म नाम निहोनी के तहत 197 कविताएँ लिखीं और उन्हें पांडुलिपियों में बदल दिया। इस कविता को बनाने वाली कविताओं में हमजा उज्बेक शास्त्रीय साहित्य की परंपराओं का अनुयायी है।

1909 से 1910 तक ताशकंद में रहने के दौरान, वे मुनव्वर क़ोरी, ए। अवलोनी, एस। रहिमी जैसे प्रबुद्ध लोगों से परिचित हुए और उनके प्रभाव में जदीद आंदोलन में शामिल हो गए। यह तीन तरीकों से किया जाता है। सबसे पहले, उन्होंने ताशकंद, मार्गिलन और कोकंद में नए तरीके के स्कूल खोले और पढ़ाए। वह इन स्कूलों के लिए पाठ्यपुस्तकें भी बनाता है, जैसे "लाइट लिटरेचर", "रीडिंग बुक", "रीडिंग बुक"। और, आखिरकार, उनकी कविताएं और नाटक, उनके पत्रकारीय लेखों में, अपने लोगों को आत्मज्ञान के लिए कहते हैं।

1915-1916 में प्रकाशित "राष्ट्रीय गीत" के लिए कविता संग्रह में उनका ज्ञानवर्धन, "व्हाइट फ्लावर", "रेड फ्लावर", "येल्लो फ्लावर" और "न्यू हैप्पीनेस" जैसे गद्य कृतियों के संग्रह में किया गया विचारों का पूरी तरह से प्रदर्शन किया गया। उस समय हमजा द्वारा लिखित "क्राई, तुर्किस्तान", "तुर्किस्तान बिना नतीजे", "मेरे हमवतन को संबोधन", "वह दर्द का इलाज नहीं चाहता है" जैसी कविताओं में उन्होंने इस तथ्य पर अफसोस जताया कि लोग बन गए सुलेमानी तंदूर, खंजर खून नहीं बहाता है। "और अज्ञानता की आग से उभरता है और विकसित देशों के बीच एक जगह के लिए कहता है। उन्होंने इस विचार को भी आगे बढ़ाया कि उत्पीड़न और अंधविश्वास से छुटकारा पाने का एकमात्र तरीका उनके पहले नाटकों जैसे "द गाइड ऑफ नॉलेज", "द मिस्टेक ऑफ नॉर्मुहमद कुफ्र", "बदला" और "ज़हरीला जीवन" था। सुरेश को कोशिश करता है।

हमजा का काम 1916 की घटनाओं को भी दर्शाता है। उनकी कविताओं का संग्रह "द पर्पल फ्लावर" (1917) और त्रयी "द ट्रेजेडी ऑफ लोमशैन" (1916-1918) इस संबंध में महत्वपूर्ण हैं।

1917 की फरवरी क्रांति के बाद, हमजा का विश्वदृष्टि बदल गया, कभी श्रमिकों के पक्ष में और कभी स्वायत्तता के पक्ष में। तुर्केस्तान की स्वायत्तता के पतन के बाद, उन्होंने बोल्शेविकों के साथ पक्षपात किया, गृह युद्ध के मोर्चों पर यात्रा नाटक मंडली के साथ सेवा की और 1917 के नाटक द रिच एंड द सर्वेंट एंड हिज़ रिवोल्यूशन पोएम्स को लिखा।

इस अवधि के दौरान उन्होंने "हू इज राइट" (1918), "निंदा करने वालों की सजा" (1918) जैसी कविताएँ लिखीं।

हम्ज़ा, जिनके पास गतिविधियों की एक विस्तृत श्रृंखला है, 20 के दशक की शुरुआत में खोरज़म पीपुल्स रिपब्लिक में गए और स्कूल और शैक्षिक कार्यों में लगे रहे। वहाँ से लौटने के बाद, वह केवल रचनात्मक काम में लगे रहने के लिए अवल गाँव गए, और "द वर्क ऑफ़ मयसारा", "राज़ ऑफ द पारंजी" (1926), जो उनके नाटकीय काम का फूल था, का निर्माण किया।

अगस्त 1928 में हमजा को शाहिमार्डन के पास भेजा गया। वह सांस्कृतिक और शैक्षिक गतिविधियों, महिलाओं की मुक्ति में शामिल है। 1929 मार्च, 18 को, यहाँ उनका दुखद निधन हो गया।

1926 फरवरी, 27 को, हमजा को पहले "उज्बेकिस्तान के जनवादी लेखक" की उपाधि से सम्मानित किया गया।

अब्दुल्ला कोडिरि (1894-1938)

अब्दुल्ला क़ोदिरी उज़्बेक राष्ट्रीय उपन्यास के संस्थापक, प्रचारक, हास्य अभिनेता, भाषाविद और अनुवादक हैं।

उनका जन्म 1894 अप्रैल, 10 को ताशकंद में हुआ था। उन्होंने पहले मुस्लिम स्कूल (1904-1906), फिर रूसी स्कूल (1908-1912), और अबुलकासिम शेख मदरसा (1916-1917) में शिक्षा प्राप्त की। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने स्थानीय व्यापारियों (1907-1915) के लिए एक सचिव के रूप में काम किया। अक्टूबर 1917 के तख्तापलट के बाद, उन्होंने ओल्ड सिटी फूड कमेटी (1918) के महासचिव, समाचार पत्र "फूड अफेयर्स" (1919) के संपादक और ट्रेड यूनियन (1920) के महासचिव के रूप में काम किया। 1923 में उन्होंने "म्यूश्टम" पत्रिका की स्थापना की, कई वर्षों तक उन्होंने पत्रिका के संपादकीय कार्यालय में काम किया। उन्होंने मास्को में साहित्यिक पाठ्यक्रम (1925-1926) में अध्ययन किया। 1919 से 1925 तक उन्होंने प्रेस में 300 से अधिक लेख प्रकाशित किए। वह अपने जीवन के अंत तक लगातार निर्माण में लगे रहे।

अब्दुल्ला कादिरी को 1937 दिसंबर, 31 को गिरफ्तार किया गया था। 1938 अक्टूबर, 4 को, उन्हें अपने सहयोगियों चोलपोन और फितरत के साथ मार दिया गया था।

अब्दुल्ला कादिरी। अतीत में, 1914-1915 में, अब्दुल्ला कादिरी की कविताओं में "हमारी स्थिति", "शादी", "मेरे राष्ट्र के लिए", "सोचें", "जुवोनबोज़", "उलूकड़ा", "जिनलर बज्मी", "जैसी कहानियाँ दुखी "नाटक" कुयोव "प्रकाशित किया गया था। उज़्बेक साहित्य में पहला उपन्यास "लास्ट डेज़" (1919-1920) था। यह काम 1922 में "क्रांति" पत्रिका में प्रकाशित हुआ था, और 1924-1926 में प्रत्येक अध्याय को एक अलग पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था। फरवरी 1918 में, उन्होंने अपना दूसरा प्रमुख उपन्यास द स्कॉर्पियन अल्टार से पूरा किया। उपन्यास 1929 में समरकंद में प्रकाशित हुआ था। 1934 में, लेखक ने "ओबिड केटमोन" कहानी लिखी।

अब्दुल्ला कादिरी ने एक भाषाविद और अनुवादक के रूप में भी बेहतरीन काम किया। उन्होंने उज़्बेकिस्तान में तातार भौतिक विज्ञानी अब्दुल्ला शिनॉसी "भौतिकी" (1928), एनवी गोगोल की "मैरिज" (1935), एआर चेखव की "ओलचज़ोर" (1936) के कार्यों का अनुवाद किया। उन्होंने कज़ान में प्रकाशित "कम्प्लीट रशियन-उज़्बेक डिक्शनरी" (1934) के संकलन में भाग लिया।

"कलवाक मखज़ूम की मेमोरी नोटबुक से" 20 के दशक के मध्य में कोदिरी द्वारा लिखी गई, "तोशपोल तजंग क्या कहता है?" अपने कॉमिक कार्यों में विधर्म और अंधविश्वास की निंदा करता है। वे आधुनिक साहित्य के लक्ष्यों और विचारों को दर्शाते हैं, जो लोगों के जीवन और आध्यात्मिक दुनिया को बदलने का प्रयास करता है।

प्रबुद्धता, राष्ट्रीय स्वतंत्रता और स्वतंत्रता के विचार अब्दुल्ला कादिरी की रचनाओं की व्याख्या हैं।

अब्दुल्ला कादिरी की रचनाएँ, विशेषकर उनके उपन्यास, दुनिया भर में फैले हैं। उनकी रचनाएं "लास्ट डेज", "स्कॉर्पियन फ्रॉम द अल्टर", "ओबिड केटमोन" का रूसी, अंग्रेजी, जर्मन, इतालवी, अरबी, अजरबैजान, ताजिक, कजाख, उइगर और तातार भाषाओं में अनुवाद किया गया है। जर्मन साहित्यिक आलोचकों एन। ट्यून, आई। बलदौफ, अमेरिकी शोधकर्ताओं ई। अलवर्थ, क्रिस्टोफर मर्फी, एडेन नबी और अन्य ने अब्दुल्ला कादिरी के काम पर गंभीर काम किया है।

नेशनल यूनिवर्सिटी ऑफ उज़्बेकिस्तान के प्रोफेसर यू नॉर्मेटोव, एम। कुशजनोव, बी। करीमोव, कादरी के जीवन और कार्य पर प्रभावी वैज्ञानिक अनुसंधान कर रहे हैं।

जैसे ही 1991 में उज्बेकिस्तान को स्वतंत्रता मिली, अब्दुल्ला कादरी को उज़्बेकिस्तान गणराज्य के राष्ट्रपति के निर्णय से नवोई राज्य पुरस्कार से सम्मानित किया गया। 1994 में, लेखक को ऑर्डर ऑफ इंडिपेंडेंस से सम्मानित किया गया। उसी वर्ष, अब्दुल्ला कादिरी राज्य पुरस्कार की स्थापना की गई। ताशकंद इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर, संस्कृति पार्क और ताशकंद में मनोरंजन, मुख्य सड़कों में से एक, पीपुल्स हेरिटेज पब्लिशिंग हाउस और कई सांस्कृतिक संस्थानों का नाम अब्दुल्ला कादिरी के नाम पर रखा गया है।

अब्दुलहमीद चोलपोन (1897-1938)

अब्दुलहामिद सुलेमान ओग्लू चोलपोन नई उज़्बेक कविता के संस्थापकों में से एक हैं।

Cholpon 1897 में एक बुद्धिमान परिवार में Andijan में पैदा हुआ था। चोलपोन ने पहले पुराने स्कूल में पढ़ाई की, फिर मदरसे में। उन्होंने एंडीजन में रूसी स्कूल में अध्ययन किया। वह ओरिएंटल साहित्य, अरबी, फारसी, रूसी भाषा और साहित्य का अध्ययन करता है। चोलपोन 10 के दशक के मध्य से सामाजिक और रचनात्मक गतिविधियों में लगा हुआ है। वह छद्म शब्द "कलंदर", "अंदिजनलिक", "चोलपोन" में लेखों, कविताओं और विभिन्न समाचारों के साथ प्रेस में दिखाई देते हैं।

उनका "डॉक्टर मुहम्मदयोर", "हमारी मातृभूमि तुर्कस्तान में रेलवे", "साहित्य क्या है?" हम देख सकते हैं कि जदीदीवाद के विचारों को उनकी पहली कहानियों और लेखों में, साथ ही साथ उनकी दर्जनों कविताओं में खुले तौर पर व्यक्त किया गया था।
अपने छोटे जीवन के दौरान, उन्होंने कविता के ऐसे संग्रह "सीक्रेट ऑफ डॉन", "जागृति", "स्प्रिंग्स" के रूप में प्रकाशित किए। रंगमंच के क्षेत्र में उनका काम भी उल्लेखनीय है। उज़बेक स्टेट ड्रामा थियेटर में एक साहित्यिक सहायक के रूप में काम करने के अलावा, चोलपोन ने लगभग एक दर्जन नाटकों और नाटकीय लेखों का निर्माण किया है, जिसमें "योरकिनॉय", "ओरतक़ क़र्शीबायेव", "चॉसीनिन इसयोनी", "म्यूशमूमोर", जैसे "ज़मोना" जैसे नाटक शामिल हैं। खोटुनी ”ने उज़्बेक नाटक के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया है।

चोलपोन ने एक उपन्यास "नाइट एंड डे" प्रकाशित किया, जिसका उज्बेक उपन्यासों के विकास पर बहुत प्रभाव पड़ा। इस कार्य में, शताब्दी के मोड़ पर हमारे लोगों के जीवन का चित्रण करते हुए, यह कलात्मक रूप से दर्शाता है कि उत्पीड़न और अज्ञानता देश की प्रगति और स्वतंत्रता को प्रभावित करने वाली घिनौनी घटनाएं हैं।

चोलपोन ने उज़्बेक स्कूल के साहित्यिक अनुवाद के विकास में एक अमूल्य योगदान दिया। वह कुशलता से उज़्बेक एम। गोर्की के उपन्यास "मदर", ASPuShkin के "डबरोव्स्की", "बोरिस गोडुनोव" और शेक्सपियर की त्रासदी "हैमलेट" और दर्जनों अन्य विदेशी कार्यों में अनुवाद करता है।

अपने पूरे जीवन में, चोलपोन ने अपनी मातृभूमि की स्वतंत्रता, स्वतंत्रता और भविष्य की देखभाल की, और बर्निंग कविताएं लिखीं, जो विभिन्न प्रकार की शैलियों में काम करती हैं। वह 1928 से अपने जीवन के अंत तक दबाव में थे, क्योंकि उनके सभी कार्यों में राष्ट्रीय विचार एक लाल धागा बन गया। उन्होंने राष्ट्र के खिलाफ गाया, लोगों ने अत्याचारी शासन के तहत उत्पीड़न किया। लेकिन अत्यधिक विश्वास के बावजूद भी वह अपने विश्वास से पीछे नहीं हटे। इस विश्वास और इच्छाशक्ति के कारण वह 1937 में दमन का शिकार हो गया।

चोलपोन को 1938 अक्टूबर, 4 को बोज्सुव के तट पर ताशकंद में निष्पादित किया गया था।

बीसवीं शताब्दी में उज़्बेक साहित्य का विकास सामाजिक-राजनीतिक जीवन और इसकी वैधता से जुड़ा हुआ है, जो प्रमुख विचारधारा के दबाव में कल्पना का विकास है।

बीसवीं शताब्दी के उज़बेक साहित्य के विकास में तीन प्रमुख चरणों का अस्तित्व, जिनमें से उद्भव एक दूसरे से स्वतंत्र हैं और उत्तराधिकार के आधार पर हैं। औचित्य साबित करें कि विकास का प्रत्येक चरण विशिष्ट सौंदर्य सिद्धांतों की एक प्रणाली है, न केवल विषय, विचार और विचारधारा के संदर्भ में, बल्कि वास्तविकता का प्रतिबिंब भी है।

पहला चरण जदीद साहित्य (1900-1930) है। लोगों और राष्ट्र को अज्ञानता के दलदल से ज्ञान के आकाश तक ले जाने के विचार का प्रचार और इस मार्ग पर व्यावहारिक कार्य के लिए प्रतिबद्धता जदीद आंदोलन (1900-1917) के धुरी चरण के रूप में। ज्ञानोदय के विचारों के अलावा, राष्ट्रीय स्वतंत्रता और स्वतंत्रता के विचारों का प्रचार जदीद आंदोलन (1918-1929) के विकास के अंतिम चरण के रूप में हुआ।

राष्ट्रीय जागरण के विचारों का उद्भव, राष्ट्रीय रंगमंच का "जन्म", स्वतंत्रता के विचारों के प्रसार में स्थानीय प्रेस और रचनात्मक संगठनों की भूमिका। वास्तविकता की कलात्मक धारणा और प्रतिबिंब में नए सौंदर्य सिद्धांतों का उद्भव; साहित्य में राष्ट्रीयता और लोकलुभावनवाद की स्थापना, आलंकारिक सोच और सरल लोक शैली की प्रवृत्ति, राष्ट्रीय सांस्कृतिक विरासत का बढ़ता महत्व और लोकतांत्रिकता।

दूसरा चरण - सोवियत साहित्य (1930-1980)। XX सदी के उज़्बेक साहित्य के विकास के इस चरण में, दो स्वतंत्र चरण शामिल हैं:

क) साहित्य में राजनीतिक विचारधारा के वर्चस्व की स्थापना और इस नियम (1930-1960) की मान्यता के मंच, साहित्य की वर्ग और पार्टी की अधीनता, सोवियत साहित्य में एकमात्र रचनात्मक विधि के रूप में समाजवादी यथार्थवाद को अपनाना।
समाजवाद और समाजवादी निर्माण के विचारों का "गायन", समृद्ध सामंती और धार्मिक लिपिक साहित्य के खिलाफ एक क्रूर संघर्ष के लिए सर्वहारा साहित्य का आह्वान, समाजवादी आदर्श और सांप्रदायिक अंतर्राष्ट्रीयता के विचारों का महिमामंडन। इस अवधि के साहित्य में विचारधारा
इसकी ताकत के कारण इसकी कलात्मक गिरावट आई।
देश में प्रमुख बुद्धिजीवियों का दमन, साहित्य में जालसाजी, कविता और शुष्क बयानबाजी की उच्च स्थिति। कृत्रिम रूप से "राष्ट्रीय, सामग्री-समाजवादी साहित्य" को एक-दूसरे के करीब लाने और राष्ट्रीय साहित्य की विविधता को समाप्त करने के साधन के रूप में, साहित्य को एक आधुनिक वस्तु में बदलने के लिए, देश को एक शक्तिशाली कला, कृषि के साथ देश में बदलने के लिए। , निरक्षरता का उन्मूलन और
सांस्कृतिक क्रांति, आदि की प्राप्ति साहित्य में एक प्रमुख विषय बन गया है;

b) उन्नत समाजवाद या स्थिर साहित्य का चरण (960-1989)। इस अवधि के दौरान, देश के जीवन में स्थिरता की आड़ में ठहराव की स्थिति का उदय, राष्ट्रीय साहित्य में असुरक्षा, हमेशा और हर जगह एक बुद्धिमान कम्युनिस्ट की छवि के मानक स्तर तक
साहित्य के एक प्रमुख सिद्धांत में समाजवादी श्रम के नायकों की छवि का परिवर्तन, इस सिद्धांत का एक प्रतीकात्मक, आलंकारिक साधन और कलात्मक वास्तविकता के तरीकों में परिवर्तन, राष्ट्रीय और मानव के मूल में कविता, नाटक और महाकाव्य कार्यों में परिलक्षित होता है भाग्य। छवि या अभिव्यक्ति oaduy सशर्तता का सिद्धांत figchayiShi; रचनाकार द्वारा कलात्मक प्रतिभा और शैली का विकास, कला के क्षेत्र में नई प्रतिभाओं का उदय, एक मुक्त काव्य प्रणाली और मनसुर के रूप में कविता में शाकमुगम का उद्भव। यह स्पष्ट है कि मंदी के दौरान सामाजिक जीवन में बड़े बदलाव हुए, लेकिन कलात्मक सोच में कुछ बदलाव आए।

ग) तीसरा चरण - उज़्बेक साहित्य की स्वतंत्रता की अवधि (1990 से वर्तमान)। उज्बेक लोगों ने राष्ट्रीय स्वतंत्रता प्राप्त करने के बाद, राष्ट्रीय साहित्य ने विकास के एक नए चरण में प्रवेश किया। यह एक विशाल परिघटना का सामाजिक-ऐतिहासिक मूल है। स्वतंत्रता काल के उज़्बेक साहित्य की मुख्य विशेषता यह है कि यह वर्ग, राजनीतिक और राज्य साहित्य नहीं है, भाषण की कला प्रमुख विचारधारा के बंधन से मुक्त हो गई है, रचनात्मकता एक स्वतंत्र कलाकार बन गई है, साहित्य की विविधता और उसके सच्चे विवेक का काम। यह तथ्य कि आधुनिक उज़्बेक साहित्य को एक शुद्ध कला के रूप में मान्यता प्राप्त है, लोगों के विकास में इसकी भूमिका, देश की आध्यात्मिकता और इसका महत्व पहले से कहीं अधिक है। वैध साहित्यिक घटना के रूप में इस्तिकॉल काल के प्रारंभिक साहित्य का ठहराव। यह इस तथ्य के कारण है कि डॉव के साहित्य में, कलाकार को आदेश नहीं दिया गया है, और कला का काम दिल और विवेक का काम बन गया है। हालांकि, आध्यात्मिक पूर्णता के लिए रचनात्मक व्यक्ति और प्रक्रिया जिम्मेदार हैं। स्वतंत्रता काल के साहित्य में, रचनात्मक उत्पादन की मात्रा और गुणवत्ता बढ़ाने की प्रक्रिया एक निर्विवाद कानून है।

अवाज ओटार (1884-1919)

    Avaz Otar - Avaz PolvonniYoz (ओटार) के बेटे (1884.15.8- खोइवा -1919) - उज़्बेक प्रबुद्ध कवि। उन्होंने पहले स्कूल में और फिर खोई में इनोकी मदरसे में पढ़ाई की। 18 साल की उम्र में उन्हें एक कवि के रूप में जाना जाने लगा। मुहम्मद रहीम सानी (फेरुज) ने अवाज ओटार की प्रतिभा पर बहुत ध्यान दिया, उन्हें महल में आमंत्रित किया और तबबी को अपना संरक्षक नियुक्त किया। हालांकि, अवाज ओटार महल छोड़कर चला जाता है।
20 वीं शताब्दी की शुरुआत में उभरने वाले राष्ट्रीय जागृति और स्वतंत्रता विचारों का अवाज ओटार के काम पर एक मजबूत प्रभाव है। अवाज ओटार के कार्यों में, स्वतंत्रता, स्वतंत्रता, आत्मज्ञान और जीवन के विचरों के खिलाफ व्यंग्य के विचार प्रकट होने लगे। इस अवधि के दौरान, कवि ने गीतात्मक कविताएं, क़ितास लिखीं, और उनके मानवीय गुणों और सच्चे मानव प्रेम का महिमा मंडन किया। हास्य कविताओं की श्रृंखला "फालोनि", जो कि एवाज़ ओटार के काम में एक विशेष स्थान है, भी इस अवधि का एक उत्पाद है। Avaz Otar "Nation", "Hürriyet"; अपनी कविताओं में "टोपार एरकन, कचन", "ज़लक", "ज़मोन" और अन्य, वह राष्ट्र के भाग्य और भविष्य को फिर से व्याख्यायित करते हैं। उनकी कुछ कविताएँ उस समय ("दर्पण", "समय", "मुल्ला नसरदीन" और अन्य) की पत्रिकाओं में प्रकाशित हुईं। 2 शैतान ("सौदत उल-इकबाल", "देवोनी अवाज़") और कई ग़ज़लें बज़ में शामिल हैं। उनके शैतानों की पांडुलिपियों को उज्बेकिस्तान के विज्ञान अकादमी के प्राच्य अध्ययन संस्थान में रखा गया है। देश में स्कूलों, सड़कों और गलियों का नाम एवज ओटार के नाम पर रखा गया है। खोवा में एक घर-संग्रहालय स्थापित किया गया है, और एक प्रतिमा बनाई गई है। उनके बारे में कला का निर्माण किया गया है (ई। समंदर का महाकाव्य "एरक सडोसी", ए। बॉबोजोन का नाटक "गजल त्रासदी", एस। सियोव का "समय के लिए एक उपाय" और अन्य)।

अपने बच्चे को विज्ञान सभा में भेजें,
इस समय आप जो पढ़ रहे हैं वह एक अनोखी दुनिया है।
* * *
मैं आपको दुनिया भर में दोस्तों की कामना करता हूं,
एक आदत, हे संत।
* * *
क्या अच्छा विचार है, ठीक है,
अगर मेरी आवाज़ मेरे लोगों, मेरे खून के लिए बहा दी जाती है।
* * *
फूल की तरह इश्क न करो,
कोकिला की तरह आवाज मत करो!
विदेशी भाषा के जानकार लोगों को आजमाएँ,
विज्ञान और शिल्प के विकास को कौन जानता है।
आपको मातृभाषा के रूप में हर भाषा को जानना होगा,
मां को जानने के लिए प्रोत्साहित करें, लाभ अंतहीन हैं।
* * *
अगर हर कोई आपसे प्यार नहीं करता, तो मत जाइए।
* * *
यदि आप कहते हैं कि आप इसे पछतावा नहीं है, फिर से,
परिधि खराब नहीं है।
* * *
वुरलट आपके सिर पर गिरने के तरीके की सराहना नहीं करते,
आपने रंज के साथ काम करने की खुशी की सराहना नहीं की।
* * *
सच कहा जाए, तो आप नाश नहीं होंगे!
वफादार लोगों के लिए पीने की दुनिया में,
वास्तव में, यह मुश्किल है।
* * *
कोई है जो कड़ी मेहनत करता है,
वले और कुँअर रोहत बिरवाल।
टीआईएल
हर भाषा को जानना मनुष्य का जीवन है,
भाषा उपकरण संचार की दुनिया है।
एक विदेशी भाषा सीखने की कोशिश करें, युवा लोग,
व्यवसायों और व्यवसायों को कौन जानता है।
आपको मातृभाषा के रूप में हर भाषा को जानना होगा,
मां को जानने के लिए प्रोत्साहित करें, लाभ भूमि है।
अपने बच्चे को विज्ञान भेजें,
यह सीखने का समय है।
उन्हें मरने मत दो, वे भाषा नहीं जानते,
यदि आप भाषा नहीं जानते हैं, तो आपकी माँ का दिल खून से भरा है।

मेरे समर्पित लोग
मेरे निस्वार्थ लोग, मेरी आत्मा,
बलिदान की भावना बह रही है।
अगर मैं दीन के लिए मर जाऊं,
यही मेरे दिल का उद्देश्य है।
मनि सोलसा फ़ानो योलिगा डैवरोन,
युरूर मेरी पीढ़ी है।
उम्मेद: याशीन स्कूली छात्र,
उनमें से प्रत्येक एक शेरी दुनिया है।
मुझे ऐसा नहीं लगता, मुझे यह पसंद है,
आवाज, अगर मेरा खून मेरे लोगों के लिए बहाया जाता है।

सिपोही पोरा इस्तार
सिपोहि पोरा इस्त्तर
मुल्ला किराए पर लेना चाहता है,
खराब उपाय,
क्या कोई उपाय समय है?

पता है, मैं इस समय का उल्लेख कर रहा हूँ
तुम्हें पता है, मैं इस समय दुखी हूँ,
मैं जलते हुए लोगों का मालिक हूँ,
अवाज़किम, नज़्म इलिन चोलोकिदुरमैन,
मैं खान का शोधक हूं।

कवि के जीवन और रचनात्मक गतिविधि के बारे में जानकारी। मारिफ़तपर्वी की प्रमुख वैचारिक विशेषताओं में से एक है, अज़ ओटार की कविता बिन की गुणवत्ता है। उनके गीतों में, मानव मानस और सामाजिक जीवन के पारंपरिक प्रभुत्व का प्रदर्शन किया गया है, साथ ही साथ उनकी महत्वपूर्ण दिशा दिखाने की इच्छा भी है।

Avaz Otar के काम में और इसमें कॉमिक पाथोस की दिशा। अलीशेर की कॉमेडी का प्रभाव: श्रृंखला "फालोनि" में कविताएं। इसके महाद्वीप सामाजिक असमानता और अन्याय के विचारों की निंदा हैं। "पता है कि मैं उस समय दुखी हूं," "सिपोही रिश्वत चाहता है।" महाद्वीपों का विश्लेषण "योमोनजमी यम (दुनिया का एकमात्र व्यक्ति)।

स्वतंत्रता और स्वतंत्रता के उद्देश्यों के काम के उद्देश्य। उनकी कविता की वैचारिक और कलात्मक विशेषताएं।

अब्दुल्ला क़ाहोर (1907-1968)

अब्दुल्ला काहोर XX सदी के उज़्बेक साहित्य के महान प्रतिनिधियों में से एक हैं और उन प्रतिभाशाली लेखकों में से एक हैं जिन्होंने लोगों का प्यार और सम्मान जीता।

अब्दुल्ला काहोर का जन्म 1907 सितंबर, 17 को वर्तमान उज़्बेकिस्तान के कोकंद शहर में हुआ था (कुछ स्रोतों के अनुसार - ताजिकिस्तान के अष्ट जिले में) एक लोहार के परिवार में। वह परिवार में पैदा हुए दस बच्चों में से एकमात्र जीवित था। अब्दुल्ला का बचपन गरीबी और बेघरों में बीता। उनका परिवार बेहतर जीवन की तलाश में फरगना घाटी में गांव-गांव घूमता है। नतीजतन, अब्दुल्ला को "घुमंतू" और "एलियन" जैसे अपमानजनक उपनाम प्राप्त हुए, जो जीवन भर के लिए उनकी स्मृति में रहेंगे। इससे पहले, अब्दुल्ला ने एक अनपढ़ सूफी वलीखान के संरक्षण में गांव के एक धार्मिक स्कूल में पढ़ाई की। शिक्षक की अशिक्षा से नाराज, उनके पिता ने उन्हें न्यू स्कूल भेजा, जो अक्टूबर 1917 के बाद खुला। अब्दुल्ला, जिन्होंने इस स्कूल में एक अच्छी शिक्षा प्राप्त की, ने 20 के दशक की शुरुआत में कोकंद के तकनीकी स्कूल में अपनी शिक्षा जारी रखी। उसी समय, 20 के दशक की शुरुआत में, अब्दुल्ला ने साहित्य में अपना पहला अभ्यास शुरू किया और उन्हें ताशकंद में समाचार पत्रों और पत्रिकाओं में भेजा। उनमें से एक, कविता "व्हेन द मून बर्न्स", 1924 में "मुश्टूम" पत्रिका के 8 वें अंक में प्रकाशित हुई थी। प्रेस में प्रकाशित अब्दुल्ला की इस पहली कविता से पता चलता है कि उनके पास रचनात्मकता के लिए एक प्रतिभा थी, अर्थात्, साहित्यिक साधनों के माध्यम से एक विशेष विचार व्यक्त करने की क्षमता। इसमें, आत्मज्ञान का विचार कलात्मक प्रतीकों के माध्यम से व्यक्त किया गया था, जो साहित्य का पहला तत्व थे। यह स्पष्ट था कि कविता में "आत्मज्ञान" शब्द का उपयोग कभी नहीं किया गया था। विचार को आगे रखा गया था। अब्दुल्ला काहोर की कृति का पहला चरण "जब चंद्रमा जलता है" कविता के साथ शुरू होता है। अनुसंधान और प्रशिक्षण का यह चरण लगभग दस वर्षों तक चलेगा। इस अवधि के दौरान, अब्दुल्ला ने पहली बार एक छद्म नाम की मांग की और 20 के दशक में लिखी गई कई कहानियों, आठ कविताओं, पचास सामंतों के साथ "नोरीन शिल्पीक", "मावलोन कुफ़िर", "गुलेर", "एरकबॉय" जैसे कई लेख प्रकाशित किए। सृजन का पहला चरण मुख्य रूप से शोध था। यह इस तथ्य से चिह्नित था कि इस अवधि के दौरान अब्दुल्ला द्वारा लिखी गई कहानियां, सामंतवाद और कविताएं, जैसे "टू लॉज़", "एक कदम के हाथों में युवा लड़कियां", वैचारिक और कलाकार रूप से थीं कमजोर था। अब्दुल्ला ने इस बात को अच्छी तरह से समझा और अपनी बाद की बहु-मात्रा पुस्तकों में इनमें से कई कार्यों को शामिल नहीं किया। उसी समय, निर्माण के पहले चरण में अभ्यास के कुछ सकारात्मक परिणाम थे। उनमें से एक 1929 में प्रकाशित अब्दुल्ला काहोर की कहानी "द हैडलेस मैन" है, जो लेखक की मानव प्रकृति और आध्यात्मिक दुनिया का गहराई से विश्लेषण करने की क्षमता की गवाही देती है। उस समय, अब्दुल्ला काहोर ताशकंद में केंद्रीय एशियाई राज्य विश्वविद्यालय में अध्ययन कर रहे थे।

उनके शोध के परिणामस्वरूप, उनकी किताबें 1932 में द विलेज अंडर जजमेंट, 1933 में द वर्ल्ड लाइव्स और द बर्थ ऑफ ए किलर प्रकाशित हुईं। इन पुस्तकों को प्रशिक्षण चरण का एक प्रकार का निष्कर्ष माना जा सकता है, क्योंकि 1934 से, अब्दुल्ला काहोर ने ऐसे कार्यों का निर्माण करना शुरू किया जो उपरोक्त संग्रहों में अनुसंधान के असहाय परिणामों से तेजी से भिन्न हुए। 1934 में, अब्दुल्ला काहोर ने "मास्टोन", "द ओपनिंग ऑफ द ब्लाइंड आई" जैसी रचनाएं प्रकाशित कीं, जिससे यह साबित हुआ कि कहानी में जीवन के यथार्थवादी चित्रण के सिद्धांत मजबूती से स्थापित हैं। इसलिए, "द थीफ", "द वूमन हू डूडन इट राइसिन्स" जैसे इन कार्यों और कहानियों के साथ, हम कह सकते हैं कि अब्दुल्ला काहोर के काम का दूसरा चरण, यानी वास्तव में यथार्थवादी काम बनाने का चरण शुरू हो गया है, । इन कहानियों के एक समूह में ("चोर, डरावना") अब्दुल्ला काहोर अतीत में काम कर रहे लोगों के जीवन के दुखद दृश्यों को चित्रित करते हैं, जबकि दूसरे समूह में ("द वूमेन हूड नॉट ईट किशमिश", "विंगलेस चिटक" "," भविष्यवाणी ") 30 वर्षों में, उन्होंने व्यंग्य की आग से जीवन की सामाजिक बुराइयों, जैसे नैतिक अवक्षेपण, आध्यात्मिक गुरुत्व को जलाने की कोशिश की है।

30 के दशक के मध्य में अब्दुल्ला काहोर के काम में एक नए चरण की शुरुआत अब्दुल्ला कादिरी के "लास्ट डेज़" के बाद उज्बेक गद्य के दूसरे शिखर उपन्यास "सरोब" के प्रकाशन से हुई। उपन्यास में, यह स्पष्ट था कि अब्दुल्ला काहोर की मानव मानस का गहराई से विश्लेषण करने की क्षमता बहुत बढ़ गई थी। मानवीय चरित्रों के गहन मनोवैज्ञानिक विश्लेषण के माध्यम से, अब्दुल्ला काहोर ने खुलासा किया कि उस समय हमारे देश में, जो लोग राष्ट्र के भाग्य, समृद्धि और खुशी के लिए लड़ते थे, उन्हें एक भयानक त्रासदी का सामना करना पड़ा। इस तरह, उपन्यास में राष्ट्रवाद के विचार की पुष्टि हुई। केवल साहित्यिक आलोचक अब इस तथ्य को महसूस कर रहे हैं, जो उपन्यास के सार में छिपा है।

युद्ध के बाद, अब्दुल्ला काहोर ने गैर-संघर्ष के "सिद्धांत" के प्रभाव में लिखा, जो कि हमारे साहित्य में व्यापक रूप से था। उन्होंने "कार्तिना", "हम्कि श्लोकलार" और उपन्यास "कथाचिनर दीपक" जैसी कहानियां लिखीं, जिसमें उन्होंने उस समय के उजबेक गांव का वर्णन किया। यह कृत्रिम रूप से परिदृश्यों को दर्शाता है, जिससे वे अधिक चमकदार और सुंदर बन जाते हैं। लेखक की कॉमेडी "शाही सोज़ाना" (1951) में भी इसी तरह की छवि छोड़ी गई थी, जो उज्बेकिस्तान से बहुत दूर थी। यद्यपि मिर्ज़ाचुल की भूमि, जिसे अब विकसित किया जा रहा है, एक गुलिस्तान के रूप में प्रस्तुत की जाती है, यह काम हास्य, रोचक दृश्यों और यादगार मानवीय पात्रों की समृद्धता के साथ कॉमेडी के क्षेत्र में लेखक के साहसिक कदम की गवाही देता है। संभवतः इसी तरह के गुणों के कारण, इस काम का दुनिया भर में कई चरणों में मंचन किया गया और पूर्व सोवियत संघ का राज्य पुरस्कार जीता।

नाटक के क्षेत्र में अपनी पहली सफलता से प्रेरित होकर, 1954 में अब्दुल्ला काहोर ने एक और कॉमेडी, दर्द भरा दांत प्रकाशित किया। इस काम ने लेखक के काम की तीसरी अवधि की शुरुआत, परिपक्वता की अवधि को चिह्नित किया, क्योंकि यह समाजवाद की खामियों के बारे में उज़्बेक साहित्य में शायद पहली कॉमेडी थी, जैसे कि नेतृत्व की अपूर्णता, नैतिक अभाव, नैतिक गंभीरता, आर्थिक असमानता। जिसके माध्यम से स्पष्ट सत्य व्यक्त किया गया था। अब्दुल्ला काहोर के हास्य-व्यंग्य, जैसे "द रोस्टर फ्रॉम द कॉफिन" (1962) और "माई ग्रैंडमेड्स" (1967), ने भी समाजवाद के उपर्युक्त उल्लंघनों पर व्यंग्यपूर्ण रूप से निर्देशित किया, इस तथ्य की गवाही देते हैं कि उन्होंने अपने सांचों को धीरे-धीरे फाड़ना शुरू किया। इसके अलावा।

अपने करियर के परिपक्व चरण में, लेखक गद्य के क्षेत्र में भी प्रफुल्लित थे, "ए थाउज़ेंड एंड वन सोल्स", "महल्ला", "सिंचालक", "फेयरी टेल्स द पास्ट" जैसी लघु कथाएँ लिख रहे थे। , "लव" और कई अन्य साहित्यिक-महत्वपूर्ण लेख। उनमें से कुछ हमारे साहित्य में एक महत्वपूर्ण घटना बन गए हैं। विशेष रूप से, कहानी "द फेयरी टेल्स फ्रॉम द पास्ट" ने पाठकों का ध्यान आकर्षित किया और लेखक के बचपन को एक क्रूर यथार्थवादी तरीके से चित्रित करने के लिए गणतंत्र के हमजा पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

यह पता चलता है कि उज्बेकिस्तान के पीपुल्स राइटर अब्दुल्ला काहोर ने सैकड़ों कहानियों, पांच लघु कथाओं, दो उपन्यासों और चार कॉमेडी को पीछे छोड़ दिया और उनमें से कुछ में उन्होंने महान प्रतिभा दिखाई। उनके बेहतरीन काम उज्बेक यथार्थवादी गद्य और नाटक के विकास में एक अद्वितीय योगदान बन गए हैं।

मकसूद शायखज़ोदा (1908-1967)

मकसूद शायखज़ोदा एक प्रतिभाशाली कवि, नाटककार, साहित्यिक विद्वान, अनुवादक और अध्यापक हैं जिन्होंने बीसवीं शताब्दी में उज़्बेक साहित्य के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया है।

उनका जन्म 1908 अक्टूबर, 25 को अजरबैजान के प्रसिद्ध गांजा क्षेत्र के ओकटोश शहर में एक डॉक्टर के परिवार में हुआ था। 1921-1925 में, उन्होंने अब्दुल्ला शेख और हुसैन जाविद जैसे प्रसिद्ध कवियों के साथ बाकू के दारुलमुलीम में अध्ययन किया। फिर उन्होंने डारबैंड और बोयनाक, डागेस्टैन में पढ़ाया और पत्राचार द्वारा बाकू पेडागोगिकल इंस्टीट्यूट से स्नातक किया। उन वर्षों में, प्रिंस को उनके कुछ विचारों के लिए राष्ट्रवाद का अनुचित आरोप लगाया गया था, और 1928 में उन्हें ताशकंद में निर्वासित कर दिया गया था, जहां वे जीवन भर बने रहे। उज्बेकिस्तान में, उन्होंने शाखज़ोदा नरीमोनोव के नाम पर स्कूल में पढ़ाया, अख़बारों में "शारिक हक्क़ती", "किज़िल ओज़बिस्टन", "योश लेनिनची" में काम किया। 1933 से 1935 तक उन्होंने उजबेकिस्तान की विज्ञान समिति के स्नातक स्कूल में अध्ययन किया, फिर भाषा और साहित्य संस्थान (1935-1938) के शोधकर्ता के रूप में उन्होंने शोध किया। 1938 से अपने जीवन के अंत तक उन्होंने निज़ामी के नाम पर ताशकंद राज्य शैक्षणिक संस्थान में उज़्बेक साहित्य का इतिहास पढ़ाया।

मकसूद शायखज़ोदा ने अज़रबैजान में कला का अभ्यास करना शुरू किया। 1921 में, "कम्युनिस्ट" अखबार में पहली कविता "सॉन्ग ऑफ़ द रेड सोल्जर" प्रकाशित हुई। 1923 में, उनके नाटक "28 अप्रैल की क्रांति" को अज़रबैजानी भाषा में प्रकाशित किया गया था, जिसका मंचन शौकीनों द्वारा किया गया था, लेकिन उनकी कलात्मक कमजोरी के कारण इसे कभी नहीं छापा गया था। 1927 में, प्रिंस ने अपना पहला महाकाव्य, द फोक टेल ऑफ़ नरीमन, अज़रबैजान पत्रिका Maorif va Madaniyat में प्रकाशित किया, जिसमें दिखाया गया कि युवा कवि जीवन की एक विस्तृत श्रृंखला को कवर करने के लिए प्रयास कर रहा था और शोध की एक प्रक्रिया का अनुभव कर रहा था।

ताशकंद में, शायखज़ोदा ने उज़्बेक में लिखना शुरू किया, जो अपनी मूल भाषा के बहुत करीब की भाषा थी, और उन्होंने कथा साहित्य की दुनिया में अपना शोध जारी रखा। इस शोध के पहले परिणाम के रूप में, 1929 में, अखबार शारिक हक्कती ने उज़्बेक में प्रिंस की पहली कविता "ट्रेक्टर" प्रकाशित की। यद्यपि यह कविता कलात्मक रूप से कमजोर थी, लेकिन इस तथ्य ने इस बात की गवाही दी कि युवा कवि ने मानव श्रम का महिमामंडन करने के लिए उपयुक्त रूपकों को खोजने का महान लक्ष्य निर्धारित किया। उसके बाद एक-एक करके युवा कवि मकसूद शायखज़ोदा की शायरी की किताबें प्रकाशित होंगी। इनमें द वर्थ गार्ड (1932), द टेन पोयम्स, माई अनडॉशलिम (1933), द थर्ड बुक (1934), द रिपब्लिक (1935), द बारह, द न्यू डेवॉन (1937), "इलेक्शन सोंग्स" (1938) शामिल हैं। । इन पुस्तकों में उनकी कविताओं में, राजकुमार रूसी शास्त्रीय कविता, विशेष रूप से वीवी मायाकोवस्की के काम से प्रभावित थे, और उज़्बेक साहित्य में मुफ्त वजन का उपयोग करना शुरू कर दिया, और रूसी और ओरिएंटल कविता की परंपराओं को भ्रमित करने में कामयाब रहे। नतीजतन, जीवन में उपलब्धियां, हमारे देश की सुंदर प्रकृति, दैनिक चिंताओं, कड़ी मेहनत और सामान्य लोगों के प्यार ने प्रिंस की कविताओं में एक प्रमुख स्थान पर कब्जा करना शुरू कर दिया। विशेष रूप से, राजकुमार ने अपने स्वयं के अनूठे रंगों में उज़्बेक लोगों की समृद्ध आध्यात्मिक दुनिया को प्रकट करने की मांग की। उनकी कविताओं में उत्साही जनवादी भावना दार्शनिक गहराई के साथ जुड़ने लगी। पहले संग्रहों में शामिल अधिकांश कविताओं को समय और राजनीति, समय की भावना, तुकबंदी और वजन के साथ उनके संबंध द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था। इसे स्वीकार करने के लिए, कविता "रिपब्लिक" से निम्नलिखित छंदों को पढ़ना पर्याप्त है:

                              बुर्जुआ दर्पण से बाहर देखो, निश्चित रूप से।

                              जैसे-जैसे आप चलते हैं, सच्चाई एक तरफ।

                              हमने जो क्रांति की है, वह कुर्रा से बड़ी है ...

                              प्रिय गणराज्य सोने जैसी जगह है

                              हम सबसे महान से एक हजार गुना अमीर हैं!

अपनी पहली किताबों की कविताओं में, राजकुमार अभी भी एक उपयुक्त शैली और ध्वनि की तलाश कर रहे थे, इसलिए उन्होंने एक ही शब्द या तुक का इस्तेमाल किया और इसे फिर से अभ्यास से कॉपी किया। इसे स्वीकार करने के लिए, आप कविता से "मैं सितारों का पड़ोसी बन गया" निम्नलिखित कविताएं पढ़ सकता हूं:

                              तीन होमलैंड, तीन होमलैंड,

                              यशिन के रूप में उपवास,

                              साँप का सिर

                              यशिन की तरह खाओ!

उनकी शुरुआती पुस्तकों में, शोध अभी भी चल रहा था। यह स्पष्ट था कि कवि कविता से कविता तक पसंद किए गए चित्र और प्रतीकों की नकल कर रहा था, या एक ही काम में इसे बार-बार दोहरा रहा था। इसका एक उदाहरण कविता "वतन" में पाया जा सकता है:

                              मैं एक लिप बाम लगाना चाहूंगा

                              एशियाई सूर्य से सिगरेट, -

युवा कवि कविता में एक ही प्रतीक का उपयोग करता है "युर्टिम" इस प्रकार है:

                              आप में पिता,

                              मैं तुम्हारे लिए एक सिगरेट जलाऊंगा, कॉमरेड।

30 के दशक में, प्रिंस ने कई महाकाव्य लिखे, जो उस समय की भावना को व्यक्त करने की कोशिश कर रहे थे, जो राजनीतिक स्थिति की गर्मी थी। इस तरह के कार्यों में "आम संपत्ति", "लाइट", "कॉमरेड", "विरासत", "मिट्टी और सच्चाई" जैसे महाकाव्य शामिल हैं, और बताते हैं कि कवि को इस शैली में महत्वपूर्ण सफलता नहीं मिली।

युद्ध के वर्षों के दौरान मकसूद शायखज़ोदा की रचनात्मक गतिविधियों ने बहुत बेहतर नतीजे दिए, जिससे उनके अधिक कलात्मक रूप से सफल कार्यों का जन्म हुआ। युद्ध के दौरान, राजकुमार के कविता संग्रह, जैसे "क्यों कुश्ती?", "युद्ध और गीत", "द हार्ट सेस", महाकाव्यों "इलेवन", "जेन्या", "तीसरा बेटा" की घोषणा की गई है। उनमें, कवि मानव आध्यात्मिक दुनिया में गहराई से प्रवेश करने और दुश्मन के लिए घृणा की भावनाओं को व्यक्त करने और प्रभावशाली रूपों में मातृभूमि के लिए प्यार करने में सक्षम था। इस तरह के एक अभिव्यक्ति के एक चमकदार उदाहरण के रूप में राजकुमार की कविता "कुरैश नेचुन" को याद करने के लिए यह पर्याप्त है:

                              कल की किस्मत रात से भी बदतर है,

                              वे इस दिन के बाद नहीं पैदा हुए हैं।

                              इसलिए, इस पवित्र संघर्ष के लिए,

                              जब कोई चोर पकड़ा जाता है, तो हम कहते हैं, "तो, लड़ो!"

                              जीत का स्वाद चखने वाली भूमि:

                              "यदि आप स्वतंत्रता चाहते हैं, तो युद्ध जीतें!" - कहते हैं!

इस तरह की कविताएं इस तथ्य की गवाही देती हैं कि प्रसिद्ध ऐतिहासिक शख्सियत युकदश अखुनबोबेव, शायखज़ोदा के बारे में महाकाव्य "द एल्डर", युद्ध के वर्षों के दौरान शोध के दौर से गुज़रा और सच्ची रचनात्मकता के मार्ग में प्रवेश किया। नाटक में उनका संदर्भ, कथा में सबसे कठिन शैली, और युद्ध के दौरान उनके नाटक जलोलिडिन के निर्माण ने इस निष्कर्ष की पुष्टि की। उस समय राजकुमार के पहले नाटक की वैचारिक रूप से निंदा की गई थी। आलोचकों ने जलालदीन के नाटक के आदर्श के रूप में आलोचना की है, और लेखक पर गलत आरोप लगाया गया है। वास्तव में, "जलोलिडिन" नाटक, जिसमें मंगोल आक्रमणकारियों के खिलाफ लोगों के संघर्ष को दर्शाया गया है, में कोई वैचारिक त्रुटि नहीं थी। केवल यह नाटक कलात्मक रूप से परिपूर्ण नहीं था, क्योंकि इसमें कई घटनाएँ, विशेष रूप से जलालिद्दीन की बहन की साजिश, नाटक की मुख्य दिशा, भावना के साथ सफलतापूर्वक नहीं जुड़ी गई थी। इस तरह की कमी स्वाभाविक थी, निश्चित रूप से, क्योंकि यह काम नाटक के क्षेत्र में लेखक का पहला अनुभव था।

अब, जब उन्होंने सृष्टि के वास्तविक मार्ग में प्रवेश किया, अर्थात् युद्ध के बाद, राजकुमार के जीवन में दुखद घटनाएं हुईं। सितंबर 1952 में प्रिंस को गिरफ्तार कर लिया गया था। उन पर अपने कामों में प्रति-क्रांतिकारी विचारों और इस तरह के एक गुप्त संगठन के नेता होने का आरोप लगाया गया था। समय के बारह प्रसिद्ध बुद्धिजीवियों ने इस आरोप की गवाही दी। परिणामस्वरूप, ताशकंद क्षेत्रीय अदालत ने शायखज़ोदा को 12 साल जेल और आठ साल जेल की सजा सुनाई। स्टालिन की मृत्यु के बाद उनके जीवन में आए परिवर्तनों के कारण, प्रिंस 25 के दशक के मध्य में जेल से वापस आ गए, और उनके करियर में एक नया चरण शुरू हुआ। अब यह अधिक वैचारिक और कलात्मक रूप से परिपूर्ण कार्यों के निर्माण के चरण में प्रवेश करता है। उनके कविता संग्रह, जैसे "इयर्स एंड रोड्स" (8), "पोयम्स" (50), "एले" (1961), परिपक्वता की इसी अवधि की शुरुआत की गवाही देते हैं। इन पुस्तकों में शामिल कविताओं की मुख्य विशेषता यह थी कि उन्होंने कवि के दार्शनिक विचारों और जीवन, समय, मनुष्य, कलाकार के बारे में विचारों को गहरा किया:

                     काश मेरा गाना पानी का कटोरा होता।

                     यदि आप एक प्यासे यात्री को पकड़ लेते हैं!

                     ऐसा गीत यात्रा का एक हिस्सा है,

                     ऐसा कवि सौंदर्य का भिखारी हो सकता है!

यही विशेषता कवि के महाकाव्य "ताशकंद्नोमा" (1958) में देखी जा सकती है। इसमें, लेखक ने ताशकंद शहर की प्रशंसा की, लेकिन यहां रहने वाले लोगों की भावना और विचारों को प्रकट करने पर ध्यान केंद्रित किया, जीवन के अर्थ पर अपने दार्शनिक विचारों को व्यक्त किया:

                     जब भी और जहाँ भी "ताशकंद" कहा जाता है,

                     आप मतलब है, जैसे, नमक और उनके ilk, एह?

                     हाँ, यदि आप "ताशकंद" कहते हैं, तो आपको समर याद होगा ...

                     हाँ अल है कि मुझे बहुत बकवास लगता है, मेरे लिए बीटी की तरह लग रहा है या तो।

                     सूरज पीढ़ी पर चमक रहा है,

                     यहाँ हर कोई कहता है: - "धूप में जियो" ...

                     शहर शाश्वत हैं, जीवन अस्थायी है,

                      नदियाँ स्थिर हैं, पानी खानाबदोश है।

अपने काम की परिपक्वता में, 60 के दशक में अधिक सटीक रूप से, राजकुमार ने अपनी खुद की उत्कृष्ट कृति "मिर्ज़ो उलुगबेक" बनाई। इसमें मिर्जो उलुगबेक के जीवन के अंतिम वर्षों, अमीर तैमूर के प्रसिद्ध पोते और महान वैज्ञानिक और इस दुखद नियति के मालिक की छवि, उनके संघर्ष, उनके भावनात्मक अनुभव, उनके सांसारिक विचार, उनके प्रभावशाली परिदृश्य, अंतर्विरोधों को दर्शाया गया है। , युद्ध। भंवर में, शेक्सपियर को पेंट में सन्निहित किया गया था। इस छवि के माध्यम से, लेखक ने सिर्फ शासक और महान वैज्ञानिक, समय के आदर्श पर अपने महान विचारों को व्यक्त करने की मांग की। केवल त्रासदी में, सोवियत काल के चरम दबाव के तहत, नाटककार ने होद्जा अहोर की छवि को अत्यधिक प्रतिक्रियावादी और कट्टरपंथी के रूप में चित्रित किया, जो इतिहास के सत्य के विपरीत था। फिर भी, कविता "मिर्ज़ो उलुगबेक", फितरत की ऐतिहासिक त्रासदी "अबुलफज़खान" के बाद उज़्बेक साहित्य में इस शैली का दूसरा गंभीर उदाहरण है, जो 60 के दशक के नाटक की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में से एक है।

अपने पूरे करियर के दौरान, राजकुमार आलोचना और साहित्यिक आलोचना में लगे रहे। 1948 में, उन्होंने अलीशर नवोई के गीतों की कलात्मक विशेषताओं पर अपने शोध प्रबंध का बचाव किया और महान उज़्बेक कवि की कृतियों पर कई वैज्ञानिक कार्य प्रकाशित किए। उनमें "नवोई में गीतात्मक नायक की विशेषताओं पर" (1947), "नवोई की कलात्मक शैली पर" (1958) जैसे लेख शामिल हैं। बाबर, मुकीमी, फुरकत, ओयबेक, गफूर गुलाम और अन्य लेखकों की रचनाओं पर प्रिंस का शोध भी महान वैज्ञानिक मूल्य का है।

राजकुमार के काम का एक हिस्सा साहित्यिक अनुवाद है। उन्होंने एएस पुसकिन द्वारा लिखी गई कविता "मोजार्ट एंड सेलरी", महाकाव्य "कॉपर हॉर्समैन", एम। यू। लेर्मोंटोव और एनए नेक्रासोव की कविताएं, वीवी मेयाकोवस्की, शोता रुस्तवेली, निजामी गंजवी, फुजुली, मिर्जा फताली अखुंदोव के महाकाव्य हैं। शेक्सपियर।, बायरन, गोएथे, एशइलस, ईसप के उज़्बेक के कार्यों का अनुवाद किया।

इस प्रकार, मकसूद शायखज़ोदा एक बहुमुखी प्रतिभा है और XX सदी के उज़्बेक साहित्य के महान प्रतिनिधियों में से एक है।

हामिद ओलिमजोन (1909-1944)

हामिद ओलिमजोन XX सदी के उज़्बेक कविता के सबसे उज्ज्वल आंकड़ों में से एक है। उनका जन्म 1909 दिसंबर, 12 को जिजाख में हुआ था। उनके पिता का नाम ओलिम बुवा था और उनकी माँ का नाम कोमिला आया था और वे हामिद की परवरिश पर बहुत ध्यान देते थे। हामिद ओलिमजोन पहले पुराने स्कूल में पढ़ता है, फिर न्यू स्कूल में। उसके बाद उन्होंने समरकंद में शिक्षाशास्त्र अकादमी में अध्ययन किया।

हामिद ओलिमजोन की पहली कविताएँ 20 के दशक के मध्य में छपीं। ये कविताएँ "चिमायन दफ्तरी" श्रृंखला बनाती हैं। जब उनकी पहली कविता "कोई" प्रकाशित हुई, कवि सत्रह साल के थे, और अपनी पहली किताब - "कोकलाम" के प्रकाशन के समय वे बीस साल के थे। "कोकलाम" पुस्तक से, हामिद ओलिमजोन ने जीवन के अपने छापों को व्यक्त करने के लिए, नाटकीय रूप से जीवन को समझने के लिए, कविता के गीतात्मक नायक के अनुभव को प्रभावी और ठोस तरीके से व्यक्त करने के लिए, विशेष रूप से घटना में। विचारों, भावनाओं और मन की स्थिति। बेशक, उनकी पहली कविताएँ अभ्यास और अनुसंधान का एक चरण हैं। उनकी कविता "ऑन द मून" में, जीवन की व्याख्या बेहद झूठे तरीके से की गई है। इस मामले में, जीवन को लापरवाह, दर्द रहित, भाग्यहीन बताया गया है।

हामिद ओलिमजोन के काम का दूसरा चरण 30 और युद्ध के वर्षों का है। विश्वास और आशा की उनकी भावना "युद्ध में जवानों को आगे", "हथियार उठाओ!", "निकटता", "मैं मास्को को जानता हूं", "योद्धा टरसुन", "रूस", "निहोल", जैसे युद्धों में था। "लव"। यह अवधि उज्बेक गीत कविता की उपलब्धियों में गहराई से निहित थी। युद्ध के दौरान नाटक मक़न्ना और जीनत भी लिखे गए थे, और युद्ध के दौरान मुक़बना उज़्बेक साहित्य में एक महत्वपूर्ण घटना बन गई। नाटककार युद्ध के कार्यों और जरूरतों को पूरा करने के लिए हमारे समय की एक महत्वपूर्ण राजनीतिक घटना को प्रतिबिंबित करने के लिए एक दूर के ऐतिहासिक कार्यक्रम की सेवा करने में सक्षम था। कविता "अपराध" हामिद ओलिमजॉन की जीवन की जटिल, विरोधाभासी समस्याओं की व्याख्या करने की क्षमता के बारे में एक नाटक बन गई जो तेज टक्कर और टकराव के माध्यम से हुई।

युद्ध के दौरान, कवि ने "वॉरियर टरसुन", "समरकंद जनवरी 1924 में", "रूस", "टीयर्स ऑफ रोक्साना" जैसे गीत लिखे।

हामिद ओलिमजोन में 9 महाकाव्य और 7 कविता संग्रह हैं। महाकाव्य "गृह", "पिता के जीवन से", "शोहिमार्डन", "दो लड़कियों की कहानी" कमजोर महाकाव्य हैं। महाकाव्य "द स्टोरी ऑफ़ टू गर्ल्स" हामिद ओलिमजॉन के जीवन की सबसे उज्ज्वल दृष्टि का प्रतीक है।

सबसे लोकप्रिय महाकाव्यों में "अयगुल और बख्तियार", "सेमुर्ग या पारिजोड और बयूनोद", "ज़ायनाब और ओमन" हैं। "ज़ैनब और ओमन" कविता में कहा जा सकता है कि काव्य कला बच गई है। इस महाकाव्य की एक साहित्यिक त्रिमूर्ति परंपरा है। ये ज़ैनब, ओमान और साबिर के प्रतीक हैं, जो सच्चे सांसारिक प्रेम के उत्सव को दिखाने के उद्देश्य से अधीनस्थ हैं। केवल इस महाकाव्य में लेखक 30 के जीवन की एक और अधिक उज्ज्वल तस्वीर देता है, जैसा कि "वैली ऑफ हैप्पीनेस", "उज्बेकिस्तान", "जब खुबानी खिलती है", "जो लोग सुंदरता से भरे हुए हैं" कविताओं में। ।

हामिद ओलिमजोन न केवल एक कवि हैं, बल्कि एक अनुवादक भी हैं। 1936 में, पुश्किन की 100 वीं वर्षगांठ के अवसर पर, उन्होंने "कैप्टिव ऑफ द कॉकस", नाटक "मरमेड" और कई कविताओं का अनुवाद किया। उन्होंने पुश्किन और गोर्की के बारे में लेख लिखे। उन्होंने लेख "ऑन द वे टू सोशलिस्ट रियलिज्म" और "मार्क्सवाद की आड़ में मेंशेवाद" का सह-लेखन किया। इस लेख में सादी पर साहित्य और कला को राजनीति से दूर करने का आरोप लगाया गया है। कवि का लेख "फितरत की रचनात्मकता पर" आदेश द्वारा लिखा गया था और यह लोगों पर राष्ट्रीयता और शत्रुता के लेखक पर आरोप लगाने पर आधारित था।

हामिद ओलिमजोन के काम का अध्ययन 30 के दशक के अंत में यूसुफ सुल्तानोव, हामिद ओलिमजोन की कहानियों के एक लेख के साथ शुरू हुआ। लिडिया बैट और जी। करीमोव ने भी कवि के बारे में लेख लिखे। तदनुसार, 1944 के लेख "सॉन्ग ऑफ जॉय एंड हैप्पीनेस" में, उनकी छवि एक समर्थक द्वारा व्याख्या की गई है।

हामिद ओलिमजोन, उज्बेक कविता के एक परिपक्व प्रतिनिधि के रूप में, लोगों का प्यार और आलोचकों का हित जीत गए।

कीर्तिमान

मिर्तेमीर (तुर्सुनोव मिर्तिमीर) का जन्म 1910 मई, 30 को इर्कन, तुर्कस्तान के गाँव में हुआ था। पीपल्स पोएट ऑफ उज्बेकिस्तान (1971)। पुराने स्कूल (1919-20) में अध्ययन करने के बाद, वह ताशकंद आए और अल्माई मॉडल बिजनेस स्कूल (1920-23) और उज़्बेक लैंड स्कूल (1925-29) में अध्ययन किया। कविताओं का पहला संग्रह - "किरणों की बाहों में" (1928) राष्ट्रीय उज़्बेक कविता के लिए एक नई शैली में लिखा गया था - सोचमा (गद्य कविता)। वह कविताओं के संग्रह "ज़फ़र" (1929), "कायनाश्लीम" और "बोंग" (1932) के लेखक हैं। उन्होंने इस तरह के महाकाव्य "बरोट" (1930), "खिदिर" (1932), "दिलकुशो", "सुवि क़ाज़ी" (1937), "ओइसानामनिंग टोडिडा" (1938), "कोज़ी" (1939) लिखे। श्रृंखला "कराकल्पक, दफ्तरी" (1957) की गीतात्मक कहानी "सूरत" का 60 के दशक और 70 के दशक में उज़्बेक कविता में महाकाव्य की शैली के विकास और गीतिक महाकाव्य की शैली के विकास पर बहुत प्रभाव था। ए एस पुश्किन की कविताएँ, एनए नेक्रासोव की "रूस में कौन रहता है", श। उन्होंने रूस्तवेली के "टाइगर की त्वचा में हीरो", अबे, मखतुमकुली और बर्दख के साथ-साथ किर्गिज़ लोक महाकाव्य "मानस" का उज़्बेक में अनुवाद किया। हमज़ा (1979) के नाम पर उज्बेकिस्तान के राज्य पुरस्कार का विजेता, काराक्लापाकिस्तान का राज्य पुरस्कार बर्दाख (1977) के नाम पर। 1978 जनवरी, 25 को ताशकंद में उनकी मृत्यु हो गई। द ऑर्डर ऑफ द मेरिट (2002) के विजेता।

* * *

काम्बसन, कविता, मेरा कुलीन आश्रम,
ओग भी पूरी तरह से अमूल्य जाम है।
मेरा काम और मेरा प्यार, मेरी उम्मीदें और सपने,
मेरी रातों की नींद हराम है मेरी प्रेरणा ...
आपको मोती की आवश्यकता नहीं है, आप वास्तव में करते हैं।
अनावश्यक Shaddod आप और मैं दोनों हैं
जीवन आपके लिए भी व्यर्थ है,
एक मिनट भी तुम्हारे बिना नहीं चलता।

* * *

अंधेरा हो जाएगा,
बाग्रीम उविशार,
मैं एकांत में फिर से पैदा हुआ हूं।
यह फटा लग रहा है
सब खत्म हो गया,
भोर होने तक मेरा दम घुट जाएगा।

मेरी आँखों में रोशनी,
मेरे शब्द के लिए प्रकाश,
मैं सुबह रोशनी मांगता हूं।
अरमोली योलचिमन,
मैं एक सुरीला गायक हूं,
मैं सुबह दुनिया से लाइट पूछता हूं।

बेटोब्लिगिमडा

मुझे विलो के नीचे रखो,
बरसाने की लपटों में,
मुझे विलो के नीचे रखो,
मेरी साँसों के साये में।

मुझे विलो के नीचे रखो,
मैं पक्षियों की आवाज सुनता हूं।
मुझे विलो के नीचे रखो,
अपनी कल्पना के कोने में आराम करो।

मुझे विलो के नीचे रखो,
आज तक, मैंने खुद को सीमित कर लिया है।
मुझे विलो के नीचे रखो,
मैं तुम्हारे लिए रोऊं मैं रोया।

* * *

अपनी आँखें मत घुमाओ, हँसो मत, देखो,
आपका चुलबुलापन अनावश्यक है।
लगता है कि मैं इसे अब और नहीं बांधूंगा ...
वे "ओह" आपके नहीं हैं।

कई दिनों तक घसीटती सड़कों पर,
मैं भी बौखला गया।
जहाँ तक मुझे पता है, रेगिस्तान में,
अब मुझे समझ आई…

I UNDERSTAND: वे मीठे सपने सपने हैं,
धोखा मत खाओ, यह दिल तुम्हारी मीठी बातों में है।
चले जाओ, तुम धोखा दो, मत जाओ, चले जाओ,
टर्मुलीश अब आपके चेहरे पर नहीं!

मुस्कुराओ मत, देखो, मुझसे बात मत करो,
मेरे लिए पुरानी कथा मत गाओ ...

HORSINIQ…

मैं सब कुछ कर सकता हूं, देशवासी,
अजीब, कुरूपता - मैंने यह सब देखा है।
मैं भी चला गया, मैं घास काटना सीखा,
मैं बहुत छोटा हूं

मैंने कपास, मक्का, तिल,
मेरे हाथ में तेयुषा रांड नाचती है,
इस देश में बहुत सारी सड़कें और स्टॉप हैं,
मैं भी त्रुटिपूर्ण था, अंधेरा, हंसमुख और आदर्श ...

मैंने मवेशियों को सींचा और मवेशियों को उठाया,
मैंने ग्यारह हाथियों के लिए एक कुआं खोदा,
साफ पानी में बाल धोए,
मैंने अपनी लड़की के बालों में ट्यूलिप पहना था।

मुझे अपने भाग्य पर कभी पछतावा नहीं होगा,
वहाँ कुछ व्यवसायों कि मैं नहीं कर सकते हैं।
कभी-कभी मेरी आँखें गीली हो जाती हैं ...
मुझे अभी भी कविता लिखना नहीं आता।

डेथ के उदय पर ...

स्टेपी मौत की ऊंचाई पर खिलता है,
मृत्यु की ऊंचाई पर समय जागता है।
उनकी मृत्यु की ऊंचाई पर,
मृत्यु की ऊंचाई पर, दुनिया भरी हुई है।

प्रेम मृत्यु की ऊंचाई पर पैदा होता है,
यह मृत्यु के चरम पर पैदा होता है।
जब तुम मरते हो, तो कोई रंग नहीं होता, प्रकाश की कोई अनुभूति नहीं होती,
जिंदगी होठों पर है uch

मैं जानता हूँ…
टैगोरगा एरशिब ...

मेरे कान में हमेशा एक कॉल बजता रहता है,
मैंने अपने आंसू पोंछे और पोंछे।
इस आह्वान के लिए अपने जीवन का बलिदान क्यों करें -
केवल मुझे पता है।

मेरे दिल में एक जलती आग,
जैसे कि कहना: मैं भूनता हूं, मैं चाहता हूं।
दोश बेरमन नेचुन हनुज पुरुष बेउन -
केवल मुझे पता है।

महीने गुजरते हैं, सुबह हो जाती है, जीवन गुजर जाता है,
मैं दूर के लिए रोता हूं।
मेरा दिल किसका इंतजार करता है, खून निगल जाता है -
केवल मुझे पता है।

मैं वसंत समाचार की प्रतीक्षा कर रहा था,
मुझे उम्मीद है, मैं बिना इश्माय के क्या करूं?
कब आएगा, कैसा दिखेगा -
केवल मुझे पता है।

कैंसर

कैंसर छाता बच्चा,
यदि आप एक पहाड़ पर चढ़ते हैं, तो मैं एक नीला पास होगा,
मत जाओ, मेरे प्रिय, जुदाई से थक गए,
मैं आधी रात को वहाँ आता हूँ।

अगर तुम जाओ, मेरे बगीचे में जाओ,
मेरे दिल में एक डंक,
मत जाओ, मेरे प्रिय, जुदाई से थक गए,
जब मैं खुश हो तो मूर्ख मत बनो।

आप एक फूल या एक झाड़ी की जरूरत नहीं है
न कंधार और न ही यमन की जरूरत है।
मत जाओ, मेरे प्रिय, जुदाई से थक गए,
न तो ग्रे टारलॉन और न ही भूसे की जरूरत है।

मेरी शुद्ध दुनिया को प्रदूषित किए बिना मुस्कुराओ,
दुनिया दुःख से पहले मुस्कुराए,
मत जाओ, मेरे प्रिय, जुदाई से थक गए,
बिना दिल भरे मुस्कुराओ मत।

जब तक मैं जिंदा हूं, मैं वह जिद्दी लड़का हूं,
मेरे पास कोई आराम नहीं है, मैं खोज नहीं कर सकता,
मत जाओ, मेरे प्रिय, जुदाई से थक गए,
वैसे भी मैं तुम्हें पा लूंगा।

करकपाल पुस्तक से

येंगाजोन
हास्य

येंगजोन! मैंने कहा था।
सास का शिकार! उसने कहा।
आ भी! मैंने कहा था।
अयनिमा! उसने कहा।

मंडली मीरा थी, बातचीत मीरा थी,
दिल में धूल का एक छींटा नहीं था।
उन्होंने अपने युवा, अपने हास्य को याद किया,
यह संबोधन हास्य के लिए बहुत सुविधाजनक था।

मैंने देखा और आह भर दी। "येंगजोन," मैंने कहा।
चलो, तुम्हारे लिए दान, - मैंने कहा ...

"आप मेरे बहनोई हैं, मेरे बहनोई हैं," उन्होंने कहा।
मैं एक पागल की तरह हूं, 'उन्होंने कहा।

अगर मुझे…

उन्हें एशिक्कोल के पैर में एक प्राचीन योद्धा की कब्र मिली। खोपड़ी को सोना चूसने वाला। डैगर, बूट्स, तलवार, हेलमेट, लाइट-हेडेड, चर्मपत्र, कटोरा, सोने का कप, ताबूत ...
यह हमारे पूर्वजों की प्राचीन भूमिगत कब्रों में से एक है। यह दुनिया के सबसे प्रसिद्ध और शक्तिशाली लोगों में से एक का मकबरा है। यह मकबरे में स्थित है और इसे लगभग चार सौ मृतकों के लिए सोने का एक अनावश्यक टुकड़ा माना जाता है। । मृत, सातवीं शताब्दी तक दफन, एक योद्धा, रेगिस्तान से एक जवान आदमी था। वह केवल अठारह या तेईस साल तक रहता था।
अगर मुझे उस दिन कुछ भी लेने की आजादी दी जाए, जिस दिन मैं सोने जाऊंगा ...
मुझे क्या लेना चाहिए?
सबसे पहले मेरे यार्ड में सफेद फूलों की एक मुट्ठी;
फिर हलीमाखानिम की ऊंचाई पर नवोई से एक लाइन है;
शिक्षक ओयबेक ने मुझे एक कलम दी;
जब मैं दूर की भूमि से लौटा, तो उन चालीस वर्षों का दर्द जो मेरी हड्डियों में डूब गया था, इस कारण कि मुझे अपनी माँ की कब्र नहीं मिली;
यहां तक ​​कि एक कील चेहरे के रूप में मेरी जानेमन की एक तस्वीर;
वही उदासी, नाज़िम हिकमत की नीली आँखों में वही चिंगारी, समुद्र के पानी की तरह, एक शब्द में, मेरे मन में उसकी काल्पनिक दृष्टि;
फेरगाना अंगूर का एक गुच्छा;
समरकंद में युवा महोत्सव;
कजाख लड़की का एक जुगाड़;
ताशकंद सागर से एक जग;
कम से कम एक ही अलाटोव चराई में घोड़ी ने प्याला पिया;
अविस्मरणीय गुढ़ चुंबन यही कारण है कि;
लंगड़ा दादा लंगड़ा से Lojuvard ईंट बर्तन;
यहां तक ​​कि जब वह मर जाता है, तो उसका नाम चाबुक और किसी की आंखों में गहरे प्यार का टिन है;
अंडीजान की पहाड़ियों पर उगाया जाने वाला एक कटोरी रूई का कटोरा;
और क्या? वह है, शेखिल्ली।
नहीं, मेरी माँ के पास एकमात्र स्मृति एक छोटा चर्मपत्र है - अगर मैं इसे अपने सिर पर अपने ताबूत में रखता हूं, और उस हिस्से के नीचे तुलसी की एक टहनी…
यदि आपको मरने के बाद कुछ लेने की अनुमति दी गई थी, तो मैं केवल वही लेना चाहूंगा।

मॉर्निंग बर्ड्स

सुबह पक्षी गाते हैं, बगीचों में शोर ...
दादी, मैं आज परीक्षा देने जा रहा हूं।
मैं अपने दिल में लाइट को छोड़े बिना दोहराता हूं
कोई भ्रामक मुद्दा, सवाल यो गाँठ ...

शिक्षक बैठेंगे, हॉल खचाखच भरा होगा,
मुझ पर कितनी निगाहें टिकी होंगी
दादी, अगर मैं यह परीक्षा अच्छे से पास कर लूँ -
मेरे पिता के दिल में गर्व होगा!

मेरी मातृभूमि मेरी मोती है - मेरी प्यारी माँ!
यह व्हाइट रोड के लिए मेरा शुरुआती स्कूल है!
मैं अपनी जवानी में बहुत खुश हूँ, मुझे यह पता है,
मैं उठूंगा, दुःख का समय मेरा समय है!

हां, परीक्षा के दिन एक मांगलिक समय हैं,
बुरो जवाब देगा, मैं कभी कम नहीं होगा ...
यह जीवन भर के लिए ज्ञान के इतिहास में रहेगा,
एक नोटबुक पर क्या खूबसूरत नाम है!

सुबह पक्षी गाते हैं, बगीचों में शोर ...
दादी, मैं आज परीक्षा देने जा रहा हूं।
मैं बिना रुके, अपने दिल में दोहराता हूं
कोई भ्रामक मुद्दा, सवाल यो गाँठ ...

हंडलाक

खरबूजे की महक छंट गई,
जब मैं सुबह नदी से उठता हूं।
आदमी इत्र में मुस्कुराता है,
हवा एक अमृत की तरह है, काश मैं खून बह रहा होता ...

प्यारा कूल जो छाती से टकराए,
फूल चकाचौंध कर रहे हैं - फूलों में छेड़खानी।
सभी, सभी को दिल से,
सब कुछ आकर्षक, मधुर, सुंदर, शब्द सोज़

हंडलाक ठंड और उज्ज्वल खींचती है,
बाकसाम हंडलाक - चिपकोर हंडलाक।
मेरे हाथ की लपटें ज्वाला की तरह हैं,
मैं ठीक हो जाऊंगा, अगर इफोरल।

हां, वास्तव में, सूर्य का एक कण,
धरती मां का स्वाद, मिट्टी का रस
यह फल का एक असमान बार भी है,
नहीं, स्वर्ग में नहीं!

जला

गाँव से मूसलाधार बारिश,
लहरें हरे समुद्र से टकराती हैं,
वेव फूल सफेद, लाल,
यह दूध, क्रीम, पनीर से बना है।
गाँव से मूसलाधार बारिश,
चुचोमा-यू रोवोच खाने लायक है,
मशरूम, ट्यूलिप लायक हैं,
पहाड़ियों, नदियों और यहां तक ​​कि चट्टानों तक

हलीम

... मेरी माँ रोटी खाती है, खर्राटे लेती है,
जब हम जीतते हैं तो यह समय-समय पर जलता है।
चिविक टीकम गिजिंग, योर्गालाब-योर्टिब,
मैं चारों ओर जा रहा हूँ।

मैं ओवन से दूर नहीं जा सकता,
कितना घोड़ा है, भले ही वह चल रहा हो?
कीमा बनाया हुआ मांस की तुलना में अधिक स्वादिष्ट,
हर बार एक पाटीदार ने मुझे बुलाया ...

टकसाल, तुलसी या जिंदक जिंजर,
ढीला, गोल, मोटे और रेतीले।
कभी-कभी मैं किसी से शर्मिंदा होता हूं,
अगर टूटा भी तो छोटी रस्सी से।

मुझे बस इतना करना था कि पाटीदार को छुओ
मैं सवारी करूंगा और तुरंत शिकार करने जाऊंगा।
भालू या बाघ - मुझे परवाह नहीं है,
पाटीर तृप्ति में शिकार करते हुए, शिकार करते हुए।

… मेरे दिल में एक ख्वाहिश है, ज़िन्दगी का स्वाद चखो,
मेरे माथे में क्या दिन हैं?
मैं VILLAGE में याद किया
मेरा अभी भी स्वाद है।

मेरे ग्रैंडमोटर के पास से

ओला कौआ

रैवन तीन सौ साल जीवित रहा,
एक कौवा भी जीवित नहीं रह सकता, यहां तक ​​कि एक हाथी भी नहीं,
पूर्वजों का कहना है: शीर्ष पर एक आंख चूसने,
त्वरित और सतर्क। एक आंख चूसने वाली गोली।
पहाड़ भी एक शिखर पर है - एक पर्वत,
मुझे एक बड़ा पक्षी नहीं मिला,
ओला रावेन ताहलास्मास्मि कोशोगिन,
प्रिय मित्रों,
क्या आप कभी नहीं जानते कि क्या करना है?
उसके प्रति असभ्य मत बनो,
यदि यह गलती से गोली को छू लेता है,
यह भी तुरंत खुद को चूसना नहीं है।
वफादारी, मौज, मस्ती,
इस कारण से, विंग पर वे-वे सफेद है।
हालांकि सफेद पंख चूसने लायक,
भले ही आप एक अच्छे राइडर हों…

काला कौआ

काला कौआ कम नहीं खाता,
"मैं थोड़ा कम जी रहा हूँ" कोई दुःख नहीं है।
खड़ी पहाड़ियों में, काला भी एक घोंसला है,
एल्गा एयॉन के विंग का दामाद है।
वह सर्दियों में पास से नीचे भी आता है,
बीहड़ों के कारवां से,
वह भी सतर्क है, हमेशा सबसे ऊपर एक आंख,
बुलेट पर हमेशा नजर रखने वाले ओलाजाक ...
वह एक बहुत ही धैर्यवान पक्षी है, बाएं हाथ का पक्षी,
यदि आप सिखाते हैं - वहाँ मुट्ठी भर es-huSh है।
अपमानजनक स्तनपान लेकिन जोड़ने के लिए,
परित्यक्त स्तनपान और भी बदतर है,
यदि यह गलती से गोली को छू लेता है,
किसी और पर चूसने - दिल टूट गया।
इस कारण से, काला चूसने वाला चेहरा,
आमने सामने - काला चूसने वाला…
1975

सुंदरता
सोचमा

याद रखें, बीवर! एक दिन जब ठंडी हवाएँ आपके बालों को उड़ाती हैं और हमारे दिल में खुशी बढ़ती है?
वसंत।
सूरज मुस्कुरा रहा है, पहाड़ियां दूरी में उज्ज्वल हैं, और आप एक निर्दोष लड़की हैं! - आपने कुछ इकट्ठा किया है, पापों से मुक्त, मेरे प्यारे दोस्त! "याद है, तुमने अपने लटके बालों के साथ शफाक की तरह अपना चेहरा ढँक लिया था।"

* * *

बचपन ..
हालाँकि दिल में दुःख है, लेकिन वातावरण में दुःख है जो दिल को घेरे हुए है - एक खेल-प्रेमी बचपन!
दोपहर के समय - सभी छायाएं गिरती हैं, विलो के नीचे बहती हैं। हमारे शुद्ध हृदय की आज्ञा पर, जो बचपन से ही गर्जना कर रहा था, हम धारा के साथ चले। चलिए, हम हिब खेलते हैं
वाटरफ्रंट…
वसंत गहने पूरी तरह से पानी के साथ बिखरे हुए हैं ...
"मेष, हव ... मेष!"
मैं तुम्हारे पास गया, मैंने तुम्हारे साथ नीले फूल उठाए, मैंने उन्हें तुम्हें दिया और मैंने तुम्हारे बिखरे बालों को फूल दिए, मैंने तुम्हारे चेहरे को देखा जो फूलों की तरह खुले थे ...
क्या आपको वो याद है?
मैं आपको शुरुआती वसंत के मीठे क्षणों में बहुत याद करता हूं ...
सपने मुझे ढक लेते हैं, जब हथौड़ों के झुंड खींचते हैं, जब दुर्भाग्य के खेत मुस्कुराते हैं!
कतेसमिकिन?
शायद कुंदुज एक निर्दोष कुंडुज है, फिर से, बरनो ... हंसी एक सौ लड़कियों, पूर्ण ...
मैं जाऊं?

* * *

- बीवर!
याद रखें, नींद की वादियाँ पहाड़ियों में घूमती थीं - बचपन में - जब हम खेलते थे…
क्या इन दिनों गायों के झुंड गाते थे?
क्या आपके बाल हवा में बिखरे हुए हैं और आपकी आँखें खेलती हैं?
क्या आपको वह दिन याद है जब लहरें आई थीं और बच्चे ने हमें अंतहीन खुशी दी थी?

* * *

याद रखें, बीवर!

असद मुख्तार

असकड़ मुख्तार एक लेखक हैं जिन्होंने XX सदी के उज़्बेक साहित्य में कविता और विशेष रूप से उपन्यासों के क्षेत्र में महत्वपूर्ण योगदान दिया।

असकाद मुख्तार का जन्म 1920 दिसंबर, 23 को एक मजदूर वर्ग के परिवार में फरगाना शहर में हुआ था। जब वह 11 साल के थे, तब उनके पिता की मृत्यु हो गई। उसके बाद उन्हें एक अनाथालय में शिक्षित किया गया।

विज्ञान और कला के अध्ययन में रुचि बढ़ रही थी। वे 1936 में फरगाना से ताशकंद आए और पत्रकारिता का अध्ययन किया। युद्ध के दौरान उन्होंने उज़सु में अपनी पढ़ाई जारी रखी। 1943 से 1945 तक अस्काड मुख्तार ने अंडीजन शिक्षा संस्थान में पढ़ाया। इसके बाद का काम समाचार पत्रों और पत्रिकाओं से संबंधित है। उनकी पहली कविता 1935 में प्रकाशित हुई थी। 1938-1940 के दौरान, उनकी कई कविताएँ राष्ट्रीय समाचार पत्रों और पत्रिकाओं में प्रकाशित हुईं, जैसे "विश", "अनंत काल", "मीठे क्षण", "कविता और जीवन"। 1939 में उनकी कविता "हमारी पीढ़ी" प्रकाशित हुई।

असकाद मुख्तार, अपने शिक्षकों के साथ जी। गुलाम, ओयबेक, एच। ओलीमजोन, एम। शायखज़ोदा, मिर्तिमिर, उनके साथियों हामिद गुलाम, तूरोब टोला, मिरमुहसिन, शुहरात, शुक्रालो ने भी अपने समय के वर्तमान मुद्दों पर कविताएँ लिखीं। के निर्माण में सक्रिय भाग इस अवधि के दौरान लिखी गई कविताएँ, जैसे "बकुंची की खितोबी", "ओना खुरसंद", "गलाबा आईशॉन्ची", "जंगचिन बयराम कीचेसी", "सोगिनीश" उनमें से हैं। हालाँकि ये सभी कविताएँ वैचारिक और कलात्मक रूप से परिपूर्ण नहीं हैं, लेकिन बाद में ऐसी विशेषताएँ हैं जिन्होंने कवि की शैली में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। आस्कड मुख्तार ने अपना रचनात्मक शोध जारी रखा और अपने "फॉरवर्ड" में 1966 में प्रकाशित "कविता" के संग्रह में लिखा:

“तीस साल से मैं कविता के बारे में सोच रहा हूँ। उनकी अभिव्यक्ति के रूपों, साधनों और भावना पर मेरे विचार कई बार बदले हैं: कविता जीवन के चूल्हे से ली गई लकड़ी का एक टुकड़ा है, यह एक जीवन प्रकरण, कविता के अन्य रूपों पर आधारित होना चाहिए। मैं कई वर्षों तक चला। बिना स्वीकार किए; कविता एक उच्च भावना है, एक खुशी है, इसकी तुलना केवल संगीत शैलियों के साथ की जा सकती है।

काल के परिवर्तन, समय की समस्याओं को भी ए। मुख्तार के काम में परिलक्षित किया गया। उदाहरण के लिए, हम इसे "मेरे सपने, मेरे परेशान सपने" कविता में देख सकते हैं। अस्काड मुख्तार के बहुमुखी कार्यों में एक विशेष स्थान प्रतीकात्मक साधनों और प्रतीकों के माध्यम से वास्तविकता को समझने के तरीके को दिया गया है। "मायसा मव उरार", "खज़ॉन", "तुवशालार", "उमर", "बोगिम", "निहोल", "टोंग", "ओजक", "अमु", "बॉयचेच" जैसी कविताएँ उदाहरण में दिखाई देती हैं। 1946 में अस्काड मुख्तार की बेकाबाद की रचनात्मक यात्रा के परिणामस्वरूप, उन्होंने निबंध "स्टील सिटी", "स्टील कास्ट" और "जहाँ नदियाँ मिलती हैं" कहानी लिखी। अस्वद मुख्तार 1950 के दशक के उत्तरार्ध से गद्य महाकाव्य शैलियों में अपना हाथ आजमा रहे थे। 1956 में उन्होंने XNUMX में "स्टील सिटी" निबंध और लघु कथाओं का एक संग्रह प्रकाशित किया - "कॉल टू लाइफ"। लेखक की कलम को धार देने में उन्होंने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। "ओक्साना", "डॉग", "गुड" जैसी कहानियां "कॉल टू लाइफ" संग्रह में शामिल इस तथ्य की गवाही देती हैं कि असक्कड़ मुख्तार के चरित्र-निर्माण कौशल धीरे-धीरे बढ़ रहे हैं।

असकद मुख्तार का उपन्यास "सिस्टर्स" भी एक बड़ी सफलता थी। उनकी मुख्य समस्या महिलाओं की स्वतंत्रता का मुद्दा था। 1958 में उन्होंने 1961 में लघु उपन्यास "द स्टोरी ऑफ़ काराकाल्पकस्तान" प्रकाशित किया - उपन्यास "जन्म"। उनके उपन्यास "समय मेरे भाग्य में है" और "चिनोर" का 60 के दशक के गद्य में भी विशेष स्थान है। लेखक "टाइम इन माई डेस्टिनी" "एपिक ऑफ थ्री सीजन्स" भी कहता है। यह युद्ध से पहले, दौरान और उसके बाद के वर्षों को संदर्भित करता है। काम के नायक, अहमदजान, अपने लोगों के लिए नि: स्वार्थ सेवा में अपनी व्यक्तिगत खुशी मानते हैं। असकड़ मुख्तार ने हमारे लोगों के ऐतिहासिक अतीत, उपन्यास "चिनोर" में इसके सटीक विवरण, लघु कथाओं "बुखारा की जिनकोचलारी", "द लाइटिंग ऑन द जार" में वर्णित किया है। अपने जीवन के अंत में लिखे गए उपन्यास "अमु" में लघु कहानियों में "स्ट्रॉवर्स में खुशी", "सिल्वर फाइबर", लेखक ने उस समय की वर्तमान समस्याओं को कवर करने की कोशिश की, लेकिन उनकी कलात्मक में सफल नहीं हुए। व्याख्या। "समंदर", "गुडनेस फॉर गुडनेस", "पीक ऑफ करेज", "डॉन ऑन द राइजिंग शोर" जैसी कविताओं के लिए जाने जाने वाले असकड़ मुख्तार ने उज़बेक साहित्य के संवर्धन में एक योग्य योगदान दिया। उनके सबसे हालिया कार्यों में से एक, एस्थेटिक, लाइफ एंड फिलोसोफिकल थॉट्स, द डायरीज का हकदार भी उल्लेखनीय है। हाँ, जैसा कि लेखक कहता है, “समय बीत जाता है! हम कहते हैं! वास्तव में, हम गुजर रहे हैं… ”(“ सुरंग ”)।

यद्यपि असकड़ मुख्तार ने विदेशी साहित्य के कई उदाहरणों के लिए उज़्बेक पाठकों को पेश किया, अनुवाद के क्षेत्र में सबसे बड़ी सफलता सोफोकल्स के "किंग ओडिपस" का हमारी मूल भाषा में अनुवाद था। उनकी आलोचनात्मक रचनाओं में, अनुवाद और युवा काम पर उनके निबंधों ने अपना मूल्य नहीं खोया है।

327188. अपनी पहली कविताओं (1935-1938) में, जैसे कि "विश", "डॉन", "स्वीट मोमेंट्स", मुख्तार ने कविता के उद्देश्य और कार्य, समाज के लिए कवि के कर्तव्य को परिभाषित करने की मांग की। वह कविता को "दिल को पंख," एक "दर्द का इलाज" के रूप में देखता है। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के प्रकोप के साथ, कवि ने कई काव्य कृतियां बनाईं, जैसे कि "विजय विश्वास", "योद्धा की छुट्टी की रात", "जन्मदिन की वापसी", "लापता", "मास्को का दिल" और लोगों को हराया। नाजी आक्रमणकारियों ने बॉयलर को धक्का दिया। मातृभूमि की सुंदरियों, इसकी अथाह संपत्ति का वर्णन करते हुए, लोगों के जीवन में महान परिवर्तन, "स्टील कास्ट" (1947), "माई सिटीज" (1949), "थैंक यू, माय डियर" (1954), "फ्रॉम यू।" द हार्ट ”(1956) रिया पुस्तकें कवि की महान रचनात्मक उपलब्धियों में से हैं।

        मुख्तार के नाटक जैसे "पीक ऑफ करेज" (1948), "गुडनेस टू गुडनेस" (1949), "समंदर" हमारे नाटक में बच्चों के जीवन की कवरेज के साथ-साथ मजदूर वर्ग के जीवन के लिए महत्वपूर्ण हैं।

        लेखक की लघुकथाएँ "जहाँ नदियाँ मिलती हैं" (1950), "करकलपाकस्तान की कहानी" (1958), "बुखारा की दानव गलियाँ", "बहनें" (1954-1955), "जन्म" (1963, "काल" माई डेस्टिनी ”(1964) और“ प्लेन ट्री ”(1973) हमारे समय की महत्वपूर्ण समस्याओं को दर्शाते हैं।

        कविताओं की पुस्तक "फ्रॉम द हार्ट" (१ ९ ५६), छोटी कहानियों का संग्रह "कॉल टू लाइफ" (१ ९ ५६), "चिल्ड्रन ऑफ द वर्ल्ड" (१ ९ ६२) ने उज़्बेक बच्चों के साहित्य के खजाने को समृद्ध किया।

        99 और 60 के दशक की उज्बेक सोवियत कविता में "70 लघु चित्र", "कारवां घंटी" एक महान घटना बन गई। उनमें, मानव आत्मा के प्रतिबिंबों को गहरी बौद्धिक भावनाओं के माध्यम से कलात्मक रूप से पूरी तरह से व्याख्या किया गया है।

        स्वायत्त अनुवाद में, सोफोकल्स, टैगोर, पुश्किन, लेर्मोंटोव, मायाकोवस्की, गोर्की, शेवचेंको, ब्लोक, किरोचुक, पावेलेंको के काम उज़्बेक पाठकों की आध्यात्मिक संपत्ति बन गए।

        गीतकार कवि, एक प्रसिद्ध लेखक और कुशल अनुवादक के रूप में, उन रचनाकारों में से एक हैं, जो हमारी स्वायत्त संस्कृति के संवर्धन में एक योग्य योगदान देते हैं।

कठिनाई

मेरी किताबें पृष्ठ दर पृष्ठ हैं,
आप कहाँ हैं?
मेरा जीवन एक हरा पेड़ था,
आप इसके पत्ते हैं।

मैंने तुम्हारे साथ सांस ली,
आप आहत थे।
हर बार मेरे दिल में दर्द होता है,
तुम हवाओं से उड़ गए थे।

एक सफेद बादल तैरने लगा,
कोई और बूँद नहीं…
क्या मैं इसका इस्तेमाल कर रहा था,
कोई और अधिक दर्दनाक विचार?

ठीक है, अगर तुम भरे नहीं हो
मेरी जीभ के स्लाइस,
तूफान को रुकने दें
मेरे जीवन की पत्तियां:

मेरा दिल टूट गया था

नववर्ष की पूर्वसंध्या:
बच्चे रात का इंतजार करते हैं।
बर्फ की एक सुंदर चिंगारी जो पिछले साल उड़ गई थी
नया साल सीमा पार करता है।

बच्चे उत्सुकता से नए साल का इंतजार कर रहे हैं,
और मेरे लिए, वर्ष का अवलोकन:
एक भी पत्ता नहीं काटा गया
यह मेरे दिल को छू जाता है ...

अहमद ने कहा

(1920 में जन्मे)

कहा कि अहमद का अपनी रंगीन कहानियों, पत्रकारीय लेखों, यथार्थवादी लघु कथाओं और उपन्यासों, कॉमेडी के साथ आधुनिक उज़्बेक साहित्य में एक उपयुक्त स्थान है। वह विशेष रूप से व्यंग्य और हास्य के एक मास्टर के रूप में प्रसिद्ध हैं।

कहा अहमद हुसैनखोजदेव का जन्म 1920 में ताशकंद शहर में हुआ था। उन्होंने ताशकंद राज्य शैक्षणिक विश्वविद्यालय में अध्ययन किया जिसका नाम निज़ामी (1938-1941) था। वह पहली बार एक पत्रकार-निबंधकार के रूप में हमारे साहित्य में आए। लेखक की परवरिश में प्रेस ने महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। उन्होंने समाचार पत्रों "यंग लेनिनिस्ट", "रेड उज़्बेकिस्तान", पत्रिकाओं "म्यूश्टम", "ईस्टर्न स्टार", उज़्बेकिस्तान की रेडियो समिति में काम किया।

कहा कि अहमद को पहले एक कथाकार के रूप में जाना जाता था। 1940 में, उनकी लघु कथाओं का पहला संग्रह - "टॉरिक" प्रकाशित हुआ था।

कहा अहमद ने कई कहानियों के इस संग्रह को "व्यायाम" कहा है। लेकिन युवा कोच अब्दुल्ला काहोर की स्थिति काफी गंभीर रही है। उन्होंने कहा: “अहमद के हाथ में एक ड्रम है, वह अपने कान को मोड़ने, पर्दा दबाने, क्लिक करने से बेहतर व्यायाम करने में सक्षम प्रतीत होता है, लेकिन उसने अभी तक अभ्यास नहीं किया है। "टोर्टिक की हर कहानी वह दिखाती है," उन्होंने कहा। अब्दुल्ला काहोर का यह भी दावा है कि लेखक अपने लेखन में गैर जिम्मेदार था, कि कहानी में कोई उद्देश्य नहीं था, कि कहानियां "बकवास" और "शब्दों की गड़बड़ी" थीं। संक्षेप में, यह है कि साहित्य में एक युवा कलाकार का प्रवेश कैसे शुरू हुआ। इस दौरान उन्होंने फिर से "डियर फील्ड्स" कहानी लिखी। ये लेखक के काम के पहले चरण के उत्पाद हैं (30 के दशक के अंत में - 40 के दशक की शुरुआत में)।

सईद अहमद के रचनात्मक पथ का दूसरा चरण 1956 में शुरू हुआ। लेखक ने इस अवधि के दौरान कहानियों की एक श्रृंखला बनाई। उन्हें उनकी सामग्री के अनुसार दो समूहों में विभाजित किया जा सकता है। कहानियों के पहले समूह ("स्प्रिंग फूल", "स्प्रिंग गाने", "ट्रेजर", "लाइट्स ऑफ इकबाल") में गीतकारिता मजबूत है। उनमें, लेखक श्रमिकों के जीवन में विभिन्न घटनाओं का चित्रण करके पाठक की भावनाओं को स्पष्ट करता है, विशेष रूप से लोगों के जीवन में और उनके दिलों में युद्ध के कड़वे निशान। विशेष रूप से, कहानी "टर्नलर" में रोगी पिता के अनुभव, एक बच्चे के जन्म के कारण होने वाली पीड़ा, युद्ध से पीड़ित सभी लोग, विशेष रूप से माता-पिता के दिलों में अमिट घाव थे। "ब्लू फ्लावर्स" की कहानी में, सईद अहमद ने एक मरीज के विचारों का वर्णन किया जो युद्ध के कारण अपाहिज था (वह एक आदमी था, वह छत पर बिस्तर पर लेटना नहीं चाहता था, जबकि उसकी पत्नी कमाने के लिए संघर्ष कर रही थी। पैसा)। उत्साह, महिलाओं की भावनाओं की वसंत, साथ ही साथ अपने परिवारों के प्रति निष्ठा व्यक्त करते हुए, पाठक आसानी से अपने दिल की राह खोज सकते हैं।

कहानियों का दूसरा समूह हास्य भावना पर केंद्रित है। इनमें "डेजर्ट ईगल", "डेजर्ट विंड्स", "इंडियन गेम", "पप्पी", "सॉसेज स्नो", "खुबानी शिक्षक" जैसी कहानियां शामिल हैं। इन कहानियों में हमारे लोगों के मुहावरे, लफ्फाजी और तुकबंदी काम की भाषा को बहुत आकर्षक बनाते हैं। लेखक की हास्य कहानियों में, जैसे "स्ट्रेंजर", "खानका और टंका", "माई फ्रेंड बोबोव", जीवन के दोष, जैसे अहंकार, उकसावे, धोखे, में महारत हासिल है। कहा अहमद ने अपनी छोटी कॉमिक्स के साथ उज़्बेक रेडियो और टेलीविजन पर एक हंसमुख लघु थिएटर की स्थापना की।

1964 में लिखा गया उपन्यास "क्षितिज", लेखक के करियर के दूसरे चरण की सबसे बड़ी उपलब्धि थी। उपन्यास एक त्रयी है जिसमें पैंतालीस दिन शामिल हैं, "हिज्र के दिनों में", "क्षितिज की दहलीज पर"। यह युद्ध के दौरान रचनात्मक ग्रामीणों की श्रम वीरता, उज्बेक लोगों की उदारता और उदारता, निस्वार्थता और परिश्रम को दर्शाता है। यह उपन्यास इतना सफल था कि अब्दुल्ला काहोर, जो एक बार योओंग लेखक के भयंकर आलोचक थे, ने अपने 1965 के लेख, द फ्रूट ऑफ़ इंस्पिरेशन एंड मास्टरी में इस कार्य की प्रशंसा की, इस प्रकार है: जब हमने उन्हें आते देखा, तो हम एक अच्छे संगीतकार होने का सपना देखते थे और अच्छा व्यायाम खेलना। वह सपना आ रहा है। "क्षितिज एक अभ्यास है जिसे उन्होंने प्रेरणा और कौशल के साथ खेला है।"

सईद अहमद के रचनात्मक पथ में तीसरा चरण उनकी रचनात्मक परिपक्वता का काल है। यह उनके 1988 के उपन्यास साइलेंस में विशेष रूप से स्पष्ट था। नाटक ठहराव की अवधि की कमियों, समाज की कमजोरियों, नेताओं द्वारा शक्ति का दुरुपयोग, इस मार्ग पर अन्याय और भ्रष्टाचार को उजागर करता है। "साइलेंस" उपन्यास में ठहराव के वर्षों की एक व्यापक और बहुमुखी कवरेज की विशेषता है, जिसका उद्देश्य सामान्य भावना को प्रकट करना है। लेखक ने उपन्यास को अवधि के सार पर केंद्रित होने के कारण "मौन" नाम दिया।

उपन्यास की मुख्य घटनाएँ 80 के दशक के शुरुआती दिनों में काश्काराद्य नखलिस्तान के गाँवों में हुईं। उसी समय, काम के नायकों में से एक, तालिबान लगभग बीस साल के नुकसान के बाद, अपने पैतृक गांव लौटता है और अपनी बाहों में शांति से रहना चाहता है। तालिबान किस तरह का व्यक्ति है? वह मौन क्यों दिख रहा था? इन सवालों के जवाब के लिए, लेखक यह दिखाने के लिए विभिन्न प्रकार के मिथकों और किंवदंतियों का उपयोग करता है कि तालिबान गाँव में किस तरह के लोग रहते हैं और उनकी आध्यात्मिक जड़ें कहाँ जाती हैं। यह वैसा ही है, जैसा कि कियिकोस्वामी मोमो की किंवदंती की मदद से, उन्होंने सदियों की गहराई से ग्रामीणों की ऐतिहासिक जड़ों को खोदा और उन्हें हमें दिखाया। पौराणिक कथा के अनुसार, प्राचीन समय में एक बूढ़ी महिला ने प्लेग से लोगों को बचाने की कोशिश की थी। गृहयुद्ध में लोगों के विनाश के बाद, उसने हिरणों की देखभाल की, लोगों और जानवरों के शुद्ध प्रेम को जीता और उसका नाम कियिक्सोवेदी मोमो रखा गया। किंवदंती को स्वीकार करते हुए, हम समझते हैं कि तालिबान शुद्ध-हृदय मानवतावादियों की एक पीढ़ी है। यदि किंवदंती उपन्यास की मुख्य घटनाओं के साथ अधिक निकटता से जुड़ी हुई थी और तालिबान की आत्मा पर इसका प्रभाव बेहतर रूप से सामने आया था, तो हमें नायक के आध्यात्मिक राज्य का एक स्पष्ट विचार होगा जब वह गांव में आएगा। किसी भी मामले में, किंवदंती की मदद से, यह बताते हुए कि तालिबान एक शुद्ध आदमी है, लेखक हमें इस बात को समझाने की कोशिश करता है और वीरता से मौन की खोज के कारणों का कलात्मक रूप से विश्लेषण करता है। यही कारण है कि वह रिट्रीट के माध्यम से तालिबान के जीवन के लगभग दो दशकों की कल्पना करता है। जब हम आईने में देखते हैं, तो ऐसा लगता है कि ठहराव की अवधि और भयावहता हमारी आंखों से एक के बाद एक गुजर रही है। दर्पण की दुनिया में, यह ऐसा है जैसे तालिबान पहली बार एक स्नातक छात्र, एक शिक्षित क्षेत्रीय समिति के सदस्य के रूप में दिखाई दिया, और एक बड़ी सभा में उन्होंने गणतंत्र के प्रमुख शवकत राखिमोव को संबोधित किया, जो हमारे जीवन और गतिविधियों की कमियों की आलोचना करता है। सच्चाई बताने के लिए उसे लंबे समय के लिए विदेश भेजा जाएगा। वहां, तालिबान ने अपनी पत्नी और बेटे को खो दिया। वह मुश्किल से बीमारी के चंगुल से बच पाया।

इस प्रकार, उपन्यास में, यह विचार कि ठहराव के वर्षों के दोषों के मुख्य कारणों में से एक सत्य की घुटन को सामने रखा गया है, और यह बाद के घटनाओं से साबित होता है। उनके दौरान, सबसे पहले, तालिबान के कई मानवीय गुणों का पता चलता है। विशेष रूप से, तालिबान की ईमानदारी के संबंध में, शकट रैखिमोव के संबंध में, उनकी अपनी गंभीर मानवीय भावनाओं के बारे में, जेप्रोन के प्रति उनकी घनिष्ठता, एक नया पहिया बनाने में उनके मन की गहराई, गाँव को अपनी किताबें देने के लिए उनकी उदारता और अपने रिश्तेदारों को एकत्र धन अज़ीज़बेक के लिए उनका प्यार, जो उनके माता-पिता से अलग हो गया था। एक बहुत ही नाजुक दिल स्पष्ट रूप से समझा जाता है। लेखक नायक को बिल्कुल निर्दोष के रूप में चित्रित नहीं करता है। अपने कई गुणों के बावजूद, तालिबान, उनकी ईमानदारी के कारण, प्रतिकूलता के चेहरे पर डगमगाते हैं और अन्याय से लड़ने के लिए नहीं जानते हैं। जियोना ने अपने चेहरे पर यह बात खुलकर कही:

- टॉलिबिजॉन उर्फ, - जयोफर कहते हैं, - आप एक ऐसे व्यक्ति हैं जो लड़ने में सक्षम नहीं है, आपके पास एक कमजोर इच्छाशक्ति है ... आप एक बार एक नायक बन गए। आपके दिल ने दूसरी बार धड़कना बंद कर दिया। अपने भाग्य को स्वीकार करते हुए, आप अन्य देशों में भटक रहे हैं। आप हिंसा के खिलाफ उठने के लिए शक्तिहीन हैं ... मुझे आप पसंद नहीं हैं। आदमी को आग की तरह रहना चाहिए। उसे अपनी सारी इच्छाशक्ति, ऊर्जा और दिमाग को यह साबित करने के लिए समर्पित करना चाहिए कि वह सही है।

उपन्यास के वैचारिक दर्शन से यह स्पष्ट है कि वही कमजोरी, अन्याय का विरोध करने की अक्षमता, यानी लोगों की लड़ाई करने की अक्षमता, ठहराव के मूल कारणों में से एक गंभीर कारण है।

उपन्यास उन कारकों का एक व्यापक विश्लेषण प्रदान करता है जिन्होंने लोगों को लड़ाई के लिए असहाय बना दिया है, और सच्चाई का क्रूर दमन किया है। ऐसा करने के लिए, लेखक ने दुनिया के बड़े पैमाने पर दर्पण में मीरवली और शवाकत राखिमोव की छवियों को चित्रित किया। मीरवाली हमारे सामने ऐसी खड़ी है मानो वह तालिबान के साथ कंधे से कंधा मिलाकर खड़ी हो, जैसे कि वह अच्छे कर्मों में सक्षम है, लेकिन संक्षेप में वह इसके बिल्कुल विपरीत है। लगता है कि लेखक ने राज्य फार्म के निदेशक, मीरवाली को तालिबान के साथ समानांतर और तुलना में वर्णित किया है। नतीजतन, तालिबान के विपरीत, मीरवाली छवि में एक घृणित प्राणी के रूप में प्रकट होता है जिसने अपने मानव रूप को पूरी तरह से खो दिया है, जो शैतान को क्रूरता और बुराई में सिखाता है। उपन्यास में कई घटनाएं हैं जो यह साबित करती हैं। उदाहरण के लिए, मीरवाली ने बोडोमगुल, सेडोना जैसी महिलाओं को पीटा, उनके परिवारों के तकिए को सुखाया, आस्कराली और रसूलबेक को अपने हाथों से मार डाला क्योंकि वह उनके धन और रहस्यों के बारे में जानता था; एक सामान्य नाम मानमन छोड़ा; rali अंत में, मीरवाली ने अपने रहस्यों के बारे में जानने वाले जेयोन को मारने की कोशिश की, और तालिबान को मरने का कारण बना।

 उपन्यास के दर्शन से यह स्पष्ट है कि इस तरह की भयावहता की जड़ें समाज के नेतृत्व में ठहराव के वर्षों में खामियों की ओर जाती हैं। उपन्यास में शवकत राखिमोव और "उज़्बेक कपास उत्पादकों के पिता" को दर्शाया गया है। इन पंक्तियों में हम स्पष्ट रूप से देख सकते हैं कि शेवत रैखिमोव ने लगभग हमेशा मीरवाली का समर्थन किया, जानबूझकर एविल ओन्स का नेतृत्व करना शुरू किया, और महान खिताब जीते। विशेष रूप से, भीड़ में तालिबान की मान्यता और तथ्य यह है कि शवकत राखिमोव ने उसे गांव से निष्कासित करने के लिए एक फतवा जारी किया, जिसने पाठक को चौंका दिया और उसे स्पष्ट रूप से बताया कि सच्चाई के असली घुटन वाले कौन थे।

उपन्यास के वैचारिक दर्शन से यह समझा जाता है कि समाज में विद्रोह की जड़ें उच्चतम यानी नेतृत्व की केंद्रीय परतों तक जाती हैं, क्योंकि शाक्त राखीमोव के धोखेबाज कामों, अन्याय, परिवर्धन का श्रेय सर्वोच्च नेता को जाता है, "पिता उज्बेक कपास उत्पादकों की तरह। "एक कुशल कंडक्टर की तरह, वह अपने कर्मचारियों के साथ मार्गदर्शन और निर्देशन करता है। आश्चर्यचकित, जेप्रोन ने पूछा, “हम किस देश में रहते हैं? किस पर भरोसा किया जा सकता है? किस पर भरोसा किया जाए? हम इन बीमारियों से कब छुटकारा पाएंगे? ” - आग में तले हुए हैं।

लेखक के दर्शन के अनुसार, यह स्थिति हमेशा के लिए नहीं रह सकती, क्योंकि, जैसा कि सईद अहमद ने दोहराया है, आदमी ताबूत में नहीं, बल्कि एक पालने में रहता है। वह भी आगे बढ़ता है, अंडरफूट नहीं दिखता है, लेकिन दूर क्षितिज की ओर। उपन्यास का नायक, तालिबान, अंततः स्वीकार करता है कि "बीसवीं सदी में चुप्पी के लिए यह तुच्छ खोज पागल है।" जिन कारणों से ठहराव अनिश्चित काल तक नहीं रह सकता है, उनमें से एक यह है कि हमारे समाज में, सत्य, न्याय और अच्छाई के लिए संघर्ष को पूरी तरह से समाप्त नहीं किया जा सकता है। उनके सबसे उज्ज्वल प्रतीक के रूप में, उपन्यास में जयोत्र की छवि चमकती है। उसकी छवि इसलिए उज्ज्वल है, जेओप्रोन का सिर "चट्टानों के खिलाफ नहीं तोड़ा जाता है, वह किसी पर झुकता नहीं है," और उसका अशुद्ध जीवन "अशुद्धता के साथ मिश्रित नहीं है।" ये गुण, जो जयोत्र की छवि को रोशन करते हैं, लेखक द्वारा कई बहुत दिलचस्प घटनाओं में महसूस किए जाते हैं। उदाहरण के लिए, जयरोना तालिबान को अनदेखा करने और उसे धोने में संकोच नहीं करता, जो अन्य देशों में मर रहे हैं; मीरवाली उन दस्तावेजों को लेकर भागने का रास्ता तलाशती है जो उसे पहाड़ों में एक गुप्त घोंसले से बाहर निकालते हैं। सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि, जेप्रॉन दुनिया भर में अपने बहुमुखी ज्ञान, यात्रा और अनुभवों में विश्वास करता है, किसी भी चीज से दूर नहीं होता है और सच्चाई के लिए संघर्ष के रास्ते से कभी नहीं भटकता है। आलोचकों का कहना है कि उनके कुछ कार्यों, विशेष रूप से मीरवाली के निवास से उनके भागने, बहुत आश्वस्त नहीं थे। सच है, विश्वास करने के लिए कुछ कठिन स्थान हो सकते हैं। लेकिन यह स्वीकार किया जाना चाहिए कि लेखक ने पूरी तरह से संभव के रूप में Jayrona की लगभग हर कार्रवाई को प्रमाणित करने की मांग की है। शायद इसीलिए यह उपन्यास एक आधुनिक उज्बेक महिला की उज्ज्वल, आकर्षक, ईमानदार और संघर्षशील छवि का प्रतीक है। ऐसे नायकों की कार्रवाइयाँ फल देने लगीं, और उपन्यास के अंत में कई आयोजन हुए, विशेष रूप से "उज़्बेक कपास उत्पादकों के पिता" की मृत्यु, शकट राखीमोव की घबराहट और मीरवली के पतन में गिर गया, ठहराव।

इस प्रकार, उपन्यास इस विचार को स्पष्ट रूप से व्यक्त करता है कि ठहराव हमारे समाज के इतिहास में एक अस्थायी घटना है, कि हमारे लोग इसके दोषों से मुक्त हो जाएंगे और अनिवार्य रूप से न्यायपूर्ण जीवन का मार्ग प्रशस्त करेंगे। कुछ कमियों की अनुपस्थिति में, उपन्यास हमारे साहित्य में और भी अधिक बढ़ सकता है। ऐसी कमियों में से एक यह है कि नाटक में नायक की आध्यात्मिक दुनिया हर जगह उसी तरह से प्रकट नहीं होती है। यह हमारी बात के प्रमाण के रूप में तालिबान के आध्यात्मिक दुनिया के विश्लेषण को याद करने के लिए पर्याप्त है। मीरवाली की मनमानी, छल, और बुराई से तालिबान असंतुष्ट हैं और अक्सर उसके पास जाते हैं, लेकिन हर बार वह लगभग कुछ भी नहीं कहता है और अधिक गंभीरता से कार्य नहीं कर सकता है। इसी तरह, एक किशोर, अजीज़बेक, कई चीजों से अवगत है जो उसकी उम्र के लिए उपयुक्त नहीं हैं और एक वयस्क की तरह सोचता है। विशेष रूप से, उनकी अशुद्ध कर्मों के बारे में उनकी माँ की टिप्पणी अप्राकृतिक लगती है।

आज भी, सईद अहमद का उपन्यास "मौन" हमारे समाज में ठहराव के सार और इसके अवशेषों से हमारे लोगों के शुद्धिकरण की प्रक्रिया पर सबसे व्यापक, दिलचस्प और प्रभावशाली कार्यों में से एक है।

सईद अहमद ने "केलिनर क्वोजोलोनी", "फार्मोनबीज एरालाडी", "कुयोव" जैसे हास्य के साथ प्रसिद्धि भी हासिल की।

वह रचनात्मक अनुवाद कार्य में सक्रिय रूप से शामिल है। उन्होंने बी। पोलोवॉय, ए। मुसाटोव, ओ। गोन्चर के कार्यों का उज़्बेक में अनुवाद किया।

जीवन में सईद अहमद की एक और उपलब्धि यह है कि नियति ने उन्हें सईदा ज़न्नुनोवा जैसी रचनात्मक पत्नी दी। दमन के वर्षों के दौरान, सईदा कई उत्पीड़न के बावजूद अपने जीवन साथी के प्रति वफादार रही। इसलिए इस महिला का इतना सम्मान किया जाता है।

सईद अहमद एक उन्नत लेखक हैं जिन्होंने अपनी हंसमुख, सुकून भरी कहानियों और वजनदार उपन्यासों के साथ उज़्बेक गद्य के विकास में महत्वपूर्ण योगदान दिया है।

ओडिल योक्बोव

अपनी उच्च प्रतिभा, पत्रकारिता और रचनात्मक गतिविधि के साथ ओडिल याकूबोव आधुनिक साहित्यिक प्रक्रिया को प्रभावी ढंग से प्रभावित कर रहा है। लघु कथाओं और पत्रकारीय लेखों की उनकी श्रृंखला, ऐतिहासिक और आधुनिक विषयों पर उपन्यासों ने आम जनता का ध्यान आकर्षित किया और गर्म बहस का केंद्र बन गया। लेखक की रचनाएँ उनकी प्रामाणिकता, उस समय के तीव्र सामाजिक, आध्यात्मिक और नैतिक मुद्दों की निर्भीकता, मनुष्य और उसके दिल के बारे में सच्चाई की खोज, मानव जीवन के उद्देश्य के बारे में भावुक बहस से प्रतिष्ठित हैं। लेखक ने उज़बेक उपन्यास के कवियों के लिए बहुत सारे नवाचार लाए।

प्रतिभा और साहित्यिक परिवेश के प्रभाव के अलावा, ओडिल याकूबोव को साहित्य के लिए बहुत प्यार है, साथ ही साथ घटनाओं और लेखक के जीवन के अनुभवों ने इस स्तर तक ओडिल याकूबोव के उदय में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

ओडिल याकूबोव का जन्म 1927 में तुर्कस्तान शहर के पास कर्नाक (अब ओटाबॉय) गाँव में हुआ था। यह गांव, जो हमारे लोगों के प्राचीन रीति-रिवाजों और परंपराओं को अच्छी तरह से संरक्षित करता है, अपनी प्राकृतिक सुंदरता से रोमांचित करता है, ने भविष्य के लेखक की रचनात्मक नियति पर एक गहरी छाप छोड़ी है।

लेखक के अनुसार, उनके पिता एगमबर्दी याकूबोव को 1916 में बेलारूस के जंगलों में काम करने, पेड़ों को काटने, रूसी सीखने और ताशकंद में एसएजीयू से स्नातक करने के बाद श्यामकंट क्षेत्र में विभिन्न पदों पर काम करने के लिए नियुक्त किया गया था। पिता ने अपने बच्चों की परवरिश पर विशेष ध्यान दिया। परिवार में, "ए थाउज़ेंड एंड वन नाइट्स", "लास्ट डेज़" जैसे काम बड़े उत्साह से पढ़े जाते थे। अपने पिता के लिए धन्यवाद, कम उम्र से रूसी भाषा में महारत हासिल करने से भविष्य के लेखक को रूसी और विश्व साहित्य और संस्कृति से परिचित होने की अनुमति मिली। बाद में, अपने पैतृक गांव में, उन्होंने अपनी मूल भाषा में अध्ययन करना जारी रखा, और जानकार शिक्षकों के समर्थन ने साहित्य में उनकी रुचि को मजबूत किया।

1944 में हाई स्कूल से स्नातक करने के बाद, ओडिल याकूबोव ने 1945-1950 में सेना में सेवा की। जापान के खिलाफ युद्ध में एक युवा सैनिक भाग लेता है। 1951 से 1956 तक उन्होंने रूसी भाषा और साहित्य विभाग, संकाय के संकाय, ताशकंद राज्य विश्वविद्यालय में अध्ययन किया। ओडिल याकूबोव उजबेकिस्तान में लिटरेटर्नया गजेटा के संवाददाता के रूप में लगभग दस वर्षों से काम कर रहे हैं। लेखक अपने समय को एक रिपोर्टर के रूप में याद करता है। "इस अवधि के दौरान," वह लिखते हैं, "समाचार पत्र के निर्देशों के अनुसार, मैंने शुरू से अंत तक देश भर में यात्रा की, अपनी खुद की आँखों से देखकर एक साधारण कपास उत्पादक का जीवन और चिंताएं।"

लेखक की जीवनी, उसके जीवन के अनुभव के बारे में इन तथ्यों को याद करने का उद्देश्य यह है कि उन्होंने लेखक के कार्यों के लिए एक जीवित आधार के रूप में कार्य किया, उनके बचपन के छापों, जीवन के अनुभवों के कार्यों में परिलक्षित हुआ, जिसने उनके दिल पर एक गहरी छाप छोड़ी।

ओडिल याकूबोव के रचनात्मक पथ को तीन चरणों में विभाजित किया जा सकता है।

पहला चरण 50 के दशक में शुरू होता है। सामान्य तौर पर, लेखक का कैरियर उसकी सैन्य सेवा के दौरान शुरू हुआ। प्रेस में प्रदर्शित होने वाला उनका पहला काम कहानी "पीयर्स" (1951) था। "साथियों" से पहले भी उन्होंने कई कहानियाँ और एक उपन्यास लिखा था। लेखक ने बाद में अपने निबंध "चिल्ड्रन ड्यूटी" में लिखा था कि वे गैर-संघर्ष के "सिद्धांत" के प्रभाव में बनाए गए कार्यों के असफल उज़्बेक संस्करण थे, जो कि युद्ध के बाद के वर्षों में व्यापक थे। वह "पीयर्स" को "औसत दर्जे का" काम मानता है, और हमजा द्वारा मंचित समीक्षकों द्वारा प्रशंसित नाटकों की आलोचना करता है: "अब मुझे इन कार्यों का स्तर और मूल्य पता है। मैं गलतियों के बाद समझ गया," वह याद करता है। उन कमज़ोर नाटकों में "फर्स्ट लव", "व्हेन द ऐप्पल ब्लॉसम", "द हार्ट मस्ट बर्न", "इफ आई सोंग, माई टंग बर्न्स, इफ आई डोंट सी माई हार्ट ..." जैसी कविताएँ शामिल थीं। हाल के वर्षों में निर्मित ओ। याकूबोव के नाटक "फ़ातिही मुज़फ्फर या कैदी की परिश्रम" एक पेसा के स्तर तक नहीं बढ़े हैं, जो कथा की शक्ति, विचारों की घोषणा के कारण साहित्य में एक महत्वपूर्ण घटना है।

उनके करियर का दूसरा चरण "मुक़द्दस" (1961) की कहानी से शुरू हुआ, जिसने ओडिल याकूबोव को एक लेखक के रूप में पेश किया। क्योंकि "पीयर" से कहानी "पवित्र" तक की अवधि, लेखक के लिए, काम में आत्म-खोज के तरीके से चेहरे की खोज करने के वर्षों, सामान्य साहित्यिक पैटर्न के साथ असंबद्ध, बाइबिल की जड़ता पर काबू पाती है। "मुक़द्दस" कहानी में लेखक ने जीवन में अपनी खुशी, अपने दिल का दर्द, अपनी उत्तेजना को व्यक्त किया, वह पाठक को उन घटनाओं से अवगत कराने में सक्षम था जो उसने अपनी सारी जटिलता, अंतर्विरोधों और सच्ची सूक्ष्मता के साथ लिखी थी। "पवित्र" शब्द न केवल कहानी के नायक के नाम के साथ जुड़ा हुआ है, बल्कि विवेक, कर्तव्य, धर्म जैसी अवधारणाओं की व्याख्या भी शामिल है, जो लेखक ने वैचारिक रूप से और कलाकार रूप से काम में पता लगाया। लेखक के सभी उल्लेखनीय कार्य "पवित्र" से "धर्म" और "सफेद पक्षी, सफेद पक्षी" इस समस्या के इर्द-गिर्द घूमते हैं। लेखक की कहानी "विंग्स ए कपल" (1968) लेखक के रचनात्मक विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। लेखक एक नहीं, बल्कि कई सामाजिक, आध्यात्मिक और नैतिक मुद्दों को उठाता है।

मुक़द्दस से शुरू होने वाले लगभग हर काम में, ओडिल याकूबोव एक गंभीर मुद्दा उठाता है और उसने जिन संघर्षों के बारे में लिखा है, उनके मूल जड़ों और कारणों को उजागर करना चाहता है।

70-80 के दशक में बनाई गई "ट्रेजर ऑफ उलुगबेक", "ओल्ड वर्ल्ड" लेखक की कृतियां न केवल लेखक के काम में एक नया मंच बनाती हैं, बल्कि उज़्बेक उपन्यासों के विकास में भी। इन रचनाओं ने लेखक के रचनात्मक पथ के परिपक्व चरण की शुरुआत को चिह्नित किया।

चाहे लेखक अपने समकालीनों या दूर के इतिहास के बारे में लिखता है, वह महान सामाजिक समस्याओं पर ध्यान आकर्षित करता है जो कई लोगों को उत्तेजित करता है, और तेज नाटकीय चरित्र बनाता है। उपन्यास "उलुगबेक का खजाना" ओडिल याकूबोव के लिए प्रसिद्धि लाया। हमारे समय के महान लेखक चिंगिज़ एत्मादोव उपन्यास "द ट्रेजर ऑफ उलुगबेक" के बारे में लिखते हैं: "यह गद्य का एक उच्च और महान उदाहरण है। अपनी ऐतिहासिक शक्ति के संदर्भ में वजनदार इस ऐतिहासिक उपन्यास ने मुझे झकझोर दिया। यह काम का पहला संकेत है। इससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि जब मैंने उपन्यास पढ़ा, तो मुझे अपने तुर्क लोगों के इतिहास में गर्व की अनुभूति हुई। ” अपने उपन्यास में, ओडिल याकूबोव ने ऐतिहासिक तथ्यों का हवाला दिया कि मिर्ज़ो उलुगबेक सिर्फ एक सुल्तान था और एक महान वैज्ञानिक था, उसके पास एक बड़ा पुस्तकालय था और इसे बचाने के लिए संघर्ष किया और अंततः शाह को अलग किया गया और क्रूरतापूर्वक मार दिया गया। लेकिन लेखक इन तक सीमित नहीं है। यदि सीमित हो, तो एक वैज्ञानिक पुस्तक, ऐतिहासिक उपन्यास नहीं। उपन्यास में, उलुगबेक को "नीले और हरे रंग का मौवे पहने हुए, जो कि वह आमतौर पर महल में पहनते हैं, एक ट्रिपल काले मखमल की टोपी, जिसे वे वेधशाला और मदरसे में पहनते हैं, और फर के साथ व्यापक गर्म जूते पहनते हैं।" उसके पैरों पर। "हम बिना देखे। उलुगबेक को राजगद्दी से हटाने और उसके साथ-साथ उसके शिकार करने की घटनाओं, साथ ही साथ अर्गाली के लिए उसका पिछला शिकार, उसी तरह से वर्णित हैं। पुस्तकों के संघर्ष के सिलसिले में उपन्यास में उलुगबेक का चित्रण भी इस उद्देश्य को पूरा करता है। जैसा कि लेखक विभिन्न घटनाओं के दौरान नायक को चित्रित करता है, वह यह भी वर्णन करता है कि चरित्र के दिल और दिमाग में उनके प्रभाव में क्या परिवर्तन हुए हैं, और क्या विचार पैदा हुए हैं। इस प्रकार, उलुगबेक के दु: खद अनुभव, कष्ट, पुस्तकों को संरक्षित करने का उनका पवित्र कर्तव्य, उनकी देखभाल, उनके लिए उनका संघर्ष अंतर्संबंध में, पाठक की नज़र में परिलक्षित होता है। नायक के बोलने के तरीके में भी अवधि की भावना स्पष्ट है। लेखक उलुगबेक और उनके समकालीनों के भाषण को पुनर्जीवित करते हुए, उन्होंने उस समय की तुर्क भाषा की विशेषताओं को संरक्षित करते हुए, पात्रों के भाषण को अलग-अलग करने और इसे आज भी समझने योग्य बना दिया।

उपन्यास में, ओडिल याकूबोव, मकसूद शायखज़ोदा की परंपराओं का पालन करते हुए, प्रसिद्ध ऐतिहासिक आकृति खोआ अज़ोर के चित्रण में इतिहास की अधिक असंगत छवि बनाता है। हालाँकि, खूजा अहरर उपन्यास में राजकुमार की त्रासदी "मिर्ज़ो उलुगबेक" की तरह प्रतिक्रियावादी, निर्मम और दुष्ट नहीं है, लेखक उसकी एक नकारात्मक छवि बनाने की कोशिश करता है, जो कुछ हद तक न्यायप्रिय राजा का दुश्मन है। प्रदर्शन।

उपन्यास "ओल्ड वर्ल्ड" में ओडिल याकूबोव ने ऐतिहासिक सच्चाई, ऐतिहासिक हस्तियों के भाग्य, उस समय के बहुमुखी विरोधाभासों, अतीत के सबक को फिर से दिखाने में कामयाब रहे। कई उज्बेक ऐतिहासिक उपन्यासों के विपरीत, लेखक अबू अली इब्न सिनो और अबू रेहान बरुनी की छवियों पर ध्यान केंद्रित करता है और उन्हें मुख्य पात्रों की तरह लगभग साथ-साथ चित्रित करता है। इस तरह, वह इन नायकों को स्वतंत्र विचार के रूप में चित्रित करता है, मुख्य वैचारिक लक्ष्य का प्रतिनिधित्व करता है। इन नायकों के कार्यों में, सामान्य तौर पर, उपन्यास के शुरू से अंत तक, उत्पीड़न के खिलाफ लोगों के विद्रोह की भावना को महसूस किया जाता है। आम लोगों से लेकर महान विद्वानों के दृष्टिकोण में सच्चाई और न्याय का विषय एक मार्गदर्शक है। उदाहरण के लिए, अब्दुस्समद ने पहली बार बरुनी ग्रंथ को अपने कर्मों के रूप में घोषित किया और उसे फांसी पर लटका दिया, इस प्रकार महान विद्वान को मृत्यु से बचा लिया। उपन्यास के अंत में, जब इब्न सीना को महल से निष्कासित कर दिया गया था और खुद को एक बहुत ही खतरनाक स्थिति में पाया, तो मलिकुल शरब, जो कि क़र्माटियंस के प्रतिनिधि थे, ने उन्हें बचाया।

 इस प्रकार, लेखक इस विचार को प्रकट करता है कि "वैज्ञानिक के लिए सच्चा सम्मान, आदमी केवल कामकाजी लोगों के लिए है, सच्चाई और न्याय की मशाल, सच्चे मानवतावाद के बैनर उसके हाथों में है।" कार्य की समीक्षा एक समग्र अवधारणा के आधार पर, जिसे किसी भी आलोचक ने सही ढंग से नहीं लिखा है, यह गहन वैचारिक दर्शन है।

इस वैचारिक दर्शन और इसे व्यक्त करने के लिए लिखे गए लंबे अतीत की समस्याएं वर्तमान के लिए बेहद महत्वपूर्ण हैं। लिटरेटर्नया गज़ेटा के साथ एक साक्षात्कार में, आलोचक ए। कोंद्रतोविच, ओडिल याकूबोव ने टिप्पणी की: "यदि उलुगबेक के भाग्य के साथ जुड़ा हुआ सब कुछ केवल ऐतिहासिक था, तो मैं अपने हाथ में कलम नहीं लेता। मैं अमेरिका नहीं खोलूंगा, लेकिन मेरा मानना ​​है कि कोई भी आधुनिक लेखक तभी इतिहास का रुख करेगा, जब वह आज की समस्याओं से गहराई से जुड़ जाएगा। "1.

उपन्यास में, ओ। याकूबोव ने लंबे ऐतिहासिक जीवन की समस्याओं और उनसे उत्पन्न वैचारिक दर्शन की व्याख्या की, जो आधुनिक दुनिया के लिए महत्वपूर्ण हैं और हमारे समय के लोगों को उत्साहित करते हैं, महान रूसी लेखक एफएम दोस्तोवस्की की परंपरा का पालन करते हुए और पॉलीफोनिक कल्पना का उपयोग करते हुए। तदनुसार, "ओल्ड वर्ल्ड" उज़्बेक साहित्य में पहला ऐतिहासिक-पॉलीफोनिक उपन्यास है।

इस प्रकार, अपनी गहरी दार्शनिक सामग्री और मूल रूप के साथ, उपन्यास "ओल्ड वर्ल्ड" हमारे साहित्य की आधुनिकता, मानवतावादी सार को गहरा करता है, शैलियों की सीमा का विस्तार करता है, शैलियों के पैलेट को विविधता देता है और हमारे लोगों की आध्यात्मिक दुनिया को समृद्ध करता है।

ओडिल याकूबोव की छोटी कहानियों और उपन्यासों का एक बड़ा समूह आधुनिक विषयों पर काम करता है। उनमें, जैसे "लारज़ा", "ए फ्यूइलटन स्टोरी", "मैटलुबा", "मैं ढूंढ रहा हूं", "क्रिस्टल झूमर", "अगर पृथ्वी पर काम है", "धर्म", "सफेद पक्षी" सफेद पक्षी "और" न्याय का पता "उपन्यास में, लेखक ने अपने समय के कई जटिल, विवादास्पद मुद्दों के बारे में लिखा और विभिन्न आंकड़ों और नए रूपों की मदद से उन्हें रोशन करने की कोशिश की। ऐसी आकांक्षा का एक गंभीर उदाहरण लेखक का उपन्यास "न्याय का पता" है। उपन्यास "न्याय का पता", मानव जाति के भविष्य और जिस दुनिया में वह रहता है, में विश्वास की भावना से भरा है, इसकी अपनी शैली है। इसमें कोई अपराध नहीं है, लेकिन "अपराध" नामक एक घटना है। नाटक में कोई वास्तविक अपराधी नहीं है, लेकिन एक ईमानदार व्यक्ति है जिसे "अपराधी" घोषित किया गया है। इस संबंध में, अपराध की खोज का तत्व या इसे बनाने की इच्छा नाटक में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। आपराधिक जांच एक जासूसी कहानी का एक आवश्यक तत्व है। वास्तविक अपराध की अनुपस्थिति में इस तत्व के अस्तित्व को देखते हुए, इसे "अपराध-मुक्त जासूस" कहना उचित होगा यदि हम उपन्यास "न्याय का पता" की शैली को परिभाषित करने के लिए निर्धारित हैं। यह आश्चर्य की बात नहीं है कि जासूसी शैली का यह अनूठा उदाहरण ओ याकूबोव के काम और उज़्बेक साहित्य में एक नवीनता है। केवल जब इसमें लोचन की मृत्यु अधिक स्पष्ट रूप से उनके पिता सुयून के ईगल की मृत्यु के स्तर में परिलक्षित होती थी, तो उपन्यास आधुनिक उज़्बेक साहित्य में और अधिक महत्वपूर्ण स्तर तक बढ़ सकता था। सामान्य तौर पर, लेखक, इस काम में, उपन्यास शैली की नई संभावनाओं की खोज करते हुए, दुनिया के परिवर्तन में विश्वास की भावना के साथ निहित, अधिक स्पष्ट और प्रभावी रूप से मानवतावादी विचार व्यक्त करने में सक्षम था, जिसमें हम एक जगह पर रहते हैं। न्याय।

पिछले प्रमुख कार्यों के अनुभव और मूल्य से, यह स्पष्ट है कि लेखक ओडिल याकूबोव आधुनिक उज़्बेक साहित्य में सबसे परिपक्व उपन्यासकारों में से एक के स्तर तक बढ़ गया है।

पिरिमकुल Qodirov

(1928 में जन्मे)

लेखक पीरीमकुल कादिरोव का XX सदी के उज़्बेक साहित्य के इतिहास में एक विशेष स्थान है। पिरिमकुल कद्रोव ने कला के कई कार्यों का निर्माण करके साहित्यिक खजाने में महत्वपूर्ण योगदान दिया। अपने रचनात्मक करियर के दौरान, उन्होंने कला, इतिहास, विज्ञान, अनुवाद, पत्रकारिता के कई सार्थक कार्य किए।

आधुनिक उज़्बेक गद्य के सबसे महान प्रतिनिधियों में से एक, लेखक पिरिमकुल कद्रोव का जन्म 1928 में ताजिकिस्तान गणराज्य के केरे कोल, उरतेपा जिले के गाँव में हुआ था।

पिरिमकुल कद्रोव की श्रम गतिविधि, जो युद्ध के बाद के आर्थिक विनियमन के वर्षों में शुरू हुई, सड़कों के निर्माण के साथ शुरू हुई, और फिर बेकाबाद धातुकर्म संयंत्र में काम जारी रखा।

1951 में ताशकंद राज्य चिकित्सा विश्वविद्यालय से स्नातक होने के बाद, उन्होंने मैक्सिम गोर्की के नाम पर विश्व साहित्य संस्थान के स्नातक विद्यालय में प्रवेश लिया। उन्होंने "युद्ध के बाद के उज़्बेक गद्य" पर अपने शोध प्रबंध का बचाव किया।

1954 से 1963 तक पिरिमकुल कद्रोव ने लेखकों के संघ में उज़्बेक साहित्य पर एक सलाहकार के रूप में काम किया। 1965 से 1976 तक उन्होंने उज्बेकिस्तान के विज्ञान अकादमी के भाषा और साहित्य संस्थान में एक वरिष्ठ शोधकर्ता के रूप में काम किया।

लेखक के काम की प्रस्तावना छात्र वर्षों में प्रकाशित हुई थी, और कहानी "छात्र" 1950 में प्रकाशित हुई थी, जिसमें कलात्मक रूप से विज्ञान के जीवन और आंतरिक दुनिया को दर्शाया गया था। केवल इसलिए कि यह कहानी एक बहुत ही कमजोर कवायद थी, लेखक अब्दुल्ला काहोर ने इसकी तीखी आलोचना की। पी। कादिरोव, जिन्होंने आलोचना से सही निष्कर्ष निकाला, ने रचनात्मक काम किया और 1958 में, एक धूप के दिन आंधी की तरह, उन्होंने अपना पहला प्रमुख काम - उपन्यास "थ्री रूट" प्रकाशित किया। "वार्मथ" नामक यह उपन्यास, जो उस समय की भावना, परिवर्तन और नवाचारों का प्रतीक है, ने शीघ्र ही पाठकों और प्रसिद्ध लेखकों की एक विस्तृत श्रृंखला का ध्यान आकर्षित किया। विशेष रूप से, 1959 में मॉस्को में उज़्बेकिस्तान के साहित्य और कला के दशक के दौरान, विश्व प्रसिद्ध कजाख लेखक मुख्तार एवज़ोव ने उपन्यास "थ्री रूट्स" की प्रशंसा एक ऐसे काम के रूप में की, जो समय की आत्मा और लोगों की आध्यात्मिक दुनिया को दर्शाता है। उनके बाद "जॉन शिरीन", "कायफ़", "ओलोव" कहानियाँ, "फाइव ईयर्स चाइल्ड" संग्रह, "क़ादरीम", "एरक", "मेरोस" कहानियाँ, "साल्वेशन" परी कथा, "एडवेंचर्स", याय्रा चाहती हैं। लघु कथाओं और लघु कथाओं की पुस्तक "संस्थान में प्रवेश के लिए।

उपन्यास "थ्री रूट्स" में, "डायमंड बेल्ट" लेखक ने अपने रचनात्मक कौशल को तेज करते हुए, उज़्बेक गद्य को समृद्ध किया। ये दोनों उपन्यास पिरिमकुल कद्रोव के काम की कलात्मक परिपक्वता के स्तर को परिभाषित करते हैं। विशेष रूप से, उपन्यास "ब्लैक आइज़" की शुरुआत 60 के दशक की शुरुआत में ग्रामीण जीवन के एक सच्चे चित्रण से हुई थी, जीवन की कठिनाइयों, जटिलताओं और विरोधाभासों। इसमें वर्तमान समय के समवर्ती समस्याओं की व्याख्या भी मिल सकती है। विशेष रूप से, उपन्यास लगभग सभी अवधियों के लिए प्रासंगिक है, क्योंकि यह स्पष्ट रूप से नेतृत्व, अर्थव्यवस्था, परिवर्धन, नैतिक अवसाद और विरोधियों के अस्तित्व के भ्रम का प्रतीक है।

जैसे उपन्यास "ब्लैक आइज़" पी। कद्रोव "कहानी में विरासत" कहानी में "विरासत" जीवन के अंतर्विरोधों की परिपूर्णता में, कपास के उत्पादन में श्रम के वजन के बारे में सच्चाई, कठिनाइयों से भरा और यहां तक ​​कि त्रासदियों को घोड़े के माध्यम से व्यक्त करने में सक्षम था। उनके समय के लिए, लेखक का यह काम एक महान साहस था। अपने महान कलात्मक मूल्य के कारण, कहानी "विरासत" साहित्य के क्षेत्र में लेखक की सबसे महत्वपूर्ण उपलब्धियों में से एक बन गई है। दुर्भाग्य से, पी। कादिरोव की कहानी "एरक" और उपन्यास "डायमंड बेल्ट" के बारे में ऐसा निष्कर्ष कहना मुश्किल है, जो मेट्रो बिल्डरों, आंतरिक दुनिया के जीवन को कवर करता है। विशेष रूप से, "एरक" की कहानी विवादास्पद लगती है, प्रेम के क्षेत्र में चरम स्वतंत्रता के लिए लेखक की कॉल, "डायमंड बेल्ट" में शहर के जीवन के कई पहलुओं को शामिल किया गया है, जिसमें मेट्रो का निर्माण, युवा शिक्षा, शादी के लिए अपव्यय शामिल है। , परिवार संघर्ष करता है। हालांकि, इस तथ्य के कारण कि वे परस्पर अनन्य नहीं थे, उपन्यास रचना में अधूरा था।

ऊपर वर्णित लगभग सभी कहानियां और उपन्यास एक समकालीन विषय पर थे। 60 के दशक के मध्य से, पी। कादरोव नाटक और ऐतिहासिक उपन्यासों की शैलियों पर काम कर रहे हैं। उदाहरण के लिए, उन्होंने पहली बार "इंसोफ़" नामक नाटक प्रकाशित किया, जिसने उस समय की महत्वपूर्ण समस्याओं पर लोगों का ध्यान आकर्षित किया और आध्यात्मिक शुद्धता और सुंदरता के विचारों को बढ़ावा दिया। केवल इसलिए कि यह काम नाटककार के क्षेत्र में लेखक का पहला अनुभव था, यानी यह पूर्णता के स्तर तक नहीं बढ़ा, कुलीन मानवता के विचार गूंजते नहीं थे।

जैसा कि पी। कादिरोव पूर्व के इतिहास के एक विशेषज्ञ थे, लंबे समय तक वे अतीत में रुचि रखते थे, संघर्ष, खूनी त्रासदियों और मूल लोगों की महान व्यक्तित्व। नतीजतन, पहले "स्टार्स नाइट्स" ("बॉबर") के कामों के साथ, फिर "जनरेशन ऑफ पैरेन्क" पिरिमकुल कद्रोव ने शिक्षक ओयबेक के बाद उज़्बेक ऐतिहासिक उपन्यास को एक नए स्तर पर उठाया। "स्टार नाइट्स" उपन्यास में लेखक ज़हीरद्दीन मुहम्मद बोबुर ने एक जटिल ऐतिहासिक व्यक्ति की छवि को उभारा। ऐतिहासिक तथ्यों और सूचनाओं का गहराई से अध्ययन करके, वह कला के कार्य के आधार पर बाबर की छवि को अवशोषित करने में सक्षम थे। इस उपन्यास में पिरिमकुल कद्रोव ने अपनी सारी जटिलता और अंतर्विरोधों के साथ बाबर की आंतरिक दुनिया को दिखाने की कोशिश की।

उसके बाद, लेखक ने "स्टार्स नाइट्स" उपन्यास की अगली कड़ी के रूप में "पैसेज ऑफ जेनेरेशन" लिखा। पहला की तरह दूसरा उपन्यास, एक ऐतिहासिक कृति है, जिसमें बाबर मिर्ज़ो के वंशजों के जीवन के जटिल चरणों को दर्शाया गया है। नाटक में मुख्य रूप से बाबर के बड़े बेटे हुमायूँ मिर्ज़ा और उनके पोते अकबर शाह के जीवन को दर्शाया गया है। पिरिमकुल कद्रोव इस काम के बारे में लिखते हैं: "मैंने इस उपन्यास को कई पाठकों की आवश्यकताओं के अनुसार लिखा है, और इस काम को बनाने की प्रक्रिया में मैंने XY-XYI सदियों में हमारे लोगों के इतिहास, साहित्य और संस्कृति का अध्ययन किया।"

ये दोनों कार्य ऐतिहासिक जानकारी से बहुत समृद्ध हैं और थोड़े कलाकार रूप से कमजोर हैं। लेखक ने काम के कलात्मक स्तर को नहीं उठाया, ऐतिहासिक तथ्यों पर बहुत ध्यान दिया। ऐसा लगता है कि लेखक का मुख्य लक्ष्य कला का काम बनाना नहीं है, बल्कि एक ऐतिहासिक किताब लिखना है।

द पैसेज ऑफ़ जेनरेशन को हाल ही में एक नई किताब, हुमायूँ और अकबर के रूप में पुनः प्रकाशित किया गया था।

पिरिमकुल कद्रोव ने साहित्यिक सृजन की लोकप्रिय शैली जैसे कि पत्रकारिता में भी लिखा। परिणामस्वरूप, उनका पहला निबंध "हमारा परिवार" 1953 में प्रकाशित हुआ था। उनके लोकप्रिय वैज्ञानिक कार्य "लोक भाषा और यथार्थवादी गद्य", "भाषा और भाषा" लेखकों और वैज्ञानिकों के अनुसंधान के उत्पाद हैं।

स्क्रीनप्ले के आधार पर, नीली लौ की कड़ी मेहनत के बारे में फीचर फिल्म "योर ट्रेसेस" को दिखाया गया था।

एक अनुवादक के रूप में, लेखक ने अपनी मूल भाषा एल। टॉल्स्टॉय की "कॉसैक्स", के। फेडिन की "फर्स्ट जोयस", एन। थॉमसन की "ट्रेस", एच। डेराएव की "फेट" में अनुवाद किया।

1982 में पिरिमकुल कद्रोव को उनके उपन्यास स्टार नाइट्स के लिए हमजा रिपब्लिकन स्टेट पुरस्कार से सम्मानित किया गया। पीरीमकुल कादिरोव उज्बेकिस्तान के पीपल्स राइटर हैं।

अब्दुल्ला ओरिपोव

(1941 में जन्मे)

अब्दुल्ला अरिपोव ने 60 के दशक में एरकिन वाहिदोव, ओमन मैटजोन, हलीमा खुडोइबर्डिवा, आयडिन होजिवा जैसे कलाकारों के साथ उज़्बेक साहित्य में प्रवेश किया। अपने करियर की शुरुआत से ही, कवि ने अपनी शैली और अनूठी आवाज़ के साथ हमारी कविता में एक नवीनता पैदा की, जिसने कई लोगों का ध्यान आकर्षित किया।

अब्दुल्ला अरिपोव का जन्म 1941 मार्च, 21 को कासकादरी क्षेत्र के कासन जिले के नेकोज़ गाँव में हुआ था। 1958 में उन्होंने ताशकंद राज्य विश्वविद्यालय के दार्शनिक संकाय के पत्रकारिता विभाग में प्रवेश किया और 1963 में स्नातक किया। फिर 1963-74 में उन्होंने प्रकाशन गृह में, 1974-80 में "शारिक युलदुज़ी" और "गुलशन" पत्रिकाओं में काम किया। उसके बाद उन्होंने रिपब्लिक ऑफ उजबेकिस्तान के राइटर्स यूनियन में विभिन्न पदों पर रहे।

अब्दुल्ला अरिपोव ने संक्षेप में कॉपीराइट समिति की अध्यक्षता की। वर्तमान में, कवि उजबेकिस्तान के राइटर्स यूनियन के प्रमुख हैं।

गाँव में मासूम जीवन, प्रकृति की शांति, प्यार जैसे एहसास उन्हें कविता के लिए प्रेरित करते हैं। कवि के हृदय की प्रेरणा का स्रोत खुल गया।

कवि की पहली कविताएं उनके छात्र दिनों के दौरान प्रेस में प्रकाशित होनी शुरू हुईं। अब्दुल्ला अरिपोव का पहला संग्रह 1965 में "लिटिल स्टार" शीर्षक के तहत प्रकाशित हुआ था। कवि की पहली कविताओं में कुछ अमूर्त, विवादास्पद और विरोधाभासी स्थानों के संकेत थे। हालांकि, उन्हें वैचारिक कमियों के रूप में नहीं, बल्कि विकास चुनौतियों के रूप में देखा जाना चाहिए। "लिटिल स्टार" संग्रह को एक पुस्तक के रूप में प्रकाशित किया गया था जो कवि के सच्चे रचनात्मक पथ की गवाही देता है।

इस संग्रह में शामिल उनकी कविताओं में अब्दुल्ला अरिपोव प्राकृतिक परिदृश्य के वर्णन को अधिक स्थान देते हैं। उदाहरण के लिए, "अर्चा" कविता में कवि ने यह दिखाने की कोशिश की कि उसकी भावनाएं एक नई ऊंचाई पर पहुंच गई हैं। अचानक, पत्थर का पत्थर आर्क पर एक पत्थर गिराता है। लेकिन स्प्रूस झुकता नहीं है। सालों बाद, विस्मय में लौटते हुए मास्टर जम गया: स्प्रूस का पेड़ विस्मय में बढ़ रहा था क्योंकि उसने पत्थर को अपने सिर पर उठाया था बो इस घटना के दूर के विवरण से कवि का क्या मतलब है? इस कविता में जीवन का पूरा सच सामने आया है।

प्रारंभ में, अब्दुल्ला अरिपोव ने अपने युवाओं से अपने लक्ष्य और बुनियादी सौंदर्य सिद्धांतों को व्यक्त किया:

                              मैं एक कवि हूं

                              अगर आप चाहते हैं कि यह है

                              यह मेरा वचन है।

                              मुझे किसी से भी भाव नहीं मिला

                              मैं अपनी आवाज किसी और को नहीं दूंगा।

कवि ए। अरिपोव ने "लिटिल स्टार" कविताओं के संग्रह के बाद कई और किताबें प्रकाशित कीं: "मेरी नज़रें आपके रास्ते में हैं" (1966), "माँ" (1969), "वसंत", "मेरी आत्मा" (1971), " " ), "दुन्यो" (1972), "हज दफ्तरी" (1974), "सयानम्मा" (1976)।

आज, अब्दुल्ला अरिपोव देश भर में अच्छी तरह से जाना जाता है और उनके कार्यों को प्यार और पढ़ा जाता है। बेशक, वह रचनात्मक परिपक्वता तक आसानी से नहीं पहुंचे। पहले से ही, एक युवा उम्र से, कवि ने रचनात्मक कार्यों के लिए एक बड़ी जिम्मेदारी ली। इसलिए, शिक्षक ए। क़ाहोर: “मुझे अब्दुल्ला के गुणों में से एक पसंद है। वह वही लिखता है जो वह देखता है और जानता है। ” इसके अलावा, कवि काम को चमकाने और चमकाने में कभी नहीं थकता। क्योंकि वह कविता को विवेक का विषय मानते हैं। यही कारण है कि वह ईमानदारी और खुशी के साथ कहता है:

                              बोशिन अंडाए हमीशा

                                                 ओस्टानगडा अब्दुलो,

                              मेरी सबसे बड़ी खुशी,

                                                 माँ, कविता,

                              जो मुकुट मुझे मिला वह मेरा है,

                                                 मेरी प्रिय कविता, -

वह गाता है।

अब्दुल्ला अरिपोव की कविताएँ दार्शनिक गहराई और गहन गीतवाद से भरी हैं। उनका "उज्बेकिस्तान", "मुनजोत की बात सुनना", "पत्र को पीढ़ी", "मेरे विचार", "वसंत", "मेरा पहला प्यार", "चेहरे का सामना", "ओथेलो", "शरद ऋतु", "कैंसर यह" उनकी कविताओं में "टू द सी" और अन्य लोगों में विशेषता स्पष्ट रूप से देखी जाती है। ये आकर्षक और गहन कविताएँ उज्बेक राष्ट्रीय साहित्य के उत्कृष्ट उदाहरण हैं, जो उच्च कला, तार्किक शक्ति, उत्साह, आकर्षण और गीतात्मक भावनाओं की समृद्धि की विशेषता है:

                              एक राग जो गाता और भरता है,

                              "मुनजोत" सदियों से शोक मनाता है।

                              यदि हां, तो दु: ख के लिए ही

                              आदमी कैसे सह सकता है।

जाहिर है, अब्दुल्ला अरिपोव विचारों और जुनून के कवि हैं। उनका रचनात्मक दायरा विस्तृत है, उनके विचार गहरे और स्वतंत्र हैं, उनकी कलात्मक टिप्पणियां मजबूत हैं, उनका जुनून मजबूत है, उनकी उड़ान ऊंची है। वह उदासीनता नहीं जानता। इसीलिए कवि की कविताएँ पाठकों को उनके उत्साह और लयात्मक भावनाओं की समृद्धि से मोहित करती हैं।

अब्दुल्ला अरिपोव के नाटकीय महाकाव्य "द रोड टू हेवन" ऐसी अवधारणाओं और शानदार घटनाओं की कहानी को प्रलय के दिन और उसके बाद के नरक, स्वर्ग और स्वर्ग, अच्छाई और बुराई के रूप में बताता है। यंग मैन, मदर, फादर, फ्रेंड, टीनएजर, ओल्ड मैन जैसे जीवन नायकों के साथ-साथ महाकाव्य में तुला, एंजल, फ्री गर्ल, युगर्डक, सैडो जैसी प्रतीकात्मक छवियां भी शामिल हैं। उनके माध्यम से, कवि सार्वभौमिक मूल्यों, न्याय और धर्म के महान गुणों, विवेक और ईमानदारी, नैतिकता और भलाई के प्रचार में धार्मिक अवधारणाओं और प्रतीकात्मक छवियों दोनों का बुद्धिमानी से उपयोग करने में सक्षम था। कविता का उद्देश्य अंतिम छंदों में व्यक्त किया गया है:

                     एक पौराणिक कथा के अनुसार, मैंने एक कहानी सुनाई,

                     विभिन्न नियति को गले लगाते हुए,

                     मुझे लगा कि यह लोगों के लिए एक उदाहरण होगा।

मनुष्य और उसके जीवन और उनकी नई व्याख्या के बारे में दार्शनिक विचारों की समृद्धता के कारण, महाकाव्य "रोड टू पैराडाइज" और, सामान्य तौर पर, "फोर्ट्रेस ऑफ साल्वेशन" पुस्तक, जिसमें यह काम शामिल है, अब्दुल्ला के गहन मानवतावादी स्वभाव की गवाही देता है। अरिपोव का काम। उसी समय, पुस्तक को एक गंभीर साहित्यिक घटना के रूप में प्रकाशित किया गया था, जो कवि के करियर की शुरुआत थी, और इसे गणतंत्र के हमजा राज्य पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। जैसा कि कवि ने खुद कहा है, सच्ची मानवता, ज्ञान और बुद्धिमत्ता, प्रेम हमेशा एक व्यक्ति को अच्छाई और दयालुता के लिए प्रेरित करता है।

कवि "हज की किताब" की कविताओं की श्रृंखला में समान विचार स्पष्ट रूप से परिलक्षित होते हैं:

                             भाग्य चक्की की तरह हो गया है,

                             कारवां नष्ट हो गया, सैनिक हार गए,

                             एक बैंड था, ग्रेट लैंड, आखिरकार,

                             मैं आ गया हूँ, मेरी मदद करो, हे काबुल्लाह।

                             धोखाधड़ी, अपमान,

                             अनाथ न्याय एक तरफ।

                             क्या खुशी की गारंटी है, आखिर,

                             मैं आ गया हूँ, मेरी मदद करो, हे काबुल्लाह।

कवि द्वारा निर्मित एक और महाकाव्य को "रंजकोम" (1988) कहा जाता है। इसमें कवि ने दार्शनिक विचारों को सामने रखा।

                      मेरे प्रिय, जीभ के महल में प्रवेश न करें,

                      साँप और ड्रेगन के एक जोड़े हैं।

                      किसी को खोजने के लिए व्यर्थ की सवारी न करें -

                      सबका अपना सूरज है, अपना क्षितिज है ...

कहानी उन लोगों की कंपनी की संरचना को दिखाती है जो समाज में लोगों के जीवन में सुंदरता खोजने का प्रयास करते हैं। कहानी "रंजकोम" के सदस्यों के बीच हुई बातचीत और इस तथ्य पर आधारित है कि सफाई करने वाली महिला ने डाकी को खाया और शर्मिंदा हुई। स्पष्ट रूप से, महाकाव्य "रंजकोम" एक वास्तविक जीवन की घटना को दर्शाता है, जो एक काल्पनिक संगठन के सदस्यों के कार्यों को दिखाने की कोशिश कर रहा है। अब्दुल्ला अरिपोव के महाकाव्य "जज एंड डेथ" (1980) कार्य के विचार के अवतार में दूर के अतीत के दृश्यों का उपयोग करता है। विश्व चिकित्सा की महान प्रतिभा अबू अली इब्न सिना के बारे में लिखा गया यह महाकाव्य उन मुद्दों को उठाता है जो आम तौर पर मानव जीवन के लिए प्रासंगिक होते हैं और सदा आधुनिक होते हैं। यह कलात्मक रूप से जीवन और मनुष्य, विज्ञान और मृत्यु, बड़प्पन और ईर्ष्या के बारे में गहरे सामाजिक विचारों का प्रतीक है।

      महाकाव्य में, शासक, मिर्ज़ो के ईर्ष्यालु शिष्य, राजकुमारी के लिए अपने प्यार को शामिल नहीं कर सकते हैं और अपने शिक्षक को मार सकते हैं, और दुनिया मौन में बुद्धिमान व्यक्ति के शरीर के जागने का इंतजार करती है:

                            इस चुप्पी का कोई अंत नहीं है,

                            इस जीवन का कोई अंत नहीं है, कोई समय नहीं है।

                            वह देखता है, उसके पास बोलने के लिए कोई जीभ नहीं है,

                            वह सुनता है, उठने का कोई उपाय नहीं है।

ए। अरिपोव की कविता की मौलिकता भी अद्भुत छवियों को खोजने की उनकी क्षमता में परिलक्षित होती है। उदाहरण के लिए, कवि ने हमारा उद्बोधन बनाया, जो "धैर्य के तहत पीला सोना" लेख के समान है, "बैलेड ऑफ साइलेंस" और स्पष्ट रूप से अप्रत्याशित प्रतीकों को खोजने की क्षमता का प्रदर्शन किया:

                     अपना समय ले लो, मेरे बच्चे,

                     पृथ्वी ही घूमेगी।

अब्दुल्ला अरिपोव के सौंदर्यवादी विचारों के अनुसार, गीतकार मानव कलात्मक सोच, निर्माण और निर्माण के चमत्कारों में से एक है, और एक आध्यात्मिक खजाना जो लोगों को दुनिया और अस्तित्व के लिए भावनात्मक दृष्टिकोण के माध्यम से आत्मा की अच्छाई और शुद्धि के लिए कहता है। हर राष्ट्र की अपनी आध्यात्मिक संपत्ति होती है। ऐसे धन का अनुवादक कवि है। ए। श्रीपोव, एक अनुवादक के रूप में, ए। शुस्किन, टीजीएसहेवचेंको, वी। चेर्न्स, एन.गंजवी, के। कुलिएव, दांते की "डिवाइन कॉमेडी" की कविताओं का अनुवाद किया। विशेष रूप से, दांते के "डिवाइन कॉमेडी" में दार्शनिक विचारों और आलंकारिक प्रतीकों ने ए। अरिपोव की कविता पर एक विशेष प्रभाव डाला, विशेष रूप से महाकाव्य "द रोड टू हेवेन" के उद्भव पर। कवि ने निम्नलिखित छंदों में इस धारणा को व्यक्त किया:

                      अब मैं इसे अच्छे पानी में उठा सकता हूं,

                      मेरी प्रतिभा फिर से तेज है,

                      वह लहरों में खो गया।

अपने प्रसिद्ध काम में, अब्दुल्ला कादिरी कहते हैं, "माज़ी पर वापस जाना और काम करना बेहतर है।" अपनी कविताओं और महाकाव्यों के अलावा, ए। अरिपोव ने नाटकीयता भी लिखी। उन्होंने "साहिबाकिरोन" नाटक लिखा। नाटक में पांच दृश्य हैं, और लेखक हमारे महान पूर्वज तैमूर की स्थिति, जीवन और भावनाओं को दिखाने की कोशिश करता है। "मैंने जो कुछ देखा और महसूस किया उसे लिखने की कोशिश की," कवि कहते हैं। इस अर्थ में, ए। अरिपोव को मनुष्य के रहस्यों को जानने की, कलात्मक रूप से विकसित करने, एक जटिल आध्यात्मिक दुनिया की तस्वीर को चित्रित करने, हृदय के सार को प्रकट करने की इच्छा उनकी कविताओं में परिलक्षित होती है:

                     मानव दिल से मजाक मत करो तुम,

                     इसमें माता रहती है, मातृभूमि रहती है।

                     इसे बुरी बात मत समझो,

                     हेहोत! हटो नहीं, यह दिल अचानक!

कवि के बारे में
बचपन और किशोरावस्था में, दुनिया, पर्यावरण, प्रकृति मानव आंखों के लिए और अधिक रहस्यमय लगती है, हरी घास और ट्यूलिप की पहाड़ियां आपको प्रसन्न करती हैं, दूर की कॉल में राजसी पहाड़ आपको चांदनी गर्मियों के आकाश में उभरते सितारों को रहस्यमय तरीके से मुस्कुराते हैं और अपनी कल्पना को दूर ले जाओ। ऐसे क्षणों में, एक सत्रह वर्षीय लड़का, अपनी "खुशी की मीठी भावनाओं" को शामिल करने में असमर्थ होता है, जो कविता के छंदों में अपनी प्रशंसा और उत्साह व्यक्त करता है, जल्दी से बड़ा होने के लिए, देश का एक योग्य बच्चा होने के लिए, चमकाने के लिए तारे की तरह: रेशम का निशान छोड़ने में उन्हें खुशी होती है। एक दूसरे का पीछा करते हैं, एक दूसरे को बुलाते हैं। स्वर्गीय सुंदरियों के चांदी के बिस्तर वह अपनी भेड़ों को बुलाता है, यह सुबह के करीब है। मैं कहता हूं: यदि मैं स्वर्ग का अर्धचंद्राकार होता, मैं हुलकर और ज़ुहरोस बनना चाहता हूं। जब मैं इस खूबसूरत देश में बड़ा हुआ, मैं चमकते सितारों की तरह हंसना चाहता हूं यद्यपि युवा कवि की बाद की कविता, द ड्वार्फ ड्वार्फ स्टार एक खगोलीय पिंड की बात करती है, जो अपने झुंड से अलग होता है, एक मोमबत्ती की तरह कांपता है, और नीले गुंबद के एक छोर पर "अकेलापन के आँसू बहा रहा है", साठ के दशक के मध्य से। बीसवीं शताब्दी में, वे "बौने स्टार" के बारे में बात करने लगे जो कविता की दुनिया में चमकते थे। वर्षों में, वह एक उज्ज्वल सितारा बन गया, जो उज़्बेक कविता को एक नए स्तर पर ले गया, उसकी चमक दूर-दूर तक फैल गई, वह सभी तुर्क साहित्य के महान हस्तियों में से एक बन गया, पूर्व, उनकी कविताओं का कई पश्चिमी भाषाओं में अनुवाद किया गया। परिष्कार की दुनिया में, "अब्दुल्ला अरिपोव की कविता" की अवधारणा दृढ़ता से स्थापित हो गई है। मानवीय कलात्मक सोच के चमत्कारों में से एक कविता, दुनिया और अस्तित्व के लिए मनुष्य के भावनात्मक दृष्टिकोण का उत्पाद है। महान कवियों द्वारा बनाई गई काव्य कृति, मानव जाति की शक्ति की स्मृति, सभी पीढ़ियों, सभी पीढ़ियों की आध्यात्मिक संपत्ति बन जाएगी। समय बीतता है, युगों का नवीनीकरण होता है, नई पीढ़ी साहित्य में प्रवेश करती है और इस आध्यात्मिक धन में योगदान करने का प्रयास करती है। अब्दुल्ला अरिपोव ने एक समय में कविता की दहलीज पर कदम रखा जब साहित्य में "खुशहाल उम्र" के लिए एकतरफा, बयानबाजी, घोषणा, कथन, प्रशंसा बढ़ रही थी और साहित्य का सामाजिक-सौंदर्य मूल्य कम होने लगा था। हर कवि की तरह, उन्होंने शौकियापन और अनुसंधान के चरण को पारित किया। उन्होंने सितारों, पहाड़ों, तितलियों के बारे में लिखा। उनसे कविता मांगी। हालांकि, उन्होंने जल्दी से अध्ययन के चरण को पारित कर दिया, कम उम्र में कविता के मिशन, अपनी भूमिका और मनुष्य और समाज के जीवन में महत्व का एहसास किया। "ऑटम ड्रीम्स" जैसी कविताएं, जो 1962 में प्रेस में छपीं, "व्हाई आई लव उज्बेकिस्तान", "बौना बौना सितारा", "ईगल", 1964 में पत्रिका "ओरिएंटल स्टार" और एक शैली के साथ एक कवि में प्रकाशित हुई। पूर्व सोवियत संघ में स्टालिनवादी हिंसा के कवि भूत अभी तक पूरी तरह से समाप्त नहीं हुए हैं, तानाशाही शासन शासन जारी है, और साहित्य "sots है। "यथार्थवाद" के दबाव में उत्पीड़न की स्थिति में, विद्रोही, गीतात्मक-दार्शनिक, गहन रूप से पर्यवेक्षित, सही मायने में राष्ट्रीय और लोकप्रिय कविताएं, जो खुद के लिए जीवन को देखती थीं, एक भारी खबर थी जिसने भारी शांति को हिला दिया था। ' कविताएँ जैसे "एल्बम", "फेस टू फेस", "आयरन मैन", "वुमन", "सुनकर प्रार्थना", "ऑटम इन उज़्बेकिस्तान", "गोल्डफ़िश", "डोरबोज़", ओथेलो, "स्लीप" अपने आप में जिस तरह से, साहस, सच्चाई को समझने के लिए, लोगों के दुःख को व्यक्त करने के लिए, और सबसे महत्वपूर्ण रूप से, इच्छा को महिमामंडित करने के लिए, स्वतंत्रता के लिए प्रयास करने के लिए, गर्म बहस का एक महत्वपूर्ण विषय है, जिसने सभी को अपनी जन्मजात प्रतिभा के साथ मोहित किया है। उनकी कविताओं का आनंद लेना "कविता का अवकाश" (केसिन कुलिव के शब्दों में) बन गया। जीवन की वास्तविकता, गहरी कल्पना, विचार और भावना का एक अद्भुत संयोजन, एक भयंकर भावना, आंतरिक नाटक, काव्यात्मक सोच की गहराई, पूर्वी और पश्चिमी कविता का बेहतरीन संयोजन, जीवन की दृढ़ता और स्थिरता में गहरी पैठ। माताओं युवा कवि के रचनात्मक विकास का एक कारक था। हालाँकि, ऐसी अफवाहें थीं कि प्रतिभा की ये चिंगारी, तारे की तरह चमक रही थीं, अस्थायी थीं: छह महीने के लिए, मैं कविता नहीं लिखता, मेरा दिल तेज़ है: छह महीने, मैं दूसरों को शुभकामनाएं देता हूं। मैं छह महीने का हूं और मेरे दोस्त शरण लिए हुए हैं यह एक भविष्यवाणी है जब मेरी प्रतिभा बाहर निकलती है। शुक्र है कि साहित्यिक हलकों में राष्ट्रव्यापी सम्मान और मान्यता ने युवा कवि को निराश नहीं किया। "लिटिल स्टार" की किरणें तेज और तेज होने लगीं। जल्द ही, "सरोब", "स्प्रिंग", "लेटर्स टू द जेनेरेशन", "गिफ्ट", "मिनर्क के शीर्ष पर सारस", "हमारा", "स्वर्ग" जैसी कविताएँ बनाई गईं, जिनमें से प्रत्येक एक घटना थी हमारे साहित्य में। इस संबंध में, बहु-ऐतिहासिक कविताएं "लेटर टू जनरेशन", "सरोब" उल्लेखनीय हैं। "लेटर टू द जेनेरेशन" कविता का लेखन 1966 के ताशकंद भूकंप से प्रेरित था। कवि उन पीढ़ियों की कल्पना करता है, जिन्होंने थोड़ी देर बाद अखबारों में भयानक भूकंप के बारे में देखा। जब वे पन्नों को देखते हैं, तो वे खुश लोगों की तस्वीरें देखते हैं, न कि उन लोगों को जो पीड़ित या घबराए हुए हैं। यह क्या है? जब जमीन हिंसक रूप से हिलती है और घरों को नष्ट कर दिया जाता है, तो लोगों के चेहरे पर खुशी? कवि इस स्थिति के रहस्य के बारे में पीढ़ियों को सूचित करता है: मेरे दोस्तों, आश्चर्य मत करो, रहस्य हमारी शैली फिट बैठता है। लापता लोगों को मुस्कुराने वाला बल "सोवियत" शैली था। कवि एक झूठे समाज का सार प्रकट करता है, सार्थक छंदों और शब्दों के माध्यम से स्वतंत्रता के लिए एक प्रणाली। इस प्रणाली ने एक ऐसी दोस्ती की भी खोज की है जो "मनुष्य का सनातन पेशा है, जो दुनिया जितना पुराना है," और ऐसा लगता है कि यह हमारे लिए अद्वितीय है: एक संदेश जब आपदा आप पर हमला करती है बेशक, वे दोस्ती के बारे में लिखते हैं। वे लिखते हैं: “… हम एक अतुलनीय भाई बन गए हैं, यह गुण हमारे लिए अद्वितीय है।

वर्तमान साहित्यिक प्रक्रिया

बीसवीं सदी के उज्बेक साहित्य के इतिहास में गुणात्मक रूप से विशेष मंच का गठन, हमारे लोगों की प्राचीन साहित्यिक विरासत, समृद्ध संस्कृति और कलात्मक सोच। XX सदी के उज़्बेक साहित्य के विकास का तरीका सामंजस्यपूर्ण यथार्थवादी छवि का क्रमिक तरीका है। इस अवधि के दौरान, जीवन के साथ साहित्य का संबंध गहरा हो गया है, आधुनिक विषय और समस्याएं साहित्य में व्यापक रूप से परिलक्षित होती हैं।

विश्व साहित्यिक प्रक्रिया के साथ XX सदी के उज़्बेक साहित्य का सुसंगतता। साहित्यिक प्रक्रिया को बनाने वाले रचनात्मक-कलात्मक-पाठक (आलोचक) के सदस्यों के बीच बातचीत का सक्रियकरण। विश्व साहित्य के पाठ, लोक कला और हमारे शास्त्रीय साहित्य की उन्नत परंपराओं का पोषण आधुनिक साहित्यिक प्रक्रिया को चलाने वाले कारक हैं। हमारे साहित्य की राष्ट्रीय पहचान को संरक्षित करते हुए, वास्तविकता की कलात्मक धारणा और चित्रण में नए शेक्सपियर का उपयोग। साहित्य में सकारात्मक और नकारात्मक छवि नहीं, बल्कि पूरी जटिलता

मनुष्य की छवि के साथ, जिसमें मनुष्य, मातृभूमि और निस्वार्थ लोगों के लिए प्यार की भावना एक प्राथमिकता सिद्धांत बन गई है। वर्तमान साहित्यिक प्रक्रिया में रऊफ़ परफ़ी, ओ। माचोन, एच। खुडोइबर्डिवा, ओ। होजियेवा, यू। अजीम, श। ए। कुतुबद्दीन, एस। अहमद, बी। रुजिमुहम्मद, आर। मुसुमोन, इकबाल, एस। अशूर, एफ। वाफो, जेड। मिर्ज़ेइवा, एच। अहमदोवा जैसी कई युवा प्रतिभाएँ रहमोन, एच। डाव्रोन 'शिलिप' की श्रेणी में शामिल हुईं। सक्रिय रूप से भाग ले रहा है। उनके काम में, मनुष्य की समस्याओं, दुनिया और अनंत काल के कई पहलुओं को उनकी सभी जटिलताओं में व्यक्त किया गया है।

आधुनिक उज़्बेक गद्य ओ 'के विकास में। होशिमोव, श्री। खल्मीरेज़ेव, एम। मंसूरोव, ए। इब्राहिमोव, टी। साथ में मलिक, ओ। मुख्तार, ई। आज़म, एम। मुहम्मददोस्त, टी। मरोड़, जेड। वफ़ो, एन। ई.सोनकुल, श। बुटाव, एच। दोस्तमुहम्मद, ए। सईद, एन। दिलमुरोडोव, बी। मुरोडाली, एन। किलिच जैसे लेखकों का योगदान। गद्य में मानव आध्यात्मिकता की सीमाओं की एक नई समझ का उदय, नए सौंदर्य स्तरों पर मापने की इच्छा। हमारी गद्य कला के स्तरों की विविधता।

आधुनिक उज़्बेक नाटकीयता दुनिया और राष्ट्रीय नाटकीयता की सर्वश्रेष्ठ परंपराओं को जारी रखती है। इस प्रक्रिया में एस। अहमद, ओ '। उमरबेकोव, एम। बोबॉयव, श। बोशबकोव, ए। इब्रागिमोव जैसे लेखकों की भूमिका।

आधुनिक उज़्बेक साहित्यिक प्रक्रिया का नेतृत्व जीवन को वास्तविकता के रूप में प्रतिबिंबित करने के सिद्धांत द्वारा निर्देशित किया जाता है, न कि एक अपेक्षाकृत पूर्ण, वैचारिक रूप से मूल्यांकन किए गए अनुभाग के रूप में, लेकिन एक सतत प्रक्रिया के रूप में। आधुनिक उज़्बेक साहित्य में निहित दूसरा सौंदर्यवादी सिद्धांत यह है कि साहित्य का मुख्य विषय मनुष्य का कलात्मक अध्ययन है, न केवल नकारात्मक या सकारात्मक दृष्टिकोण से, बल्कि जैसा भी है। गतिविधि, धारणा और प्रतिबिंब के माध्यम से कुछ कलात्मक निष्कर्ष निकालने का सिद्धांत, पाठक पर चबाने के बजाय और तैयार किए गए निष्कर्षों को उस वास्तविकता के लिए पेश करता है जो अब हमारे आधुनिक साहित्य को अनुमति दे रहा है।

XX सदी की उज़्बेक साहित्य की उपलब्धियों, उपलब्धियों और कमियों का सौंदर्यशास्त्रीय पाठ। बीसवीं शताब्दी में दो हजार साल पुराने उज़्बेक साहित्य का विकास विश्व साहित्यिक प्रक्रिया का एक अभिन्न अंग और अन्य देशों के कलात्मक अनुभवों के संबंध में है। स्वतंत्रता की शताब्दी के अंत में साहित्य का उद्भव और इसके ऐतिहासिक और सौंदर्य महत्व।