Эсселер жинағы

ДОСТАРЫМЕН БІРГЕ АКЦИЯ:

Абдулла Қадиридің

      Өмірі мен жұмысы.

 

ЖОСПАР:

1. А.Қадыридің балалық және жастық шағы.

2. А.Кодиридің алғашқы жұмысы.

3. А.Қодирий - журналист.

4. А.Қодирий - сыншы.

          

БІЛДІРУ:

Абдулла Қадири 1894 жылы 10 сәуірде бағбанның отбасында дүниеге келген. «Бастапқыда мен бай отбасында немесе кедей отбасында туылғанымды білмедім, - деп жазады А.Кадири, - бірақ мен 7-8 жасымда ішім толғанын анық білдім. көже менде бұдан жақсы киім болған жоқ. «жанның тамағы тек 80 жастағы әкемнің еңбегінен, 1300 сарджиннің жазғы егінінен пайда болды.» Егер көктем нашар болып, бау-бақшалар қиыншылыққа тап болса, біз аштыққа ұшыраймыз және қыстан өтуіміз керек ».

Бала кезінде Абдулла өткір ақыл мен оқуға құштар болған. Бірақ отбасындағы материалдық қажеттілікке байланысты ол 9-10 жасында мектепке сәл кешігіп барады. Ескі мектепте екі-үш жыл оқығаннан кейін, 12 жасында отбасының өте кедейлігінен байдың қызметіне берілді. Шебер саудагер болған және оған орыс жазуын білетін адам керек болды. Абдулладың ақылдылығы мен оқуға деген құштарлығын сезген көпес оны орыс үлгісіндегі мектепке жіберді. Сабақтан кейін бастықтың қолында оқу да, жұмыс істеу де мектепте жақсы білім ала алмайтын Абдуллаға ауыр тиеді. Бұл жағдай екі уақытқа созылады. Содан кейін шыдай алмай, ата-анасынан үйге оралуын және сол жерде оқуын өтінеді. Бос уақытында ол ағасының үйіне тоқу өнерін үйрену үшін барады. Екі-үш жыл бойы ол осы тоқумен және бау-бақшамен айналысады. Ол бала кезінде алған бұл кәсіптерден, әсіресе, бау-бақшадан өмір бойы кете алмайды.

Абдулла 1912 жылы орыс мектебін ойдағыдай бітірді. Бұл мектепте оқу орыс тілін жастайынан меңгерген жазушының шығармашылық тағдырында маңызды рөл атқарды және оған орыс және әлем әдебиеті мен мәдениетімен танысуға тікелей жол ашты. Екі жылдан кейін Абдулла Ташкенттегі Абулқасим медресесіне оқуға түседі. Оның медреседегі қысқа білімі оның исламтану, араб және парсы тілдерін жетік меңгеруіне, кейіннен бұл салаларды өз бетінше игеруіне негіз салды.

1912 жылы Расулмұхаммедбой атты әскерге іс жүргізуші ретінде қосылды. Бұл саудагер бай адал адам, көзі ашық, молда, зиялыларды құрметтейтін адам болған. Бұл адам оның үйінде тұрып, оның дүкенінде жұмыс істеді және Абдулла заманындағы көптеген прогрессивті, білімді адамдармен кездесті. 1914 жылы ол байдың үлкен қызы Рахбаройға үйленді. Абдулланың кейінгі бейбіт және мазасыз өмірі әйелі Рахбароймен және кейінірек сыйлаған екі ұлы мен екі қызымен, Нафиза, Хабибулла, Адиба және Масудпен өтті.

Абдолланың шығармашылық қызметінің басталуы сол кезеңнен басталады. «Сол кездерде, - деп еске алады А.Кадири, - татарлар шығарған газеттерді базар арқылы оқи отырып, мен әлемде газет бар екеніне сендім». 1913 жылы өзбектердің «Садойи Туркистон», «Самарқанд» және «Ойна» газеттері шыға бастағанда, мен олар туралы жазғым келді. 1914 жылы 1 сәуірде «Садойи Туркистон» газетінің «Жаңа мешіт және мектеп» атты есебі жарияланды. Хабарламада Абдулла Қадири деп қол қойылған. Осылайша Абдулла Қадиридің есімі баспасөзде пайда болды. Осыдан кейін көп ұзамай «Менің ұлтыма», «Біздің мемлекет» өлеңдері, «Бақытсыз күйеу» драмасы және «Джувонбоз» повесі осындай атпен жарық көрді. Бұл еңбектер Кадири шығармашылығындағы алғашқы зерттеулер болды, олар сол кездегі прогрессивті қозғалыс - жадидшілдік идеяларымен сусындаған жадид әдебиетінің әсерімен жазылған. Бұл жұмыстарында Кадири артта қалған әдеттерді сынға алады, адамдарды өзін түсінуге және жаңашылдыққа шақырады.

Автордың «Джувонбоз» шығармасы - Бехбудидің «Падаркуш» драмасына тікелей еліктеу. Әңгімені оқи отырып, азғын, салақ жолға түскен бай адам әкесінің мүлкін ысырап етіп, бұзады; ата-анасын жолда қалдырып, ақыры қылмыс жасап, түрмеге қамалады. «Бақытсыз күйеуде» автор артта қалған әдеттердің бірі - сәнді үйлену тойы, артық шығындар және олардың жағымсыз салдары туралы мәселе көтереді. Ағасының кеңесі бойынша Салих есімді жетім бала үлкен қарыз алады, сәнді той жасайды және бай үй шаруасындағы әйелге үйленеді. Ол қарызын уақытында төлемей, кепілге қойылған ауласынан кетіп қалғанда ұялғандықтан өзін-өзі өлтіреді.

Кадиридің Қазан төңкерісінен кейінгі қызметі көбіне баспасөзбен байланысты болды. 1919 жылы «Тамақ істері» газетінің редакторы болып тағайындалды; Кейін ол «Роста» газетінің корреспонденті, «Иштирокиюн» және «Кизил Байрок» газеттерінің қызметкері, «Инкилоб» және «Коммунист Юлдош» кешендерінің сержанты және қызметкері болып жұмыс істеді.

Журналист, журналист және публицист ретінде Кадири Өзбекстанда жаңа типтегі кеңестік баспасөздің тууы мен қалыптасуында маңызды рөл атқарды. Ол әсіресе «Муштум» журналының құрылуы мен құрылуында белсенді болды.

Кадири баспасөз және журналистика саласындағы білімі мен біліктілігін арттыру мақсатында 1924-1925 жылдары Мәскеудегі Жоғары журналистика институтында оқыды. Мәскеуде оқып жүрген кезінде де ол республикалық басылымдармен байланыста болды.

1919-1925 жылдары Кадири баспасөзде жүздеген мақалалар мен комедияларға қатысты. Ол бұл туындыларын әртүрлі лақап аттармен - Кадири, Джулкунбой, Калвак Махзум, Тошполат, Овсар, Думбуль, Шигой деген аттармен шығарды.

Қодиридің публицистикасында көптеген тақырыптар мен проблемалар бар. Олардың арасында өмірдегі маңызды оқиғалар мен жаңалықтарды қол шапалақтайтындар, қолдайтындар және насихаттайтындар бар («Баспасөз күні», «Әке және большевик», «1918 ж. Ескерткіші», «Маллабой ака Гирван сияқты»), әр түрлі кемшіліктерді әшкерелейтін мақалаларды кездестіреміз. өмір, сонымен қатар әдеби-сыни шығармалар сериясы. Қодиридің «Бізде театрлық прогресс бар», «Равоттың қасқырлары», «Соңғы күндер» және «Өткен күндердегі сынға қатысты кейбір пікірлер» мақалалары 20 жылдардағы өзбек сынының ең жақсы мысалдары болып табылады. Олар реалистік әдебиеттің маңызды мәселелері - шынайылық, ұлт, көркемдік туралы маңызды идеяларды алға тартты.

Кадири біздің Октябрь революциясының арқасында сөз бостандығы мен батылдыққа ие болғанымызға қуанды. Қазір ол бар дауысымен шындықты айтуға және жазуға тырысады. Революцияны және жаңа өмірді қол шапалақтап, қорғаумен қатар ол осы өмір жолындағы түрлі кедергілерді әшкерелеуге, кеңестік оқиғаларға тән қайшылықтарды, саясаттағы қателіктер мен кемшіліктерді объективті түрде көрсетуге бел буды. Ол жаңа өмір жолындағы кедергілер тек таптық жаулардың - байлардың, мұғалімдердің, діни қызметкерлердің қарсыласуы ғана емес екенін білді. Жаңа әлемді құрушылардың сана-сезімі мен мінез-құлқының өзі ішкі қайшылықтар мен қайшылықтарға толы болды. Бірқатар мақалалары мен комедияларында автор осы қайшылық пен кемшіліктерді көрсетуге тырысты. Бірақ оның ұмтылыстары бірінен соң бірі ақсана бастады. 1926 жылы «Муштум» журналында жарияланған «Резюме» комедиясында ол өмірдегі кемшіліктер, мемлекеттік қызметкерлер туралы немқұрайлы күлкі, әзіл үшін контрреволюциялық әрекеттер үшін айыпталды. Кадири өзіне тағылған негізсіз айыптауларды үзілді-кесілді жоққа шығарады. Ол түрмедегі әділетсіздікке наразылық ретінде аштық жариялайды. Ұзақ тергеу барысында ол ақыры сотта жала жабушы мен төмен тұрған адамды батылдықпен әшкерелейді, ешқашан саяси айыптаулар мен қоқан-лоққыдан қорықпайды, тек шындықты ойланбастан айтады және өз намысын қорғайды. «Мен ашуланса» ix «дейтін жігіт емеспін», - деді ол.

Майлы май

Негізгі өрнектер.

         Жадидизм идеялары, тәуелсіздік, саяси жүйе, қақтығыс, шындық, кеңес дәуірі, саясат, әділетсіздік.

Сұрақтар мен тапсырмалар:

1. Қадірінің өзбек әдебиеті мен мәдениетін дамытудағы рөлі қандай?

2. Қадірдің балалық және жастық шағы қалай өтті?

3. Кадиридің алғашқы шығармаларының ерекшеліктері қандай?

4. Революциялық өзгерістер кезеңіндегі әдебиеттің әлеуметтік қызметі туралы.

5. Кадири журналист ретінде не істеді?

6. Сіз Қадириді әлемге жазушы ретінде танытқан комикстердің бірімен таныссыз ба?

8-ТАҚЫРЫП: «Өткен күндер» және «Мехробтан келген шаян»

ЧОЛПОННЫҢ ӨМІРІ МЕН ШЫҒАРМАШЫЛЫҒЫ. «ОЙДИН КЕЧАЛАРДА» ОҚИҒАСЫ.

 

ЖОСПАР:

1. Чолпонның өмірі мен шығармашылығы.

2. Чолпонның алғашқы жұмысы.

3. Шолпон - публицист және драматург.

4. Чолпонның прозалық шығармалары.

5. «Ай түндерінде» әңгімесінің негізгі идеясы.

         Абдулхамид Сулаймон оглы Чолпон 1897 жылы Әндіжанда дүниеге келген. Оның әкесі Сулейман Мухаммад Юнус оглы Андижан халқы арасында өзінің баззозымен Сулейман Баззоз деген атпен танымал болған. Оның әдебиетке деген құштарлығы, тіпті «Ұят» бүркеншік атымен өлеңдер жазған. Бірақ Соломон Баззоз өзіне тән осы әдеби талғамға қарамастан, баласының жазушы емес, мұғалім болғанын қалады. Андижан мен Ташкенттегі медреселерде оқып жүрген кезінде Чолпон өз заманының прогрессивті көзқарастарымен танысып, басқа жолға түсуге бел буады.

Чолпонмен тығыз шығармашылық қарым-қатынаста болған В.Ян өзбек ақыны оған өзінің өмірі туралы былай деп жазғанын жазды: «Мен жас кезімде Ферғанада мата сататынмын, менің әкем ислам дініне шексіз беріліп, молдалармен дос болған. Ол мені де молда етіп өсіру ниетімен медресеге оқуға жіберді. Мен сол жерде бір адаммен кездестім, ол адам маған қатты әсер етті. Ол Құранды басынан аяғына дейін жаттаған молда болғандықтан оған мударрис атағы берілді. Ол пантуркистер мен панисламистердің ілімін тарату үшін Ыстамбұлдағы пантуркистік орталықтан Қытай Түркістанына жіберілген түрік және Ферғанада насихаттауды тоқтатқан. Ол мені алғаш рет әр түрлі мәселелермен таныстырып, саяси және әдеби жұмысқа деген құштарлығымды оятты. Мен бәрін ұмытып, көшеге жүгіріп, Құранды жаттаған соң жаңа газет сатып алар едім. Бірақ мен сабақ берудің орнына ұлттық өзбек жазушысы болуға бел будым. Мен әкем мен молдалардан қашып, Ташкентке бардым, сонда өлеңдер, әңгімелер жазып, журналдарға жібердім ».

Ең алдымен, Гаспирали Исмаилбектің «Тарджумон» газетін оқыған Чолпон жадидизм идеяларымен танысып, осы идеяларға қызмет ететін шығармалар жаза бастады. Оның 1914 жылы «Садойи Туркистон» газетінде жарияланған алғашқы шығармаларының бірі - «Доктор Мухаммадёр» повесі бұл тұрғыда ерекше назар аударады.

… Қажы шаштараз отбасында туылған жалғыз бала он жасқа толғанда, Уфадағы Олия медресесін бітірген мұғалім келеді. Ол газет оқып, «жетпіс екі тілді білетін» шаштараз қажының даңқын естіп, онымен кездесуге бел буды. Мұғалім шаштаразға келгенде, Мұхаммедьяр да әкесінің қасында болған. Осы аралықта Қажы Ахмад жалғыз ұлы туралы әңгімелеп, ұстазынан оған сабақ беруін өтінеді. Мұғалім бір жыл ішінде Мұхаммедиярға исламды, тарихты және географияны жетік біледі. Ата-ана мұғалімі мұғалімді пойызға отырғызып, вокзалдан қайтып келе жатқанда, олар құмар ойыншының артында бір-бірін ұрып жатқан бұзақыларға тап болады. Қажы оларды пандуга шақырғысы келгенде, құмар ойыншылардың бірі оны тұншықтырып өлтірді. Өліп жатқан әкесі ұлына өсиет қалдырады.

«Доктор Мухаммадёр» осындай қайғылы түйіннен басталады. Чолпон әкесінің өсиетін ізгі адамдардың көмегімен орындап, алдымен Бакуде, содан кейін Санкт-Петербургте және Швейцария медицинасында оқып, Мұхаммедьяр тұлғасында әйгілі дәрігер, жазушы және баспагер болды және Олимджонмен туыстық қатынаста болды. Хамзаның «Жаңа бақыт» хикаяты. Идеал кейіпкер бейнесін жасады. Бұл қаһарман ғылымды надандықпен күрестің жалғыз қаруы, адамдардың денсаулығы үшін күресетін қару ретінде қарастырады. Әр адам өзі сияқты бақытты және қоғамға пайдалы нәрсе жеткізуге сенеді.

1917 жылғы ақпан төңкерісі Ақ патшаның құлатылуы жадидтер қозғалысына тәуелсіз өзбек мемлекетін құруға үміт берді. Бірақ бұл қозғалыс халықты оята алмады, қарулы күштерді ұлттық революцияға дайындамады. Сондықтан қазан төңкерісіне дейін ұлттық мемлекет құру идеясы шикі қиял болып қала береді.

Алайда Өзбекстанға тіпті автономиялық республика құқығын бергісі келмеген большевиктер 1918 жылы ақпанда Түркістан автономиялық мемлекетін күйретіп, оның бастамашылары қудаланды. Чолпон сол кезде қуғын-сүргіннен қашып, Орынборға барды, онда Башқұртстан премьер-министрінің хатшысы болып жұмыс істеді.

Өзбекстандағы аласапыран басылғаннан кейін ол Ташкентке оралып, 1919 жылдың күзінде «Янги Шарк» газетінде жұмыс істей бастайды. Газет Фергана облыстық ұлттық істер басқармасының органы болып табылады, «Біріктеңдер, әлем еңбекшілері» және «Жасасын Шығыс бостандығы» деген сөздермен. Шолпон газетке осы соңғы ұран рухымен сіңірілген мақалалар жариялады.

1923 жылы Чолпонның тағы бір әріптесі Абдулхай Таджиев Андижанға Дархун газетіне қызметке жіберілді. Осы кезеңде басқа жақтан қаржылай көмек ала алмаған «басқыншылар» өз қатарларын толықтыру және азық-түлік пен қару-жарақ үшін ақша табу үшін Ферғана алқабындағы ауылдардағы тұрғындарға мезгіл-мезгіл шабуылдап, қысым көрсетіп отырды. «Дархун» осы оқиғаларға араласып, алқапта бейбітшілік орнату мақсатын қойды. А.Таджиевтің ұсынысы бойынша Чолпон да алқапқа қызмет етуге кетті.

«Янги Шарк» газетінде жұмыс істей жүріп, Чолпон 1920 жылы Маннон-Ұйғыр труппасы 1921 жылы сахналаған «Ёркиной» атты ертегі пьесасын жазды. 1924 жылы «Дархун» газеті жабылып, Ташкентке қайта көшкен кезде ұлттық өзбек театрының құрылуы бойынша елеулі жұмыстар жүргізіліп жатты. Ол 1924-1926 жылдары Мәскеуде білікті өзбек суретшілерін құруда және болашақ Хамза театрының қалыптасуында бұрын-соңды болмаған рөл атқарды. Кейбір мәліметтер бойынша, ол сол жылдары Мәскеудегі В.Брюсов институтында оқыған.

20-жылдардың ортасында Чолпон поэтикалық, прозалық және драмалық жұмыстарға белсенді қатысты. «Бұлақтар» (1922), «Ояну» (1923), «Таң құпиялары» (1926), «Ай жарық түндер», «Қардағы қызғалдақ», «Наубайшы қыз», «Ақ патшаның сыйы» поэзиялық жинақтары. Алайда, 30-жылдардағы сындар мен қауіп-қатерлердің күшеюіне байланысты оның шығармалары жарияланбаған күйінде қалды. Осыдан кейін Чолпон көркем аудармамен айналысуға мәжбүр болды.

Шекспирдің «Гамлеті», Пушкиннің «Борис Годунов пен Дубровский», Гогольдің «Тергеуші», Франконың «Феруза», Горькийдің анасы, Андреевтің «Ілулі жетілік туралы әңгіме» және тағы басқаларын өзбек тіліне аудару заманауи өзбек аударма мектебінің негізін қалады.

Сонымен бірге, 30 жылдары «Түн мен күн» дилогиясын, «Сөз» өлеңдер жинағын шығарды, «Театру» газетіне және «Муштум» журналына қатысты.

Ұлы ағартушы және сан қырлы қайраткер Чолпон 1937 жылы қамауға алынып, 1938 жылы 4 қазанда басқа әріптестерімен бірге атып өлтірілді.

«Түн мен күн» романынан басқа, Чолпонның әдеби мұрасында идеялық мазмұнымен ғана емес, сонымен қатар көркемдік қасиеттерімен де көзге түскен бірқатар басқа әңгімелер бар. Осындай әңгімелердің бірі «Ай жарық түндер» деп аталады. 1922 жылы жазылған бұл әңгіме Чолпон шығармашылығының басты тақырыптарының бірі - әйелдер мәселесін көтереді.

         Оқиға келесі бейнеден басталады:

         «Кемпір бір нәрседен қорқып оянды. Ақ ай, ай, анда-санда ақ бұлтты бұзып өтіп, кемпір төсегінің ортасынан өтіп бара жатты.

Кемпір майға жақсылап қарап, айдағы қара дақтарды көрмеген соң қайтадан сонда болуға шешім қабылдады ».

Осындай кіріспеден кейін оқырман Зайнаб кемпірді оқиғаның басты кейіпкері ретінде елестетіп, оның мінез-құлқын мұқият бақылап отыруы заңды. Автор оқырманын оятып, сол әсерді сезгендей, кемпірдің «биыл коконнан шығатын кокон себеті, жіп төсегі және жібек» туралы армандағанын сипаттайды. Содан кейін ол кемпірдің әрең ұйықтап қалғанын және көп ұзамай аралас ұйқы жылауын естігенін айтады.

Әңгіменің түйіні осыдан басталады.

«Бұл кім? Түнде ұйықтамай кім жылайды? Барлығы тыныш және жайлы ұйықтап жатқан уақытта жылау қаншалықты бақытсыз? »Деп сұрады.

Кемпір жылаған әйелді Хадиджаның келіні деп атады, ал бүгін оның достары келіп «сағат екіге дейін» көңіл көтерді. Мүмкін көршінің келіні шығар ...

«Қараңыз, кемпірдің өз қалыңдығы, оның үйі, киімдері - бәрі дайын ... күйеу жігіттің қасында Новда д»

Кемпір осындай ойлармен баяу жылаған жаққа қарай баяу жүрді де, жылаған әйел оның келіні екенін қандай көздермен көрді.

Осы кезге дейін Чолпон табиғат көріністерін бейнелеп, кемпірдің қиялын жандандыра отырып, оқиғаны өрбітті. Енді ене мен келін бетпе-бет келгенде әңгіме сұрақ-жауап әдісімен келеді:

  “- lan Жүр, балам, Қадыржан қайда?

 «Қадыржаннан сұрама, ана.» «Менің келін болып түскеніме бір жарым айдан асты, біз бір жарым айдың ішінде екі түн ғана болдық. Басқа күндері мен әр түнде оян ». Мен қанша күн шыдадым, мен бұл күнде қадір-қасиетім үшін жыладым. Мен мұны қалай істеймін? Мен адаммын ба? »Деп сұрады.

Мән-жайды түсінген кемпір не айтарын да білмейді.

- Оның әкесі осындай болған, қызым.

Алыстан екі тамшы кемпірдің құрғақ көзіне түседі. Кемпір бүкіл денесін және барлық аяқ-қолын басып, ұсақтап, ысқылап тұрған осы екі тамшыны жеңдерімен сүртіп тастады дейді.

Сонымен, Қадыржанның әкесі неге үйге кеш келді? Қадыржанның өзі ше? Олар қандай мәселелермен айналысады? Олар қандай қиын шешілмейтін түйіндердің арқасында өз отбасыларының төсінде тұрмайды? .. Мұндай сұрақтарға сол кезде үйге мас күйінде келіп, трансацияға түсіп, «Мая Анна қайда, қайда? , Майя Аннушка қайда? « - деп есі ауысқан ән жауап береді.

Әңгіменің соңында әкесінің лас әдетін жалғастырып, пәктік, нәзіктік пен мейірімділіктің қадір-қасиетін «қызыл патшаның көйлегі, қара шаштары жерге сүйреліп» аяққа таптаған Қадыржан пысық әрі төмен адам ретінде бейнеленген. . жақсылықтың менсінбейтін құдайы ретінде көрінеді. Жоқ, ол менсінбеушілік пен менсінбеушілікке мақтанған тас сияқты көтерілмейді. Мүмкін бұл жексұрындықпен ауыратын, жексұрындықпен күресуге дайын емес, сондықтан сүйіспеншілік пен қолдауды қажет ететін әйел ретінде біздің назарымызды аударуы мүмкін.

Чолпонның бұл әңгімесінде біз екі жағдайды көреміз. Шолпон әйелдерге деген қарым-қатынастың болмауы мен оларды кемсітуіне байланысты қоғам назарын әйелдердің ауыр жағдайына аударғысы келді. Екіншіден, отаршылдық дәуірінің басталуымен әйелдерге қатысты дискриминация маскүнемдік пен азғындық сияқты келеңсіздіктердің салдарынан күшейе түсті.

Чолпон «Айлы түндерде» әңгімесінде өзбек әйелдерінің адалдығын, пәктігін, сұлулығы мен рухани байлығын бағалап, оларға деген көзқарасты түбегейлі өзгерте отырып, осы келеңсіздіктерден арылу идеясын алға тартады. Повесть көлемі жағынан шағын болғанымен, онда жазушы кемпірдің де, қалыңдықтың да психикалық жағдайын шебер ашады. Көркем детальдардың көптігі мен дәлдігі повестегі өмір шындығын жарқын әрі шынайы бейнелеуге үлкен мүмкіндік туғызды. Тұтастай алғанда, автор осы әңгімесімен болашақта үлкен эпос жазу деңгейіне жақындағанын көрсетті.

Негізгі өрнектер.

         Көркем, шығармашылық, ақын, қызмет, мақала, формация, оқиға, өзбек, шығармалар, өлеңдер жинағы, әңгіме, идеялық мазмұн, образ, заң, эпос.

                            Сұрақтар мен тапсырмалар:

1. Чолпонның әдебиет әлеміне ену жолы туралы не білесіз?

2. Чолпон жадид жазушысы ретінде қандай шығармалар жазды?

3. Чолпон жадидтер қозғалысының қай өкілдерімен тығыз байланыста болды?

4. Шолпон поэзиясы мен Хамза поэзиясының айырмашылығы неде?

5. Чолпонның қандай өлеңдер айтқанын білесің?

6. Театрландырылған қойылымдар, фильмдер немесе телевизиялық фильмдер Чолпонның қай шығармалары негізінде құрылды?

7. Чолпон туралы қандай әңгімелерді білесің?

8. Автордың «Ай жарық түндерде» әңгімесін жазудағы мақсаты не?

9. Повестегі келін мен кемпір бейнелерін салыстырып, осы салыстырудан белгілі бір қорытынды жасауға тырысыңыз.

9 ТАҚЫРЫП: ШОЛПОНДЫҢ «ЖАРЫҚ»

ДРАМА.

 

ЖОСПАР:

1. Драманың жазылу тарихы.

2. Драмада бейнеленген оқиғалар.

3. Шығарманың көркемдік ерекшеліктері.

БІЛДІРУ:

         Чолпонның драматургия саласындағы алғашқы пьесалары 20 жылдардың қарсаңында пайда болғанымен, олар сонымен қатар 1920 жылғы «Ёркиной» драмасының шағын сахналық туындылары болды. Сондықтан Чолпон пьесаны қайта өңдеп, 1926 жылы кітап етіп шығарды, өйткені жергілікті тақырыптағы шығармаларды Мәскеудегі Өзбек драма студиясында қою қажеттілігі туындады.

         Пьесада Чолпонның арнау сөзі қосылады: «Мен бұл шығарманы жазуға себеп болған оқиғаны тәтті әрі бай тілмен айтқан КАМПИР АНАҒА тағзым етемін».

         Осы сөздер бойынша «Жарқын» пьесасы негізінде Чолпонның «қарт анасынан» естіген халық ертегісі жатыр. Кейбір деректерге сүйенсек, «Жарқын» спектаклі Полатханның Әндіжандағы көтерілісіне байланысты оқиғаларды бейнелейді. Біздің ойымызша, Чолпон жас кезінде «қарт анасынан» Полатхан көтерілісі туралы ертегі естіп, осы шығарманы жасауда осы ертегіні қолданған болуы мүмкін.

         Ботир атты өлмес қолбасшының резиденциясында бақша баққан Полат пен оның Йоркиной арасында махаббат желі басталады. Болат - бұл үйдің қарапайым қызметшісі, ал Ёркиной - князьдарға қолайлы келін, сондықтан бағбан өзінің сүйіспеншілігінің бақытты нәтижемен аяқталатынына сенбей, Өшпес Батырдың үйінен кеткісі келеді. Осы сәтте Ботир Полатты Йоркиноймен оңаша кездестіріп, оны адал емес деп айыптады. Брайт өзінің намысын да ұмытып, кедей қызметшімен кездескені үшін оны өлтіруге дайын екенін айтады. Йоркиной ақиқат жолында өлуге де дайын.

         Бессмертный Батыр және оған ұқсас адамдар үшін шындық екі түрлі болды: өздері үшін де, басқалар үшін де. Олар үшін бар шындық оған жалғыз қызын жазалауға мүмкіндік бермейді, бірақ басқалар үшін ақиқат ұғымы оған дәл осы сәтте Болатты өлім жазасына кесуге жол ашады. Осындай сеніммен өмір сүрген Өшпес Батырдың адал адам емес, тиран және қанішер қолбасшы болғаны анық. Алдымен оған қарсы тұрып, оған қарсы тұруға мәжбүр болған Болат одан әкесі және кім екенін сұрап, ата-бабаларының тағдыры туралы білгісі келеді. Бірақ кенеттен бұл өлмес батырдың ең қорқынышты құпиясы екендігі айқындала түседі.

         Егер біз Чолпонның шығармашылығы мен қоғамдық іс-әрекетінің негіздерін қарастыратын болсақ, онда ол үшін бір ғана ғибадат орны бар екенін көреміз. Бұл адамдар. Адамдар қай жерде болса, шындық сонда болады. Сондықтан Чолпон әкесі армандаған мұғалімдік мамандықты таңдамай, өзін халықтың бақыты үшін азап пен азапқа толы күреске арнады. Чолпон түсінген өмірдің мәні Ёркинойдың «кәсібі Горьковқа қарағанда нашар» әкесінен бас тартуында және болат қолбасшысы ретінде халықты құшақтауында жатыр.

         Ол оны жарқын болатқа рухани жақын болғандықтан, оны құрметті, ерік-жігері мол жігіт болғандықтан ғана емес, шындық үшін күресуге дайын болғандықтан да жақсы көреді. Жарқын әкесінің қанды істерін біліп, ол оны тастап, Томаристің қаны оның денесінде қозғалғанына көз жеткізіп, Болат жүргізген күреске қосылады.

         Болат өзінің достарымен - кедей халықтың өкілдерімен бірге және жас кезінен бастап соғыс дәстүрінде тәрбиеленген Йоркинойдың көмегімен хан әскерін талқандап, патшалық шыңына шықты. Бірақ Йоркиной үшін тәж тағ емес, оған өзін сүйетін және бүкіл өмірін оған арнаған Болат керек еді. Ол Полаттың өзінің қалған патшалық күндерін өзінің қасында өткізіп жатқанын көріп, қатты ашуланып, тағы да таусылып, тәжді де жек көреді. Сонда Полат Ёркинойға: «Тәждің артында ел бар, адамдар бар, адамдар бар ... бұл туралы ойлану керек, оның қайғысын жеу керек» деп жауап береді.

         Бұл отты сөздер пьесада суреттелген оқиғалардан шығатын логикалық тұжырым. Бұл жұмыста Чолпон халықтық-қаһармандық эпостардың дәстүрлерін қолдана отырып, заманауи маңызды идеяға батырылған туынды жасағанын көреміз.

Негізгі тіркестер:

         Драматургия, пьеса, қойылым, образ, диалог, монолог, драмалық фильм, повесть, халықтық қаһармандық эпостар, тәж, тағ, идея.

 

Сұрақтар мен тапсырмалар:

1. «Жарқын» драмасының шығу тарихы туралы не білесіз?

2. Болат пен Жылтыр бейнелерін сипаттаңыз.

3. Болат кім үшін жұмыс істейтін еді?

4. Неліктен ол өлмес батырдан әкесі туралы сұрайды?

5. Неге Полат Йоркиной оны сүйіп жүріп ел басшысы болған кезде одан алыстап бара жатқан сияқты?

6. «Жарқын» пьесасы бойынша шағын қойылым жасаңыз.

 

 

ӘДЕБИЕТТЕР

Н.Каримов «Өзбек әдебиеті», Бехбуди Таңдамалы шығармалар, А.Авлони Таңдамалы шығармалар, А.Фитрат «Абулфайзхан», Х.Н. Ниязи «Майсараның шығармашылығы», Х.Кодирий «Менің әкем туралы», А.Қодирий Калвак Махзумның естеліктерінен » , А.Қодирий «Тошполат тажаң не дейді?», А.Қодирий «Соңғы күндер», А.Қодирий «Құрбандық шалудан скорпион», Чолпон «Әңгімелер жинағы», Чолпон жарқын »драмасы

1-ТАҚЫРЫП: ГАФУР ГУЛАМНЫҢ ӨМІРІ МЕН ШЫҒАРМАШЫЛЫҒЫ.

АҚЫН ЛИРИКАСЫ

Жоспар:

         БІЛДІРУ:

Гафур Гулам 1903 жылы 10 мамырда Ташкентте кедей отбасында дүниеге келген. Оның ата-анасы Гүлом ака мен Тошбибі алғашқы білімді алды. Бірақ қатыгез тағдыр жас кезінде басын қатты сүрткен емес.

Әкесі (1912) мен анасынан (1918) бөлек тұрған Гафур бала кезінде жетім қалды. «Кедейлік пен жоқшылық» деп аталатын мыңдаған балаларды, оның ішінде болашақтың ұлы ақыны - «онжылдықтардың саяхатшысы» деп қабылдады. Этикдоз ұстаға қарап, күндіз апаларына қарап, кешке көрші аудандағы диірменді күзетіп тұрды. Ол Сәрібай деген байдың бағын күзеткен. Көптеген жылдар өткен соң Гафур Гулам осы бай адамның қызметтерін өзінің «Шум бола» әңгімесіне шеберлікпен енгізді.

Бірінші дүниежүзілік соғыстың басталуы (1914 ж.), Жалдамалы әскерлердің кесірінен халықтың басына түскен ауыртпалықтар мен трагедиялар (1916 ж.) Өз көздерімен көрді, өздері бастан кешті.

1916 жылы орыс тілді мектепке түсті. Бұл стипендия Ғафыр Гуламға кейінірек, қазан төңкерісінен кейін баспаханада машинистка болып жұмыс істеуге және 8 айлық мұғалімдер курсына баруға көмектесті.

Жастардың бойына кеңестік және революциялық рухты сіңіруде, оларға мүмкіндіктер мен артықшылықтар беруде 20 жылдардың комсомолы үлкен жұмыс жасады. Ол жаңа мектептерде мұғалім, директор болып жұмыс істеді, мектеп-интернатты басқарды.

Интернат Гафир Гуламның тағдырында үлкен рөл атқарған қасиетті орынға айналды, мұндағы жұмыс пен өмір оның жеке және әлеуметтік сезімдерін күшейтті. Бір күні жетім балаға қамқор болу, қайғыға салыну, қорлану, балалар үйіндегі өмірін еске алу үшін қалды. Оның эмоциясы оянып, алқалар көздеріне емес, қағазға құйылды, бұл Ғафур Гуламның алғашқы өлеңі еді. Өзбек және әлем әдебиетінде жаңа ақын дүниеге келді.

Осылайша, Ғафур Ғұлам өзінің 45 жылға жуық жұмысының барысында көптеген өлеңдер, дастандар, очерктер, фельетондар, комикстер, әңгімелер, әңгімелер, мақалалар мен аудармалар жариялады. Олар жүзден астам жинақтар мен кітаптарда жинақталып, басылып шықты.

«Муштум», «Йер Юзи», «Шарк хакикати» және «Кизил Өзбекстан» газеттерінде әдеби қызметкер және арнайы корреспондент болып жұмыс істеу Гафур Гуламға қоғамдық өмірдің ыстық нүктелері мен замандастарының таза климатын терең түсінуге мүмкіндік берді. сезінуге мүмкіндіктер жасады.

Ғафур Ғұлам 20-жылдардағы өлеңдерінде жаңа қоғамның жаңа көзқарастары, талаптары мен түсініктері туралы ән айтуға баса назар аударды. Осы кезеңнің өлеңдерінде көркемдікке қарағанда баяндауыштық, ал құмарлықтан гөрі мойындау маңызды өлеңдер көп болды.

Халық пен мемлекет өмірінің көрінісі 30 жылдардан бастап ақын шығармаларының жетекші ерекшелігіне айналды. Бұл ерекшелік «Түрксіб жолдарында» поэмасында және «Қоқан» эпосында ерекше байқалады.

«Қоқан» эпосы 20-шы жылдардың аяғы мен 30-шы жылдардың басындағы халықтың өмірін көркем бейнелейді. Сонымен бірге, бұл принципті нығайту мен бекітуде маңызды идеологиялық рөл атқарады. Рас, колхозға көшу және ауысу кезінде мәжбүрлеу, көптеген орта таптардың үйлерін қирату да орын алды. Бірақ бұл кемшіліктермен, қателіктермен және шектеулермен қатар, колхоздың өзбек диқанының белгілі бір қабатының тағдырында, оның қалпына келуінде, экономиканың қалпына келуінде, эпикалық өзбек шаруаларының ойлауында, дүниетанымында оң рөл атқарғанын ескерсек өмір салтындағы күрт өзгерістердің көркем құжаты ретінде маңызды.

Ғафир Ғұлам өмір бойы көптеген өлеңдер мен дастандар жазды. Кеңестік саясат пен Коммунистік партияның идеологиясының ықпалында ол халықты жоғары идеалдар рухында өмір сүруге және жұмыс істеуге шақырды. Ол жақсылықты, мейірімділікті, бауырмалдықты, достықты дәріптеді. Ол адамдарды ұлы мақсат пен ойлау жолына жұмылдыруға шақырды. Бұл бізді болашаққа үлкен үмітпен қарауға шақырады. Бұл оның шығармаларына тән маңызды белгілер.

Бұл лирикалық қаһарманның осы қасиеттерді көркем жырлаудағы терең байқаулары және алуан түрлілігі, байлығы, көмескілігі, даналығы, бір сөзбен айтқанда, философ ақын өзінің даналығы мен осы даналықты бейнелейтін бейнелер арқылы маңызды болып көрінеді. шығармашылықтың белгісі.

Біздің қымбатты жасымыздың қымбатты сәттері

Құрметті адамдар қымбатты сұрайды

Мүмкіндік - бұл олжа, корольдік сызықтармен

Өмір дәптерін безендіретін кез келді.

(«Уақыт» өлеңінен)

Гафур Гуламның кейбір өлеңдері тарихи оқиғаларға, ақпараттарға және жеке бейнелерге негізделген. Мұндай туындылар тарихтың көркем шежіресі, тарихи тұлғаның тағдыры, оның бейнесін бейнелеу сияқты дәлме-дәл осындай өлеңдер «Түрксіб жолдарында», «Хамза туралы естелік», «Бірінші ғарышкер адамзат тарихында »деп атап өтті.

Гафур Гулам Шығыс пен Батыстың тарихын, философиясы мен мәдениетін ерекше тереңдікпен білетін ғалым болды. Сондықтан оның өлеңдерінің көпшілігінде Інжілден Вавилонға дейінгі, готикалық өрнектер - үлкенді-кішілі тарихи оқиғалар, мәліметтер, сол немесе басқа адамдар, олармен байланысты фактілер, әлем халықтарының дәстүрлерінің желілері, көркем текстураға сіңген тарихи жерлердің атаулары.

Ғафур Ғұлам бүкіл шығармашылық жолында күнтізбе түрінде көптеген өлеңдер жазды. 1 мамыр, 7 қазан, Конституция күні, партия және комсомол съездері, әдеби онкүндіктер, социалистік жарыстар, мақта жоспарының орындалуы сияқты күнделікті, өткінші оқиғалар мен оқиғаларға арналған өлеңдер әдебиет тарихында және авторлық жұмыс. сонымен қатар байқалатын із қалдырмады. Бұл ақынның өзіне құпия емес еді. Өйткені, бұл өлеңдердің көбі өзін-өзі құрметтейтін ақындардың «Таңдамалы шығармаларына» ғана емес, сонымен қатар олардың үнемі шығып тұратын жинақтарына да енбеген. Гулам да осыдан тыс емес. Сонымен қатар, кешірімшіл ұлылық пен даналыққа толы философиялық бейнелер оның күнтізбелік өлеңдерінде де кездесетінін ескеру қажет.

Гафур Гулам соңғы демі қалғанша жасаған және жұмыс істеген. Ол ұзақ жылдар бойы Өзбекстан Ғылым академиясының Тіл және әдебиет институтында ғылыми қызметкер болып жұмыс істеді. Ол көптеген ғылыми мақалалар мен аудармалар, сонымен қатар көркем шығармалар жазды. Сондай-ақ оның шығармалары ондаған тілдерге аударылған.

Жұмысы үшін ол Өзбекстан Ғылым академиясының толық мүшесі болып сайланды. Ол Республика Жоғарғы Кеңесінің депутаты болды. Оған «Өзбекстанның халық ақыны» деген жоғары атақ берілді. Оның өнер туындылары Кеңес елінің жоғары марапаттарына ие болды. Оның он екі томдық тамаша жинағы жарық көрді.

 

 

2-ТАҚЫРЫП: ГАФУР ГУЛАМНЫҢ ПРОЗА ШЫҒАРМАЛАРЫ

«ШУМ БОЛА», «ЁДГОР» ХИКОЯЛАРЫ

 

3-ТАҚЫРЫП: ОЙБЕКТІҢ ӨМІРІ МЕН ЖҰМЫСЫ.

Жоспар:

         БІЛДІРУ:

Мұса Ташмұхаммад ұлы Ойбек 1905 жылы 10 қаңтарда Ташкенттің Гавкуш махаласында дүниеге келген. Бір кездері, ресейлік мануфактура жергілікті тоқымашыларды және олардың тауарларын әлі сығып үлгермеген кезде, осы маңда тұратын адамдардың көпшілігі тонау ісімен айналысқан. Болашақ жазушының әкесі Ташмухаммад ака да бүлдіруші болған. Бірақ мамандық өміршеңдігін жоғалтқан кезде, ол Ташкенттің айналасындағы ауылдарға дүкенші болып жұмыс істеуге кетті.

Ойбек алғашқы білімін мұсылман мектебінде алған. Мектепте тарих, география, математика сияқты пәндер оқытылмағанымен, Ойбек сопы Оллояр, Навои, Қожа Хафиз, Бедил сияқты классикалық өзбек және парсы-тәжік ақындарының шығармаларымен танысты. Қазан өзгерісінен кейін, 1919 жылы ол өзінің білімін кеңестік Намуна атты бастауыш мектепте жалғастырды. 1921 жылы Намуна мектебін бітіргеннен кейін Хадрада сол жылы құрылған Навои атындағы білім беру колледжіне оқуға түседі. Мұнда ол Навои, Физули, Пушкин, Лермонтов, Толстой және басқа классикалық жазушылардың шығармаларымен танысты.

Ойбек өміріндегі осы көктем мезгілін еске алып, «Мен үшін арман өзені кең болды. Мен анда-санда өзімше жаттығып, бір жарым өлең жазатын едім. Менің алғашқы өлеңім колледждің «Таң жұлдызы» постерінде жарияланғандығы есімде. Содан кейін мен өзім осы газеттің бас редакторы болдым. Бірте-бірте өлеңдерім республикалық газеттерде жариялана бастады.

1925 жылы Білім техникумын бітірген соң, Ойбек Орта Азия мемлекеттік университетінің әлеуметтік ғылымдар факультетінің экономика бөліміне оқуға түседі. Кезең жастардан орыс тілін жетік білуді, таңдаған саласы бойынша жоғары білікті маман болуды талап етті. Осы қажеттілікке байланысты 1927 жылы Ойбек Ленинградтағы (қазіргі Санкт-Петербург) Халық шаруашылығы институтына ауысады. Бірақ мұндағы суық және дымқыл ауа оған оқуын аяқтауға мүмкіндік бермеді. Ойбек 1929 жылы Ташкентке оралып, бір жылдан кейін экономист дәрежесін алды. Осыдан кейін ол дорилфунда экономика кафедрасының ассистенті қызметін атқарды, оны 1935 жылға дейін бітірді.

Осы жылдар ішінде саяси экономика мен өнер Ойбектен барлық уақытын арнауды талап ете бастады. Бірақ оның жүрегінде жаратылысқа деген махаббат күштірек болды. Сондықтан 1935 жылы Ойбек саяси экономия мен марксизм-ленинизм пәндерін оқытудан кетіп, Өзбекстан Ғылым комитеті жанындағы Тіл және әдебиет институтының ғылыми қызметкері болды. Осы уақыт аралығында оның «Эмоциялар» (1926), «Жүрек оттары» (1929), «Алау» (1932), «Бақыт пен сағыныш» (1933) атты жинақтары жарық көрді.Ойбек ақын ретінде күшті болды. өзбек әдебиетіндегі орны.

Ойбек әдебиет пен шығармашылықты таңдағанда, 1937 жылғы дауыл әлі ұйықтап жатқан жоқ. Бірақ екі жылдан кейін дауыл оянып, өзбек әдебиетінің шынарларын жұлып алды. Бұл дауыл Ойбекті де айналып өткен жоқ. Ол институттан да, Жазушылар одағынан да шығарылды. Бірақ табиғат оған темірдей ерік бергендіктен, өмірдің осы қиын кезеңдеріндегі 1916 жылғы көтеріліске арналған «Еске алу қаны» (1938) романын жазды. Роман 1940 жылы үлкен қиындықпен жарық көргенімен, Ойбек оның өзбек әдебиетіндегі үлкен оқиға болғандығына және оқырмандардың назарын өзіне аударғанына шабыттанып, «Науаи» романын жаза бастады және оны 1942 жылы аяқтады.

Ойбектің Науаи туралы роман жазуы кездейсоқ емес. Өзінің бүкіл өмірін классикалық өзбек әдебиетін зерттеуге және оның шарықтау шегі - Алишер Науаидың шығармашылығына арнаған Ойбек осы романды жазар алдында ұлы ақынның өмірі мен шығармашылығы туралы бірқатар ғылыми мақалалар жазды. 1937 жылы ол осы романның қайталанбас поэтикалық эскизі - «Навои» лирикалық эпопеясын жасады. Ойбектің Тимуридтер дәуірінің мәдениеті мен тарихына арналған ғылыми жұмыстары, атап айтқанда, Науаи шығармашылығын зерттеуі оған 1943 жылы жаңадан құрылған Өзбекстан Ғылым академиясының толық мүшесі болып сайлану құқығын берді. 1945 жылдан бастап Ойбек Өзбекстан Жазушылар одағы президиумының төрағасы (1949 жылға дейін) және 1943 жылдан бастап республика Ғылым академиясының гуманитарлық бөлімінің бастығы (1951 жылға дейін) болды, шығармашылық және ғылыми қызметпен айналысты.

Соғыстан кейінгі жылдары Ойбек өзбек әдебиетін «Алтын алқаптан соққан желдер» (1949), «Күн қараңғыланбайды» (1943-1958), «Ұлы жол» (1967) романдарымен және көптеген өлеңдерімен байытты. және дастандар.

Ойбектің әдеби-көркем шығармалары, ғылыми-публицистикалық мақалалары мен аудармалары автордың 20 томдық «Шығармалар толық жинағында» жарық көрді.
Ойбек «Навои» (1946) романы үшін КСРО Мемлекеттік сыйлығына және «Балалық шақ» (1963) әңгімесі үшін Өзбекстанның Хамза атындағы Мемлекеттік сыйлығына ие болды.

Атақты жазушы 1968; Ол 1 шілдеде қайтыс болды. Оның қабірі Ташкенттегі Фароби зиратында.

Ойбек - нағыз жан-жақты талант.Ол сөз өнері мен әдебиеттану ғылымдарының барлық түрлері мен жанрларында терең із қалдырған жазушы.

Ойбек туралы айтқан Хамид Олимжон: «Ол прозада ақын және поэзияда прозаик», - деді. Әйгілі ақынның қаламдас досы туралы бұл сөздерде өмір бар: Ойбек поэзияның хош иісті тынысын прозаға кіргізіп, поэзияны тек прозалық детальдармен байытты. Прозалық шығармаларындағыдай басқа бірде-бір жазушыда поэтикалық тілде кездеспейтіні сияқты, оның поэтикалық шығармаларында да бейнелеудің кемелдігі байқалады.

Әдебиет сыншылары Ойбек шығармашылығына ғана тән тағы бір мәселеге назар аударады. Олардың бақылаулары бойынша Ойбек прозасының барлық ірі туындылары оның бір дастанынан шыққан. Мысалы, «Оч» және «Бахтигүл мен Согиндік» дастандары «Құтлұғ 'қан» үшін «ашытқы» қызметін атқарса, «Навои» эпопеясы осы аттас романға негізделген, ал «Қыздар» эпосы Алтын алқап. -ның эскизі Егер осы идеяның негізінде оған жүгінетін болсақ, «Күн қараңғыланбайды», «Жарық іздеп», «Балалық шақ» шығармаларының «поэтикалық» тамырларын табуға болады.

Ойбектің бізге жеткен алғашқы өлеңі - 1922 жылы жазылған «Аспап үні».

Жас ақын есейген сайын оның жүрегіндегі сезімдер шынайы бола түсті. Оның жануарларға деген перзенттік махаббаты адам махаббатының ұлы өзеніне құяды.Лирикалық қаһарманы шынайы махаббат отында емделіп, өмірді, табиғатты, туған жерді терең сезіну деңгейіне көтерілді. Ол Неваның жағасында, Қара теңіздің жағасында болды және олардан алған өлмес әсерді өлеңдеріне сіңірді. Бірақ осы әдемі жерлердің алдында өзбек жерінің қызыл-қызыл түстері өшпеді. Керісінше, ақын өз еліне осы табиғаттың табиғат көріністері арқылы қарап, оның алтын топырағын ерекше көркемдік қуатымен дәріптеді:

Бір елдің топырағында алтын гүлдейді,

Адамдар көктемді сыбырлайтын елде.

Күнді сәл көр сағынатын ел

Құлшыныстың жүйкесі жарқыраған ел.

Бақыттың күшін тас басып тастайды.

1936 жылдың жазы Ойбек поэзиясында жаңа кезең ашты. Ол кезде ақын қалмақ ағайындарымен бірге Ташкент маңындағы әсем Чимганда тұрып, А.С.Пушкиннің «Евгений Онегин» поэтикалық романын аударған. Бір жағынан орыс ақынының әдемі поэтикалық әлемі, екінші жағынан, таулы ауылдың таза ауасымен, өзбек табиғатының сәнімен жүректің көзімен қараған навалар Ойбек бұлағын дүрліктірді. Ойбек «Чимган дәптері» сериясына енген осы кезең өлеңдерінде сезімтал лирик ақын ретінде қайта туды. Ойбек «Тау туры», «Наматақ», «Мен көтерілемін, өзенге құлаймын», «Мәңгілік және өмір» сияқты өлеңдерінде өзбек табиғатының ерекше поэтикалық бейнесін жасады.

Соғыс кезінде Ойбек майданға аттанып, ұрыс даласындағы өзбек жауынгерлерінің жауынгерлік өмірімен танысты. Оның сол жылдары жазылған және кейіннен «Отты жолдар» жинағын құрған өлеңдері белгілі бір мағынада «Күн қара емес» романының эскизі ретінде қызмет етті. Мүмкін бұл өлеңдер көркемдік жағынан онша жоғары емес шығар, өйткені олар оқ жауған жаңбырдың астында жазылған. Бірақ олардан соғыс жылдарының тынысы анық естіледі. Ойбек пейзажды бейнелегеннен кейін, әсіресе оның «Иги келмади сира ...» өлеңінде соғыс шындығымен суарылған. «Жалғызым болғанда, жүрегімде жыла - Отаным» деген жолдарды оқығанда, өлеңнің соңында жарылыс болғандай.

 

4 ТАҚЫРЫП: ОЙБЕКТІҢ НАВОЙ ЖАҢАЛЫҒЫ.

Жоспар:

1. Жұмыстың тарихы.

2. Романның негізгі идеясы.

3. Шығармадағы тарихи тұлғалар.

4. Алишер Науаи мен Хусейн Бойкаро арасындағы қатынастар.

5. Романның көркемдік ерекшеліктері.

БІЛДІРУ:

Ойбек Науаи оның өмірі мен шығармашылығына 30 жылдардың қарсаңында белсенді түрде қызығушылық таныта бастады. Осы жылдары ол Язди, Кашифи, Казвини, Мухаммад Талиб, Абдураззак Самарканди, Васифи, Мирханд сияқты тарихшылардың еңбектерін мұқият зерттей бастады, бірақ 20 - 30-жылдардың аяғында өзбек әдебиетінде пайда болған қате түсініктер Ойбекке де жүктелді. бірқатар құқық бұзушылықтар.

         Ойбек, бір жағынан, өзіне тағылған айыптан құтылу үшін «Кутлуг Кан» романының басты кейіпкері ретінде қарапайым кедей адамды таңдады. Бірақ романда суреттелген оқиғалардың логикасы саяхатшылардың тарихтың бетбұрыс кезеңдерінде бұқараға басшылық ете де, ықпал ете алмайтынын да көрсетті. Оның үстіне 30 жылдары қарапайым жұмысшылар мен шаруалар арасында өскен мемлекет пен ел басшылары диктаторлық орталық алдында халықтың немесе өзінің мүдделерін қорғай алмайды. Сондықтан Ойбек халыққа да, әдебиетке де Науаи сияқты данышпандар керек деген қорытындыға келді.

         Ойбек «Құтлұғ қан» романы шыққанға дейін 1940 жылы 6 қаңтарда «Навои» романы бойынша жұмысты бастап, оны 1942 жылдың қысында аяқтады. Роман 1944 жылы әр түрлі талқылаулардан кейін жарық көрді.

         XIV-XV ғасырлар өзбек халқының тарихында ерекше орын алады. Тарих сахнасында Әмір Темірдің пайда болуымен ол жаңа және қуатты өзбек мемлекеттілігінің негізін қалады. Монументалды ғимараттар - әрдайым Шығыстың мақтанышы болған сәулет ескерткіштері салынды. Әдебиет, өнер және ғылым өркендеді. Әлішер Науаидың ұлы туындылары осы дамудың символы және нәтижесі ретінде жасалған. Науаи тек ұлы ақын ғана емес, сонымен бірге XV ғасырдың әлеуметтік, экономикалық, мәдени-ағартушылық өміріне үлкен әсер етті.

         Кейбір тарихшылар егер Хусейн Бойкаро болмаса, Науаи ақын ретінде мұндай биікке жетпес еді деп санайды. Мүмкін бұл көзқараста шындықтың тұқымы жоқ емес шығар. Бірақ ең бастысы, егер бұл Навои болмаса, Хусейн Бойкаро мемлекет пен халықты басқаруда соншалықты сәттілікке жете алмас еді, ал Хусейн Бойкароның өзі, халық пен мемлекет онсыз да ішкі қақтығыстар мен соғыстардың құрбаны болар еді. . Бұл сөздерден романның өзегінде Навои мен Хусейн Бойкароның бейнелері тұрғандығы айқын көрінеді. Ойбектің басты мақсаты - Навоидің ұлы адам, ақын және мемлекет қайраткері бейнесін жасау екендігі сөзсіз. Ойбектің айтуынша, Навои бейнесінің осы үш жағын біріктіретін «магнит өрісі» оның адамгершілігі. Ойбек Науаидың гуманистік ақын және мемлекет қайраткері ретіндегі бейнесін жасау үшін шығармаға тек тарихи тұлғалардың бейнесі ғана емес, сонымен қатар көркем текстурасы да енгізілген. Бұл, ең алдымен, Навоидің шәкірті Сұлтан Мурад, оның досы Арсланқұл және оның сүйіктісі Дилдор. Олар роман оқиғаларына қарапайым халықтың өкілдері ретінде қатысады және Навоидің ұлы адам, ақын және мемлекет қайраткері ретіндегі бейнесін ашуға көмектеседі. Хусейн Бойкаро, Джами, Бехзод, Низамулмульк, Маджидиддин сияқты ондаған батырлар Ойбек шығармашылығына тікелей тарих беттерінен енген. Ойбек бұл батырлардың бейнесін жасауда тарих шындығына сүйенді.

         Ақын және аудармашы А.Наумовтың айтуынша, Ойбек оған «Науаи» романының тарихы туралы айтып, оған: «Мен жазбас бұрын мен өзімнің кейіпкерлерімді нақты анықтадым, олар менің ойымша, бір кездері лақтырылған тұқымдар. тарих өрісі.Олар шыққандай болды ».

         Автордың бұл көзқарасы тек тарихи тұлғаларға ғана емес, текстуралы бейнелерге де қатысты.

         Сол сұхбаттасушының айтуынша, Ойбек оған тағы да: «Менің жұмыс үстелімде мен өзім сызған ортағасырлық Герат картасы тұрды. Мен Гератта ұйықтап, Гератта оянар едім, тек түнде мен тұратын Ташкентті армандайтынмын ».

         Ойбектің бұл сөздері оның шығарманы жанжалды құрайтын күштер мен осы күштерді білдіретін адамдарды айқын елестете отырып, романды байыпты дайындықпен жаза бастағанына куәлік етеді.

         Роман Мовароуннахрдың XNUMX ғасырдағы өмірінен алынған. Бұл, әрине, жазушыдан сол кезеңдегі тарихи жағдайларды, Науаи мен Хусейн Бойкароның, Науаи мен Джамидің, Науаидің және халықтың қарым-қатынасын көркемдік тұрғыдан біріктіруді талап етті. Ойбек осы тақырыптарды көркем қамту барысында Науаи образының маңызды жақтарын ашуға ұмтылды.

         «Адам - ​​барлық жаратылыстың тәжі. Ол абыроймен, тазалықпен және сұлулықпен өмір сүруі керек. »- Навоидің ақын және мемлекет қайраткері ретінде бүкіл қызметі осыған жетуге бағытталған. Бұл Навои өмір сүрген кезең үшін, тіпті кейінгі кезеңдер үшін де утопия, қиял. Бұл тұрғыда Навои - армандаушы. Мұндай биік идеялар, биік мақсаттар тек армандаушылардың жүректерінде және ойларында туады.

         Хусейн Бойкаро - Әмір Темірдің лайықты ұрпағы. Ол қылыш ұстауды, елді басқаруды, тіпті ғазал жазуды да білген. Бірақ, роман айтқандай, ол «қылыштан гөрі қылышқа, ұрыс алаңына емес, шалғындардағы көңілді партияларға бейім». Шығыс патшаларына тән осы сипат пен Навоидің халықты «құрметті, таза, әдемі» өмір сүруге деген ұмтылысы арасында терең алшақтық бар.

         Навои Хусейн Бойкароны сенеді, өйткені ол оны бала кезінен жақсы біледі; оны ең әділ, ақылды, көрнекті және танымал Тимурид патшаларының бірі деп санайды. Ол сонымен қатар Хусейн Бойкароның айналасында өзінің әлсіз жақтарын өз мақсаттарына пайдаланатын, оның назарын аударатын, тіпті онымен корольдің арасындағы жылы қарым-қатынасқа көлеңке түсіретін адамдар көп екенін жақсы біледі. Өкінішке орай, Сұлтан Хусейн патша болғанымен, ол «шикі сүтті ішкен» Алланың құлдарының бірі болғандықтан, кейде оған жағымпаздық жасалды - ол үлкен шеберлікпен тоқылған арандатушылар торынан шыға алмады. Ол үшін қазынаны толтыру мәселесі халықтың қамын ойлағаннан гөрі маңызды болып көрінеді.

         Навои Хусейн Бойкаро мен оның балаларының арасындағы дауларды, ең алдымен, халық пен мемлекеттің мүдделері үшін сарайда өзімшіл және арандатушы адамдардың кесірінен шешті. Әкесі мен баласы арасындағы бітімгершілікке келу үшін Бадиуззаманға барғанда, князь баласын опасыздықпен өлтіргендіктен бейбітшіліктен бас тартты.

         Ойбек әр түрлі тағдырлар мен оқиғаларды бейнелеу арқылы жақсылық пен зұлымдық тақырыбын қамти отырып, зұлымдық жазасыз қалмайды деген сенімді сеніміне сүйене отырып, Мәжидиддин, Низамулмульк және Тогонбектің ұятты өлімін асыра айтады. Рас, жазушы романның басты позитивті кейіпкерлерінің бірі Арсланқұлдың өлімінен қашпады. Бірақ оның ел қорғаныс кезінде өлімі нағыз батырдың, ұлтжанды адамның өлімі болса, Тугунбектердің өлімі иттердің өлімі болды.

         Ойбек адам өмірінің қасіретті аяқталуын «ит ит иттің өлімі» деген халық даналығының негізсіз екенін көрсету үшін болашақ ұрпаққа үлгі ретінде әдейі бейнеледі.

         Науаи Тимуридтер әулеті басқарған тарихи кезеңде өмір сүріп, жұмыс істеді. Тимур мен Тимуридтердің арқасында қатар тұрған түркі тайпалары біріктіріліп, қуатты әрі шексіз өзбек мемлекеті құрылды. Жоғарыда айтылғандай, сол уақытта ғылым, әдебиет және өнер өз шыңына жетті. Сәулет өнері мен шеберлігі бұрын-соңды болмаған қарқынмен дамыды. Алайда, Әмір Темур қайтыс болғаннан кейін қуатты өзбек мемлекеті ыдырап, князьдар арасындағы соғыстар мен қақтығыстар өрши түсті. Өзбек халқының тарихындағы осы күрделі және ұмытылған кезеңдер туралы ой қозғай отырып, Ойбек Бадиуззаманда Науаиға: «Уақыт өтіп бара жатыр» деді. Ойбектің осы сөздерді навои тілінде айтуында немесе осы сөздерді Науаиға айтуда мақсаты - XV ғасырда басталған ғасырлар бойғы азаматтық соғыстың нәтижесінде 60-шы жылдары Өзбек жерін Ресей оңай иемденіп, отарлап алды деп айту. ғасырлар бойы жалғасты.

         Ойбек романда Навои бейнесі мен өмір сүрген тарихи кезеңін суреттеп, замандастарын өткендегі ащы оқиғалардан сабақ алуға, ұлы тұлғалардан және олардың ұлы қасиеттерінен сабақ алуға, өмір сүру мен жұмыс істеуге шақырды. халық пен елдің рифі және тәрбиелік мәні.

         Сонымен, романда бір жағынан Навои-Бойкаро-Джами-Сұлтанмурод-Адамдар, екінші жағынан Арслонқул-Дилдор бейнеленген. Жазушы осы екі тақырыпты оқырман оларды тұтас көркемдік қабат етіп орындайтындай етіп шебер үйлестірген.

         Сонымен, Ойбек өзінің ұлы өзбек ақынына арналған романын жазушының таңдаған тақырыбы мен кейіпкеріне деген сүйіспеншілігін айқын көрсететін осындай патша жібегімен тігеді.

         «Біз заттарға сұлулықты сүйіспеншілігімізбен қосамыз», - дейді әйгілі француз жазушысы Анатоль Франция.

         Ойбек Науаиға деген үлкен құрметімен және сүйіспеншілігімен де ұлы ақынның бейнесі мен ол туралы романға керемет сұлулық сыйлады.

5-ТАҚЫРЫП: АБДУЛЛА ҚАХХОР

ӨМІР ЖӘНЕ ШЫҒАРМАШЫЛЫҚ

6-ТАҚЫРЫП: АБДУЛЛА ҚАХХОР

«ӨТКЕНДЕГІ ЕРТЕГІЛЕР» ЖӘНЕ «САРОБ» ЖАҢАЛЫҒЫ.

 

         «Сароб» романы. «Сароб» романы шыққаннан бері ол қызу пікірталасқа айналды. Оған қатысты көптеген әділетсіз айыптаулар да айтылды. Автор өзінің өмірбаянында былай деп жазады: Мен Саробты төрт жыл ішінде жазып бітірдім ... Оны оқырман жақсы қабылдады, бірақ кейде арзан амбиция, кейде саяси демагогия, кейде ашық надандық болды.Соның салдарынан найзалар найзалармен кездесті. Бұл прозадағы ең ақылды адамдарды да алаңдатты ». Әдеби орталардың бірінде Саробтың сынына қатысты сұраққа жазушы: «Сындар осы уақытқа дейін Саробтан нақты саясат іздеді. Романда халықтың қайғы-қасіретін ести алатын ешкім жоқ », - деді ол.

         Нағыз «Сароб» сонымен қатар 20 жылдардағы қайшылықты қоғамдық-саяси оқиғаларды, идеологиялық және саяси күрестерді бейнелейді. Сол кездегі саясаттың әсерінен революцияға қарсы шыққандарды біржақты айыптау әрекеті де байқалады. Бірақ Сароб саясаттың жұмысы емес. Романдағы басты нәрсе - ондағы жетекші кейіпкер - Сайди мен Нунишон тағдыры, психиканы талдаудың көрінісі. Бұл роман - махаббат хикаясы, әуелі жоғалған өмір тарихы. Бақыт үшін дүниеге келген, бірақ тұлға мен табиғаттағы әлсіздіктер, сондай-ақ қоғамдағы қарама-қайшылықтар, психикалық азаптар салдарынан өмірде өз орнын таба алмаған, бір-біріне лайықты екі жастың трагедиялық тағдыры - бұл езгіге арналған жұмыс.

         Сайди мен Мунишан арасындағы сүйіспеншілік, осы жастардың түскен жағдайлары, қайшылықтарға толы кезеңге жағдайдың қосқан үлесі олардың өмірінің төмендеуіне үлкен әсер еткені сөзсіз. Сонымен бірге адам баласы жетілмеген. Тағдырдың ойыны болсын, маңдайға жазылғанның орындалуы немесе адамның әлсіздігінің салдары болсын, орын алған сәтсіздіктер мен бақытсыздықтар үшін алдымен олар кінәлі; өз тағдырына немқұрайлы қарау, өзімшілдік, мақсатқа жету жолында шешімсіздік, басқалардың қолында мылқау болу, азғындықпен одақтасу және одан да жаманы, азғындау әдеті - адам баласы фоджия үшін ең ауыр күнә. Пьесада сіз Саиди мен Мүнісханның ащы махаббаты мен сауда-саттығымен, психикалық азаптарымен, драмаларға толы жүректер кітабымен танысып, азапты ойларға қанық боласыз. Осыған байланысты әлемдік әдебиеттегі «Сароб» рухани трагедиялары суреттелген және талданған ең озық туындылардың қатарына жатады.

         Пьесада басты кейіпкер тағдырында, оның психикасында орын алған өте қайшылықты, қайғылы жағдайлар шебер бейнеленген. Адам үшін ең қайғылы трагедия - оның еркіне қарсы шығу, өзіне ұнамайтын нәрсені жасау, одан да жиіркенішті жағдайға бейімделу, тағдырдың қатыгездігіне, сәтсіздікке, сенімге үйрену қиын. өзін негіздер арқылы ысқылау. Сайдидің мұғалімінің үйінде ол келесі проблемамен кездеседі: елестетілмейтін жағдай туындайды - біртіндеп Сайдидің жүрегіндегі әдемі қыз Мүнісханның орнына рухани кедейлер, физикалық науқастар және ұсқынсыз Сарахан келеді. Жазушы бұл психикалық процесті барлық қиындықтарымен, азаптарымен, азаптарымен бейнелейді. Атап айтқанда, Сайдидің өзін жағымсыз жағдайға бейімдеу процесін, Сораханнан бойындағы қасиеттерді іздеуді бейнелеуі - жазушының бірегей көркемдік ашылуы. Дәл осындай жағдай Мюнхенде де болады. Мүнісхан, өз кезегінде, Сайди сияқты сымбатты және талантты жас жігіт болып қала берді және жағдайдың талаптары, ағасының тілектері мен бұйрықтары арқылы рухани жағынан төмен, жиренішті адамға күштеп ауыстырылды.

         Жазушы Сайдидің қорлауы, яғни осы үйдегі сенушінің қызметшісінің қорлығы, адамның қадір-қасиеті, оның сезімі, әйелінің, қайын енесінің, арам папасының қорлығы. -құқық ауруы, оның қарындасының төзгісіз қорлығы.Оның жұмысы мен шығармашылығының құлдырауы құлдырау тарихын егжей-тегжейлі көрсетеді. Сайдидің сол кездегі дәрменсіздігі мен азабы адамның жүрегін тербеді. Жазушы кейіпкердің трагедиялық тағдыры туралы айта отырып, бір кейіпкердің тілін қысқаша баяндайды: «Рахимжон қазір Муродходжа мұғалімінің ауласында вагон тәрізді жатыр». Сайдидің ішкі өмірі мен сыртқы өмірі арасындағы қарама-қайшылықтың артуы оның өзіне қол жұмсау деңгейіне жетеді; утелба болады, өлімді іздейді және оны алып кетеді.

          «Сароб» романында уақыттың күрт дауылының әсерімен жазылған әлсіз тұстары да бар; бірақ бұл уақыт барлық уақыттағы оқырман үшін басты кейіпкерлердің трагедиялық тағдырымен, психика драмасын бейнелеуден туындайтын ащы сабақтармен және көркем талдаумен құнды. «Саробтың» оқырманы адам баласы әрқашан өмірде тәуелсіз, өз тағдырына жауап беретін, сатқын және жоғары сенім жолындағы күрескер болуы керек деген тұжырым жасайды.

         «Бұрынғы ертегілер» әңгімесі. Өткен тарих туралы әңгімелер жазушы шығармашылығының соңғы шыңы болды. «Бұрынғы ертегілерден» кейін бірқатар әңгімелер болғанымен, «Махаббат» хикаясы құрылды, онда батырлық жолдар бар, бірақ көркемдік жетілу тұрғысынан «Өткеннің ертегілерімен» салыстыруға болмайды.

         «Өткен дәуірдегі ертегілер» - бұл автордың бала кезінен көргені және көшіргені туралы өмірбаяндық еңбек, бірақ өзбек әдебиетіндегі қазіргі өмірбаяндық шығармалардан, оның ішінде замандасы Ойбектің «Балалық шақ» әңгімесінен айтарлықтай ерекшеленеді. «Балалық шақта» лирикалық интерпретация, оқиғаларды поэтикалық түсіну басым. Егер Ойбек әңгімесінде баланың бейнесі алдыңғы орынға шықса, оның басынан өткерген оқиғалары, басынан өткерген оқиғалары, осы тәжірибелер нәтижесінде баланың жүрегінде туған түрлі-түсті сезімдерін білдіру, шығарма «өткен шақтағы ертегілердегі» баланың Абдулла бейнесі. артта тұрады, ол негізінен «бақылаушы», «куәгер», «объективті баяндауыш» түрінде беріледі; Жазушылардың басты назары отбасында, отбасында болған оқиғаларды - баланың объективті өмір көріністерін баланың айғақтарына сүйенеді. Бұл повесте де автор әңгімеші болып қала береді, соңғы бөлім «Қоқан қирандылары арасында» қоспағанда, әңгімедегі барлық тарау дерлік толық оқиға, дәлірек айтсақ, олар трагедиялық нақты әңгімелер рух. Автор бұл еңбегінде өмірде көргендерінің керемет мысалдарын келтірді - «көркем текстурасы» - шығармашылық қиялсыз жетілген оқиға - толық өмір туындысын құру, «өмірдің шындығын жүзеге асырып, оны бойына сіңіру жүрек.» Ол бүкіл өмірінде жазушыға тыныштық бермей, бүкіл еңбек жолында темір ұстасының пешіндегі көмір сияқты жанып тұрды адамның қадір-қасиеті, құндылығы онымен байланысты азапты сезімдер, надандыққа қарсы көтеріліс жазушының осы повестегі соңғы айқайы сияқты естілді.

         60-жылдардың ортасында мұндай туынды жасаудың себебі неде? «Өткен шақтағы ертегілер» жай әдеби дәстүрдің әсерінен, автордың балалық шақтағы естеліктерін қағазға түсіру ниетімен пайда болды ма? Неліктен бұл шығарма әдебиеттегі балалық шақтағы оқиғалардан айырмашылығы негізінен қорланған, абыройсыз адамдар, надандық құрбандары туралы оқиғалардан тұрды? Мұның себептерін, оның ішінде жазушының шығарманы жазар алдындағы көңіл-күйін іздеу керек. Сол кезде дәптерге автор жазған жазбалардың бірінде біз келесі сөздерді оқимыз:

         «Сталиннен кейін біздің елде ұзақ найзағай болды. Осы найзағайдың алғашқы үні халықтардың жүрегінде үлкен үміт отын туғызды, ал халықтар одан кейінгі баталарды күтті. Бірақ күн күркіреп, жел соғып, абыройдың бір тамшысы да түскен жоқ ».

Өзіне баспана таба алмай, ауылдан ауылға көшіп, азаннан кешке дейін терлеп, үнемі темір есікті қағып, кішкене үйдің дастарқанын жайып тастады, енесінен айырылған ана туралы әңгімелер бар. - өмірдің қиыншылығынан «аруаққа» айналған заң, қатыгез қорлық пен қорлықтан «үнсіз» және «мылқау» болып қалған бала.құстың жүрегін езеді. Ал басқалардың өмірі туралы не деуге болады? Жазушы бір-бірінен еңбек адамдарының өміріндегі қайғылы, қорқынышты көріністерді келтіреді. Кедей, надан құрбан Бабардың, айтылмай тұрған гүлдену кезінде өлтірілген «еркін қыздың» - Сарвинисоның жойылуының қорқынышты тағдыры - олардың әрқайсысы қасірет, қасірет! Қансыз, жеке бастың жойылуынан айырылған, бірақ надандықпен байланысты күлкілі болып көрінетін құбылыс шын мәнінде трагедия! Мысалы, ұлы Қоқаннан небары жиырма миль жерде орналасқан ауыл тұрғындары немістермен соғыстың басталғаны туралы хабарды екі айдан кейін, тіпті содан кейін кездейсоқ естиді; адамдардың көзіндегі қарапайым оқиғалар - көлік тігу, граммофон айту, қарбыздың қабығындағы қарапайым «қулық», музыканттың темір кілтін тартуы, перзентханада адамның дүниеге келуі » шайтан арбасы »- велосипедшінің тәртібі - бәрі табиғаттан тыс, ғажайып болып көрінеді. Джон, кейде кездейсоқ мінез-құлық өте жағымсыз және қорқынышты зардаптарға әкеледі. «Өлгендердің майын, тірілердің тырнақтарын жеу» үшін тұрған «айдаһар» Торакул вофуруш қыңыр, аласапыран Валихон сопы, олгир, алаяқ елу бас әңгімелер жүректерді сілкіндіреді.

Повесте кейде қуаныштың жарқын көріністері, адамдар арасындағы әзілдер кездеседі, бірақ бұл бақытты сәттер ұзаққа созылмайды, олардың орнын тезірек одан да жаман, сұмдық оқиғалар алады. Ақдомланың жындыханасының жанында өмір сүру азабынан құтылып, Яйпанға көшкен жолдағы отбасының жағдайын еске түсірейік: жолдың жанында қабырға жоқ, қабырғалар құлап, бақтар жарықтандырылды, бақтар қисық үйлерін құшақтады , құлаған ағаштар ... бүкіл ауыл үлкен баққа ұқсайды. Сонымен бірге, Абдулла, оның отбасы мүшелері сияқты, ренжіп, өрік үңгірін жегенде, көктемнің иісі бүкіл жерді иіскеп, бүкіл үңгір осы үңгірде қалып қойғандай көрінеді, бұл қуаныш ешқайда кетпейді алыс. Бұл әдемі жерде отбасы Вофуруштың жиіркенішті әрекетіне түсіп, отбасының гала-мерекесі басталады.Яна Отбасының тағы бір қосылатын жері Аққұрған ауылы емес, бақтардағы інжір ағаштары мен інжір. Отбасы құлаған ауланың ауласында бұтақтарында піскен жемістер мен кіндіктен аққан сары шырын ағып тұрған екі түп інжір болды; аш болғанына қарамастан оған ешкім тиіскен жоқ ... Оқиғаның қуанышты жағдайы; бірақ бұл жүректі бірден ауыртатын жағдай; ауланың иесін былтыр обадан өлтірген; Отбасы осы антисанитариялық жерде тұруы керек ...

Бұдан бүкіл жұмыс осындай жағымсыз оқиғалар жүйесінен тұрады.

Шындығында, өзбек әдебиетінде мағынасыз өмірдің мұндай қорқынышты көріністері бұрын-соңды мұнша қатыгездікпен айтылған емес. Жазушы шындық алдында туыстарын, әкесін де аямайды. Осыған байланысты «Өткен дәуірдегі ертегілер» ХХ ғасырдағы әлемдік соғыс әдебиетінің қайталанбас жауһарларының қатарында болуға құқылы.

7-ТАҚЫРЫБЫ: МАҚСУД ШАЙХЗОДА

ӨМІР ЖӘНЕ ШЫҒАРМАШЫЛЫҚ

ЖОСПАР:

1. Мақсуд ханзадасының өмір салты.

2. Ақынның шығармашылық қызметі.

3. Ханзаданың поэтикалық шығармалары.

4. Князьдің драмалық дағдылары.

ЕСЕП

Атақты ақын және драматург Мақсуд Шейхзода 1908 жылы Әзірбайжанның Гянджа облысының Ақташ қаласында дүниеге келген. Ол өнерге ерте бастан қызығушылық таныта бастады. Ол «әліпбиді меңгеріп үлгермей жатып» өлең жаза бастағанын мойындайды. Ол туған жерінде дүниеге келген, бірақ прогрессивті идеялары үшін қудаланып, 1929 жылы Ташкентке қоныс аударды. Содан бастап өмірінің соңына дейін Өзбекстан оның екінші отаны болды. Ташкентте ақын бірқатар газет-журналдарда жұмыс істеді, университеттерде сабақ берді, ғылыми зерттеулер жүргізді. Оның көптеген зерттеулері өзбек әдебиетінің дамуына маңызды үлес қосты. Низами Ганджави, Шота Руставели, Шекспир, Бабур, Байрон, Пушкин шығармашылығы туралы мақалалар осы суретшілердің әлемдік әдебиеттің дамуындағы рөлін зерттеді. Князьдің, әсіресе, Әлішер Науаидың ақындық шеберлігін қолданушылардың шығармалары ғылыми тереңдігімен және әсемдігімен ерекшеленеді. Оның «Газал патшалығының сұлтаны» сериясындағы мақалалары әлі де жаңа буын навоистері үшін үлгі болып табылады.

Шекспир, Байрон, Махмумкули, Тагор, Аветик Исаакян, Нозим Хикматтың өзбек тіліне аударылған бірқатар туындылары ханзаданың жоғары аударма өнерін көрсетеді.

Мақсуд Шейхзоданың өзбек әдебиеті мен мәдениетінің дамуына қосқан үлесін тәуелсіз Өзбекстан мен оның үкіметі лайықты құрметтеді. Бірқатар мектептер мен көшелерге оның есімі берілген.

ХХ ғасырдағы өзбек поэзиясының дамуында ханзаданың рөлі зор. Түрлі-түсті формасы мен мазмұны, көтеріңкі көңіл-күй, оның өлеңдеріндегі үлкен пафосқа салынған құйылған бейнелер, символизм, сөздердегі резонанс, музыкалық ұлылық ақын шығармаларына керемет көркемдік тұтастық, оқырман жүрегіндегі ұқсас сезімдер сыйлайды . 'lqinini оянады.

Ақын ешқашан библиялық, жасанды мәселелер іздемеген. Ол, ең алдымен, өзін толғандыратын, оның азаматтық және ақындық жасушаларының көзін ашатын мәселелерді шешеді. Ақынмен оянған шамдар оқырманның жүрегі мен санасына ауысады. Ол өзінің жаңа өмірін бастайды. Оның өлеңдерінде әсіресе әдемі көркем образдар молынан кездеседі. Ақын үшін кейде қайық теңіздегі нүктеге, «судағы даққа» ұқсайды, ал кейде шағаланың құйрығы «көкжиекке сұрақ» сияқты көрінеді.

Ханзаданың өлеңдері «Ғасыр ширегі үшін», «Әлем мәңгілік», «Аллея» сияқты ондаған жинақтарда жарияланған. Бұл өлеңдер заманауи армандармен, махаббатпен, азаппен, үмітпен, жоғары адамдық армандармен өмір сүре отырып айтылды. Рас, Ленин өзінің қырық жылдық мансабында Кремль, Кеңестер, нәсіл және секта туралы да ән айтқан. Бірақ бұл ақынның тағдыры мен шығармашылығындағы уақыт пен тәртіптің мөрі. Алайда, Ханзада поэзиясының құндылығын осы бағыттағы шығармалар емес, оқырманды осындай әдемі сәттермен байытуға қызмет ететін, адам жүрегінің нәзік және ерекше күйін бейнелейтін, талғампаз және көтеріңкі, үміт күттіретін шығармалар анықтайды. Князь ақынның басты міндетін «адам рухын тәрбиелеу, адам бойындағы ізгілік элементтерін арттыру, халықтың әсемдік пен талғампаздық сезімдерін жоғары деңгейге көтеру» деп санады.

Оның «Ташкентнама» лирикалық-философиялық эпосы туралы да осыны айтуға болады. Шойдың бұл ойлары оның өлеңдерінің көпшілігіне ашық бола алады.

Мақсуд Шейхзоданың айтуынша, өмірдің үлкен игіліктерінің бірі - поэзия, ал теңдесі жоқ сұлулықтың бірі - поэзия. Өзінің «Поэзия - нағыз сұлулықтың қарындасы» өлеңінде князь бүкіл шығармашылығында жарқырайды - ол адамға шексіз сұлулық, рухани сәуле мен эволюция беретін, оның жаңа қырларын ашуға ұмтылатын поэзияның мәнін жырлайды.

Өлең тақырыбындағы идея, бір жағынан, жаңа болып көрінбейді. Осындай көзқарастарды біз Навои, Пушкин, Есенин, Чолпон шығармаларынан кездестіреміз. Алайда, поэзияның жазылмаған ережелеріне сәйкес, басты мәселе тек шығарманы қозғаушы идея мен айтылған мағынаны ғана емес, сонымен қатар олардың мәнерлеу мәнерін, оқырман санасында жаңа толқыныс толқынын тудыру қабілеттілігін білдіреді. жылқы. Ханзаданың «Поэзия - нағыз сұлулықтың қарындасы» атты шығармасы осы жағынан құнды.

Пьесада поэзия адамның табиғаты мен өмірін гүлдендіретін ұлы қасиеттердің бірі ретінде дәріптеледі. Поэзиямен танысу, автордың пікірінше, адамның мінезін, жігерін, руханилығын байытады, психиканың дамуына қатты әсер етеді.

         Егер бәрі оған ғашық болса -

         Бұл сұлулықты қосатын арулар.

Бұл сұлулық тек сурет емес, сонымен қатар өмірдің көркі. Оқырман бұл өлеңдердің өмірлік, жарқын және даналық екеніне сыныптастарының, жақын және алыс достарының, таныстарының мысалында сенімді болады. Поэзияға берілген адам - ​​бұл өмірдің мағынасындағы ащы шындық, лездік тәтті тағамдарды терең түсіну, айқын сезім, әдемі мағыналар мен сезімдер туралы әсер және олардың әсерінен өз адамының қызығушылығы.

Өмірінің соңына таман Ханзада өзінің мінез-құлқына, дүниетанымына, айналасындағыларға, әсіресе ішкі және сыртқы тілектеріне деген көзқарасы салдарынан бірқатар шығындарға ұшырады. 1966 жылы оның жақын досы, ұлы ақын Ғафур Ғұлам және ол тығыз қарым-қатынаста болған ұлы мемлекет қайраткері Усмон Юсупов қайтыс болды. Бұл жоғалтулар ақын жүрегінде резонанс тудырды: «Гафурға хат» және «Бөліну» (Усмон Юсуповты еске алу) поэмалары жасалды.

Адамды құрметтеу, әр жанның қадір-қасиетіне объективті қатынас, мәселелерді көркем түрде қамту ханзада поэзиясының жетекші бағыты болып табылады. Ақынның өзі өмірде бірқатар әділетсіздіктерге тап болды. Ол 20 жылдары әділетсіз қудаланып, 50 жылдардың басында әділетсіз түрмеге жабылды. Мұның бәрі болған жоқ, әрине:

         Достар, жақсылардан сақ болыңыздар!

         «Сәлем» сөзінің салмағын дәлелдеңіз!

         Ол қайтыс болған кезде жүз сағат жылағаннан кейін -

         Оған бір сағат тірідей қонаққа барыңыз!

«Бөліну» поэмасында бұл поэтикалық ой одан әрі тереңдей түседі. Шығарма ХХ ғасырдың ортасында Өзбекстанды басқарған халықтың сүйікті ұлының есімін дәріптеуге бағытталғанымен, мәні бойынша, халықтың, Отан үшін жанқияр қайраткерлердің есімін мәңгі қалдыруға, оларды құрметтеуге бағытталған. .

Жүрек кішкентай, бірақ көп нәрсені ұстай алады. Адасқан адам үлкенді-кішілі болмаса да, досынан, Отанның сүйікті перзентінен айрылуды елестету қиын, дейді ақын:

         Жоқтаудың өлшемі жүрекке түсініксіз,

         Кеудеге ащы айқай салады.

«Бөліну» поэмасының соңғы екі өлеңі ерекше назар аударады:

         Бірақ оның мезгілсіз қазасына, о,

         Сізде де, менде де жындардың күнәсі бар!

Бұл реалистік байттың терең мағынасы бар. Айналамыздағы таныстарға, кейбір жақындарымыздың мезгілсіз қазасына біздің кейде білместіктен жол беріп отырған немқұрайлылық, немқұрайлылық, немқұрайлылық, немқұрайлылық пен салқындық себеп болады деген рас емес пе? Бұл жалпы рух пен өлең өнерінен шығатын сабақ. Шығарманың тарихилығына келетін болсақ, бұл идея лирикалық қаһарманның негізін қалаған тарихи тұлғаға өз заманында жасалған кейбір әділетсіздіктерге сілтеме болып табылады. Өткен ғасырдың 60-жылдарының ортасында бұл идеяны айту оңай болған жоқ. Бірақ ақын Князь бұл поэтикалық идеяны әдемі және әсерлі түрде көркем етіп көрсетеді.Ол тек көркем шындықты ғана емес, тарихи шындықты да бейнелейтін жол тапты.

Мақсуд Шейхзода өзбек әдебиетін «Джалолиддин Мангуберди» және «Мирзо Улугбек» тарихи драмаларымен байытты.

Негізгі сөздер мен сөз тіркестері:

Поэзия, өзбек поэзиясы, поэтикалық ұяшықтар, өлеңдер жинағы, талғампаздық сезімі, рухани жарқырау, поэзия, бағыт, өнер.

Сұрақтар мен тапсырмалар.

1. Мақсуд ханзадасы қашан және қай жерде дүниеге келген?

          2. Көркем шығармашылықпен бір уақытта ол тағы қандай шығармашылық түрімен айналысты?

3. Поэтикалық өлеңдердің ерекшелігі дегенді қалай түсінесіз?

         4. «Поэзия - шын сұлулықтың қарындасы» шығармасының негізгі эмоционалды-көркемдік бағытын талдай аласыз ба?

5. «Бөліну» өлеңі кімге арналған?

6. «Поэзия - шын сұлулықтың қарындасы» өлеңін еске түсіріңіз.

7. М.Шейхзоданың «Мирзо Улугбек» трагедиясы туралы ақпарат алуға тырысыңыз.

8 ТАҚЫРЫП: МАҚСУД ШАЙХЗОДАНЫҢ «ДЖАЛОЛИДДИН МАНГУБЕРДІ» ДРАМАСЫ

ЖОСПАР:

1. Драманың жазылу тарихы.

2. Джалалиддиннің ерлік пен патриотизмді көрсету.

3. Шығармадағы тарихи және көркем мәтіндік бейнелер.

4. Драматургияның өзбек әдебиетіндегі орны.

ЕСЕП

         Джалолиддин Мангуберди - тарихи тұлға. Хорезм патшасы Мұхаммедтің ұлы. Ол өмірінің соңғы жылында Хорезмшах мемлекетінің билеушісі болғанымен, Шыңғысхан бастаған моңғол басқыншыларының қуғын-сүргініне байланысты, ол өмірінің көп бөлігін өз әскерімен және патшалығымен бірге шекаралардан алыста өткізуге мәжбүр болды. ел. Джалалиддин моңғол әскеріне қатты соққы берді, Отанының бостандығы үшін күресті, бірақ тең емес күштер салдарынан шегінді. 1231 жылы қарақшы күрдтердің қолынан қаза тапты.

         Ханзада «Джалолиддин Мангуберди» драмасында Отанының бостандығы мен тәуелсіздігі үшін жанқиярлықпен күрескен осы ержүрек қолбасшының бейнесін бейнелеген. Джалолиддин Мангуберди - Әмір Темірге де үлгі болған ұлы тұлға.

Кеңес өкіметі кезінде өткен заманның хандары, сұлтандары мен билеушілері қаншалықты ұлы және патриот болса да, оларды көп айыптайтыны белгілі. Кеңестерге біздің үлкендердегі бірдей патриоттық күш ұнамағандықтан, олар біздің ата-бабаларымыздағы осы ұлы қасиеттің жаңа ұрпаққа берілуін қаламады.

Ш репрессияға ұшыраған осындай ұлы қайраткерлердің есімдері тәуелсіздік кезеңінде қалпына келтірілді. Осы халықтың ержүрек ұлының есімін мәңгілікке қалдыру үшін Өзбекстан үкіметі «Джалолиддин Мангубердидің туғанының 800 жылдығын мерекелеу туралы» арнайы қаулы қабылдады (1998), «Джалолиддин Мангуберди» орденін тағайындады. президенттің жарлығы (2000).

Мақсуд Шейхзоданың патриоттық сезімі жоғары жазылған Джалолиддин Мангубердидің патриоттық драмасы көп ұзамай 1945 жылы Хамза атындағы өзбек мемлекеттік драма театрында қойылды, бірақ көп ұзамай сахнадан алынып тасталды. Автор өткенді, хандарды, билерді, феодализмді ақтау және қолдау үшін таңбаланды. Бұл «айыптау» әділетсіз түрмеге қамауға алып келді.

Драманың тек бөліктері ғана жарық көрді. Автордың өмірінде ол ешқашан толығымен жарияланбаған. Ол алғаш рет драматург қайтыс болғаннан кейін жиырма бір жылдан кейін (1988) өзбек тілінде жарық көрді.

«Джалолиддин Мангуберди» драмасында отан және оның бостандығы үшін басқыншыларға қарсы күрескен ұлы билеушінің, ержүрек қолбасшының бейнесі ерекше табиғи, жарқын бейнеленуімен ерекшеленеді. Әрине, образдағы басты кейіпкердің табиғи болуын қамтамасыз ететін маңызды өмірлік факторлар бар.

Сарайда Бадриддин сияқты екіжүзділер және олардың ықпалымен оның әкесі Хорезмшах оның халық пен армияны жауға қарсы біріктіру және елді қорғау жолындағы әрекеттерін түсінбеді. Сонда Джалалиддин: «Мен шатырдан гөрі шатырды артық көремін», - деп, олардың елді қорғауға әскер жіберуін талап етті. Әмір Бадриддин, мұрагер ханзаданың бұл батыл сөздеріндегі мақсат патриоттық емес, тақты басып алу екенін түсініп, патша тірі болғанына қарамастан «ол таққа ие болғысы келеді» деп арандата бастады.

Джалолиддин - батыр. Ол ержүрек қолбасшы, халық пен елді жауға қарсы біріктіретін, өз бастамасымен армияны үлкен жеңістерге шабыттандыратын және осылайша үлгі көрсететін адам, бірақ сонымен бірге ол қарапайым адам ретінде бейнеленген. Мысалы, Джалолиддин мен оның әпкесі Сұлтанбегімнің арасындағы қарапайым адамдарға тән бауырластық сезімдер шын жүректен және әдемі суреттелген, адам қызғанады.

Отан мен халық тағдырының қауіпті сәттерінде оларды басқыншылардан қорғауға шыққан Джалалиддиннің батылдығын, батылдығы мен батылдығын көрсете отырып, драматург өзінің қаһарманының қарапайым адам ретінде азап шеккенін сипаттады, адамға жауапты емес белгілі бір жауапты жағдайлардағы екіұштылықты көркем бейнелеу. Бұл кейіпкер кейіпкерінің сенімді, айқын және өміршең болып шығуын қамтамасыз етеді.

Джалолиддин Мангуберди мен азаптан гөрі өлімді артық санап, жаудың қолына түскен және әлемдегі ең қымбат адамдар - аналар мен балаларды тарихи шындық рухына батыруды жөн көрген батыл Темур Малик. драматург Мақсуд Шейхзода, оның фигуралары біздің көз алдымызда тірі адам ретінде бейнеленген.

Драматург Шыңғыс ханның бейнесін шебер сомдайды. Маңыздысы, ол бұл суретті қара түске боямауы керек. Тарихи шындыққа сүйене отырып, Джалолиддин мен Темур Маликтің ерліктерінің танылғандығын білдіруді ұмытпай, ол өзінің табиғатының агрессия, зұлымдық, таза адамдық сезімдерді аяққа таптау сияқты ерекшеліктерін толығымен қамтиды:

                   Адолат? Ол не деді?

                   Мен оларға түкірдім, мың үлкен тфу!

         Ч идеясы оның дүниетанымын өте айқын аша алатыны сияқты, оның ойлары да оның рухани әлеміне ашылу бола алады:

                            Махаббат! Бұл сөзді кім ойлап тапты?

                            Гол ақын болды, ол ақымақ болды.

         Жоғарыда аталған батырлар негізінен тарихи кейіпкерлер. Пьесада олармен бірге драмаға автордың көркемдік қиялының жемісі болып табылатын Элборс Пахлавон, Яробекбек, Навкар, Ноён, Табиб хол сияқты батырлар да қатысады. Желолиддин Мангуберди драмасының негізі, оның жемісі жетекші қаһармандар болып табылатын тарихи тұлғалар екені анық. Бірақ мата кейіпкерлеріне жүктеме аз емес. Эльборлар кейіпкер мен қарттың образдарында, негізінен халықтың, халықтың өкілдерінің, биліктің бейнелерінде бейнеленген. Эльборлар - жауынгерлер, шын мәнінде бақташылар. Ол қауіпті жағдайларда Джалалиддинмен бірге болады. Ол оған көмекке келеді. Командирді улауға тырысқан дәрігер оны тұзағынан құтқарды. Басқыншылармен кескілескен шайқастарда ерліктің мысалдарын көрсетеді.

         Мақсуд Шейхзода бұл суреттерге үлкен мән беріп жатқанда, біздің елімізде XNUMX ғасырдағы тарихи оқиғаларды бейнелеумен қатар, мұндай сатқындықтар Отан басқыншыларын таптауда, халыққа қайғы-қасірет әкелуде және тәуелсіздіктен айрылуда маңызды рөл атқарады. ащы, бірақ маңызды мағыналарын көрсеткісі келеді. Сондықтан бұл драма бізді Джалолиддин Мангуберди, Темур Малик сияқты басты кейіпкерлермен ғана емес, Бадриддин, Яробекбек, Сұлтан Мұхаммед Аловуддин сияқты кейіпкерлермен де хабардар етуге шақырады, бізді тәуелсіздігімізді көздің қарашығындай құрметтеуге, ұлтжандылыққа шақырады адамдар мен жастардың рухын тәрбиелеуге қызмет етеді.

         «Джалолиддин Мангуберди» драмасы терең көркем шығарма. Асаның монологтары мен диалогтары шебер жасалған, әр кейіпкердің кейіпкері тіл байлығын да, оның рухани әлемінің ерекшелігін де көрсете алады. Кейіпкерлер арасындағы қақтығыстарда оқиғалардың табиғи ағыны мен кейіпкерлер күресінде мақсаттың өміршеңдігі мен заңдылығынан туындайтын жасандылық жоқ.

         Бұл туындының алдында біздің драмада «Әбілфайзхан» сияқты трагедиялар болған. Соған қарамастан, шығу тегі мен формасы жағынан бұл туынды Софокл кезеңіндегі ежелгі грек классикалық трагедияларының қасиеттерін бейнелейтін алғашқы өзбек драмаларының бірі болып табылады. Бірінші актінің ерекше қызметін атқаратын жалпы иллалар, сепойлардың иллалары, күзетшілердің әні сахнада бөлек те орындалады.

 дауыстық кейіпкерлерді енгізу, екінші актіде жаршылар мен сайқымазақтарды пайдалану, адамдардың бейнесін білдіретін кейіпкерге сілтеме жасау және тағы басқалар осылай айтуға негіз береді. Ежелгі классикалық грек трагедиясының бұл ерекшеліктері, мәні бойынша, олардың өзбек драматургиясында алғашқы қолданылуы болып табылады.

Мұндай ерекшеліктер біздің драматургиямыздың өткен ғасырдың ортасында-ақ әлемдік драматургияның түрлі-түсті, күрделі формалары мен құрылымдарын игеруге қабілетті суретшілер болғандығын көрсетеді.

Драмалық шығарманы поэтикалық түрде жазу автордан үлкен ақындық шеберлікті талап етеді. Мақсуд Шейхзоданың «Джалолиддин Мангуберди» атты поэтикалық драмасы осындай керемет шеберлікпен жазылған поэтикалық шығарма.

 

Негізгі сөздер мен сөз тіркестері: 

Драматург, Отан бостандығы, тәуелсіздік, патриотизм, тарихи бейне, мәтіндік сурет, басқыншы, мұрагер ханзада, билеуші, поэтикалық шығарма, тереңдік.

 

Сұрақтар мен тапсырмалар:

1. «Джалолиддин Мангуберди» драмасында қандай тарихи кезең көрініс тапты?

2. Кеңес Одағы кезінде драматургияға көзқарас қандай болды?

3. Драмадағы қай кейіпкерлер тарихи, қай кейіпкерлер көркем екенін білесіз бе?

4. Джалалиддиннің ерлігі мен отансүйгіштігі қандай қасиеттерінде көрінеді?

5. Джалалиддин мен Шыңғыс ханның бейнелерін салыстыру.

 

 

 

9 ТАҚЫРЫП: ХАМИД ОЛИМЖОННИНГ

ӨМІР ЖӘНЕ ШЫҒАРМАШЫЛЫҚ

 

ЖОСПАР:

БІЛДІРУ:

Хамид Олимжон 1909 жылы 12 желтоқсанда Джиззах қаласында дүниеге келген. Ол төрт жасқа толмаған кезде әкесі Олимжон ака қайтыс болып, оны болашақ ақын Әзім бобо тәрбиеледі. Әзім Бобо Джиззахтың ең сауатты және ықпалды адамдарының бірі болған, ал Фозил Юлдош оглы Хатирчи Джизактағы достарына қонаққа келгенде, ол да оның үйінде болады. Мұндай кездерде Абдулхамид атасының тізесінде отырып, барабанның сүйемелдеуімен жас бахшидің өлеңдерін тыңдайтын. Анасы Комила апай да халық ертегілерімен танымал болған. Абдулхамид қыстың ұзақ кештерін Ёрилташ, Ойгүл мен Бахтияр, Тохир мен Зухра туралы ертегілерін тыңдаумен өткізді. Кейінірек балалық шағы еске түсіп, ақын «Отпен қанат, Қанатсыз ұшқан аттар», «Жүру қабырғалары», «Бала болған қариялар», «Менің әжемнің әр әңгімесі, Әр ісі ризашылықпен келтірілген оның алғашқы әдеби қайнар көзі.

         Хамид Әлімжан поэзиясының өте танымал үні мен рухына ие болуының себебі осы.

         1916 жылғы Джиззах көтерілісі Абдул Хамидті әдемі ертегілер әлемінен алып тастап, қайғылы ғасырдың ыстық нүктелерінің біріне тастады. Көтерілісті басуға келген жазалаушы отряд халықтың аз бөлігін қылышпен өлтіріп, қалғандарын қатал террорға итермеледі. Ол Абдул Хамид өмір сүрген көтерілісті қоса алғанда, қаланы жаулап алды. Әзім Бобо мен оның кіші ұлы Ахмаджон ака Ресейдің орталық қалаларына жұмыс істеуге жіберілді.

         Көп ұзамай ақпан төңкерісі қазан төңкерісіне ұласты. Ақынның атасы да, нағашысы да еңбектен оралды. 1918 жылы ол Абдулямид Нариманов атындағы орта мектебіне оқуға түседі. 1923 жылы ол Самарқандтағы өзбек оқу орнын бітірді. Шакури, Гаджи Муин, әйгілі археолог В.Л.Вяткин сияқты ғалымдар сабақ берді. Абдул Хамид осындай шығармашылық ортада болғандықтан, ол арыстан жаза бастады. Ол алғашқы поэтикалық дайындықтарын мектептің «Йош Куч» постерінде және «Учкун» қолжазба журналында жариялау арқылы оқушылардың назарын аударды.

         Абдулхамид орта мектепті бітіріп, 1928 жылы Өзбекстан мемлекеттік педагогикалық академиясына түскенде, оның әдебиетке деген қызығушылығы кеңінен танымал болды. Сондықтан 1929 жылы «Көктем» деп аталатын алғашқы арыстандар жинағының жарық көруі күтпеген жағдай болған жоқ. Педагогикалық академияның оқытушылары С.Айни, А. Са'ди, О. Шарафиддинов, А. Алави мен Г.Шенгелий керісінше оның көркемдік талғамы мен талантын жылтыратып, оның әрі қарайғы шығармашылық өсуіне мықты негіз салды. Өзінің білімін байытумен қатар, еңбекқор оқушы үнемі өнермен айналысып, 1931 жылы «Таң самалы» әңгімелер жинағы, ал 1932 жылы «От шаш» өлеңдер кітабы жарық көрді.

         Осы кезеңде Хамид Олимжон шариғаттың негізін ұстаған кезде Сталиннің, монополияға негізделген мемлекеттік жүйе, большевиктер фракциясы құрылды, мектептер мен педагогикалық академияларда берілген білім оқушылардың осы жүйеге адалдығын қамтамасыз етуге бағытталды. Сталин царизмді «халықтың түрмесі» деп атап, 1916 жылғы көтерілісті аяусыз басқан патша үкіметіне деген өшпенділікті оятуға тырысты, сөйтіп қара күнде туып, бүгінде тұншығып жатқан Абдул Хамидке үміт пен сенім артты. . Халықты ағарту мақсатында қабылданған кейбір шаралар жастардың жаңа жүйеге деген қызығушылығын тудырды. Бұл жағынан оларға Владимир Маяковский, Назим Хикмат сияқты ақындардың революциялық өлеңдері көмектесті. Сталин мен партия берген уәделерге сенген Хамид Әлімжан Кеңес Одағындағы Бақыт аңғарына нық сенді. 1932 жылы романтик-ақын «Бақыт аңғары» поэмасын құрды, ол оның шығармашылығының жалаушасы ғана емес, сонымен бірге 30-жылдар поэзиясының «Пайга» және «Табиғатқа өлім!» Туының туы болды. жарияланған жинақтар.

         Хамид Олимжон 1935 жылы Зульфияға үйленді.

         30 жылдардың екінші кезеңі ақын үшін жаңа сынақтар мен шығармашылық жетістіктердің кезеңі болды. Ішкі тәртіпті қатал ұстайтын Хамид Олимжон қысқа мерзімде қаламды қайрап қана қоймай, еркін поэтикалық мәнер қалыптастырды. Осы кезеңде ол «Өзен түні» (1936), «Арыстандар» (1937), «Ел», «Ойынгүл мен Бахтиер» (1939) және «Бақыт» (1940) атты жинақтарын шығарды.

         1939 жылы қаңтарда ол Оқу-педагогикалық баспасына жұмысқа орналасты, сол жылдың қараша айында ол ұлы өзбек ақыны Әлішер Науаидың 500 жылдығына орай құрылған Науаи комитетінің жауапты хатшысы болып тағайындалды. 1939 жылы 27 сәуірде Өзбекстан Жазушыларының 2-съезінде ол Республикалық Жазушылар одағының хатшысы болып сайланды.

         Өзбек әдебиетінің отыз жастағы жетекшісі осы жауапты қызметте өзінің ерекше ұйымдастырушылық талантын көрсетті. Ол екінші дүниежүзілік соғыс кезінде Өзбекстанға қоныс аударған жазушылар мен ғалымдарды орналастыру, оларға қаржылай көмек көрсету және өзбек әдебиетінің мүдделері үшін олардың шығармашылық күштерін жұмылдыруда үлгілі жұмыс жасады. Навоидің мерейтойын кешіктіріп, ол өзбек әдебиетін бауырлас тілдерге аударуға кірісті. Сонымен бірге ол өлеңдер мен баллада, публицистикалық мақал-мәтелдер жазып, патриоттық сәулемен суарды, Мұқанна көтерілісіне арналған поэтикалық трагедия жасады.

         Ақын 1944 жылы 3 шілдеде өзінің шығармашылық күшінің шыңында жол апатынан қайтыс болды. Оның әдеби мұрасы толық көлемде он томдық «Мінсіз шығармалар жинағында» жарияланған.

2. Хамид Олимжон өлеңдерінің идеялық-көркемдік ерекшеліктері.

         Хамид Әлімжан - бүкіл денесімен өз заманының перзенті және осы кезеңнің әншісі. 30 жылдардың ортасына дейін мемлекет басшылары таңдаған ақындар ақын шығармашылығында идеологиялық «іргетас» болды. Бастапқыда ақын осы іргетасқа керемет өнер тіректерін тұрғызып, керемет ғимарат салуды білмеген. Сол кездегі ұрандар, мемлекет басшыларының, сектаның үндеулері Асқардың жас ақындарындағыдай жалаңаш түрінде айтылды. Ақынның «Темір заңы», «Елді жұмылдыру», «Қорғаныс күндерінде», «Кадрлар», «Тарих көрді ме?», «Америкада бізде не бар!» оның арыстарындағы реніш, доктринаны түсінбеген және соқыр табынбаған адамдарға деген ашу мен жеккөрушілік. Халықты таптық сыныптарға бөлу және олардың кейбіреулерін «жау» деп атап көрсету тенденциясы басым болды. Осындай көңіл-күйде арыстандардың «қаймағы» ретінде пайда болған «Жабайы өлім» қоғамдық эпосында 1929 жылы әділетсіз түрмеде отырған Боту, Рамзи, Алтай сияқты ақындарға және алғашқы құрбан болғандарға қарғыс тастар құйылды. Өзбекстандағы сталиндік репрессиялар.

         Әділеттілік үшін айта кету керек, ол кезде Хамид Олимжон өзбек жазушылары арасында жаңа жүйеде, өзі белгілеген жоспарларда жалғыз емес еді. Бірақ ешкім жаңа жүйеге өзінің жұмысындағы Хамид Олимжон сияқты шынайылық пен дәйектілікпен қызмет еткен жоқ.

         Одан кейінгі жылдары соғысқа дейінгі бес жылдық жоспарлардың ешқайсысы орындалмағаны белгілі болды. Алайда ресми баспасөзде бесжылдық жоспарлардың мерзімінен бұрын орындалғанын, елдің дамудың жоғары сатысына шыққандығы туралы үнемі жазылып жүрді. Хамид Олимжон сияқты жас өмірді баспасөз арқылы білетін ақындар бұған сенді.

         30 жылдары Хамид Әлімжанның шығармашылығында үстемдік еткен романтикалық бейнелеу стилі де сол қиял мен тәтті арманның нәтижесі.

Біз осындай суреттерді қудық,

Біз осындай қадамға барып, жүгірдік,

Америка оны елестете де алмайды.

Мен бар болғаны жүру және тұру

Менің ертеңгі жарқын бақытымның белгісі!

         Ақын шығармашылығындағы романтикалық көтеріліс осы асыл сенімге негізделген. Алайда, ол шығармашылық тәжірибе жинай отырып, осындай кезеңдегі идеяларды «жалаңаш поэзиядан» көркемдік киімге орауды игеріп, осы салада жетілу дәрежесіне жетті.

         Хамид Әлімжанды өзі өмір сүрген уақыт пен мекеннен бөліп қарауға болмайды. Бірақ сонымен бірге суретші ретінде оның өз уақытындағы территорияларды бұзып өтіп, жалпыадамзаттық идеялар мен сезімдердің әнұранына келгендігін ескермеу мүмкін емес. ХХ ғасырдағы өзбек ақыны Хамид Олимжон Чолпон мен Ойбектен кейін талғампаз түстермен адамның рухани әлемінің аштығына үлкен мән берді. 1936 жылдан кейінгі шығармасында лирикалық қаһарманның ішкі әлемі өзінің барлық әсемдігімен көрініс тапты.

         Хамид Олимжонның бақытымен мас болған лирикалық қаһарман тәуелсіздік үшін күресте өзінің бақытын да, сүйіспеншілігін де құрбан етуге дайын. Өйткені, ол үшін халықтың және елдің тағдыры мен тәуелсіздігі жеке бос уақытынан гөрі маңызды. Оның бүкіл поэтикалық шығармашылығында алға тартылған идеялар осы жерге келіп тіреледі. Ақын адамның әдемі сезімдері мен тәжірибелерін бейнелеу барысында биік өнер шыңдарын бағындырады. Оның сөз бен бейнелеуді қолдану өнері жетіле келе, оның арыстандары музыкалық шеберлік пен популизмге ие болып қана қоймай, сонымен қатар адам жанына эстетикалық әсер ету күшін жеңеді.

 

10 ТАҚЫРЫП: ХАМИД ОЛИМЖОННИНГ

MUQANNA DRAMA

 

ЖОСПАР:

1. Драманың жазылу тарихы.

2. Тарихи шындықтың «Мұқанна» драмасындағы көрінісі.

3. Шығармадағы Мұқанна бейнесі.

4. Мұқанна мен Гулойин арасындағы қатынастардың сипаттамасы.

5. Драматургияның көркемдік құндылығы.

ЕСЕП

         Мұқанна мен Джалолиддин Мангуберди сияқты трагедиялардың шығармашылық тарихы туралы сөз болғанда, олар дүниежүзілік заманда ұрыс далаларында және еңбек даласында шайқасқан адамдарға батылдық пен қаһармандықты ояту үшін сол уақыттың әлеуметтік тапсырысы ретінде жазылған деп айтылады. Екінші соғыс. Алайда, Хамид Олимжонның шығармашылығын зерттеушілердің пікірінше, ақын 1937 жылы Мұқанна көтерілісіне арналған пьеса жаза бастайды, тіпті сол жылы пьесаның алғашқы актісін жазып бітіреді. 1937 жылы ақынның үстінен репрессиялық бұлттардың жинақталуымен ол шығарма бойынша жұмысты тоқтатып, 1942 жылдың басында жұмысын жалғастырғаны және сол жылдың 12 ақпанында алғашқы актінің жаңа көшірмесін шығарғанын жазып бітірді. 1942 жылы 31 мамырда жұмыс бойынша жұмыс аяқталды.

         Хамид Әлімжанның «Мұқанна» трагедиясын соғыс жылдарында жазу - он үш ғасыр бұрын болған халық-азаттық қозғалысының, сол кезеңдегі саяси және әлеуметтік жағдайлардың, сол кездегі идеялар мен идеялардың көрінісі. адамдар ескеріледі. Демек, ақын, ең алдымен, Отанның бостандығы үшін күрескен және осы күресте құрбан болған Мұқанна мен оның жолдастарының қаһармандық бейнелерін жасауды алдына мақсат етіп қойды.

         Тарихи шындыққа сүйене отырып, Хамид Олимжон туындыға Мұқаннадан басқа оның жолдастары - Гирдак, Баги, Хишри, Хаким, Кулартагин сияқты тарихи тұлғаларды, сондай-ақ Оташ, Гулобод және Гулойин сияқты қарапайым адамдардың тіндік бейнелерін енгізді. кірді. Бұл екі образ категориялары өзара әрекеттесіп, авторға тарихи кезең шындығын оның көркемдік ниеті шеңберінде бейнелеуге мүмкіндік берді.

         Қайғылы оқиға Мұқанна өз әріптестерімен бірге келіп, өз жерлестерін халықты күштеп исламға қабылдаған уақытта қысымшылық пен зорлық-зомбылыққа қарсы күресуге шақырған кезде басталады. Ал осы түйіннің дамуы, екі әлеуметтік күштің күресі шөпке айналады.

         Мұқанна көптеген тарихи дереккөздерде жалған пайғамбар ретінде сипатталған. Наршахи сияқты тарихшылар Мұқаннаны өздеріне тиесілі әлеуметтік қабаттың дүниетанымына сүйене отырып, тонаудың бір түрі ретінде түсіндірді. Алайда, Мұқанна көтерілісі феодалдық қоғамның әр түрлі қабаттарын біріктірген үлкен халықтық қозғалыс болды. Бұл қозғалыс жүз жыл бұрын Орта Азия мен Мовароуннахрдың шөлдерінде орын алып, жергілікті халықтың қанымен суарылған исламның әлі де нәзік көшеттерін тамырымен жұлып алмақ болды. Ұлт-азаттық күрес туының астында өткен қозғалыс 15 жылға жуық араб басқыншылары алып келген мемлекеттік жүйені шайқады.

         Мұқаннаның шын аты Хашим ибн Хаким, ал Мұқанна оның лақап аты болған. «Бетперде киген адам» дегенді білдіретін бүркеншік есімді оған халық берген көрінеді. Мұқанна маруан болған және әкесі сияқты Әбу Мүслімнің қатысуымен сержант (офицер) қызметін атқарған. Наршахи өзінің білімді, әртүрлі ғылымдар мен «жұмбақ өнерді» жақсы білетіндігін айтты. Ол өзін халықтың айналасына жинап, оның сүйіспеншілігіне бөлену ниетімен өзін пайғамбар деп жариялады. Дереккөздерге сәйкес, Мұқанна адамдарға: «Басқалары тек пайғамбармыз деп мәлімдеді. Неге қазір құдаймын деп отырсың? »Деп сұрады. «Басқалары жай денелер болды. Мен бастан аяғына дейін жанмын және кез-келген формада көрінуім мүмкін, тіпті Адам, Нұх, Ибраһим, Мұса, Иса, Мұхаммед, Әбу Муслим ».

         Мұқанна халыққа қандай сөздер айтса да, оның мақсаты - бір елге басып кірген басқыншылармен күресу, өз дінін күштеп қолдануға тырысу, халық пен елді құлдықтан босату. Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде, неміс фашизмі Кеңес Одағына басып кірген кезде Хамид Әлімжан осы мақсатты көркем түрде бейнелеу үшін Мұқанна көтерілісінің тақырыбын қозғады.

         Гулойиннің образында Хамид Олимжон саяси және идеологиялық нанымдардың торына ілінбеген, өзін қызметші болса да өзін еркін құс ретінде сезінетін және таза, жарқын армандар мен тілектермен өмір сүретін қыздың бейнесін жасады. . Гулойин әкесі туралы: «Біз әлі күнге дейін отқа табынамыз. Сіз ше, қызым? »Деп сұрады. Сұраққа жауап ретінде ол:

                            ... Мен отқа табынғаныма қанша жыл болды

                            Ал мен білмедім, менің құдайым кім, менің құдайым кім?

                            Қайғы жоқ күнді көрмедім,

                            Бір сағат бойы мен бақытты болмадым.

                            Қаласаңыз, маған таңдау беріңіз

                            Мен бостандыққа ғана құлшылық еттім.

         Осы өзімшілдіктің арқасында Гулойин Мұқаннадан құтқарушыны ғана емес, оның армандарының орындалуына, оған ғашық болып, оның сүйіспеншілігін жеңіп алуға көмектесетін жарқын тұлғаны да көреді.

         Драматург Гулоиннің бейнесін дамыта отырып, оның Баттол мен Феруз сияқты сатқындарды тербететін қылышты, батыл және батыл әйел деңгейіне көтерілуін нанымды бейнелейді. Гулойин опасыз қылышпен өлтірілді. Бірақ оның қаны азаттық жолында төгілген қан болды және басқаларды одан да қатты күресуге шақырды. Драматург Камил Яшиннің сол жылдары «Мұқанна» пьесасына шолу жасауында Гулойинді әлемдік әдебиеттегі Лаурентия, Нестон-Дарижон образдарымен салыстыруы кездейсоқ емес.

         Мұқаннаның трагедиясы туралы сөз болғанда, оның тек соғыс кезінде ғана емес, сонымен қатар кеңестік идеология діни нанымдарға оқ жаудырған кезеңде де жазылғанын ұмытпаған жөн. Дәл осы нәрсе кейіпкерлердің мұсылман дінінің құрметіне арналған сөздерінен көрінеді. Бірақ бұл қаһармандар өрт сөндірушілердің дініне жататындықтан, олардың сөздерін Құранның немесе исламның құрметіне автордың дүниетанымының көрінісі ретінде қабылдау дұрыс болмас еді. Драматургтың мақсаты - Мұқанна көтерілісі мысалында өзбек халқының ғасырлар бойғы езгі мен зорлық-зомбылыққа, агрессияға, бостандық пен бостандыққа қарсы ерлік күресін бейнелеу.

         Хамид Олимжон ХХ ғасырдағы өзбек әдебиетінің дамуына алғаш рет лирик ақын ретінде үлкен үлес қосты. Оның соғыс жылдарында жазылған екі драмалық туындысы, әсіресе «Мұқанна» трагедиясы өзбек драматургиясындағы басты оқиға болды. Сонымен қатар, ол әдебиеттанушы ретінде ХХ ғасырдың бірінші ширегіндегі өзбек фольклорының, сонымен қатар классикалық өзбек әдебиетінің тарихы мен өзбек әдебиетінің тарихы туралы зерттеулер жасады. Оның осы саладағы еңбектерінің қатарына Фозил Юлдаштың жазған «Алпомиш» эпопеясын және оның Әлішер Науаи шығармаларын зерттеуге арналған ғылыми мақалаларын баспаға дайындауды жатқызуға болады. Хамид Олимжон сонымен қатар орыс әдебиетінің бірқатар әдемі үлгілерін өзбек тіліне шебер аударып, оларды халқымыздың және мәдениетіміздің құнды байлығына айналдырды.

 

Негізгі сөздер мен сөз тіркестері:

Драматургия, трагедия, шығарманың идеясы, тарихи кезең шындығы, көркем интерпретация, басқыншы, жалған пайғамбар, жергілікті халық, драмалық жағдай, образ.

Сұрақтар мен тапсырмалар:

1. Мұқанна драмасында тарихи шындық қалай көрсетілген?

2. Мұқанна бейнесі өзбек жазушыларына өткен тақырыптағы шығармаларында қандай кейіпкерлерді еске түсіреді?

3. Мукана мен Гулойин арасындағы байланыс туралы айтыңыз.

4. Бұл шығарманың көркемдік құндылығы неде?

11-ТАҚЫРЫБ: МИРТЕМИРДІҢ ӨМІРІ МЕН ЖҰМЫСЫ.

«ФОТО» ЛИРИКАЛЫҚ ӘҢГІМЕ

 

ЖОСПАР:

1. Ақынның өмір жолы мен шығармашылығы.

2. Миртемир - лирик ақын.

3. «Фото» лирикалық әңгімесінің шығармашылық тарихы.

4. Шығармадағы бейнелер.

ЕСЕП

         Миртемир 1910 жылы Ирактың Түркістан ауылындағы бидай алқабында дүниеге келген. Оның әкесі диқан және малшы болған, ал шешесі атасының қолында сауатты болған. Содан кейін сол ауылдағы Асфандияр деген «ногой домла» мектебінде оқыды. 11 жасында ол Ташкентке келіп, Алмай атындағы бизнес мектебіне орналасты. Екі жылдан кейін Олька Жаңа Таундағы өзбек мектебіне оқуға түседі.

         Миртемир университетте оқып жүргенде-ақ поэзияға қызығушылық танытып, 1926 жылы өзінің алғашқы өлеңін «Таңбұрым үні» жастар газетінде жариялады. 1928 жылы оның есімін жастар арасында танымал еткен «Шуақтар құшағында» атты алғашқы өлеңдер жинағы жарық көрді.

         Миртемир 1929 жылы бітіріп, Самарқандтағы педагогикалық академияға оқуға түседі. Қазіргі уақытта ол Өзбекстан Республикасы Атқару комитетінің төрағасы Юлдаш Ахундбобоевпен бірге әртүрлі сапарларда жүр және оның сөйлеген сөздерін жазуға қатысады. Алайда, кейбір ақындар «Зафар» (1929), «Қайнашлар», «Коммуна», «Бонг» (1932) сияқты жинақтары сериямен шыққан Миртемирді және оның поэзия жанкүйерлері арасында өсіп келе жатқан танымалдығын көре алмады. сыншылар оны «феодалдық отбасында туды» дейді Чолпон өзінің эсселерінде келтіреді және т.б. Қызғаныштардың жас ақынға жасаған шабуылдары назардан тыс қалмайды. 1932 жылы 7 тамызда НКВД қызметкерлері Самарқандта 22 жастағы Миртемирді тұтқындады. Ю.Ахунбобоевтың жеке хатшылығы ақынды НКВД құрсауынан құтқара алмайды.

         Самарқандта тұтқынға алынған Миртемир Ташкентке кезең-кезеңімен жіберіледі. Кенже қызы да, анасы да Койликтегі еңбекпен түзеу лагерінде жүргенде қайтыс болады. Тұтқын 1934 жылдың ортасында Мәскеудегі Дмитров лагеріне кезең-кезеңімен жіберіліп, Мәскеу-Еділ каналының құрылысында жұмыс істеді.

         Жас ақынның Кеңес мемлекеті алдында айыбы болған жоқ. Сондықтан ол 1935 жылдың басында кешірімге алынып, үйіне аман-есен оралды. Бірақ Миртемірдің жас кезінде жүрегіне шаншылған пышақ ақынның бүкіл өмірінде терең із қалдырады.

         30-жылдардың екінші жартысынан бастап Миртемир А.С.Пушкин мен Т.Г.Шевченконың өлеңдерін, Руставелидің «Жолбарыс терісіндегі батыр» эпопеясын және басқа да шығармаларды өзбек тіліне аударып келеді. Сонымен бірге ол «Айдаһар» (1935), «Дилкушо», «Су қызы» (1937), «Ойсанамның үйлену тойында» (1938), «Қозы» (1939) сияқты дастандарды жазды.

         Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде Миртемир Өзбекстан радио комитетінде (1941) және Өзбекстанның мемлекеттік баспасында редактор (1942), Опера және балет театрында әдебиетші (1943-44), ал 50-60 жж. Өзбекстан Жазушылар одағында кеңесші, Көркем әдебиет баспасында редактор қызметін атқарады.

         Миртемирдің әдеби мұрасында поэзия, драматургия («Тұңғыш Президент» пьесасы), публицистикалық және әдеби-сын мақалалары, аударма жұмыстары бар. Миртемир өзбек әдебиетінің дамуына, ең алдымен, ақын ретінде үлкен үлес қосты. Оның поэтикалық шығармашылығы өлеңдерден, әндерден, дастандардан тұрады. Сонымен бірге, жоғарыда аталған аудармалардан басқа Миртемирдің «А.С.Пушкиннің« Руслан мен Людмила », М.Я.Лермонтовтың« Исмаилбек »,« Калашников саудагері туралы әңгіме »,« Ресейде кім жақсы өмір сүреді? эпостар, Генрих Гейне, М.Горький, Пабло Неруда, Назим Хикмат, Абай, Махтумкули, Бердах, Самад Вургун шығармалары және қырғыз эпосының «Манас» эпосының өзбек тіліне аудармасы, шығармалармен байытылған әдебиет қазынасын шебер аударды.

         Өзбекстанның халық ақыны Миртемир қайтыс болғаннан кейін, 2002 жылы «Құрмет белгісі» орденімен марапатталды.

«Фото» лирикалық әңгімесі. Миртемир эпикалық жанрда шығармалар жасады. Бұл дастандар халықтық ертегілермен қатар, қазіргі тақырыптармен қатар, «Ферғана» сияқты лирикалық дастандарға негізделген.

         Міртемірдің «Сурат» атты лирикалық дастандар жанрына жақын тағы бір шығармасы бар, ол ақын шығарма жанрын «Лирикалық оқиға» деп анықтаған. Ақын бұл шығарманың өмірбаяндық сипатын жасыру үшін, екінші жағынан, 1956-1957 жылдары жазылғандықтан оны «Қарақалпақ дәптері» өлеңдер қатарына енгізгенін атап өту керек - осы кезең.

         «Сурет» бірнеше лирикалық өлеңдерден тұрады. Бұл өлеңдерді өз бетінше өлең ретінде оқуға және олардан рахат алуға болады. Бірақ сонымен бірге, олар бізді кейіпкердің ауыр махаббатының тағдырымен таныстырады, өйткені олар бір лирикалық сюжеттің осіне тартылады. Бұл тұрғыда ақын шығарманың жанрын лирикалық оқиға ретінде дұрыс анықтаған.

         Оқиға бойынша басты кейіпкер Тошлон төрт жаста (Сурет, сурет, сен неге үндемейсің? Мен сені төрт жылдан бері күттім ... Мен сені сүйдім, сүйдім ... Сен жындысың!) шайқаста (Менің күнәм не? Мен соғыстым, қансырадым, мың рет өлдім?), сондықтан Екінші дүниежүзілік соғыс майдандарында шайқас кезінде оның қайтыс болғаны туралы жаңалық. Осыдан кейін Тошлонның сүйікті серіктесі одан үмітін үзіп, басқа біреуге тұрмысқа шығады. Соғыстан жаңа оралған Тошлон бұл сатқындыққа тап болып, аспанның әділетсіздігінің езгісіне ұшырады.

         Бірнеше жылдан кейін, адал емес серіктестің кесірінен жүректен жараның қан кетуі тоқтады. Жүрек жаралары басқа өмірлік құбылыстардың әсерінен май табады. Бірақ одақта қалған опасыз досының бейнесі Ташланның жүрегіндегі ескі жараны жаңартады. Лирикалық оқиға Тошлон өмірінің екінші секундынан басталады.

         Миртемирдің өмірімен жақсы таныс емес кейбір әдебиет сыншылары лирикалық әңгіме тақырыбында осы кезден қате тұжырым жасап, ақын 1941-1945 жылдардағы соғысқа қатысқан деп санады және осы болжамға сүйене отырып, оқиға әңгімеде ол берген күйі бейсаналық күйде сипатталған. Қазіргі оқырман, керісінше, бұл пьесада Екінші дүниежүзілік соғысқа қатысқан және Тошлон есімімен әрекет еткен бұрынғы жауынгердің рухани өмірі бейнеленген деп ойлауы мүмкін.

          Жоғарыда айтылғандай, Миртемир 22 жасында репрессияның ащы тұзын жалап, бұл сұмдық оқиға ақынның бүкіл өмірінде терең із қалдырды. Бұл лирикалық повесте ақын өмірінің көріністерін суреттейді, бірақ ол өзін әңгімелейтін адамдардың руынан болмағандықтан, ол өзінің психикалық азап шеккен оқиғаларын қарақалпақ жас жігіті Тошлонның бейнесі арқылы бейнелейді:

                            Не болды? Мен төбелестім,

Қансырадым, жүз рет өлдім бе?

Үйіңді ұмытпа,

Мен өлімнен қаштым ба?

         Бұл жолдар ақынның Мәскеу-Еділ арнасын салу кезіндегі азапты өмірі мен өлімін бейнелейді.

         Сонымен, Тошлон - Миртемирдің өзі. Яғни, ақын бұл пьесада Тошлон есімімен өнер көрсетеді.

         Тас қалаушы ескі қағаздар, құжаттар мен фотосуреттер арасынан кәсіподақтағы қарттың суретін табады. Оның ойында осы опасыз доспен алғашқы кездесулер, онымен болған бақытты сәттер бірінен соң бірі бейнеленген:

                            Сіз таңертең келесіз,

                            Сіз шетелдіктердің үлгісісіз.

                            Таң сенің бетіңде,

                            Көздеріңізді ашық ұстаңыз!…

                            Түстен кейін келсеңіз де,

                            Өзендегі жетілген мысал.

                            Шаштың түсуінен тынығу,

                            Жүректі де ынталандырыңыз!…

         Миртемирдің, демек, Ташлонның жартысы танымал би болған. Ақын оны есіне алғанда ән мен рад әлемінде өткен кештерді еске түсіруі заңды. Сондықтан да, опасыз серігі Тошланның есінде өмірге келсе, ақын өзінің поэтикалық сөйлеуінде әндер мен билердің ойнақы ырғақтарын шебер қолданады. Тошлон осы бишінің әйелін сахнада көріп қана қоймай, онымен бетпе-бет келеді. Ол тіпті оның мейірімді көзқарасын сезінеді. Оқ-дәрі ...

Мұндай кезде оның санасында түрлі қарама-қайшы сезімдер өтеді:

                            Ұйқысыз, аязды түндер, ұйқысыз түндер!

                            Жекпе-жек және кезекшілік ... Йор хажри ... Көптеген азаптар.

                            Мен сен болуға тырысып жүрмін бе?

                            Ол соншалықты сүйкімді, опасыз ба?

         Тошлон (Миртемир) сол кездегі республиканың ең танымал қайраткерлерінің бірі болды. Сыйластық пен құрмет құшағында.

         Бұрынғы жігіт енді оған жұмбақ хаттар жазады:

                            Чат, әлем, лайықты бета,

                            Үзілген жіпті қалай байлауға болады?

                            Ақыр соңында, сіз құпияны сақтайсыз,

                            Сіздің жүрегіңіз өз кінәсінен боялды ...

                            Сіз мерекелердің гүлісіз -

                            Егер өтірік болса, менің көзіме қара.

                            Сен мақтау үшін құлсың -

                            Егер өтірік болса, айтыңызшы!

         Шығарма осындай драмалық оқиғалардың лирикалық көрінісі, Тошланның рухани өмірінің күнделігі ретінде жазылған.

         Сонымен, пьесада екі кейіпкер - Тошлон мен Ойсулу бар. Пьесада суреттелген оқиғалар Тошлонның тілінде айтылатын болғандықтан, біз оның кейіпкерінің жан дүниесінде болған өзгерістер мен процестерді суреттеу арқылы оның бейнесін түсінеміз. Бұл рухани өзгерістер мен процестер оның бойында шайқастар мен күрестерде қан төгіп қана қоймай, махаббат трагедияларын бастан өткерген асыл адам ретінде бейнеленген, бірақ бәріне қарамастан ол өзінің жоғары адами қасиеттерін сақтап қалған.

         Енді Ойсұлудың бейнесіне келетін болсақ ...

         Лирикалық әңгіме барысында біз Ойсулудың бейнесін опасыз әйел ретінде ғана емес, сонымен қатар Тошлонның сүйіспеншілігіне бөленген әйел ретінде қабылдаймыз. Мүмкін сол махаббат Тошланның жүрегінде әлі де жанып тұрған шығар. Ол әдемі әйел ...

         Миртемир өзінің әдемі келбетін Тошлонның көзімен сипаттайды және былай деп жазады:

                            Мен сенің бейнесіңнен шаршадым, дәрменсіз ...

                            Менде сол суретте йод бар

                            Мен бұған ұқсас ештеңе таба алмаймын

                            Бұл рақым тек сізде.

                            Күлген жақсы,

                            Дилкаш, мунис болған жақсы.

                            Басыңды кеудеме қой,

                            Бас тартқан дұрыс.

         Лирикалық оқиға осындай биік экранда баяндалады, суреттегі сұлулық бейнесі - сыртқы және ішкі сұлулық шөпті түстермен боялған, жалпы Леонардо да Винчидің «Джоконда» сиқырлы қылқаламымен бәсекелес әйел бейнесі, ол өзбек әйеліне өлең сияқты естіледі.

         Ақынның ащы естеліктер парағы негізінде жазылған бұл спектакльде ешқандай мұң, өкініш, реніш, қарғыс жоқ, керісінше, адамның айқын да таза сезімдерін дәріптейді.Лигасы, Миртемирдің адам ретінде сұлулығы мен тектілігінің айғағы. болу.

Негізгі тіркестер:

 

Сұрақтар мен тапсырмалар.

 

 

12-ТАҚЫРЫП: ОДИЛ ЯКУБОВТЫҢ ӨМІРІ

ӘДЕБИЕТ ҚЫЗМЕТІ.

ЕСКІ ӘЛЕМДІҢ ЖЫЛДЫҒЫ.

         Одил Якубов - табиғатынан белсенді, қоғам қайраткері. Ол өзінің өмірін қоғамдық істерге арнады, осылайша құрбандыққа шыққан әкенің ұлы. Ол бала кезінен 30 жылдардың уайымымен, содан кейін елдің қамымен өмір сүруге үйренді, тек отбасылық өмірдің қиыншылықтары ғана емес, сонымен қатар адамдар арасындағы ауыр жұмыстың ауыртпалығы. Екінші дүниежүзілік соғыстың соңғы жылдарында жасына бір жыл қосып, ол өзінің өтініші бойынша әскер қатарына алынып, Қиыр Шығыстағы шайқастарға қатысты; Студенттік жылдары, әр түрлі басылымдардағы қызметтері, «Литературная газетаның» корреспонденті, Өзбекстанның әдебиеті мен өнері бойынша бас редакторы, Жазушылар одағын басқарған кезіндегі жұмысы, сондай-ақ оның мүшесі ретіндегі жалынды және жанқиярлық жұмысы. бұрынғы Кеңес Одағының Жоғарғы Кеңесі жеңді. Қазір, қартайған шағында ол Министрлер Кабинеті жанындағы Республикалық терминология комитетінің төрағасы, Орталық Азия халықтары мәдениеті ассамблеясының бірінші вице-президенті.

         Өмірде жану, жанып тұрған шығармашылық - жазушының басты ұраны. Жанып тұрған адамдар - олардың шығармаларының басты кейіпкерлері. Оны әлемге «Мұқаддас», «Ер басы иш тусса», «Излаймен», «Диёнат», «Аққушлар, ақ кушлар», «Адолат манзил», «Ұлықбек хазинасы», «Кохна әлем», «Бир» таныстырды. «Отан құпияларының» басты кейіпкерлері - сенің алдыңда жанып, өзгелерді өртеп, отқа күйіп, қайғыға күйіп, жанып, жанып, жанып, жанып тұрған отты адамдар. жану, жану арқылы жану, жану арқылы жану, жану арқылы жану. ерекше.

 

«Ескі әлем» романы. Одил Якубовтың ең танымал шығармалары - тарихи роман - «Ұлықбектің қазынасы» және «Ескі әлем». Әдебиет сыншыларының пікірінше, Ибн Сина мен Берунидің тағдыры, олар өмір сүрген кезең Одил Якубовтың «Ескі әлем» романының орталығында. Автордың тұжырымдары мен тұжырымдары кең, сондықтан тарихи материалға өте маңызды мән береді. Уақыт бойынша саяхат терең философиялық қорыту жасауға мүмкіндік береді. Романда сипатталған барлық оқиғалар құжаттамамен ғана шектелмейді. Одил Якубов тарихты тарихпен айтысып жатқандай, өзінің замандастарына өзінің алыс өткенінің тәжірибесінен куәлік алғандай көреді. Ол тарихқа бүгінгі көзқараспен қарайды ».

         Бұл сөздер «Ескі әлем» романының мәнін ашады. Шынында да, бұл роман ең алдымен ұлы ғалымдар Ибн Сина мен Берунидің тағдыры, олар өмір сүрген кезең туралы әңгімелейді. Алайда оның қолданыстағы тарихи-өмірбаяндық романдардан, оның ішінде «Навои» мен «Жұлдызды түндердің» поэтикасынан айырмашылығы бар. Алдыңғы «Ұлықбектің қазынасы» тарихи романындағыдай ол да кейіпкерлер өмірінің хронологиялық тәртібін сақтамай, екі ғалымның да өміріндегі күрделі кезеңді - бір айдан астам уақытты ғана қамтиды. Батырлар өміріндегі бұл кезең - олардың өтуі, өткені мен болашағы айқын көрінетін асу. Оқиғалар болған жер - бұл әр түрлі адамдар қақтығысатын, өмір бойғы қақтығыстар мен жанжалдардың белгілі бір нүктесіне жететін және жүректерде сағынған қайғы мен қайғы төгілетін бекет. Құпиялар мен құпиялар ашылады, өмір жинақтап, автор кейіпкерлерге қосылып, өмір жұмбақтары туралы қызу пікірталас өткізеді.

         Роман, өмір бойы сұлтан Махмуд Ғазнавиді жақтырмайтын және сұлтанның қудалауынан алыс болған Ибн Сина ақыры оның қасына келіп, жиырма жылдық алшақтықтан кейін Ғазнад Берунимен кездескен оқиғаға негізделген. Алайда, жазушы қиялының жемісі болып табылатын бұл оқиғалар көркем шындықтың әдемі үлгісі, қайталанбас көркем үлгі деңгейіне көтерілді. Қараңызшы, ұлы ғалым, бір жағынан, қартайған шағында, бір жағынан, екінші жағынан, бір жағынан, екінші жағынан, екінші жағынан, екінші жағынан, екінші жағынан, екінші жағынан, екінші жағынан.Тиран билеушіге оны емдеу үшін келеді. Бірақ бұл жерде оның нәпсісі аяққа тапталды. Сарай бұған дейін жалған, алдамшы билеуші ​​Ибн Синаның атын жамылып, алдау арқылы билеушінің назарын өзіне аударған болатын. Сұлтан нағыз Ибн Сина мен жалған билеушіні ажырата алмайтын дәрежеге жетті және ол алдамшыны басына көтеріп, сарайдан шығарып, шын билеушіні қорлады.

«Ескі әлемдегі» бұл тақырып үлкен символикалық - жалпылама сипатқа ие. Нағыз таланттардың, еңбекқор данышпандардың артта қалуы және жалған, алаяқ «жасаушылардың» беделі тарихтың таңғажайып жұмбағы, ол барлық заманға тән, әсіресе озбыр билеушілердің саясатына тән. Роман сізді осы жұмбақ жұмбақ туралы ойлануға және таласуға мәжбүр етеді.

Болған әділетсіздік екі ұлы ғалымға екі түрлі әсер қалдырады. Чархи Кадрафторидің көптеген түрлі ойындары мен қысымшылықтарын көрген Ибн Сина осы ессіз әлемнің қорқынышты айла-амалдарына немқұрайлы қарағандай болды. Керісінше, Берунидің ашу мен өкініштен жасыратын жері жоқ. Мұндай қарама-қайшылықтар оқиғаның драмасын баяулатады және пікірталас рухын күшейтеді.

Ибн Синаның Қазынашылық шеберімен Берунимен кездесуі, Берунидің үйіндегі әңгімелер, жан дүниесінің көріністері, ғылым, табиғат, ғалам және қоғам туралы пікірталастар романның ең тартымды және жағымды парақтары болып табылады. Кезінде магистр Беруни мен шәкірт Ибн Сина арасында күрделі ғылыми дау туып, мұғалім шәкірттің кейбір көзқарастарын өткір сынға алып, кейде тіпті әділетсіздіктерге жол берген, ал енді сол аргументтерге нүкте қойып, оларды нақтылаңыз.Көктегі шаңды көтеру, жалпы екі ғалымның басқан жолы, өмір сабақтарын қорытындылау, көзқарастарды үйлестіру уақыты келді. Екі ғалымның қызу пікірталастарына және таңдалған жолдар мен көзқарастарда кейбір айырмашылықтар болғанына қарамастан, олар іс жүзінде мамандықтың жеке тұлғалары екендігін атап өту маңызды. Шығарманы оқи отырып, оны шын жүректен сезінесіз. Қазынадағы кездесу жазушының шығармашылық қиялының нәтижесі болғанымен, тарихи шындыққа сәйкес келеді, өйткені екі ұлы ғұламаның ғылыми және шығармашылық мұрасының тарихи тағдыры, олардың арасындағы ұқсастықтар бұл фактіні толық растайды.

Романдағы Беруни тағдырының интерпретациясы да өте үлгі. Бұл ғалымның өмірі салыстырмалы түрде тыныш болды. Ол ұзақ уақыт бойы Қазынашылық сарайында тұрып, ғылыммен айналысқан. Ол өзінің жеке бейімділігіне қайшы, ғылымның мүддесі үшін патшалықпен ымыраға келді. Жазушының өмірі салыстырмалы түрде бейбіт болған бұл ғалымның өмірінің трагедиясын кітапханаға жеткізуі тән. Біріншіден, үлкен мақсат ретінде жеке бейімділікке қайшы көптеген жылдар өмір сүру - бұл үлкен трагедия. Ұлы гуманист тиран Үндістандағы король жорықтарына қатысқан, осы елде бұрын-соңды болмаған қырғын мен езгіге куә болған Сұлтанның көптеген әділетсіздіктерін өз көздерімен көреді ... Оларды есіне алғанда, Беруни шексіз азаппен қуыруда. Оның үстіне, барлық Беруни билеушімен ымыраға келгенімен, ол әр қадам сайын сұлтандықтан зардап шегеді - тіпті оның қарапайым өтініштері де сарайда жауапсыз қалады, ол жақындарын қорғауға тырысады, алаяқ жалған билеушінің беделі Қорлық Сол кездегі билеуші ​​Ибн Синаның мұндай әділетсіздікке куә болуы Беруни үшін шексіз трагедия.

Романда сарай атмосферасы, сондай-ақ патшалық ішіндегі қайшылықтар, Сұлтан Махмуд Ғазнавидің рухани драмасының көрінісі кең қолданылады. Романда тарихқа таптық тұрғыдан қараудың қажеттілігі бірінші кезекте тұрады және жағымсыз көзқарастар шарықтау шегіне жеткен уақытта із қалдырған ұлы патшалар мен сұлтандар туралы, оның ішінде Сұлтан Махмуд Ғазнавидің дүниеге келуі туралы оң пікір айтуға тыйым салынады. дәрежеде. Шығарма авторы Сұлтан Махмуд Ғазнавиді әлдеқайда авторитарлық билеуші ​​ретінде көрсетуге бел буады; сұлтанның асыл істерімен салынған сұлтандар, ол жасаған ерекше бақтар, салған мешіттер мен медреселер, ғалымдарға деген жомарттығы, шайқастағы ерлігі, ерлігі, батылдығы және өміріндегі қателіктер, олардың әділетсіздіктері, олардың күнәлары және өмірінің соңында психикалық азаптау.

Пьесада біз Газнавиді қатты психикалық азаптың күйінде кездестіреміз. Сұлтан өмірінің соңғы сәттері ол ауыр, жазылмайтын аурумен ауырды. Бір жағынан, ол өзінің азабына ем іздейді, екінші жағынан, ол өлім әлемінен кетпес бұрын өзінің өмірінде жасаған күнәларын еске түсіреді, ол күнәлардан барынша арылуға тырысады, және құрбандардың жүректері Құдайды іздейді. Алайда, сұлтанның осы ізгі ниет жолындағы әрекеттері жаңа көңілсіздіктер, психикалық азаптар туғызады, ең жаманы, өзі қалаған кезде сұлтанның өз қолымен жасаған билік тәртібі алдында дәрменсіз жақсылық жасау.сарайдағы атмосфера, тәждің айналасы бұған жол бермейді.

«Ескі әлем» ұлттық романымыздың поэтикасын қоршаған ортаның жаңа ерекшеліктерімен байытады. Бұл роман, жоғарыда айтылғандай, басынан аяғына дейін пікірталас рухында жүргізілген. Біріншіден, роман үшін таңдалған өмір материалы, көркем сюжет - жағдайдың өзі жұмбақ, шынайы ғалым Ибн Сина осында қалды, жалған дәрігердің, алаяқтың беделі, «тағдырдың бұл керемет құпиясы мәңгілікке» таласады оқырман.Бұл құбылыс өз кезегінде шығармадағы барлық дерлік кейіпкерлердің мінезі, тағдыры, олармен байланысты эпизодтар басқатырғыштарды қабылдайды. Бұл жағдай тек оқиғалар мен кейіпкерлерді қызықты, жұмбақ және сиқырлы етуге қызмет етпейді. Жазушы пьесадағы сол жұмбақтардың себебін талдау жолымен жүреді. Олар байыпты және құштарлықпен талқыланады, нәтижесінде сол жұмбақ оқиғалар мен кейіпкерлердің өзіндік қоғамдық-саяси, рухани-адамгершілік мәні ашылады.

«Ескі әлемнің» оқиғалары мен қаһармандары әртүрлі тәсілдермен сипатталады. Пьесада алынған оқиғалар мен кейіпкерлер жұмбақ болғандықтан бірдей қарама-қайшы келеді. Бұл қайшылықтардың көріну түрлері де әр түрлі. Бұл романдағы пікірталас әлемін айтарлықтай кеңейтеді.

Роман кейіпкерлері өмірдегі орны мен кәсібіне қарай екі топқа бөлінеді. Бір жағынан, билеушілер өзімшіл, зұлым, екіжүзді, алдамшы, патшалыққа қызмет етеді, өздерінің жеке мүдделері жолында ешнәрседен қайтпайды; олар әр тараумен әлеуметтік және рухани прогреске кедергі келтіреді, шындықты таптайды және еңбекші халықты езеді. Сонымен бірге сол «әріптестер» - Сұлтан Махмуд, Әмір Масуд, Хатлибегим, Абдул Хасанак, Али Гариб, Пири Букри, Ибн Шахвани. Арасында бітіспес қақтығыстар бар, солардың шексіз жеккөрушілігі, бүлігі, кейде құпия және ашық күресі. корольдікке қарсы патшалықтан зардап шеккендер ... Сонымен қатар, автор осы әріптестерінің көзқарастарындағы белгілі бір айырмашылықтарға назар аударады. Мысалы, ұлы ғұлама Ибн Сина мен Берунидің арасында қызу пікірталас болады және әділеттіліктің азабында тұрған Ибн Сина әділдік үшін күресуге шыққан Имам Исмаилдың кеңесін қабылдай алмайды.

Жазушының шеберлігі, әсіресе кейіпкерлердің рухани әлемі оның жүрекжарды пікірталас жасай білуінен көрінеді. Шығармалардағы барлық дерлік кейіпкерлердің жүрегінде әрқайсысы өзін-өзі алатын өткір драма бар. Әр жанның драмасы, аргументі ерекше, өрнегі ерекше. Сұлтан Махмудты азғыру, қауіп-қатер мен өкініш сезімдерінде көргенде, біз Пири Букридің қызғаныш, қайғы мен өкініштің отында жануын кездестіреміз; біз Әмір Мас’удтың, Хатлибегимнің, Ибн Хасанактың және Али Ғарибтің азап шеккендері туралы, тіпті кейде Фиригар Ибн Шахванидің тәубесі туралы білеміз; Маликул Шароб, Наргизабону, Бобо Хурм жүректерінің жылауы оқырманды дүр сілкіндіреді, жүректен шыққан ләззаттар, азапты ойлар, жүрек ауруы, көтеріліс ұлы ғұламалар - Ибн Сина мен Беруни - романдағы ең қарқынды, биік перделерді құрайды. . «Ескі әлемде» де біз бірінші кезекте кейіпкерлерді жүрек күресі, айқай, ашулану арқылы білеміз. Кейіпкерлердің шын жүректен шыққан пікірсайысы - бұл олардың өмір философиясы, болмысы, тұжырымдамасы. Кейіпкерлер өзін және өмірін жүрек драмасы арқылы бағалайды. Сонымен романның әрбір жетекші кейіпкері - белгілі бір форманы алатын дербес, тұжырымдамалық тон; және бұл дауыстар әр түрлі.

Автор кейбір кейіпкерлердің, мысалы Ибн Шахванидің, Пири Букридің сыртқы келбеті мен мінез-құлқын, кейіпкерлер арасындағы қақтығыстарды егжей-тегжейлі суреттегені рас, бірақ романда кейіпкерлердің жүрекжарды пікірталасы, драмасы Шақыруды басқарады тон арқылы көрінуі.

Романдағы кейіпкерлердің дауыстарынан басқа, әңгімешінің дауыстары да бар. Шығарма оқиғалары негізінен екі адамның - автордың және Әбу Убайд әл-Джузджанидің тілінде баяндалады. Ибн Синаға қатысты оқиғалар көбінесе Джузджани туралы естеліктер түрінде болады, қалған оқиғалар автордың көзқарасы арқылы беріледі. Осы екі баяндауыштың өзін-өзі көрсету тәсілі, олардың реңкі бір-бірінен ерекшеленеді; Джузджанидің мәлімдемесінде объективтілік басым болса, автордың мәлімдемесінде оқиғаларға белсенді қатынас пен батыл араласу басым. Кейіпкерлердің жүрегінде және ойында басталған пікірталас автордың жүрегінде жалғасатын сияқты, дәлірек айтсақ, автор жүректегі кейіпкерлермен айтыс-тартысқа түсіп, оларға деген қарым-қатынасын, бар пікірталастар драмасын анықтайды. қарқынды болады.

Сонымен, «Ескі әлем» романында Одил Якубов тарихи шындықты, тарихи тұлғалардың тағдырын, сол кездегі драматургияны, уақыттың сан қырлы қайшылықтарын, өткен сабақтарды жаңаша, әсерлі етіп ашуға жарамды болды, көркемдік даму.

 

Негізгі тіркестер:

 

Сұрақтар мен тапсырмалар:

 

13 ТАҚЫРЫП: ПІРІМҚҰЛ ҚАДИРОВ

ӨМІР ЖӘНЕ ШЫҒАРМАШЫЛЫҚ

Пірімқұл Қадыров - 1928 ғасырдың ортасында өзбек әдебиетіне енген жаңа буынның танымал өкілі. Болашақ жазушы 25 жылы XNUMX қазанда дүниеге келді.

Адал мал бағудан бір отар қойдың иесіне айналған дәулетті Қодир ақаның отбасын Кеңес өкіметі бай деп айыптады және Тәжікстанның Шахристанындағы Кеңкөлден Өзбекстанның Хавас ауданындағы Искандар ауылына жер аударылды. . Осы әділетсіздік пен азап Пірімқұлға бала кезінен өмірге қырағылықпен және сын көзбен қарауға үйретті.

Ол мектепте жақсы оқыды. Ташкент мемлекеттік университетінің шығыстану факультетінде оқыды. Абдулла Қаххор Мәскеудегі аспирантураны бітіргеннен кейін диссертация қорғап, ғылым кандидаты атанды.

Осы уақытқа дейін ол көп жазушы болды. Пірімқұл Қадыров өнер мен ғылымды ұштастырды. Ол өзбек реалистік прозасындағы көркем тілдің тартымдылығы және оның халық тілімен байланысы туралы зерттеу жариялады. Ұйымдастырушы, ғалым, қоғам қайраткері және қайраткер ретінде ол Мәскеудегі Жазушылар одағында, Республикалық Ғылым академиясының Тіл және әдебиет институтында, тәуелсіздік алғаннан кейін елдің Олий Мажлисінде жауапты қызметтер атқарды.

Көркем аударма Пірімқұл Қадыровтың шеберлігін қалыптастыруда маңызды рөл атқарады. Ол орыс жазушылары Толстойдың «Казактар», К.Фединнің «Алғашқы қуаныштар», түркімен жазушысы Х.Деряевтің «Тағдыр» романдарын орыс тіліне аударды. Әдебиетімізді дамытуға қосқан зор үлесі үшін оған «Өзбекстанның халық жазушысы» деген жоғары атақ берілді.

П.Қадыров - сезімтал, нәзік, төл жазушы. Оның шығармаларындағы жетекші ерекшеліктер - сөздегі эмоциялардың айқындылығы, шығарма ұяшықтарындағы үйлесімділік пен тұтастық, кейіпкерлердің музыкалық бояуы мен автор тілінің ой-өрісі, ойлау мәдениетіндегі очарование.

«Жұлдызды түндер» романы. Шығарма тек өзбек әдебиеті тарихында ғана емес, ХХ ғасырдағы өзбек әдебиеті тарихында да маңызды рөл атқарады. Оның жарыққа шығуы мен студенттердің қолына тигізу тарихы да ерекше. Кеңес өкіметі кезінде өзбек әдебиетінің ұлы тарихи тұлғаларына арналған кез-келген шығарманың тағдыры оңай болған жоқ. Мұндай шығармалардың мысалдары «Абулфайзхан», «Мұқанна», «Навои», «Мирзо Улугбек», «Ескі әлем». Жұлдызды түндер де осыдан тыс қалмайды.

Кеңестер мұндай шығармалар халықтың көзін ашады, бүлікшіл рухты қайрайды, ұлы ата-бабалар арқылы ұлы өткенге, рухани күш дәстүрлеріне деген ұмтылыс пен адалдықты күшейтеді деп қорықты және қателеспеді. Мұндай туындылар өз мәнінде өзін-өзі тануға шақыра алады, халықты үнсіз тәуелсіздікке дайындайды.

Жұлдызды түндер шын мәнінде осындай туынды болды. Сондықтан, роман бірнеше жыл бойы азап шекпей жазылғанына қарамастан, алты-жеті жыл бойы жарияланбаған күйінде қалды. Ол ақыры жарыққа шықты (1978), тіпті Өзбекстанның Мемлекеттік сыйлығына ие болды (1981). Бірақ көп ұзамай шығарма мен жазушы көптеген қиын күндерді бастан кешірді. Роман баспасөзде феодализмді насихаттайтын шығарма ретінде айыпталды. Авторға ұлтшыл, буржуазиялық жазушы ретінде жала жабылды.

Жаңа заман, тәуелсіздік жазушысы да. Ол сонымен бірге романды халыққа қайтарып берді. «Жұлдызды түндер» - бұл патша, қолбасшы, ақын және қайталанбас адам Захириддин Мұхаммед Бабырдың жарқын бейнесін шебер бейнелейтін толыққанды және шедевр.

Бұл жұмысқа дейін автор негізінен өз замандастары мен замандастарының мәселелеріне арналған шығармалар жазған. «Жұлдызды түндерде» жазушы алғаш рет тарихи тақырыпқа жүгінді, ұлы тарихи тұлғаның бейнесін жасай бастады. Әңгіме кейіпкердің тақырыбы мен тарихы туралы емес. Ең бастысы, ол әлем тарихында, әсіресе Орта Азия мен Үндістан тарихында өшпес із қалдырды, орталықтандырылған мемлекет құрды және көптеген халықтарды жойқын соғыстардан құтқарды, күрделі тағдырдың патшасы, соғыс шебері .және батыл қолбасшы, өлеңдерінің әр жолында ішкі әлемі, дана және жарқын бейнесі жарқырап тұратын ұлы ақын, әр тынысы тарихпен тыныстап тұратын «Бобурноманың» авторы және очаровательный табиғаттың сүйкімділігі. әлем әдебиетінде де жоқ.

Дүниежүзілік тарихтың фантастикасында Бабыр туралы дұрыс пікірден басқа қайшылықты, кейде қате, қате, біржақты көзқарастар болған емес. Бабырдың шынайы бейнесін жасау, лабиринттің әділеттілігін көркем шындықтың артықшылықтарымен қалпына келтіру тарих талабы, уақыт талабы және жазушының қасиетті парызы болды.

Бұл тұрғыда «Жұлдызды түндер» - бұл жазушы парызын көрсететін жұлдызды сәттер. Роман жоғарыда аталған аспектілер мен ұлы тарихи тұлғаны қайта ашудың арқасында өзбек әдебиетінде мықты орын алады.

Біздің әдебиетте Ойбектің «Бобур», Е.Вахидовтың «Болашаққа хат», Б.Бойқобиловтың «Күн мен түн», Х.Сұлтанның «Бобурнома» сияқты әр түрлі жанрдағы шығармалары өмірдің кейбір кезеңдеріне арналған. ұлы патша және ақын. «Жұлдызды түндерде» Бобурдың саналы өмірінің барлығы дерлік тұтас құрылды. Жазушы роман жанрының жоғары талаптарын ұстанып қана қоймай, жанр табиғатын одан әрі байытуға лайықты үлес қосты.

Роман Бабыр бейнесін тарихи шындыққа сәйкес көркемдік жағынан тартымды бейнелеуімен ерекшеленеді. Хумаюн қатты ауырған кезде Бабыр ұлына: «Мен сіздің шыдамсыздығыңызды көтеремін! Құдай сізден осы азапты алып, маған берсін ....

… Жалпы үнсіздік кезінде Бабыр Хумаюнның басын үш рет айналдырды:

- е, парвардигор! Ол жалынды. «Мен, Бобурман, егер мен өз өмірімнен бас тартуға мүмкіндік болса, Хумоюн үшін өз өмірімді құрбан еттім!» Әзраил менің өмірімді қиып алсын, Құдай Хумоюнге шипа берсін! »

Дереккөздер бұл оқиға шынымен де тарихта болғанын растайды. Хумаюн жақын арада қалпына келеді. Бабырдың апаты осы оқиғаларға сәйкес келеді. Роман да осы образдан кейін көп ұзамай аяқталады.

Жазушы, әрине, осындай тарихи фактілерді мойындаумен шектелмейді. Қиялды бос қалдырып, ол оларға өнердің тірі суын береді. Ол бүкіл шығарма барысында кейіпкерлерді, олардың бастан кешкендерін, қозғалатын жағдайларын, қоршаған ортаны, табиғатты, тіпті олар тыныс алатын ауа температурасын, пердеден ішке қарай тарайтын нұрды оқырман ұмытып кететіндей шеберлікпен бейнелейді. оқыңыз., өзін осы ортада өмір сүргендей сезінеді.

Үндістандағы патшалығын құлатқан кезде патша болу даңқынан басқа, Бабыр сансыз өкінішті, азапты, «қателіктерді» бастан өткерді - ол, «қара бет». Отанға деген сағынышпен өртелген. Бұл бағытта оның да керемет, сүйкімді өлеңдері бар. Жазушы кейіпкерінің табиғаты туралы мұндай тарихи жауһар дәлелдерді сұрыптау арқылы көркемдік тұтастықты нұрландырады. Нәтижесінде, жазушының шеберлігінен шыққан сәуле көркемдік очаровке айналады және бүкіл шығарманың жасушаларын жылытады.

Бұл тұрғыда роман Бобурдың рухын, оның ішкі әлемін, арман-тілектерін шебер суреттегенін ескеру керек. Анасы Кутлуг Нигорханим мен Бобурдың бір-бірін тыныс алу кезінде түсінуі, оның бауыры Ханзодабегімді тек сөзбен емес, жүрегімен түсінуі, ақынның ауамен емес, шабытпен тыныс алудың ерекше сиқырлы күйі Пірмқұл Қадыровтың руханият шеберлігін айғақтайды. . Жазушы Бобурды ішкі жанжал, ішкі драматургия, ауырсыну, қиналу жағдайларында жиі бейнелейді. Кейіпкер өзін іштен талдайды, мазалаған сұрақтарға осылай жауап іздейді және табады. Ол кейде басқа батырлармен сөз арқылы емес, іштен, дене тілі арқылы сөйлеседі. Бұл кейіпкердің психикасын тереңірек түсінуге мүмкіндік береді.

Бұл Бабырдың патша, қолбасшы, ақын, тарихшы сияқты керемет қасиеттерінен басқа қарапайым адам ретінде ғана пайда болуы. Уланған Бабырдың психикасы келесідей сызылған: «Оның өлімінің сұмдығы оның есінде әлі сақталған. Ол өзінің жаны ұзақ уақыт арқанның ұшында ілулі тұрды деп ойлаған кезде ол еріксіз шошып кетті. Егер осы жіп кесіліп тасталса, ол өлім деп аталатын қараңғылықтың тереңіне түсіп кетеді деген екі күн бойғы үнемі сезімі онда өмір сүруге деген құштарлығын күшейтті. Енді оған өмірдің бір сәті, ұшқыны әлемнің барлық байлығынан қымбат, тәжден немесе тақтан қымбат екендігі түсінікті болды ».

Батырдың психикасын терең, жарқын, шынайы түрде ашу өздігінен туындаған мәселе емес. Ол үшін жазушы осындай сезімдерді жүректен жеткізе білуі керек. Пірімқұл Қадыровтың өзі айтқандай, жазушы «тарихи тұлғалардың ішкі әлеміне өзінің ішкі әлемі арқылы жол табады».

Тәуелсіздік алған уақытқа дейін «Жұлдызды түндер» сияқты тарихи шығарманың мәні мен маңызы артты. Роман бізді Отанға, ұлтқа, ұлы бабаларымызға деген сүйіспеншілікті одан әрі құрметтеуге шақырады.

 

Негізгі тіркестер:

 

Сұрақтар мен тапсырмалар.

 

14-ТАҚЫРЫП: ЕРКИН ВОХИДОВ

Өзбекстанның халық ақыны Эркин Вахидов - қазіргі өзбек поэзиясының ірі өкілдерінің бірі. Шығыс классикалық әдебиеті дәстүрлерінің ізін жалғастыра отырып, оның замандастарының рухани әлемін ашатын өлеңдері, ұлы адамзат рухымен сусындаған көптеген өлеңдері, соғыс трагедиялары, өмір жұмбақтары, адам туралы «Жылау» «Бүлік Жандар »,« Стамбул трагедиясы »,« Алтын қабырға »комедиясы, сондай-ақ И.Гете, С.Есенин, А.Блок, М.Светлов, А.Твардовскийдің Р.Хамзатовтан аудармалары, әсіресе« Фарон »« иран тілімен » әндер »әдебиетіміз бен рухани өміріміздегі үлкен оқиға болды.

«Мен әрдайым шығармашылық жұмысты белсенді қоғамдық жұмыстармен ұштастырудың құрметті міндетінің ауыртпалығын сезінемін. Адамдарға сізге өлең емес, сізге қажет екенін сезіну - үлкен бақыт. Сондықтан мен қоғамдық жұмыстардан ешқашан жалтарған емеспін. Мен ыстық өмірде жұмыс істеуге үйрендім », - деп жазды ақын. Шындығында, ол көркем шығармашылықты белсенді қоғамдық жұмыстармен үйлестіреді. Ол «Жастар» баспасының бас редакторы, Ғафур Ғұлам атындағы Әдебиет және өнер баспасының директоры, «Йошлик» журналының бас редакторы қызметтерін атқарды. Ақынның қоғамдық қызметінің ауқымы әсіресе ол республиканың Жоғарғы Кеңесі мен Олий Мажлисіне депутат болып сайланғанда, Олий Мажлисдің Ашықтық комитетіне, Олий Мажлис Халықаралық істер және парламентаралық комитетке төрағалық еткенде кең болды. . Осы жылдары белгілі ақын мемлекет және қоғам қайраткері ретінде де танымал болды. Ол уақытының көп бөлігін елде, біздің елде және елдерде саяхаттарда өткізеді. Ақынға «Ұлы роман» атағы берілді.

Еркін Вахидов 1936 жылы 28 желтоқсанда Ферғана облысының Олтиарик ауданында ауыл мұғалімдерінің отбасында дүниеге келген. Оның әкесі Чоянян Вахидов пен анасы Розияхан сол кездегі ықпалды, ағартушы және белсенді адамдар болған. Өкінішке орай, олар ұзақ өмір сүре алмады. Алдымен Екінші дүниежүзілік соғыстан оралып, ауыр жарақат алған әкесі, содан кейін анасы қайтыс болды. Екі қысқа ғұмырдың жалғыз ескерткіші ағасы Еркін Ташкенттің қолында қалды. Оның жастық шағы мен жастық шағы Ташкентте өтті. Еркін болып өскен бұл үйде ағартушылыққа, өнерге, әдебиетке шөлдеген және бұл үйде ақындармен, әншілермен әңгімелер жиі болған. Еркін Вахидовтың талғампаздық пен поэзияға деген сүйіспеншілігі осы үйде, осы үйірмелерде қалыптасты. Еркін қолына қаламды өте ерте алды. Ол 7-сыныпта оқып жүргенде алғашқы өлеңі Мүштум журналында жарияланды. Орта мектепті бітіргеннен кейін Ташкент мемлекеттік университетінің филология факультетіне оқуға түседі. Университеттегі білім ақынның шығармашылық тағдырына терең із қалдырды; Студенттік жылдарда алғашқы өлеңдер кітабы «Таңғы тыныс» құрылды.

Қазіргі өзбек әдебиетінің ұлы өкілі, Өзбекстан Батыры Еркин Вахидов 1936 жылы 28 желтоқсанда Ферғана облысының Олтиарик ауданында мұғалімнің отбасында дүниеге келген. Вахидовтар отбасы 1945 жылы астана Ташкентке қоныс аударды. Еркінжон алдымен орта мектепте, кейін Өзбекстан Ұлттық университетінің филология факультетінде оқыды. 1960 жылы оқуын бітіргеннен кейін ол баспаханалардың редакторы, бас редакторы және директоры болып жұмыс істеп, жаңадан құрылған «Жастар» журналын басқарды.

Еркін Вахидов алғашқы өлеңдерін мектепте жариялай бастады, ал алғашқы өлеңдер жинағы 1961 жылы «Таң тынысы» деген атпен жарық көрді. Содан бері суретшінің қырықтан астам кітабы оқырмандарға сыйға тартылды. Өлеңдерінен басқа «Шатырда жазылған дастан», «Жандар бүлігі», «Стамбул трагедиясы» сияқты дастандар, «Ауыл анекдоттары» комедиялық сериясы, «Алтын қабырға» комедиясы, «Ақын және поэзия» әдеби-философиялық жинағы.ХХ ғасыр өзбек әдебиетінің дамуына үлкен үлес қосты. Еркін Вахидов С.Есенин, А.Блок, Л.Укринка, Р.Хамзатов сияқты әлемдік поэзияның тамаша өкілдерінің көптеген туындыларын ана тілімізге аударды. Немістің ұлы ойшылы Гетенің «Фауст» шығармасын Эркин Вахидовтың өзбек тіліне шебер аударуы (1974) біздің әдебиет тарихында ғана емес, сонымен бірге мәдениет тарихында маңызды оқиға болады.

Еркін Вахидов поэзияны саусақпен, арманмен және еркін салмақта жоғары деңгейде жасайды. Кеңестік әдебиет арманның салмағын «ескірген, ескірген» деп жоққа шығара бастаған кезде, Еркін Вахидов өзінің «Жастар кеңсесі» (1969) атты кітабын шығарды, онда ондаған әдемі өлеңдер бар, мұндай пікірлердің пайдасыз екенін дәлелдеді. . Ол - Өзбекстанның халық ақыны.

Шынында да, Эркин Вахидов өзінің бүкіл қызметі мен шығармашылығын халқымыздың армандары мен тілектерін білдіру, ұлтымыздың тағдырына қатысты мәселелерді батыл көтеру, халқымыздың мәдени-эстетикалық деңгейін көтеру сияқты асыл мақсаттарға бағыттады. Бұл тұрғыда ақынның 1968 жылы жазылған «Өзбегім» өлеңі ерекше назар аударуға тұрарлық.

Сіздің тарихыңыз мыңдаған жылдар бойы жасырылған, менің өзбекім,

Сіздің құрдасыңыз Памир-у қызметші Тиёншан, менің өзбекшім.

Афросиёб сөйлесін, Орхон сөйлесін,

Ежелгі тарихтың букетіндегі алқа, менің өзбекшім.

Әл-Беруни, Әл-Хорезми, Әл-Фараб ұрпақтарынан,

Түпнұсқа тегі Узлик, мүмкін Тархан шығар, менің өзбекшім.

Ақын лирикасы

Еркін Вахидов жемісті публицист, драматург, эпостық жазушы, аудармашы, авало болғанымен, әдебиетке лирик ақын ретінде еніп, талғампаз, толқынды, бүлікшіл өлеңдері арқылы халқымыздың жүрегінен орын алды.

Ақын шығармашылығы дау-дамайға айналды. Ақын қолындағы қару - өлең, жол табиғаты, ақынның халық - мемлекет алдындағы парызы туралы көп ойланды, өлеңге және ақынға өз көзқарасын білдірді. Олар туралы сөйлескенде ол бізге жаратылыс кезіндегі қиындықтарды әрдайым еске салады, ақын болу оңай емес. Оның ойынша, поэзия - өз Отанына, халқына, халқына деген риясыз сүйіспеншіліктің нәтижесі.

Еркін Вахидов алғаш рет өмірдің, сұлулықтың, жастық пен махаббаттың әншісі ретінде пайда болды. Ол өмірдің, бақыттың, жастықтың, махаббаттың, өмірден алған келісімнің әнін шырқады. Халқымыздың жетістіктері, оның даңқты тарихы, жеңістері туралы мақтанышқа толы сызықтар аяқталды. Атап айтқанда, «Йошлигим» газалында ол жастық туралы былай деп жазады:

Жастарым, кел, әуенге толы жүрегімнің алтын сөзі бол. Мен әнге қанық болдым,

Бір сәтке хордың дауысы. 40-шы және 50-ші жылдары махаббат пен жеке тәжірибе «вульгарлық әлеуметтану» деп аталатын нәтиже ретінде жойылды.

поэзиядан қуғын-сүргінге ұшырады. 50-60-шы жылдардың аяғында жағдай өзгере бастады, жеке адамға деген құрмет, жүрекке назар күшейіп, адамзаттың түрлі тәжірибелеріне, соның ішінде дәстүрлі махаббат әндерін айтуға жол ашылды. Бұл Хой дәстүрлі поэтикалық форманың, әсіресе ғазалдың жандануына әкелді. Әрине, ол кезде бұл процесс оңай әрі тегіс болған жоқ. Абдулла Арипов жазғандай: «Біздің классикалық ғазалдардың алтын қақпалары мәңгілікке жабылды, ал Еркін Вахидов жас ұрпақ арасында алғашқылардың бірі болып қасиетті аниз табалдырығын аттады». Кейбір сыншылар романтикалық оқиғаларды жырлауды, ескі поэтикалық форманың тартымдылығын арман, заманнан алшақтау деп атайды. Е, Вохидов «Дебоча» «Жастар кеңсесі» кітабында келесі көзқарастармен дәлелдейді:

Мен серуендеуге барғым келді

Мен газель бағындамын. Күлме, саған не болды?

Мир Алишердің қасында. Шенят әлемі кең,

Гүлдер көп, бақтар көп, Әр жүрек айтады

Бұл мүмкін. Ей, сыншы, сен газельсің

Ескіні менсінбе, Махаббат ол да Адам

Қалғаны адамның қанында бар.

Осылайша ақын адам бойындағы ежелгі, табиғи сезімді - ғазалдың махаббатты жырлайтын ежелгі түрін сақтайды. Поэзияда ғазал поэтикалық форма мағынасында ғана емес, махаббаттың, мәңгілік адамдық сезімнің символы ретінде қолданылады:

Сізге барлық қуаныш

Мен қиналып жүрмін. Сізге барлық мейірімділік,

Маған жақсылықтың бәрі ... Осы дүниенің қызығын көр,

Маған азабыңды бер. Сәлем саған

Маған барлық қырағылық.

(«Сізге барлық қуаныш»)

Ақын классикалық поэзия өкілдері сияқты ғашық жүрегінің ғашыққа білдіруін асыра айтады:

 Сіз яхта болсаңыз да -

Мен өзімді қызғанамын, басқа жаққа қараймын

Кешіріңіз. Менің көзім сендерге нарциссалар -

Мен қызғалдаққа қызғанамын

Тіпті менің айқын жүзімнен.

(«Рашким»)

Ғашықтың құпиялары, ғашықты суреттеу, қанша әсіреленген, романтикалы түстер болса да, екеуі де уақыт пен жердің перзенттері, олар ақын айтқандай, «өз заманының зергері» бізге бағынатын замандастарымыз .

Ақын шығармашылығында біртіндеп мұндай романтикалық құлшыныс, өміршеңдік сезімі байыпты реалистік бақылаумен қатар жүрді. Ақын өмірді мақтап қана қоймай, оның мәніне, ішкі қайшылықтарына үңіліп, суреттелген құбылысты қайшылықтарымен, қайшылықтарымен, жағымсыз және жағымды жақтарымен бірге жан-жақты қабылдайды. Нәтижесінде, ақын өлеңдері қайшылықтың түрін алады. 70-80 жылдары ақын тек махаббат, «өмір әншісі» ретінде ғана емес, сонымен қатар өмірді, адам жанын көркем зерттеуші ретінде қарастырыла бастады. «Қазіргі жастық шақ», «Адам», «Сырдария өлімі», «Арыстан ойыншы», «Жандар бүлігі», «Ыстамбұл трагедиясы» сияқты өлеңдер лақтырылды.

Өмірге, адамдарға деген сүйіспеншілік - бұл тек тәтті сөздермен, әнұрандармен, мадақтаумен ғана білдірілмейді.

Рухтар бүлігі эпосы. «Рухтар бүлігі» эпосы бүлікші бенгал ақыны Назрул Исламның өмірі мен қайғылы тағдырына негізделген. «Бенгалдың отты ақыны Назрул Исламның қаһармандық және қайғылы тағдыры мені көптен бері баурап алды және мен ол туралы бір нәрсе жазғым келді», - деді ол. Осы мақсатта ол ақынның өмірі мен шығармашылығын зерттеді, ақын өмірінің фактілерімен танысу үшін Үндістанға барды, ақын өмір сүрген жерлерді аралады, ақынды жеке білетін адамдармен әңгімелесті.

Назрул Ислам ХХ ғасырдың басында найзағайдай жарқырап, поэзияда өшпес із қалдырғаны, бүлікшіл өлеңдерімен бүкіл үнді субконтинентін дүр сілкіндіргені, өмірін Үндістанды шетелдік отаршылдардың езгісінен азат етуге, біртұтастығына арнағаны белгілі. халықтар, бостандық, бақыт.Ол өз өмірін құрбан еткен қайсар ақын. Қысым, тұтқындау және азаптау кезінде ақын отыз бес жасында, жұмысы қызған кезде есінен тандырады. Бірнеше жылдан кейін, ақынның отаны Үндістанда үлкен өзгерістер болды. Назрул Ислам армандаған күндер келді, отаршылдар елден қуылды. Үндістан тәуелсіздік, бейбітшілік, әлеуметтік прогресс жолына түсті. Кезінде қорланып, езілген ақын өмірде өз орны мен құндылығын тауып, халықтың құрметіне бөленді. Өкінішке орай, оның ойы қазірде жоқ, бұл жағдайда ол қырық жыл артта өмір сүрді. Ол өз еліндегі өзгерістерді, өзіне көрсеткен құрметті сезбеді, білмеді, бір сәтке де оралмады.

Еркін Вахидов алдымен ақын бастан өткерген осы қызықты оқиғалар туралы поэтикалық әңгіме жазды. Алайда ол бұл жұмысқа қанағаттанбаған. «Мен ойланған кезде, - деді ол, - мен Назрул Ислам өміріндегі белгілі фактілерді ойдан шығарылған түрде түсіндірумен шектелемін».

Ақын өзінің эпосты жазудағы мақсаты туралы: «Рухтар бүлігі Назрул Исламға арналса да, шығарма тек жалынды ақын өмірінің көрінісі емес. Онда мен ақынның өмірін сылтауратып, оның, жалпы, поэзия, адамгершілік, адалдық, бостандыққа деген шөлдеу туралы, адамға шөлдеген жаратылыстардың жасы, оның халқымен күрделі қарым-қатынасы, мағынасы туралы айтамын қатал және әділетті адам өмірі туралы. Мен өз ойларымды оқырманмен бөлісуге тырыстым ».

Эпос таланттардың әділетсіздік пен әділеттілік, езгі мен бостандық арасындағы мәңгілік күрестегі рөлі туралы философиялық бақылаулардан басталады. Автор нағыз таланттың табиғаты әділетсіздікке, әділетсіздікке және жаратылыстың қысымына қарсы шығу деп санайды:

Ақын жүрек -

                                      Пок тілдері,

                                      Бұл адамның сенімі.

                                      Гармония жүректе

                                      Көтеріліс - адам.

Назрул Ислам әлемге ақын ретінде дүниеге келді, яғни жүрегінде бүлік басталды, ол өз заманының таза тілектеріне, сенімдері мен тілектеріне толы болды. Ұлт-азаттық табалдырығында тұрған халыққа осындай бүлікші ақын керек еді, «Оның отты жүрегін уақыт сұрады». Ақын туылғанға дейін туған жерінен айырылды: оның елін отаршыл офицерлер таптап кетті. Надан адамдар залымдарға қарсы тұрудың орнына үнділер мен мұсылмандарға бөлініп, бір-бірінің етін жеп, бірін-бірі өлтіреді. Автор үнді тарихының осы зұлмат күндерін бейнелей отырып, ақын туралы пікірталасқа және оның азаматтық борышына көшеді:

                                      Әркімнің үлкен таланты бар,

                                      Тасқын шабыт,

                                      Сіздің халқыңыз жатқанда, олар айқайлайды,

                                      Тәулігіне Ярамасанг.

                                      Шоир эсанг,

                                      Ақын ретінде

                                      Сіз өмірге не үшін келдіңіз?

                                      Қолың жатқанда, азапқа толы,

                                      Сізді құтқара алмайсыз ба?!

                                      Шоирсан жоқ

                                      Ташбехларинг

                                      Сізге бұл шынымен керек пе?

                                      Әйтпесе, қолдың қайғысы -

                                      Шірік - қол жүрек?!

Ақынды әсіресе өз жанының тыныштығын ғана ойлайтын қорқақ, екіжүзді ілім қатты мазалайды. Әділетсіздікке қарсы үндемеу - опасыздық. Фасус, оны надандықтың салдарынан соқыр және саңырау болып қалған көпшілік қудалайды: ақынды көтерілістің себебі деп атайды. Осылайша адамдар үшін өз өмірі мен әлемін беруге дайын жанқиярлық ақын халық жауы болып, қамауға алынады.

Эпостағы Назрул Ислам тағдырымен, онымен байланысты әңгімелермен, ақынның жалынды ойларымен танысқанда, шығарманы жазудағы мақсат тек бенгал ақынының өмірін, Үндістандағы оқиғаларды баяндау емес екенін түсінесіз. , ежелгі аңыздар. Сонымен бірге, біз өз Отанымыз туралы, оның басып алу жылдарындағы өткені туралы, Кадири, Чолпон, Фитрат сияқты ұлттың нағыз ұлдары, олардың бостандық пен тәуелсіздік үшін күресі және бұл күрестер қанша тұрады - барлығы бір жерде .. сіздің көз алдыңызда өтеді. ХХ ғасырдың 70-жылдарының соңында жазылған бұл эпостың көтерілісші жауынгерлік рухы халықтың қайғы-қасіреті, бостандығы мен бостандығы үшін жану Кадири, Чолпон, Фитратқа тән жану осы жылдары да жалғасқандығын растайды.

15-ТАҚЫРЫП: ШҮКІР ХОЛМИРЗАЕВ

ӨМІР ЖӘНЕ ШЫҒАРМАШЫЛЫҚ