Ботір Зокіров!… Неповторний світ, який незрівнянний і ніколи не розділиться… Чим скромніший митець перед правдою, тим гордіше його серце перед лицем невігластва, думаючи про біль, який він відчував, ніколи не зрадив його ,
Ботір Зокіров!… Неповторний світ, який незрівнянний і ніколи не розділиться… Чим скромніший митець перед правдою, тим гордіше його серце перед лицем невігластва, думаючи про серце, яке відчуло його біль, я хочеться слухати його серце, яке ніколи не зраджувало його, ніколи не покидало його в жодні важкі хвилини, як ніхто інший.
Бо це його Серце нагадує мені долю швейцара, який завжди висить на високій жердині. Тисяча й один пайкон суспільства спочатку резонують у цьому серці й дряпають власними болями.
Коли я слухаю його пісні, я відчуваю чудову зміну настрою. Душа ніби високо летить, махаючи крилами й залишаючи вузьке тіло. Мимоволі відчуваєш себе в іншому світі. Лише в такі моменти мені здається, що життя показує красу планки, піднімаючи на обличчя товстого шимпанзе. Я думаю, що тільки розбите серце може зрозуміти долю справжнього художника. На мою думку, життя художника подібне долі великого раба, якого загнали на землю лише для того, щоб жити в пошуках краси. Це Людина, яка стоїть на колінах перед життям краси і благає: «Подаруй мені це щастя». Людина, сп’яніла цією миттю, яка стає свідком безцінних моментів, мимоволі згадує, що є інший світ, Велика Істина, яка вища за істоту, яка її оточує. І він жадає нескінченних страждань. Велику доброту, яку називають Мистецтвом, людський рід зрозуміє лише тоді, коли почуття, народжені прагненням до краси, приведуть душу до безумовної молитви і самовиразу. Бо ви не почуєте пісні «Desert Iraq», музики Бетховена, пісень Джо Дассена чи Ботіра Зокірова узбецькою, французькою чи німецькою. Художник вичавлює краплі з болю свого серця і додає їх до своїх творів, перетворюючи їх на біль людства. Через те, що його лемент лунав у семи куточках світу, протягом століть людство бачило свого брата, свого товариша, у образі Художника. Природно, що в цьому процесі одвічне уявлення про націю також відступає перед силою Мистецтво – Краси. У цьому випадку, як мова не служить мостом між народами, вона не може бути перепоною для душ. Під впливом цих тонів стаєш полоненим дивовижного почуття - дива, яке вище за світ, який не має абсолютно ніякого зв'язку зі Всесвітом.
Здивування – це підйом щирості, емоцій до найвищої точки. Це поєднання краси і краси, почуттів і страждань. Лише через здивування «людина усвідомлює, як високо вона колись впала», що перший «злий гріх» завжди слідує за нею, вона насправді є дитям неба.
Іноді, коли ми слухаємо вірш чи пісню, все на місці, є слова, музика, звук, переживання, але чогось не вистачає. Це не дійде до вашого серця. Дух не «вдаряє» зі свого місця. Куди б ви не пішли, ви просто насолоджуєтеся цим моментом. Немає й сліду подиву чи пристрасті. Серце непомітне. Він пішов. Чому так? Здивування – це не те, чого можна навчитися чи освоїти роками, навпаки, його можна втратити в обмін на необережні моменти. Адже дитяче серце сповнене емоцій! Коли він покине чоловіка? Коли йдеш проти свого серця. Через те, що кілька разів буде проти нашого серця, він відмовиться від нас. У надії на благополучне життя ми хочемо примиритися з вимогами часу, чужими нашій природі, нашому походженню, щоб не знали, як серце відвернулося від нас. Більше болить цінності, які стають основою всесвіту. В основі зрад, тобто в корені, лежить зрада самого себе, свого серця.
Хтось входить у світ мистецтва з високими почуттями і мріями... Але він починає зловживати своїм Богом талантом, щоб знайти своє місце. Ось тут і починається їхнє нещастя. Тому що всі зусилля спрямовані на те, щоб привернути чиюсь увагу. «Це звичайне явище. Від цього небо відсікається і не падає на землю. Кожен повинен боротися сам за себе». Трагедія полягає в тому, що вони хочуть відновити блискуче положення в суспільстві, яке не витримує вітрів, навіть якщо це на деякий час вбиває душу, але, на жаль, душа не може піти лише на короткий час... Будь-яка вміння може замінити цю порожнечу. не може заповнити.
Інші керуються тонкими бажаннями. Такі люди в основному сприймають сцену як майданчик для виступів. Поступово з демонстраційного майданчика вони перетворюються на борцівську арену. При цьому людська природа скомпрометована. Так само, як вони проливають людські емоції, вітер років знесе їх усіх з лиця землі. Для таких людей мистецтво — це лише миттєвий настрій, розвага. За словами Мавлани Румі, «Музика — як жінка. Коли ви використовуєте її як рабиню, ви присипляєте людину, а тварину — прокидатися».
Для нашого художника Ботіра Зокірова, який не забув цієї великої істини, мистецтво було його долею. Такі породи існують століттями. коли він прибуде, він нанесе свій відбиток на культурний розвиток людства. На жаль, ця істота більше годує і ковтає від їхніх страждань і сліз. Ботір Закіров постійно мучився тридцять п'ять років, від того часу, коли його ще не покинуло дитинство, до кінця життя. Для його шанувальників не секрет, що він усе життя співав, долаючи біль. Його мучили не тільки жала в тілі, а й рани суспільства, і несмачність народу, від яких він почувався самотнім, але всі ці обставини, ніби тільки в темряві загострені очі, ще більше просвітлювали його свідомість. . Коли я думаю про це, Достоєвський, який зарядив красу порятунком мимовільного світу, сказав: Думаю, не дивно, що справді великі люди приходять у світ світла і переживають великі страждання». Мабуть, останнє прощання закоханого, якого завжди мучили й стратили, — «Маробебус» («Поцілунок Відо») чи пісню хіджри «О Сарбон» — від слухачів безглуздих, нечутливих поглядів. Тому й жив, боячись бути помітним і без сміливості поглянути зі сцени. Не тільки мистецтво, а й життя в невіданні до кінця життя стало його письменством на землі. Розпуск Мюзик-холу, втілення мрій митця, який був організований для того, щоб за рахунок труднощів і втрат познайомити світ з культурою нації, оцінили в інших країнах і недостатньо оцінили у своїх. країна, інша доля для нього була жорстоким випробуванням. Нестримна хіть одного з впливових людей, які тримають кермо країни, змушує мрії митця перетворюватися на міраж.
… Тому Ботір Зокіров ніколи не міг відмовитися від своїх людських справ, своєї особистості, своїх переконань, кажучи, що його позиція художника нерозривна. Для неї, як для художнього керівника, не могло бути байдужим те, що жінки в її групі були не просто виконавцями, а й розважали свої почуття заради загального блага твору, адже вони були людиною власної долі. Саме в цьому процесі жадібна жадібність перехожого на коні із зав’язаними очима стикається з гірською гордістю ЛЮДИНИ, якій підряпані п’яти при ходьбі. Як би смішними не зцілювали його як особистість такі конфлікти, він, як звичайна людина, дуже страждав би, і втомленому, зламаному тілу завжди було б важко впоратися з цим, навіть якби це був просто палець від його дурного». Я». Невичерпні впливи Художник не міг перетравити своїх почуттів, але не міг ступити в своє безцінне Серце за їхні бажання.
Історія людства свідчить, що такі люди залишили свою пісню людству, за короткий час довівши, чому вони прийшли в цей світ, що складається з терну та будяків. … Моцарт, Бетховен, Джо Дассен, Висоцький, Ботір Зокіров… За цими іменами ховається минуле народів, а також успіхи націй, на жаль, їхні поразки. Тому вони стали сіллю світу. Безмежна повага співака до цього світу і лише слова могли зняти біль з його серця. Тому кожне слово допомагало йому ще глибше відкрити серце пісні. Я також починаю читати нотатки в її щоденнику, щоб проникнути в серце співачки. «Режисер театру запевнив мене, що найважливіше в моїй роботі – це фінансове виробництво. «Незалежно від того, що і як ти співаєш, незважаючи ні на що, виконуй план. Іншого шляху немає». Одного я не розумію, як запланована ферма і мистецтво можуть поєднуватися. Ці два абсолютно різні поняття, вони ніколи не можуть зблизитися один з одним». Або «На Урядовому дворі: Між розкиданням страв і цвіріньканням звучить музика на вірші Навого та Пушкіна. Я ніколи раніше не відчував себе приниженим. Боже мій, як дико і нецивілізовано... Як можна співати, якщо хтось жує курячу ніжку, свистячи. Я б’юся об непрохідну стіну байдужості».
Я починаю читати художника, сам, з диханням сьогоднішнього дня. Весільний бенкет – це місце, де джамшиди збираються публічно. Хочеш ти того чи ні, але розраховуєш на настрій п’яної юрби, йдеш на компроміс. Коли співак торкається його скроні різними руками і заходить в кишеню, секрет мистецтва розкривається, його чарівність псується, і він починає їсти без жодного здивування. Публіка – це не хафіз, хафізи приречені грати на барабанах, навіть якщо тільки «одних». Гірка правда в тому, що співак на той час навіть не був артистом. Адже такі шоу не знищують багато талантів! Культурне благородство Ботіра Закірова не дозволяє співати навіть під час їжі. Коли я поділився своїми думками з поп-співаком, який також надзвичайно популярний як серйозний співак і навіть звертається до творчості Машраба, він сказав: «Тепер зірки світу також одружуються. Ботір Зокіров дитина іншої епохи, тому його погляди також унікальні. Часи змінилися. Перегляди теж. Сьогодні, якщо співак не піде на весілля, він не зможе вийти на велику сцену. Втім, все залежить від самого художника. Переконайтеся, що люди мимоволі кладуть ложку в руці на стіл. Навпаки, весілля загострюють художника», — сказав він. Напевно, тому репертуар сучасних співаків, які через свої «творчі труднощі» називають себе «артистами», складається переважно з весільних пісень. Я не хочу дослівно аналізувати його слова, але знаю той факт, що пісні Ботіра Закірова набагато гучніші за публіку або «Ти був у моїх снах довгий день», яку він співав майже до кінця свого життя. Не тільки на вечірках, а навіть у дорозі, просто слухаючи ці пісні, щоб позбутися від почуттів у них. Адже в них крик прозорого серця.
Можливо, через епохи погляди також зміняться, але є цінності, які століттями тримали вісь Всесвіту з його реальністю, що навіть буря часу безсила перед ними. Через це море вічності ніколи не зупиниться. Це лише нагадування про те, де знаходяться великі й могутні річки. Мені здається, в цьому секрет того, що феномен Ботіра Зокірова виростає і стає мрією, а його пісні стають тугою мрією.
Співак, який постійно спостерігав за драматургією Бертольда Брехта і читав його п’єси, не міг зрозуміти виправдань режисерів, що серйозних творів для постановки немає. Проте драматург у своїх творах виклав велику істину, що навіть велике мистецтво не можна створити без великих цілей. Іншими словами, у міру того, як цілей стало менше, зменшилося й мистецтво. Мені здається, нелогічним очікувати захоплення від виконавців так званої «шоу-бізнесової» жорстокої гри, точніше від їхньої зброї, які сьогодні претендують на звання артистів і твердо вірять, що світом керують лише люди. інтереси. Адже вони самі скептично ставляться до того, що в основі цього світу лежить любов. Звісно, у цих випадках ви не можете бути вільними від криків і свисту мас навіть на мить. У такі часи, здається, є якась таємнича мудрість у тому, що наш Артист рано пішов, не ставши глядачем чи учасником цього бурхливого світу. Це також останній шанс, який Аллах дав Своєму улюбленому і безпорадному рабу, щоб пощадити Його. На жаль, як кажуть стародавні східні прислів’я, оглушливий звук «най» часто залишається під звуком барабана.
Зображення моєї співачки, яка передає киплячий жар свого серця на тони… Розпатлане волосся… Я поглинений поглядом здивування, що сяє під її широким чолом. Ці великі чорні очі дивляться на світ з такою любов’ю, що якщо ви не скажете «гей-гей», вони охоплять світ своїми очима. він хоче вразити не лише своїми піснями, а й очима на це дивовижне життя. Таким же гострим поглядом, з болем любив рідний край, як широко розплющив очі. Бо Він знав, що не можна любити Батьківщину заплющеним оком. Його улюбленцями були Володимир Висоцький та Йосип Кобзон. Вони розуміли один одного. Але на відміну від своїх друзів, він не міг ні бути палацовим співаком, ні бунтувати через свої пісні, не розриваючи горла. Він просто сказав: «Де твоє щастя, де твоє найсвітліше обличчя?» він співав про щастя, про Людину. Він співав, не жаліючи свого серця, поки його тіло не перетворилося на попіл. він хотів бачити своїх співвітчизників представниками великої нації. Ось чому «Моя країна така бідна зі своєю музикою. Або ми бідні, що не розуміємо цього? Де знайти ключ до скарбниці пісень, зрозумілих кожному, незалежно від національності?» І по дорозі, щоб знайти цей ключ, він натрапив на великі та маленькі замки з написом «…Я їх терпіти не можу, я навіть не хочу з ними вітатися. Адже недалекоглядність цих чиновників, за його словами, не пройде, підніметься на певний рівень, стане критерієм. Ах, яка ганьба… Але на відміну від Ікрома (композитор Акбаров-IQ), я не маю наміру залишати республіку, буду робити свою справу, поки у мене є сили, терпіння і нерви». .
У супроводі моїх думок про прекрасну особистість митця, мої погляди знову кидаються на великий плакат, коли я вирушаю в дорогу. Але це для мене абсолютно чуже, вітчимове око. Він дивиться на світ з таким болем і гнівом, що твоє серце мимоволі тягнеться назад. Відпустиш, світ поглине, як стару у казці... Ні, ці сумні очі, з розбитим серцем не співаєш. Гріх цими очима співати про Людину та її мрії... Тільки цими очима можна обдурити, відволіктися, емоційно образити. Звичайно, це моя особиста думка. Але багатий світ безцінного Ботіра Закірова, якого я знав, сказав мені цю правду.
«Який рай ти відчуваєш, слухаючи чарівну музику. Немає й сліду болю й агонії, лише й тільки тони, тони, тони… Вони перетворюються на крила й ведуть по землі до обрію, де тягнеться золота нитка світанку. Приклад звуків співу птахів перенесе вас у висоту, до сонця. Тут відчуваєш його тепло, його світло. Вся нечистота і пил у твоєму серці піднялися... Болі та болі поглинені цією нескінченністю. Раптом скрипка заплакала, і ви відчули, як з ваших очей капають сльози. Він народжується в глибині вашого серця, чого ви ніколи не уявляли. Не можна виразити це так, як чітко сказав поет: «Моя печаль світла».
Ще одна його біда полягала в тому, що він завжди відчував, що не може дістатися до місця призначення. «Сьогодні я подивився виставу «Алішер Навої» і знову замислився над питанням, яке моє призначення в житті. Мені стає страшно, коли я починаю думати про марність і безглуздість усього цього. Спів – пісні. Адже наступного дня про них забудуть. То що залишиться людям після мене? що потрібно зробити, щоб залишити людям щось дуже потрібне. Ось для мене кілька величезних і нерозв’язних питань… «Він бореться з «що я можу залишити людям». Людина, усвідомлена геніальністю Бетховена, згадує його зізнання, що «справжній художник далеко не гордий, бо він бачить нескінченність мистецтва, він відчуває, що його мета далеко». Тому митець не може бути дитиною цього світу.
За своє коротке життя Ботір Зокіров говорив, що людська психіка не має кордонів, що хворе тіло не може бути кліткою для вільного і непокірного Духа, що талант не вимірюється певною мірою, що справжній талант вписується в різноманітні шаблони. вік. , виявилися несумісними. І заради майбутнього весь світ успадкував гігантське Серце, яким варто пожертвувати.
