آلة أخرى من الآلات الشعبية الأوزبكية هي الفلوت. يعود ظهور آلة الفلوت أيضًا إلى العصور القديمة. تم تشكيل الآلات الشعبية الأوزبكية في احتضان الثقافة الشرقية القديمة. خلال قرون من التطور ، حافظوا على خصائصهم الفريدة ونغمتهم. لقد نزل إلينا الفلوت والأبواق والأبواق والأبواق وغيرها من آلات النفخ بأشكالها التقليدية دون أي تغييرات في هيكلها.
آلة الفلوت منتشرة ليس فقط في أوزبكستان وطاجيكستان ، ولكن أيضًا في بورياتيا وجمهورية منغوليا والصين. هذه الأداة لها أسماء مختلفة في بلدان مختلفة. على سبيل المثال: في أوزبكستان وطاجيكستان يضخ، في بوريات ومنغوليا لغة, في الصين li يقام على النحو
تُعزف آلة الفلوت الموسيقية في آلات فردية ومجموعات وأوركسترا. يلعب دور القائد في الأغاني والحالات والفرق الشعبية بسبب النطاق الواسع لصوته. وفقًا للهيكل ، فإنه يحتوي على ستة ثقوب يمكن إغلاقها بالأصابع ، ويحتوي على نظام صوتي صوتي ، والحجم الإجمالي هو أول أوكتاف. ليا الأوكتاف الرابع من re يصل إلى تتم كتابة الملاحظات في المفتاح الموسيقي الثلاثي. إغلاق كامل أو نصف للفتحات بالأصابع ، نصف نغمة أو كاملة. عن طريق النفخ بطرق مختلفة ، يتم إنتاج أصوات عالية ومنخفضة. بين الفتحة التي يتم من خلالها نفخ الفلوت وأول ثقب مغلق بالأصابع ، يوجد ثقب آخر يتم لصق قطعة من الورق الرقيق عليها (يستخدم هذا بشكل أساسي في الصين). تساعد هذه التقنية في جعل الصوت يرتجف. في الطرف الآخر من الفلوت ، تعمل أربعة فتحات مفتوحة بشكل دائم (اثنان على الجانبين واثنتان في الخلف) على تليين أصوات بعض الستائر. يبلغ الطول الإجمالي للأنبوب 500-600 مم ، وهو مصنوع من الخشب والكفالة والقصب والنحاس. وفقاً لذلك "فلوت خشبي" ، "فلوت نحاسي" ، "فلوت بكفالة" يسمى في السنوات الأخيرة ، تم استخدام نوع أصغر من الفلوت ، وهو الفلوت الصغير "فلوت بيكولا" يسمى صوت الفلوت لطيف للغاية. يتم العزف على هذه الآلة في وضعين ، أي الجلوس والوقوف. عزف على البيانو أو آلة النفخ ليا تم ضبطه على الملاحظة.
الممثلين المتوفين ، الذين كان لهم مكانة عميقة في قلوب الشينافندا بعزفهم الماهر على الفلوت: عبد القادر إسماعيلوف ، سعيدجون كالونوف ، دادالي سواتكولوف ، جميل كامولوف ، إسوق كاديروف ، محمود محمدوف ، رابيم هامداموف ، يوسفجون داداجونوف ، يوغوزينوف هاكولوف.
يجب أن يستمتع كل من طلابنا الصغار الذين يتلقون دروسًا في الفلوت بحياة الأساتذة المذكورين أعلاه والألحان الساحرة التي عزفوها.
يعود ظهور البوق أيضًا إلى القرون التي سبقت عصرنا. في نهاية القرن التاسع ، تمكنت السلالة الإقطاعية المحلية من السامونيين من توحيد جزء كبير من آسيا الوسطى. أصبحت عاصمة الولاية ، بخارى ، مركزًا ثقافيًا رئيسيًا. حتى في ذلك الوقت ، كان هناك نواز منفرد وموسيقى الفرقة. كان للموسيقى التي يتم عزفها خلال الاحتفالات الرسمية لرجال البلاط مكانة خاصة. كانت الفرقة تُعزف عادةً بالعديد من الأبواق والأبواق والطبول. تم عزف البوق بشكل رئيسي في مناسبات القصر والحفلات وحفلات الزفاف. غالبًا ما كان يُعزف على البوق مع الأبواق والطبول والدوائر.
بحلول القرن التاسع عشر ، احتلت المزامير والأبواق والآلات الموسيقية الأخرى مكانًا قويًا في ممارسة الأداء. وصل عدد من علماء الموسيقى إلى مرحلة الأداء الموسيقي. كان الأستاذ قربان السعدي ، وهو فنان بارع ، وأوستوز بويان عازفي البوق والطبل.
تُظهر شهادة درويش علي أنه حتى في ذلك الوقت لم تمر الأطراف في القصر بدون الأبواق والأبواق.
في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، جمع أوجست فيدوروفيتش إيشهورن (من مواليد 1844) الآلات الشعبية الأوزبكية ، وقارن المؤلف البوق بآلة قديمة ذات منفاخ القصب ، وكوشناي بآلة قصب مزدوجة. رافق الأوزبك الأبواق بمهارة كما رافقت أغنية.
تستخدم الفرق المكونة من أربعة آلات خشبية وآلات إيقاعية ، أي الأبواق والأبواق والدوائر والطبول ، على نطاق واسع في حفلات الزفاف في طشقند وكوكان وفيرغانا وأنديجان وبخارى وخوارزم ومدن أوزبكستان الأخرى. إنهم ، أي عازفو البوق ، يشاركون بنشاط في الحياة الاجتماعية للشعب ، والعطلات العامة ، والعطلات التقليدية والحياة الأسرية.
في الوقت الحالي ، مع الأخذ في الاعتبار قدرات آلة واحدة ، برامج أداء خاصة ("Surnay Irog'i" ، "Surnay Dugohi" ، "Surnay Qalandary" ، "Surnay Navosi" ، "Shodiyona" ، "Miskin") مثل الأغاني الشعبية الأوزبكية تحظى بشعبية كبيرة. من بين عازفي البوق المشهورين آشورالي محرم ، أحد جيران قوقند وعازف البوق ، وأحمدجون أومورزاكوف ، وعازف البوق خودويبردي من خورزم.
بحلول عام 1927 ، زاد عدد عازفي البوق بشكل كبير. بحلول النصف الثاني من القرن العشرين ، إلى جانب تطور الأداء في الآلات الشعبية الأوزبكية ، ازداد الاهتمام أيضًا بالأدوات الشعبية. ومع ذلك ، لا تزال الجهود المبذولة لتحسين فئة البوق مستمرة.
هيكل البوق
البوق هو آلة النفخ الخشبية القديمة المستخدمة على نطاق واسع بين الشعوب الأوزبكية والطاجيكية. كما أن لديها ستة ثقوب يمكن غلقها بأصابع اليد اليمنى واليسرى. الثقب السابع في الجانب السفلي ومغلق بإبهام اليد اليسرى. الحجم أوكتاف صغير ليا في الأوكتاف الثاني من mi وسع ل تتم كتابة الملاحظات في المفتاح الموسيقي الثلاثي كما يتم سماعها. بسبب جهارة الصوت ، يُعزف البوق في الهواء الطلق ، في احتفالات مختلفة (بدون ميكروفون). في صنع البوق ، يستخدمون خشب المشمش ، ويتم تثبيت منفاخ خاص يشبه القصب.
الجار
يعود تاريخ ظهور الحي أيضًا إلى الماضي البعيد. وصف الفارابي الأمثلة الأولى على كوشناي في أطروحته الموسيقية. كلمة كوشناي مشتقة من اللغة الفارسية وتعني مزمارين أو اثنين. يتم عزف آلات كوشناي الموسيقية بشكل فردي ، برفقة فرقة موسيقية ومرافقة أوركسترا.
في بداية القرن التاسع عشر ، ضمت الفرق الموسيقية الشعبية الأوزبكية جيجاك ، طنبور ، داتور ، تشانغ ، روبوب ، فلوت ، كوشناي ، ودويرا. تم إنشاء الفرقة المكونة من 1926 فنانًا في عام 21 على يد رجل الدولة الشهير محي الدين كورياكوبوف وكان يقودها مباشرة. لعب أحمدجون أومورزاكوف دور الباس في الفرقة.
مع تطوير قضيب يسمح باستخدام خط الصوت اللوني وتحديد نطاق معين ، نشأت الحاجة إلى التدريس في المعهد الموسيقي حول تخصص النغمة.
في عام 1948 ، تم افتتاح فصل دراسي مجاور في معهد كونسرفتوار ولاية طشقند ، وكان خريجوه الأوائل ن. نيغماتوف وك. أوديلوف.
منذ عام 1970 ، يرأس الطبقة المجاورة أ. أوديلوف (راقص) ، والآن يقودها م. توييروف (بايبر).
هيكل الحي
أما هيكل الجار: فهو يتكون من أنبوبين من القصب ، ويلصق بهما لسان خاص. للعب dulcimer ، يتم نفخ أنبوبين في نفس ، ويتم الضغط على الفتحات السبعة المقابلة في كلا الأنبوبين بالإصبع. الحجم بالأوكتاف الأول re في الأوكتاف الثاني من محلول إلى (بعض الجيران المشهورين الأوكتاف الثاني ليا, si إنهم ينتجون أصواتًا أعلى). من المريح جدًا عزف الزخارف الموسيقية (الألحان) النموذجية للموسيقى الأوزبكية في كوشناي. من بين الناس الموسيقي الذي يعزف اللحن المجاور "الجار" يقام على النحو
أحمدجون أومورزاكوف ، أشورالي يوسوبوف ، من بين الجيران المشهورين في أوزبكستان (أولئك الذين يشعرون بالامتنان) ، ماتراسول ماتيوكوبوف (مواليد 1958 ، مدرس في أكاديمية أورجينش للموسيقى ، الفائز بالجائزة الأولى في مسابقة فناني الأداء الجمهوري الثانية) ، الشباب الموهوب ، باهروم سوبيروف (ولد عام 1945 ، ملحن لفرقة "باهور") يولدوش تاجييف (مواليد 1960) ، مدرس في أورجينش وآخرين.
مكبر الصوت
البوق ينتمي إلى مجموعة آلات الرياح. يتكون هيكل مكبر الصوت بشكل أساسي من جزأين أو ثلاثة أجزاء. يبلغ طوله أكثر من مترين ، ويحتوي جزء النفخ على فتحة صغيرة في النهاية. عند العزف على آلة البوق ، تكون الأصوات مثل فترات من الثانية ، ويتم إنتاج الأصوات من فترتين مختلفتين.
يتم لعب فترة خامسة أو سابعة صغرى فوق الأساسي على البوق. يتم أداء البوق بشكل أساسي خلال الأعياد ، والاحتفالات الرسمية ، والأعياد ، وحفلات الزفاف ، والأبواق والطبول أحيانًا يتم عزفها بمرافقة دائرة.
صوت السماعة مرتفع جدًا ، ربما بسبب هذا ، "نافروز" يدعو الناس إلى التجمعات في أيام العطل والمهرجانات الموسمية المختلفة. موسيقي يعزف على آلة موسيقية بوق عازف البوق يقام على النحو
بالابون.
بولامان بالابان ، بولامان هي واحدة من الآلات الشعبية الأوزبكية القديمة. يعود تاريخ ظهور هذه الآلة إلى العصور القديمة. هناك أيضًا افتراضات بأنها ظهرت لأول مرة في واحة خوارزم القديمة في آسيا الوسطى. لأن معظم فنانيها هم من أهل خوارزم وموسيقاهم. عادة ما تكون آلة Balabon الموسيقية مصنوعة من خشب التوت أو المشمش. يطورونه بدقة. شكله يشبه البوق ، لكنه أصغر منه بقليل ، وليس من المستغرب أن يأتي اسمه من هذا. بولامان تعني طفل البوق. يبلغ طول البالبون 300 مم ، وهو مصنوع من القصب ، مثبت في الجزء العلوي (اللسان) ، محضر ومقطع على شكل P. يحتوي Balabon على ثمانية ثقوب ، سبعة منها في الأعلى وواحدة في الخلف. الفتحة الموجودة في الخلف في الأعلى ومغلقة بإبهام اليد اليسرى. خط النغمة موسيقي ، في أوكتاف صغير re, reحر بدءًا من ثلاثة أوكتافات وتقترب منها.
يمكن عزف Balabon منفردًا ، وكذلك في الفرق الموسيقية والأوركسترا. من ناحية أخرى ، تُعزف آلة بالابان أيضًا في الآلات الموسيقية الشعبية الأرمينية والجورجية وداغستان. تمامًا مثل طفلنا ، لكن الاسم مختلف.
في زمن محمد رحيمخان فيروز ، كان أفضل موسيقي يعقوب بلابنجي ، وأصدقائه محمد يعقوب حرات ، وعبد الرحمن بك الذي كان عازف كمان. قدم هؤلاء الموسيقيون مساهمة كبيرة في تطوير موسيقى خوارزم.
